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摘要 知性思维是一种概念化的思维方式，长久以来，人们忽略和低估了它在认识活动方面的作用，将它与形而上学的思维方式等同。但是，知性思维与辩证思维一样，都产生于人类的认识活动，是认识过程不可缺少的环节。在人类的审美活动以及美学的研究中，知性思维具有重要的作用，它以概念化的思维，在审美活动的主客体之间充当中介的环节，成为审美认识发展的阶梯和支撑点，对于审美活动的开展和进行、美感的形成等有着重要的意义。
关键词：知性 知性思维 美学
中图分类号：B83-0 文献标识码：A
一 知性思维的合理性及其作用
知性思维是一种概念化的思维，它源于人类的认识活动。康德在《纯粹理性批判》中道：“如果把我们的心灵的接受力——心灵在任何方式中被刺激时接受表象的能力——叫做感性，那么，相反，心灵从其自身产生表象的能力，即认识的主动性，就应该叫做知性。”在康德的观点中，知性是一种能够“产生表象的能力”，是一种思维的能力。这种能力通过产生主动性的认识，来把握直观的事物，即通过概念来把握感性。
长久以来，我们已经习惯于把辩证思维当作一种绝对可靠的思维模式，当作进行认识活动的唯一的并且是必然正确的工具。这种过分的夸大和滥用，使得人们忽略和低估了知性思维在认识活动方面的作用。把它看成一种“简单化的、粗糙化的，即错漏百出的传统思维范式，进而把它与形而上学的思维方式划上等号予以鄙薄和弃绝。”
知性思维与辩证思维一样，都产生于人类的认识活动，是两种不同的认识方式，并且两者都是认识过程不可缺少的环节。恩格斯说，知性思维“在相当广泛的、各依对象的性质而大小不同的领域中是正当的，甚至是必要的”。黑格尔也曾经说过：“知性是一切势力中最惊人的和最伟大的，甚至可以说是绝对的势力”。
既然如此，知性思维在人类的认识活动中，发挥着怎样的作用呢？笔者认为，是一种中介的作用。人类的认识过程，是一个不断变化发展的过程，在这个过程中，人类作为实践的主体，不断地处理着自身与自然界的关系，随着实践的发展，人的认识也在不断地发展，原本自在自为的世界也逐渐变成属人的世界。但是，人类终究不是生活在一个纯粹客观的世界里，而是生活在自身所把握到的世界中。正如现代西方哲学的语言转向所述的那样，客观世界不依赖人的意识而存在，因此存在于我们的意识之外但又存在于我们的语言之中，因为世界是通过人类的语言所表述出来的。语言，是我们把握世界的一种基本方式。同样，哲学、科学、艺术、宗教等，都是这样的基本方式，人类通过这些，将把握到的世界构成一个自身关于世界的世界图景，而这便是我们所认识到的世界。
实践的发展与历史的进步，使得人们逐步扩展与丰富自己的世界图景，加深了对世界的认识，然后又通过新的认识去指导实践，并如此往复。在整个认识的过程以及世界图景的构成中，人们总是通过某种或某几种的基本方式去把握和认识世界，于是，这些把握世界的基本方式就成为了我们与世界之间的中介，“黑格尔认为……克服客体性原则与主体性原则的互不相容，必须诉诸于把它们统一起来的中介环节——概念的世界。概念是自在的客观世界对自为的主观世界的生成，即外部世界转化成思维规定同时，概念又是自为的主观世界对自在的客观世界的生成，即以观念的形态构成思维中的客观世界。自在的自然与自为的精神、单纯的客观性与单纯的主观性统一于自在自为的概念世界之中。”
单就中介而言，它总是以一种概念体系的形式出现，没有关于某种事物的概念，这种事物对于人来讲便是不存在的，就像一个物理学家走进了化学实验室、一个哲学家面对着计算机程序一样，对一切都是如此的迷茫与无知，并且即便上述的主体能够处理自身与后者客体之间的矛盾，但在整个认识的过程中，要么主体不是作为原先的主体而存在，要不客体便不是作为原先的客体而存在的，主体终究是在相同的或者不同的概念体系的框架下，构成了对客体的此概念或彼概念的认识。
二 知性思维在审美活动中的作用
在实践的过程中，审美活动也随之进行着。劳动，使人类开始有意识有目的地改造自然界，随着认识活动的深入和发展，人们掌握并开始运用自然界的规律，进而按照自己的目的意图进行创造，并且从所生产出来的物品当中，感受到了自身的智慧与力量，感受到了美。随之而来的，便是人们对美的欣赏，即进行审美活动。美来自于实践，是实践中主体对客体进行的自身力量的对象化。因而，审美活动同样是审美的主体与客体的统一，并且它也是人的精神意识与自然界的统一。
人类在长期进行审美活动的同时，对美的理解也不断地扩展和加深，在这一过程中，关于美的概念和认识也同样在发展，这便促使着人们按照美的规律去创造、去生产，并以审美的方式去构建一个自身的美的世界图景，进而进行再认识和再创造，“概念规定作为实践的内在环节，它既是实践主体对实践客体的规律性认识的结晶，又是实践主体对实践客体的目的性要求的体现，因而它才是合规律性与合目的性的统一。正是在这种统一中，物的尺度与人的尺度才熔铸成人给自己构成的客观世界的图画，才升华出人在观念中所创造的、要求世界满足自己的、对人来说是真善美相统一的新客体”，“概念作为自然与精神双向生成的中介，它既是物的尺度与人的尺度的和解，又是合规律性与合目的性的统一，所以它首先是具有客观意义的主观目的性，即以‘真’为基础的‘善’的要求。这种‘善’的要求是在思维中所达到的自然与精神、客观与主观的统一，它通过概念的‘外话’、‘对象化’即外部现实性活动而生成人所要求的世界。”
在整个审美活动的过程中，知性思维所提供的概念化的思维方式，使人们形成了关于美的概念，这种概念包含了一定历史时期内的人们对美的理解，以及关于美的认识的各种范畴，也就成为了人与自然界之间的审美的中介。因此，对于审美活动来讲：
首先，知性思维构成了审美主体关于美的概念，使得审美主体具有了逻辑先在性的前提，于是，审美活动得以进行。而概念作为人类认识的支撑点，也使人们可以从生活中发现美、认识美和欣赏美，并按照美的规律去生产。
其次，知性思维作为审美主客体的中介，在审美活动深入和发展的同时，人们关于美的知性认识，即概念性认识也不断地发展，它与辩证思维一起，作为人类认识的必要环节，相互促进、相互补充和相互否定，对审美认识的进步发挥了阶梯的作用，进而又促进了审美活动的发展。
再次，人们在进行审美活动时，主体对于美的事物的感性认识中，包含了深刻理解了的理性因素，或者说，在感悟美的一瞬间，理性被回收到了感性可以触及的地带。于是，这种感性与理性的统一、主体与客体的统一以及合规律性与合目的性的统一，共同构成了审美认识的范畴。这些范畴，如：“喜剧”、“悲剧”、“意境”、“味”等，作为概念化的知性认识，丰富了美学的思想，对审美活动和审美活动中的主体、客体及其辩证关系的研究具有重要的意义。
三 知性思维在美感形成中的作用
美感的形成，受到众多因素的影响。时代性的差异、民族性的差异以及个体性的差异都会造成美感的差异。但同时，每个时代、每个民族以及每个个体之间也具有很多的相似之处，这些便促成美感的共同性。而无论是差异性还是共同性，都源于人们的实践和认识活动，也都在一定程度上体现了人们对美的知性认识。
概念化的思维方式是知性思维的主要体现，而人们对某一事物的概念体系的形成，却又是主客相统一的、辩证的。人们在自身的历史时代中、地域范围内、民族文化内等因素下所形成的认识，总是具有一定的局限性，这也意味着人无法活在一个至上的世界里。从审美的角度看，人类无法获得到“最美”，而只能得到一个“相对的最美”，因为人的认识首先无法超越自己所在的时代，只能是一个特定历史阶段的产物，并且人的认识还在受到诸多因素的影响。但正是这种局限性，使人们获得了自己所在环境的美的认识，获得了一种“相对的最美”，进而拥有了自身关于美的概念，而且正是这种相对的绝对，孕育着美的新的发展与生机。
在美感形成的过程中，人们正是首先形成了关于美的片面的知性认识，然后通过这种概念化的思维来判断自己所在的时代中与环境下的美与丑。同时，随着时代和环境的变化，以及人的认识的深化，逐步发展出了新的审美观念，并且继续影响着人们的审美活动，如此往复。
四 知性思维在文学艺术中的作用
艺术是通过典型化的方式，对人类以及人类社会进行的一种集中体现。通过在文艺作品中所创造出来的典型形象，将社会中的矛盾及人的本质等问题集中表现出来，使人们在欣赏文艺作品的时候，能够深刻地获得对人生和现实世界的感悟以及美的体验。
“北德意志博物馆的墙上写着这样一句话：‘没有人，艺术便是黑夜！’确实，人最关心的是人自身，最能打动人、引导人的也是人自身的形象。文学是人学，艺术审美世界中最光辉夺目的是人自身的审美形象。在艺术变相活动中，作家艺术家倾尽全力的，正是通过创造一系列鲜明的艺术人物去建构典型的审美人格，以此来引导现实人生的审美超越，发挥艺术所具有的‘发展不追求任何直接实践目的的人的能力和社会的潜力’的功能。”
对文艺作品的欣赏，可以使人感受到美，而人类对这种美感的获得，恰恰是一种知性的。正是艺术家对自身所生活的时代的深刻的理解和感悟，才使其能在文艺作品中将这些思想性的东西保留下来，得以世代的流传。虽然，艺术家对人生和世界的理解无法超越他自己所在的时代，无法打破历史的局限性，但是，这些保留下来的作品却是那个时代的永恒，在我们进行审美欣赏的时候，这种凝固化的、知性的体验，让我们的心灵被强烈的触动，使我们如此生动地看到了曾经的历史，也感悟到了现实的世界。
“在艺术世界中探求、建构人类理想的审美世界，是一项艰巨的创造工程。这项创造工程的优劣，直接与作家艺术家审美理想的高下相关……在从生活中提炼艺术美时，作家艺术家的审美理想起着关键的作用。纯净的审美理想不仅是作家艺术家正确地反映、凝聚生活中美好事物的聚光镜，而且是作家艺术家将生活丑转化为艺术美的点金术，是作家艺术家超越历史的局限、现实的束缚，以先见之明洞烛未来审美世界的指路灯。”
由此可见，艺术家的审美理想，直接影响了艺术作品的创作，而审美理想是发展着的，但同时也受限于历史，有一定绝对化和概念化的成分，因此，每一种审美理想的构成，都有其知性的一面，都包含着艺术家对人生和现实世界的知性的理解。所以，知性思维在文学艺术的创作和文艺审美活动中，是一个必不可少的思想性环节，同时，它为文学艺术的发展，文艺审美的发展起到了承上启下的关键作用。知性思维使艺术家在创作的时候，得以将自身的思想集中于艺术作品之中，并且也使人们在进行艺术欣赏的时候，获得了一种美的体验，进而可以深刻地感触过去、超越现实以及创造未来。
参考文献：
[1] 康德：《纯粹理性批判》，三联书店，1957年版。
[2] 旷三平：《知性思维的合理性问题》，《现代哲学》，2003年第3期。
[3] 马克思、恩格斯：《马克思恩格斯全集》，人民出版社，1971年版。
[4] 黑格尔：《哲学史讲演录》，商务印书馆，1981年版。
[5] 孙正聿：《从两极到中介——现代哲学的革命》，《哲学研究》，1988年第8期。
[6] 孙正聿：《属人的世界》，吉林人民出版社，2007年版。
[7] 陶伯华：《美学前沿——实践本体论美学新视野》，中国人民大学出版社，2003年版。
作者简介：
高磊，男，1987—，山东济南人，硕士，助教，研究方向：道教美学，工作单位：四川大学。
李小燕，女，1987—，甘肃定西人，硕士，助教，研究方向：道教美学，工作单位：四川大学。
关键词：知性 知性思维 美学
中图分类号：B83-0 文献标识码：A
一 知性思维的合理性及其作用
知性思维是一种概念化的思维，它源于人类的认识活动。康德在《纯粹理性批判》中道：“如果把我们的心灵的接受力——心灵在任何方式中被刺激时接受表象的能力——叫做感性，那么，相反，心灵从其自身产生表象的能力，即认识的主动性，就应该叫做知性。”在康德的观点中，知性是一种能够“产生表象的能力”，是一种思维的能力。这种能力通过产生主动性的认识，来把握直观的事物，即通过概念来把握感性。
长久以来，我们已经习惯于把辩证思维当作一种绝对可靠的思维模式，当作进行认识活动的唯一的并且是必然正确的工具。这种过分的夸大和滥用，使得人们忽略和低估了知性思维在认识活动方面的作用。把它看成一种“简单化的、粗糙化的，即错漏百出的传统思维范式，进而把它与形而上学的思维方式划上等号予以鄙薄和弃绝。”
知性思维与辩证思维一样，都产生于人类的认识活动，是两种不同的认识方式，并且两者都是认识过程不可缺少的环节。恩格斯说，知性思维“在相当广泛的、各依对象的性质而大小不同的领域中是正当的，甚至是必要的”。黑格尔也曾经说过：“知性是一切势力中最惊人的和最伟大的，甚至可以说是绝对的势力”。
既然如此，知性思维在人类的认识活动中，发挥着怎样的作用呢？笔者认为，是一种中介的作用。人类的认识过程，是一个不断变化发展的过程，在这个过程中，人类作为实践的主体，不断地处理着自身与自然界的关系，随着实践的发展，人的认识也在不断地发展，原本自在自为的世界也逐渐变成属人的世界。但是，人类终究不是生活在一个纯粹客观的世界里，而是生活在自身所把握到的世界中。正如现代西方哲学的语言转向所述的那样，客观世界不依赖人的意识而存在，因此存在于我们的意识之外但又存在于我们的语言之中，因为世界是通过人类的语言所表述出来的。语言，是我们把握世界的一种基本方式。同样，哲学、科学、艺术、宗教等，都是这样的基本方式，人类通过这些，将把握到的世界构成一个自身关于世界的世界图景，而这便是我们所认识到的世界。
实践的发展与历史的进步，使得人们逐步扩展与丰富自己的世界图景，加深了对世界的认识，然后又通过新的认识去指导实践，并如此往复。在整个认识的过程以及世界图景的构成中，人们总是通过某种或某几种的基本方式去把握和认识世界，于是，这些把握世界的基本方式就成为了我们与世界之间的中介，“黑格尔认为……克服客体性原则与主体性原则的互不相容，必须诉诸于把它们统一起来的中介环节——概念的世界。概念是自在的客观世界对自为的主观世界的生成，即外部世界转化成思维规定同时，概念又是自为的主观世界对自在的客观世界的生成，即以观念的形态构成思维中的客观世界。自在的自然与自为的精神、单纯的客观性与单纯的主观性统一于自在自为的概念世界之中。”
单就中介而言，它总是以一种概念体系的形式出现，没有关于某种事物的概念，这种事物对于人来讲便是不存在的，就像一个物理学家走进了化学实验室、一个哲学家面对着计算机程序一样，对一切都是如此的迷茫与无知，并且即便上述的主体能够处理自身与后者客体之间的矛盾，但在整个认识的过程中，要么主体不是作为原先的主体而存在，要不客体便不是作为原先的客体而存在的，主体终究是在相同的或者不同的概念体系的框架下，构成了对客体的此概念或彼概念的认识。
二 知性思维在审美活动中的作用
在实践的过程中，审美活动也随之进行着。劳动，使人类开始有意识有目的地改造自然界，随着认识活动的深入和发展，人们掌握并开始运用自然界的规律，进而按照自己的目的意图进行创造，并且从所生产出来的物品当中，感受到了自身的智慧与力量，感受到了美。随之而来的，便是人们对美的欣赏，即进行审美活动。美来自于实践，是实践中主体对客体进行的自身力量的对象化。因而，审美活动同样是审美的主体与客体的统一，并且它也是人的精神意识与自然界的统一。
人类在长期进行审美活动的同时，对美的理解也不断地扩展和加深，在这一过程中，关于美的概念和认识也同样在发展，这便促使着人们按照美的规律去创造、去生产，并以审美的方式去构建一个自身的美的世界图景，进而进行再认识和再创造，“概念规定作为实践的内在环节，它既是实践主体对实践客体的规律性认识的结晶，又是实践主体对实践客体的目的性要求的体现，因而它才是合规律性与合目的性的统一。正是在这种统一中，物的尺度与人的尺度才熔铸成人给自己构成的客观世界的图画，才升华出人在观念中所创造的、要求世界满足自己的、对人来说是真善美相统一的新客体”，“概念作为自然与精神双向生成的中介，它既是物的尺度与人的尺度的和解，又是合规律性与合目的性的统一，所以它首先是具有客观意义的主观目的性，即以‘真’为基础的‘善’的要求。这种‘善’的要求是在思维中所达到的自然与精神、客观与主观的统一，它通过概念的‘外话’、‘对象化’即外部现实性活动而生成人所要求的世界。”
在整个审美活动的过程中，知性思维所提供的概念化的思维方式，使人们形成了关于美的概念，这种概念包含了一定历史时期内的人们对美的理解，以及关于美的认识的各种范畴，也就成为了人与自然界之间的审美的中介。因此，对于审美活动来讲：
首先，知性思维构成了审美主体关于美的概念，使得审美主体具有了逻辑先在性的前提，于是，审美活动得以进行。而概念作为人类认识的支撑点，也使人们可以从生活中发现美、认识美和欣赏美，并按照美的规律去生产。
其次，知性思维作为审美主客体的中介，在审美活动深入和发展的同时，人们关于美的知性认识，即概念性认识也不断地发展，它与辩证思维一起，作为人类认识的必要环节，相互促进、相互补充和相互否定，对审美认识的进步发挥了阶梯的作用，进而又促进了审美活动的发展。
再次，人们在进行审美活动时，主体对于美的事物的感性认识中，包含了深刻理解了的理性因素，或者说，在感悟美的一瞬间，理性被回收到了感性可以触及的地带。于是，这种感性与理性的统一、主体与客体的统一以及合规律性与合目的性的统一，共同构成了审美认识的范畴。这些范畴，如：“喜剧”、“悲剧”、“意境”、“味”等，作为概念化的知性认识，丰富了美学的思想，对审美活动和审美活动中的主体、客体及其辩证关系的研究具有重要的意义。
三 知性思维在美感形成中的作用
美感的形成，受到众多因素的影响。时代性的差异、民族性的差异以及个体性的差异都会造成美感的差异。但同时，每个时代、每个民族以及每个个体之间也具有很多的相似之处，这些便促成美感的共同性。而无论是差异性还是共同性，都源于人们的实践和认识活动，也都在一定程度上体现了人们对美的知性认识。
概念化的思维方式是知性思维的主要体现，而人们对某一事物的概念体系的形成，却又是主客相统一的、辩证的。人们在自身的历史时代中、地域范围内、民族文化内等因素下所形成的认识，总是具有一定的局限性，这也意味着人无法活在一个至上的世界里。从审美的角度看，人类无法获得到“最美”，而只能得到一个“相对的最美”，因为人的认识首先无法超越自己所在的时代，只能是一个特定历史阶段的产物，并且人的认识还在受到诸多因素的影响。但正是这种局限性，使人们获得了自己所在环境的美的认识，获得了一种“相对的最美”，进而拥有了自身关于美的概念，而且正是这种相对的绝对，孕育着美的新的发展与生机。
在美感形成的过程中，人们正是首先形成了关于美的片面的知性认识，然后通过这种概念化的思维来判断自己所在的时代中与环境下的美与丑。同时，随着时代和环境的变化，以及人的认识的深化，逐步发展出了新的审美观念，并且继续影响着人们的审美活动，如此往复。
四 知性思维在文学艺术中的作用
艺术是通过典型化的方式，对人类以及人类社会进行的一种集中体现。通过在文艺作品中所创造出来的典型形象，将社会中的矛盾及人的本质等问题集中表现出来，使人们在欣赏文艺作品的时候，能够深刻地获得对人生和现实世界的感悟以及美的体验。
“北德意志博物馆的墙上写着这样一句话：‘没有人，艺术便是黑夜！’确实，人最关心的是人自身，最能打动人、引导人的也是人自身的形象。文学是人学，艺术审美世界中最光辉夺目的是人自身的审美形象。在艺术变相活动中，作家艺术家倾尽全力的，正是通过创造一系列鲜明的艺术人物去建构典型的审美人格，以此来引导现实人生的审美超越，发挥艺术所具有的‘发展不追求任何直接实践目的的人的能力和社会的潜力’的功能。”
对文艺作品的欣赏，可以使人感受到美，而人类对这种美感的获得，恰恰是一种知性的。正是艺术家对自身所生活的时代的深刻的理解和感悟，才使其能在文艺作品中将这些思想性的东西保留下来，得以世代的流传。虽然，艺术家对人生和世界的理解无法超越他自己所在的时代，无法打破历史的局限性，但是，这些保留下来的作品却是那个时代的永恒，在我们进行审美欣赏的时候，这种凝固化的、知性的体验，让我们的心灵被强烈的触动，使我们如此生动地看到了曾经的历史，也感悟到了现实的世界。
“在艺术世界中探求、建构人类理想的审美世界，是一项艰巨的创造工程。这项创造工程的优劣，直接与作家艺术家审美理想的高下相关……在从生活中提炼艺术美时，作家艺术家的审美理想起着关键的作用。纯净的审美理想不仅是作家艺术家正确地反映、凝聚生活中美好事物的聚光镜，而且是作家艺术家将生活丑转化为艺术美的点金术，是作家艺术家超越历史的局限、现实的束缚，以先见之明洞烛未来审美世界的指路灯。”
由此可见，艺术家的审美理想，直接影响了艺术作品的创作，而审美理想是发展着的，但同时也受限于历史，有一定绝对化和概念化的成分，因此，每一种审美理想的构成，都有其知性的一面，都包含着艺术家对人生和现实世界的知性的理解。所以，知性思维在文学艺术的创作和文艺审美活动中，是一个必不可少的思想性环节，同时，它为文学艺术的发展，文艺审美的发展起到了承上启下的关键作用。知性思维使艺术家在创作的时候，得以将自身的思想集中于艺术作品之中，并且也使人们在进行艺术欣赏的时候，获得了一种美的体验，进而可以深刻地感触过去、超越现实以及创造未来。
参考文献：
[1] 康德：《纯粹理性批判》，三联书店，1957年版。
[2] 旷三平：《知性思维的合理性问题》，《现代哲学》，2003年第3期。
[3] 马克思、恩格斯：《马克思恩格斯全集》，人民出版社，1971年版。
[4] 黑格尔：《哲学史讲演录》，商务印书馆，1981年版。
[5] 孙正聿：《从两极到中介——现代哲学的革命》，《哲学研究》，1988年第8期。
[6] 孙正聿：《属人的世界》，吉林人民出版社，2007年版。
[7] 陶伯华：《美学前沿——实践本体论美学新视野》，中国人民大学出版社，2003年版。
作者简介：
高磊，男，1987—，山东济南人，硕士，助教，研究方向：道教美学，工作单位：四川大学。
李小燕，女，1987—，甘肃定西人，硕士，助教，研究方向：道教美学，工作单位：四川大学。