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【摘要】当下的世界文化格局中，全球化趋势已成为不争的事实，欧洲文化中心论的观点饱受诟病和质疑。在这样的文化语境中，对于目前我国普遍通用的声乐教学模式进行必要的改进和优化已经势在必行。本论文以多元化的文化视野为理论基础，探讨我国声乐教学吸收借鉴其他世界民族音乐元素的必然趋势。
【关键词】声乐教学;多元文化
近年来，多元化成为频繁出现的学术语汇，其实多元化是针对欧洲文化一元论观点提出的倡导世界多民族文化繁荣共生的文化主张。这一观点对我国声乐教学领域的冲击也是不可小觑的，与其他民族优秀的音乐资源相互吸收和共同成长，是中国声乐教学亟待面对的课题。
一、中国声乐教学发展的文化背景
全球发展格局是当今世界不可逆转的发展趋势，这一发展模式表现在世界经济发展中各个国家之间的经济往来中，而且还表现在不断加深的经济互往中衍生出的文化互动和对话。并且由于互联网技术的飞速发展，打破了长久以来横亘在个民族、国家间的文化习俗藩篱和语言障碍。从而在某种程度上加强了不同民族间的文化交融和整合，在这样的世界文化格局中，必然会对文化、艺术产生不可估量的辐射作用，作为艺术分支的声乐教学也深受多元文化观念的影响，这种现象值得学界引起关注和重视。
与此同时，全球化的发展态势也为各民族传统文化艺术的革新提供了崭新的际遇。世界各民族文化现象千差万别，各具特色，蕴含着博大精深的传统文化和精神遗产。在全球化不断向纵深的推进中，主动积极地学习和领悟不同民族文化体系的精华部分充实自身，是在新的世界文化语境中创新本民族文化传统难得的发展契机。
在此文化氛围中，多元文化音乐发展模式的理念已然在世界各民族达成共识，一种全新的音乐教育范式正在世界范围内被认可和建构。从而催生出音乐人类学这门学科的繁荣发展，世界民族音乐这门专业课程也应运而生，并成为学界广泛认可的一门新兴音乐理论学科，已经在全国各地的很多专业和师范类音乐院校设置和实施。世界民族音乐学作为音乐人类学的衍生学科，课程开设的主要宗旨是传授和介绍西方世界之外的其他民族的音乐生态文化。非洲、亚洲、拉美殊异的文化传统培育出绚烂多彩的民族音乐语汇，对于全世界的音乐文化研究都有着不可言说的贡献和参考价值。相当多的声乐教学工作者已经意识到这一发展趋势的不可阻挡，采取有效的途径将世界民族音乐并置到声乐教学的课程安排中，使多元化的文化观念在声乐教育中占有显著的位置。
不置可否的是，中国多元音乐文化的推进还在一个探索的过程中，并没有发展为成熟、科学的教育理论体系。因此，当下我们需要汲取其他民族优秀的音乐文化养分，并充分考虑本国的实际教育状况，总结和摸索出契合本国教育发展的声乐教学模式和体系。
二、多元化音乐发展模式是中国声乐教学的发展趋势
杨荫浏先生在《国乐前途及其研究》一文中提到“拒绝世界音律，拒绝世界乐器……等等，都非但是不必要的事，而且也是国乐前途充分发展的障碍”。中国近代文化的启蒙是以欧洲文化为其参照的，所以不难理解我国近代以来音乐教育所宣传的高雅经典音乐几乎全部来自西方古典音乐。在我国声乐教育一直以来都是西方声乐方法和演唱技巧作为授课的基本内容，迄今为止，在我国专业音乐院校和媒体传播的仍然是西方的传统演唱风格技巧。而这些演唱体系是以西方文化价值为其参照系的，是西方音乐文化的历史积淀。我国的声乐教育以欧洲声乐体系为马首是瞻，谈及声乐教育的授课内容必是德奥经典艺术歌曲和西方脍炙人口的歌剧，极少涉及东南亚、非洲、亚洲和欧洲少数民族的极具民族审美意味的歌曲。在全球化已经成为现实的今天，人们审美趣味已不局限于单一的音乐演唱风格中，世界各民族优秀的歌曲必然受到人们的喜爱和关注，这是时代的趋势力量。
全球化的到来势必使文化的互文性大大增强，声乐文化交流的发展空间得到很大的拓展。具有世界眼光的声乐学习者已经不囿于西方传统的演唱方法和技术经验，西方经典歌剧片段和德奥传统艺术歌曲已经不能满足他们对丰富多样的世界其他音乐形式的好奇和追求。要打破这种阻滞和文化垄断的桎梏，首先就是声乐教育理念的革新，唯有在声乐教育中践行多元音乐共生共存的观念，才能广泛接触世界各民族的声乐文化，从而了解到我们与其他民族声乐文化的相通之处和各自具有的演唱特点。在尊重各民族不同文化和文化没有高低之分的价值相对论的指导下，放弃和超越西方文化中心论的的羁绊，使声乐教育回到世界各民族共生平等的情境中来，才能进一步走近世界其他民族音乐。同时以国际视野来定位观察本民族的声乐教育，详实地掌握不同民族的发声技巧、演唱风格和艺术样态，增进彼此间的沟通和对话。
中国声乐教育已经与世界音乐文化进入到不断学习和交融的过程中，在声乐教育中应该吸纳先进的演唱方法和技巧，使学生在一种更为开放的状态中接受、聆听音乐，培养学生多元化的演唱意识。同时，声乐教学过程中，不应该仅仅局限在听赏的层面上，还应该激发学生挖掘其他民族中鲜活的音乐特质和元素，并内化为自身的演唱风格。在实际的声乐教学中启发学生多体察不同艺术风格的演唱形式，关注多样的声乐演唱状态，塑造自身对声乐演唱的创新品质。
在目前的全球多元文化态势下，我国声乐教学应该坚持多元化发展的策略和模式，摒弃西方文化中心论文对中国声乐教学的全面浸入和统领局面，不断融入世界其他民族和地区的形态迥异的音乐资源和元素，积极介入当代全球、多元化的发展趋势中区，藉此来开创和推进中国声乐教学的新局面。
参考文献
[1][美] 泰勒﹒考恩：《创造性破坏——全球化与文化多样性》【M】.王志毅译，上海：上海人民出版社，2007年
[2]宋瑾： 《中性化： 后西方化时代的趋势——音乐多元文化新样态预测》【J】.交响&，2006年
作者简介：赵儒衿，女，哈尔滨师范大学音乐学院声乐歌剧系讲师。
【关键词】声乐教学;多元文化
近年来，多元化成为频繁出现的学术语汇，其实多元化是针对欧洲文化一元论观点提出的倡导世界多民族文化繁荣共生的文化主张。这一观点对我国声乐教学领域的冲击也是不可小觑的，与其他民族优秀的音乐资源相互吸收和共同成长，是中国声乐教学亟待面对的课题。
一、中国声乐教学发展的文化背景
全球发展格局是当今世界不可逆转的发展趋势，这一发展模式表现在世界经济发展中各个国家之间的经济往来中，而且还表现在不断加深的经济互往中衍生出的文化互动和对话。并且由于互联网技术的飞速发展，打破了长久以来横亘在个民族、国家间的文化习俗藩篱和语言障碍。从而在某种程度上加强了不同民族间的文化交融和整合，在这样的世界文化格局中，必然会对文化、艺术产生不可估量的辐射作用，作为艺术分支的声乐教学也深受多元文化观念的影响，这种现象值得学界引起关注和重视。
与此同时，全球化的发展态势也为各民族传统文化艺术的革新提供了崭新的际遇。世界各民族文化现象千差万别，各具特色，蕴含着博大精深的传统文化和精神遗产。在全球化不断向纵深的推进中，主动积极地学习和领悟不同民族文化体系的精华部分充实自身，是在新的世界文化语境中创新本民族文化传统难得的发展契机。
在此文化氛围中，多元文化音乐发展模式的理念已然在世界各民族达成共识，一种全新的音乐教育范式正在世界范围内被认可和建构。从而催生出音乐人类学这门学科的繁荣发展，世界民族音乐这门专业课程也应运而生，并成为学界广泛认可的一门新兴音乐理论学科，已经在全国各地的很多专业和师范类音乐院校设置和实施。世界民族音乐学作为音乐人类学的衍生学科，课程开设的主要宗旨是传授和介绍西方世界之外的其他民族的音乐生态文化。非洲、亚洲、拉美殊异的文化传统培育出绚烂多彩的民族音乐语汇，对于全世界的音乐文化研究都有着不可言说的贡献和参考价值。相当多的声乐教学工作者已经意识到这一发展趋势的不可阻挡，采取有效的途径将世界民族音乐并置到声乐教学的课程安排中，使多元化的文化观念在声乐教育中占有显著的位置。
不置可否的是，中国多元音乐文化的推进还在一个探索的过程中，并没有发展为成熟、科学的教育理论体系。因此，当下我们需要汲取其他民族优秀的音乐文化养分，并充分考虑本国的实际教育状况，总结和摸索出契合本国教育发展的声乐教学模式和体系。
二、多元化音乐发展模式是中国声乐教学的发展趋势
杨荫浏先生在《国乐前途及其研究》一文中提到“拒绝世界音律，拒绝世界乐器……等等，都非但是不必要的事，而且也是国乐前途充分发展的障碍”。中国近代文化的启蒙是以欧洲文化为其参照的，所以不难理解我国近代以来音乐教育所宣传的高雅经典音乐几乎全部来自西方古典音乐。在我国声乐教育一直以来都是西方声乐方法和演唱技巧作为授课的基本内容，迄今为止，在我国专业音乐院校和媒体传播的仍然是西方的传统演唱风格技巧。而这些演唱体系是以西方文化价值为其参照系的，是西方音乐文化的历史积淀。我国的声乐教育以欧洲声乐体系为马首是瞻，谈及声乐教育的授课内容必是德奥经典艺术歌曲和西方脍炙人口的歌剧，极少涉及东南亚、非洲、亚洲和欧洲少数民族的极具民族审美意味的歌曲。在全球化已经成为现实的今天，人们审美趣味已不局限于单一的音乐演唱风格中，世界各民族优秀的歌曲必然受到人们的喜爱和关注，这是时代的趋势力量。
全球化的到来势必使文化的互文性大大增强，声乐文化交流的发展空间得到很大的拓展。具有世界眼光的声乐学习者已经不囿于西方传统的演唱方法和技术经验，西方经典歌剧片段和德奥传统艺术歌曲已经不能满足他们对丰富多样的世界其他音乐形式的好奇和追求。要打破这种阻滞和文化垄断的桎梏，首先就是声乐教育理念的革新，唯有在声乐教育中践行多元音乐共生共存的观念，才能广泛接触世界各民族的声乐文化，从而了解到我们与其他民族声乐文化的相通之处和各自具有的演唱特点。在尊重各民族不同文化和文化没有高低之分的价值相对论的指导下，放弃和超越西方文化中心论的的羁绊，使声乐教育回到世界各民族共生平等的情境中来，才能进一步走近世界其他民族音乐。同时以国际视野来定位观察本民族的声乐教育，详实地掌握不同民族的发声技巧、演唱风格和艺术样态，增进彼此间的沟通和对话。
中国声乐教育已经与世界音乐文化进入到不断学习和交融的过程中，在声乐教育中应该吸纳先进的演唱方法和技巧，使学生在一种更为开放的状态中接受、聆听音乐，培养学生多元化的演唱意识。同时，声乐教学过程中，不应该仅仅局限在听赏的层面上，还应该激发学生挖掘其他民族中鲜活的音乐特质和元素，并内化为自身的演唱风格。在实际的声乐教学中启发学生多体察不同艺术风格的演唱形式，关注多样的声乐演唱状态，塑造自身对声乐演唱的创新品质。
在目前的全球多元文化态势下，我国声乐教学应该坚持多元化发展的策略和模式，摒弃西方文化中心论文对中国声乐教学的全面浸入和统领局面，不断融入世界其他民族和地区的形态迥异的音乐资源和元素，积极介入当代全球、多元化的发展趋势中区，藉此来开创和推进中国声乐教学的新局面。
参考文献
[1][美] 泰勒﹒考恩：《创造性破坏——全球化与文化多样性》【M】.王志毅译，上海：上海人民出版社，2007年
[2]宋瑾： 《中性化： 后西方化时代的趋势——音乐多元文化新样态预测》【J】.交响&，2006年
作者简介：赵儒衿，女，哈尔滨师范大学音乐学院声乐歌剧系讲师。