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摘 要： 随着社会、经济的快速发展，越来越多的人开始重视中华传统文化的传承，小学是加强中华优秀传统文化教育一个重要的阵地。二胡是中国极具代表性的传统民族乐器之一，通过对二胡的学习，不仅能加强学生对民族文化的理解，提高学生的文化素养和文化归属感，还可以提高学生的艺术素养，从而帮助小学生塑造健康、阳光人生观和价值观。但是，在目前的二胡教学中还存在着些许问题，对此，本文将对如何在二胡教学中提高小学生的艺术素养进行分析，希望小学阶段的二胡教学能帮助小学生提高艺术素养。
关 键 词： 二胡教学;小学生;艺术素养
一、二胡教学在小学音乐教育中的文化价值
二胡，中国古老、典型的弓弦乐器，始于唐朝，最初被称为“奚琴”。它的产生距今已有一千多年的历史了，与中国传统文化有着千丝万缕的关系。民族音乐是体现民族文化独特风格的一种艺术表现形式，集中反映了该民族的独特之处。
进入二十一世纪以来，中国教育发生了较大的变化，在小学生身上表现出来的更多是个性的解放和自我意识的增强，中国传统文化教育在现代人的意识中逐渐被削弱。小学是加强中华优秀传统文化教育重要的阵地，弘扬优秀民族文化传统，应从娃娃抓起。党的十八大以来，反复强调文化自信并指出：“文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量[1]。”随着社会的快速发展和经济全球化，越来越多的人开始重视中华传统文化的传承。
二胡是我国传统民族乐器的主要代表，它展现了中国民族音乐独有的风格和韵味，且具有细腻优美的音色和丰富的表现力，在我国音乐发展史上具有无可替代的价值，加上它的体型小巧、便于携带，逐渐在小学音乐教育中得到更多的应用。首先，通过二胡教学能够加强学生对民族文化的理解，提高学生的文化素养和文化归属感。二胡教育中处处蕴含着中华民族悠久而深厚的思想和艺术底蕴。其次，通过二胡教学还可以丰富学生的音乐认知。二胡作品的風格有南、北方地域的差别，主要表现在：南方的二胡作品大体比较婉约，而北方的二胡作品都比较豪放。通过对不同风格二胡作品的学习，能够让学生快速了解到我国民族音乐的地域性差异，增强学生对民族音乐的理解。
艺术素养也称为“艺术修养”，是指人对艺术的感受、体验、评价和能动创造的能力，是每个学生获得美好人生的奠基。随着教育的不断改革与发展，促进学生德、智、体、美、劳全面发展是新时代对教育的要求，而音乐教育作为美育的重要组成部分，是实现美育的重要途径，通过音乐教育使学生能够发现自然与生活中的艺术元素，理解艺术的价值，提高审美情趣，感受多元艺术文化，培养健全人格。
小学生的审美能力在小学阶段正处于一个持续发展的阶段，在二胡教学中，提高学生的艺术素养，除了使学生掌握二胡演奏的知识与技能之外，还要帮助学生理解发展规律，能够感受二胡独特的韵味和风格，并能够迁移到对其他艺术的学习上，能够举一反三，融会贯通，从而使学生在学习二胡演奏的过程中逐渐树立正确的世界观、人生观，积极参与艺术实践，提高艺术造诣，在追求艺术的道路上永不停步。
二、小学二胡教学中存在的问题
二胡教学是一个循序渐进的过程，针对不同年龄阶段的学生在选择教学内容，制定教学目标，确定教学方式时也应该有所不同。小学阶段是二胡教学的基础阶段，也是夯实二胡演奏基本知识和基本技能的重要时期，但在这个阶段的二胡教学中也普遍存在一些问题。
1.过于强调技巧。在现如今的二胡教育教学中，教师过于侧重技能的传授，而忽略了二胡教学的艺术性和情感性，这在一定程度上导致学生缺乏学习的积极性，不能达到良好的教育效果。技巧与情感因素在二胡演奏中可以说是相辅相成，浑然一体的。演奏者通过对乐曲的理解，运用相应的技巧将曲目中蕴含着的丰富情感传达出来，它对二胡技巧的发挥起着积极的推动作用，而良好的技巧有助于把二胡作品中细腻而丰富的情感表达地更传神[2]。
2.对学习结果急于求成。俗话说：“千年笛子万年箫，小小胡琴拉断腰。”可见想要拉好二胡并不容易，二胡是一种入门较难的乐器。首先是对右手运弓要求比较高，初学者往往很难掌握拉弓的力度，拉奏时力度太大，会产生刺耳的噪音;反之，又会虚弱无力。其次是左手，二胡不像笛子一样有“孔”，琵琶那样有“品”，它需要通过大量的练习去把握音准，这需要长期的练习，非一朝一夕就能掌握。学琴是一个漫长的过程，离不开老师用心地教学，学生积极主动地练习，也需要家长的鼓励和支持。
3.示范教学不到位。在二胡教学的过程中，很多老师都过于强调理论知识，却忽略了示范的重要性。示范教学是一种比较直观的教学方法，尤其是对于二胡教学这种情感性与艺技性并重的器乐教学，它对解决学生现存的问题，提高教学质量与教学效率都起着重要的作用。
三、二胡教学中小学生艺术素养的培养策略
（一）探索开放式二胡课堂
所谓开放式二胡课堂，是指二胡课要在教学目标、教学内容、教学过程、教学方式、教学评价等方面都要具有开放性。在开放性的课堂教学中，使学生能够积极主动地学习，激发思维，主动探究。在开放的课堂互动中，通过小组合作等方式，积极互动，交流心得，共同进步。
1.教学内容开放：教科书是教学的依据。但教师在构建开放式的课堂时，应注意将教学内容与实际生活相结合。现在小学生深受互联网的影响，他们的喜好也会跟随社会热点所改变，他们也更愿意学习新鲜的事物。若在保证完成教学目标的前提下，适当地增加与学生生活联系密切的内容，可以调动学生学习二胡的积极性。
例如，在教授《良宵》一课时，让学生们拓展学习拉奏流行歌曲《贝加尔湖》的前8个乐句，两首曲子在风格上都是抒情流畅的。用学生喜欢的流行音乐进行教学，极大地贴合了学生的心理特征，从而激发他们学习二胡的兴趣。
2.二胡课堂开放：传统的二胡教学场所往往局限于教室内，学生只能通过老师的语言描述来幻想曲子中的场景。小学生的生活经验还没有那么丰富，缺乏想象力的学生更是难以想象出曲子中的景物。二胡课堂开放是指根据教学内容的需要，教师可以带领学生走出教室，到公园、田间、山林等地方学习，使学生直接接触大自然，充分放开[3]。 例如，笔者在教授《空山鸟语》一课时，带着学生去山脚下，感受山中鸟语花香的气息，让学生直接接触大自然，将视觉和听觉相结合，真正体会“空山鸟语”的乐曲情境。用耳朵去聆听山林中鸟儿的叫声，从而更好地演奏乐曲中模仿鸟叫的片段。
（二）防止重技轻艺，注重情感表达
在现如今的二胡教学中一直存在“重技轻艺”的现象，很多老师过于重视高难度乐曲和演奏技巧，而忽视了传统乐曲和民族乐器文化内涵的教授。这在一定程度上，影响了学生们掌握中国传统音乐风格的能力。二胡是我国传统民族乐器中极具代表性的乐器之一，它充分展示了我国传统音乐的古典之美[4]。所以教师们在进行二胡教学的过程中，不应盲目追赶炫技风，技术固然重要，但它应是辅助乐曲情感表达的，一味地追求技术而忽视了情感的表达，就本末倒置了。
艺术来源于生活，每位作曲家在创作乐曲时都是紧紧围绕着自己的生活展开的，归根到底，都是对情感的一种表达，情感是音乐艺术作品中的灵魂所在。二胡演奏不是单纯的模仿，它是在尊重原创的基础上，通过演奏者的演奏技术技巧来表达自己对音乐作用的理解和感受，这具有一定的艺术表现性和创造性。换言之，每个演奏者都是音乐表现的载体，而演奏艺术是技术与情感的统一。所以，在小学阶段的二胡教学中，注重学生情感的培养，激发学生的情感就显得尤为重要。一个好的演奏者，在演奏曲子时内心一定蕴含着丰富的情感，只有这样，才能感染听众，使听众产生共鸣。所以，教师要鼓励学生，积极地把情感投入到演奏中。
四、结语
综上所述，在社会、经济快速发展的背景下，传承和发展我国的优秀传统民族文化显得尤为重要，而二胡作为我国优秀传统民族文化的代表之一，值得我们去深思它的发展。小學是弘扬中华优秀传统文化的重要阵地，然而在小学阶段的二胡教学中还存在着过于强调技巧、急于求成、教师示范不到位等多种问题，使得二胡教学难以促进小学生艺术素养的发展。对此，在小学阶段的二胡教学中，就应注入相应比例的艺术素养方面的教学，而非仅仅只是技巧的教学。
参考文献：
[1]卢曼.简析青少年二胡教学中的几个问题[D].上海：上海音乐学院.2014.
[2]王芳.少儿二胡启蒙教学演奏[D].上海：上海师范大雪.2016.
[3]赵中文.二胡教学在音乐教育中的应用[J].北方音乐，2020，12（23）：181-183.
[4]郝叶妮.情感因素在二胡教学中的应用研究[J].北方音乐，2019，39（22）：186-188.
关 键 词： 二胡教学;小学生;艺术素养
一、二胡教学在小学音乐教育中的文化价值
二胡，中国古老、典型的弓弦乐器，始于唐朝，最初被称为“奚琴”。它的产生距今已有一千多年的历史了，与中国传统文化有着千丝万缕的关系。民族音乐是体现民族文化独特风格的一种艺术表现形式，集中反映了该民族的独特之处。
进入二十一世纪以来，中国教育发生了较大的变化，在小学生身上表现出来的更多是个性的解放和自我意识的增强，中国传统文化教育在现代人的意识中逐渐被削弱。小学是加强中华优秀传统文化教育重要的阵地，弘扬优秀民族文化传统，应从娃娃抓起。党的十八大以来，反复强调文化自信并指出：“文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量[1]。”随着社会的快速发展和经济全球化，越来越多的人开始重视中华传统文化的传承。
二胡是我国传统民族乐器的主要代表，它展现了中国民族音乐独有的风格和韵味，且具有细腻优美的音色和丰富的表现力，在我国音乐发展史上具有无可替代的价值，加上它的体型小巧、便于携带，逐渐在小学音乐教育中得到更多的应用。首先，通过二胡教学能够加强学生对民族文化的理解，提高学生的文化素养和文化归属感。二胡教育中处处蕴含着中华民族悠久而深厚的思想和艺术底蕴。其次，通过二胡教学还可以丰富学生的音乐认知。二胡作品的風格有南、北方地域的差别，主要表现在：南方的二胡作品大体比较婉约，而北方的二胡作品都比较豪放。通过对不同风格二胡作品的学习，能够让学生快速了解到我国民族音乐的地域性差异，增强学生对民族音乐的理解。
艺术素养也称为“艺术修养”，是指人对艺术的感受、体验、评价和能动创造的能力，是每个学生获得美好人生的奠基。随着教育的不断改革与发展，促进学生德、智、体、美、劳全面发展是新时代对教育的要求，而音乐教育作为美育的重要组成部分，是实现美育的重要途径，通过音乐教育使学生能够发现自然与生活中的艺术元素，理解艺术的价值，提高审美情趣，感受多元艺术文化，培养健全人格。
小学生的审美能力在小学阶段正处于一个持续发展的阶段，在二胡教学中，提高学生的艺术素养，除了使学生掌握二胡演奏的知识与技能之外，还要帮助学生理解发展规律，能够感受二胡独特的韵味和风格，并能够迁移到对其他艺术的学习上，能够举一反三，融会贯通，从而使学生在学习二胡演奏的过程中逐渐树立正确的世界观、人生观，积极参与艺术实践，提高艺术造诣，在追求艺术的道路上永不停步。
二、小学二胡教学中存在的问题
二胡教学是一个循序渐进的过程，针对不同年龄阶段的学生在选择教学内容，制定教学目标，确定教学方式时也应该有所不同。小学阶段是二胡教学的基础阶段，也是夯实二胡演奏基本知识和基本技能的重要时期，但在这个阶段的二胡教学中也普遍存在一些问题。
1.过于强调技巧。在现如今的二胡教育教学中，教师过于侧重技能的传授，而忽略了二胡教学的艺术性和情感性，这在一定程度上导致学生缺乏学习的积极性，不能达到良好的教育效果。技巧与情感因素在二胡演奏中可以说是相辅相成，浑然一体的。演奏者通过对乐曲的理解，运用相应的技巧将曲目中蕴含着的丰富情感传达出来，它对二胡技巧的发挥起着积极的推动作用，而良好的技巧有助于把二胡作品中细腻而丰富的情感表达地更传神[2]。
2.对学习结果急于求成。俗话说：“千年笛子万年箫，小小胡琴拉断腰。”可见想要拉好二胡并不容易，二胡是一种入门较难的乐器。首先是对右手运弓要求比较高，初学者往往很难掌握拉弓的力度，拉奏时力度太大，会产生刺耳的噪音;反之，又会虚弱无力。其次是左手，二胡不像笛子一样有“孔”，琵琶那样有“品”，它需要通过大量的练习去把握音准，这需要长期的练习，非一朝一夕就能掌握。学琴是一个漫长的过程，离不开老师用心地教学，学生积极主动地练习，也需要家长的鼓励和支持。
3.示范教学不到位。在二胡教学的过程中，很多老师都过于强调理论知识，却忽略了示范的重要性。示范教学是一种比较直观的教学方法，尤其是对于二胡教学这种情感性与艺技性并重的器乐教学，它对解决学生现存的问题，提高教学质量与教学效率都起着重要的作用。
三、二胡教学中小学生艺术素养的培养策略
（一）探索开放式二胡课堂
所谓开放式二胡课堂，是指二胡课要在教学目标、教学内容、教学过程、教学方式、教学评价等方面都要具有开放性。在开放性的课堂教学中，使学生能够积极主动地学习，激发思维，主动探究。在开放的课堂互动中，通过小组合作等方式，积极互动，交流心得，共同进步。
1.教学内容开放：教科书是教学的依据。但教师在构建开放式的课堂时，应注意将教学内容与实际生活相结合。现在小学生深受互联网的影响，他们的喜好也会跟随社会热点所改变，他们也更愿意学习新鲜的事物。若在保证完成教学目标的前提下，适当地增加与学生生活联系密切的内容，可以调动学生学习二胡的积极性。
例如，在教授《良宵》一课时，让学生们拓展学习拉奏流行歌曲《贝加尔湖》的前8个乐句，两首曲子在风格上都是抒情流畅的。用学生喜欢的流行音乐进行教学，极大地贴合了学生的心理特征，从而激发他们学习二胡的兴趣。
2.二胡课堂开放：传统的二胡教学场所往往局限于教室内，学生只能通过老师的语言描述来幻想曲子中的场景。小学生的生活经验还没有那么丰富，缺乏想象力的学生更是难以想象出曲子中的景物。二胡课堂开放是指根据教学内容的需要，教师可以带领学生走出教室，到公园、田间、山林等地方学习，使学生直接接触大自然，充分放开[3]。 例如，笔者在教授《空山鸟语》一课时，带着学生去山脚下，感受山中鸟语花香的气息，让学生直接接触大自然，将视觉和听觉相结合，真正体会“空山鸟语”的乐曲情境。用耳朵去聆听山林中鸟儿的叫声，从而更好地演奏乐曲中模仿鸟叫的片段。
（二）防止重技轻艺，注重情感表达
在现如今的二胡教学中一直存在“重技轻艺”的现象，很多老师过于重视高难度乐曲和演奏技巧，而忽视了传统乐曲和民族乐器文化内涵的教授。这在一定程度上，影响了学生们掌握中国传统音乐风格的能力。二胡是我国传统民族乐器中极具代表性的乐器之一，它充分展示了我国传统音乐的古典之美[4]。所以教师们在进行二胡教学的过程中，不应盲目追赶炫技风，技术固然重要，但它应是辅助乐曲情感表达的，一味地追求技术而忽视了情感的表达，就本末倒置了。
艺术来源于生活，每位作曲家在创作乐曲时都是紧紧围绕着自己的生活展开的，归根到底，都是对情感的一种表达，情感是音乐艺术作品中的灵魂所在。二胡演奏不是单纯的模仿，它是在尊重原创的基础上，通过演奏者的演奏技术技巧来表达自己对音乐作用的理解和感受，这具有一定的艺术表现性和创造性。换言之，每个演奏者都是音乐表现的载体，而演奏艺术是技术与情感的统一。所以，在小学阶段的二胡教学中，注重学生情感的培养，激发学生的情感就显得尤为重要。一个好的演奏者，在演奏曲子时内心一定蕴含着丰富的情感，只有这样，才能感染听众，使听众产生共鸣。所以，教师要鼓励学生，积极地把情感投入到演奏中。
四、结语
综上所述，在社会、经济快速发展的背景下，传承和发展我国的优秀传统民族文化显得尤为重要，而二胡作为我国优秀传统民族文化的代表之一，值得我们去深思它的发展。小學是弘扬中华优秀传统文化的重要阵地，然而在小学阶段的二胡教学中还存在着过于强调技巧、急于求成、教师示范不到位等多种问题，使得二胡教学难以促进小学生艺术素养的发展。对此，在小学阶段的二胡教学中，就应注入相应比例的艺术素养方面的教学，而非仅仅只是技巧的教学。
参考文献：
[1]卢曼.简析青少年二胡教学中的几个问题[D].上海：上海音乐学院.2014.
[2]王芳.少儿二胡启蒙教学演奏[D].上海：上海师范大雪.2016.
[3]赵中文.二胡教学在音乐教育中的应用[J].北方音乐，2020，12（23）：181-183.
[4]郝叶妮.情感因素在二胡教学中的应用研究[J].北方音乐，2019，39（22）：186-188.