论文部分内容阅读
[摘要]《云水谣》的出现，让我们在刀光剑影的武侠巨制之外体会到了另一种美，而带给影片震撼魅力的原因，一方面是艺术真实的光芒无法掩饰，另一方面是对忠贞的涵义。笔者对此影片有着独特诠释。本文重点对本片所体现出的艺术真实作一详细讨论。
[关键词]艺术真实 细节 母题 新意 忠贞
众所周知，从类型电影的角度来看，武侠大片一直扮演着拯救中国电影市场的角色。但在2006年的岁末时分，一部爱情影片的横空出世让观众眼前一亮，如山涧流出的一股涓涓细流，熨贴、清新，缓缓流入了已对刀光剑影、砍打厮杀所谓武侠大片审美疲劳的国人心里。事实证明，这部被誉为2006年华语爱情片榜首的《云水谣》确实当之无愧。
《云水谣》是一部融合了爱情、亲情、理想等众多审美元素为一体的影片。男女主人公在动荡历史岁月之中被迫分离，却又隔海相念，终其一生。影片震撼人心的艺术魅力很大一部分源于影片中牵动人心的爱情挽歌和电影讲述的故事背后的艺术真实。艺术真实是经过艺术家艺术创造后的客观生活，但却保留了客观生活本身的真实动人性，甚至比客观生活本身更加真实动人，可以毫不夸张地说，艺术真实是一部作品的艺术魅力和生命的关键所在。本文重点对本片所体现出的艺术真实作一详细讨论。
一、荡气爱情的真情演绎
“情节是再现真实的，而这种真实是感知的真实，或者说它是对真实意义的选择，因而它绝不是我们一般所理解的真实本身。”这种真实就是为表达主旨所选择的情节构成的艺术真实。
影片一开始一个长达六分钟的长镜头上天入地、穿堂入室，带观众回到了上个世纪四十年代的台北。街头小贩、国民党士兵、小巷和布袋戏，完整地勾勒出了四十年代台北的民俗风情，细腻真实。这就交待出了故事发生的背景。据说为了逼真再现四十年代的台湾风貌，剧组经过不懈努力，争取到了在福建漳州的“古董街”拍摄的权利。原本就保留着最闽南气息的这条街，经过改造，四十年代的台湾俨然呈现眼前。为了真实还原陈秋水家乡的风情，剧组还特地请来了台湾民族学专家来研究当时的民俗风情，并帮助选景。这才有了开头那一幕令我们仿佛置身其中的台湾。
这部影片讲述了一个历史大背景下的爱情故事。陈秋水出身贫苦，但志向远大。有理想抱负的他考上医专后在给牙医王先生的儿子做英文辅导老师时认识了王医生的女儿王碧云，两人一见钟情。与此同时，同学薛子路也在苦苦追求王碧云。故事由此展开。台湾“二二八”事件爆发，时局动荡，左翼分子陈秋水无法继续呆在台湾，不得不连夜逃往了大陆，两个相爱的人被迫分开。留在台湾的王碧云主动承担起了儿媳妇的责任，无微不至地照顾秋水的母亲，对薛子路的执著追求视而不见。这里，爱情便不再局限于儿女情长，与时代大背景产生了关联。不禁引起人们思索“把生者和生者隔开的是什么？”五十年代，朝鲜战争爆发，在大陆的陈秋水作为战地医生来到了朝鲜前线并认识了护士王金娣，故事枝干之外开始有了分叉。而这个相识改变了故事原本趋向的结局。战争归来的陈秋水四处寻找王碧云可能到过的地方（分别时王碧云曾说要到杭州美院读书），但一无所获，观众期待的心落了空。故事一波三折。失望的陈秋水决定带着这份思念到别人都不愿去的雪域高原支援建设。而台湾的王碧云也在多方打听陈秋水的下落。故事到这里，观众开始有了新的期待。在这里他有可能等来了他的爱人了呢？但事实却并非如此，影片在与观众寻找契合的同时，也在沿着自己“陌生化”的路子走。陈秋水的意外惊喜等来的不是王碧云，而是护士王金娣。这个勇敢的上海女孩为了能与心爱的人在一起，毅然决然地追随至此。接下来会怎样呢？陈秋水会接受她吗？一连串的问题浮现观众脑海里。痴情的陈秋水此时为了王碧云已苦苦等待多年，没有结婚。故事发展至此，情节似乎停止。但作为故事枝杈的另一支却在向纵深处延展。王金娣更名王碧云，她更名的理由在这里似乎成了无法回避又不可拒绝的表白，深深震撼陈秋水的心，令这个男人内心挣扎、矛盾。这是一个女孩子对所爱的人的无原则的妥协和迁就，更是一个女孩子在追求爱情时的真诚和勇气。至此男主人公已不能无动于衷。
故事之所以打动人心，真实便是其中的重要原因之一。这里的真实当然不是指生活中的真实，而是艺术真实，即“艺术的生活真实”，是“生活真实”的拔高和升华。重要的是，“生活真实”是以生活事件为切入点来反映描述对象，还原生活。文学史上以左拉为代表的自然主义便是如此；而艺术的生活真实是以人和艺术表现的目的为切入点。虽说是艺术家根据生活真实加上自己的艺术创造完成的，但却并不能因此而认为艺术真实是艺术家自身的事情。它还应该从受众即观众或欣赏者的角度来考察。这也是接受美学探讨的主要问题。受众在接受客观外物时，一般情况下要求的首先是真，故事只有在被大众心理认为具有可信度的基础上，才会进而发现它的美。陈秋水和王碧云回肠荡气的爱情美的关键就在于它的真。在时局动荡的那个年代，被迫分隔于台湾和大陆的人们又何尝只有他们一对儿。男女主人公对爱情的忠贞坚持契合了广大观众心中对纯真美好爱情的向往。
两段爱情，过程不同，但却同样美好。陈秋水对王碧云的爱自不必说，观众清楚，这个男人心里一生都珍藏着这个他深爱的女人。王金娣心里也清楚。他们都在执著寻找自己非此不可的爱情，谁都没有错。王碧云为了等陈秋水终生未嫁，这似乎有些失了真。出生于台湾的张克辉以他和几位台湾同胞的亲身经历为素材，写了《云水谣》的原著《寻找》，原著的结局是王碧云嫁给了心仪她多年的薛子路。所以有人据此认为电影这样的改编失去了原有的真实。但实际上这样的改编是合理和符合艺术表达需要的。试想，如果严格按照原来的结局，那么影片的震撼力和感染力无疑将会大大减弱。事实也证明，王碧云的等待是符合中国人的审美期待和文化价值取向的，赢得了多数观众的认可。护士王金娣的出现更具生活气息，犹如使观众看到了身边平凡如我的普通人的爱情。一定意义上反映了大众普遍的人生体验。中国的古人崇尚意象，往往把不便言传的感情寄托于某一意象之中。同样，现代艺术作品中的艺术形象也往往具有为欣赏者代言的移情功能。一定条件下，艺术形象的情感就等同于受众的情感，这便是共鸣。共鸣一旦产生，观众或欣赏者的心里马上就会在无意识之中接受对象对自身产生的情感冲击，并产生对审美对象的认同。王碧云用她的一生在等待陈秋水，而毫不顾及最初的相约在现实面前是多么不堪一击。薛子路的追求一生，王碧云的等待一世，对于多数的观众来说这都是一个离自己很远的故事，但却令人坚信不疑。这些艺术形象代表了多数人心底对真爱的呼唤，也正因为此，它才能在更高层次上达到了真实的美。
罗丹说“在艺术中，有‘性格’的作品，才算是美的。”《云水谣》就是一部有“性格”的作品。它的性格体现在以爱情为表达中心，却又能将上个世纪作为历史大背景的几桩重要事件恰当地融合在一起，天衣无缝。艺术的真实建立在生活的真实基础之上，这部影片不同于一般爱情影片之处即在于它并不只是单薄表现爱情，脱离一切历史、时代、不食人间烟火。相反，影片的情节跨度很大，场景转换、情节推移之中把观众情绪带回到那个故事发生的时代和情境之中。电影是影像的艺术，场景感强也是这部影片的真实性的重要表现之一。
开头风俗画一般的台北街头，让人领略了上个世纪四十年代台湾的风土人情。而陈秋水的家乡西螺乡下，更是青山绿水，淡然静谧，一派田园牧歌景象。这样的自然环境往往是滋生爱情的摇篮，男女主人公也不例外，王碧云在陈秋水家乡的几天里，两人的感情一日千里。这样的情节安排是符合生活正常情感规律的。朝鲜战场枪林弹雨、硝烟弥漫，惨烈的战争却并没有阻挡住爱情的主线，另一女主人公王金娣就是在此时出现在陈秋水的生活之中。第二条线索的展开使得影片的层次感和厚重感凸现了出来。
二、以小见大的细节设置
真实而典型的细节表现，是现实主义文艺大师们所谙熟的。一部作品的成功是和精湛、准确的细节表现是分不开的。电影艺术创作也是应当根据表现的主题、情节和人物的需要，对生活中的细节进行筛选、提炼并加以表现，使之成为揭示影片本质意义和表现主题的有力工具。
当然，艺术作品中的细节不应当是生活中细节的简单、机械模拟。而应当根据情节实际需要做有创造性的符合生活实际的发挥。一部影片也是如此，故事是借助叙事手段来完成的。
影片的叙事手段包括情节的安排、场景的设置、音乐的穿插、音响的运用等等。而其中最重要的情节部分则是靠大量细节支撑的。真实的典型的细节安排有助于合理地出色地推动情节的发展，使情节紧密围绕主题和人物性格，有层次地延伸或有目的地合拢；或成为人物性格演变的契机，或成为情节开展的网结和纽带。在表现《云水谣》的爱情时，导演非常注重细节的安排，让细节起到推动情节发展及烘托人物感情的作用。画龙点睛，深深打动观众。雨夜分别时王碧云送给陈秋水的那只钢笔，可以说是两人爱情的纪念物。朝鲜战场归来后，钢笔在影片中再次出现。王金娣从陈秋水身上拔下来要用它给他写信，她并不知道这支钢笔对陈秋水的意义。一直被陈秋水珍藏身边的信物被人拿走，他当然不同意。无奈火车已经启动，要回无果，情急之下，他大声呼喊叮嘱王金娣“要好好的保管，用纯蓝的墨水，别用蓝黑的！”就此一句话，王碧云在陈秋水心目中的位置便不言自明。细节在这里起到了凸显人物情感、表现主题的关键作用。王碧云临别时从陈秋水衣服上拽下的扣子，镜头在画面无声中特别让观众注意到了那枚扣子。但自此以后，扣子似乎很少出现，但细心的观众不难发现，它被痴情等待的女主人公穿上绳子，贴身戴在脖子上，以此来寄托对爱人的思念。影片最后，扣子又被王碧云的侄女带到陈秋水的墓碑前，换个角度来看，我们是否可以理解为陈秋水与王碧云另一种形式的团圆呢？扣子在影片中贯穿始终，推动情节发展，见证云水爱情，如果说男女主人公的爱情是明线的话，那么这钢笔和扣子就是见证他们爱情、推动故事向前发展的暗线。窥斑知豹，细节的意义由此可见。更为重要的是这些细节的设置并不是脱离实际、凭空强加的。晚年的王碧云在看到秋水儿子之后无声的痛苦更是真切自然、毫无矫揉造作，令观众心痛无比，热泪盈眶。艺术真实高于生活真实，但艺术家在加工过程中的创造和升华也是让假设情形符合现实生活并能为人接受的，并不是天马行空。如果是那样的话，影片不但会让我们感觉假，而且会显得做作。相爱的两人互赠纪念信物，生活中活生生的情景搬上银幕，符合了大多数人的情感经历和审美期待，于我“心有戚戚”，因此才能获得认同和肯定。所谓“时过境迁，而情永恒”。世事变迁、沧海桑田，钢笔扣子依旧在，“云”与“水”的爱也永不褪色。
三、老套母题的新意呈现
艺术作品反映的本质即艺术作品所企图表达的主要问题，任何艺术中所反映的生活和事物的本质都是生动具体的。“艺术形象是通过艺术的概括的手段，再经过抽象化和具体化相结合的方法，以原生态生活本身所具有的形态，从生活事实中提炼出来的精粹。”借助艺术形象来阐释的蕴涵于艺术中的本质当然也就具备了反映生活本质和规律的特性。
本质决定现象，现象反映本质。只有在本质真实的基础上才能确保故事情节及细节的真实。这是艺术真实在不同层面上的具体功能及表现。也是一部立足现实的影片不可或缺的重要支点。《云水谣》这部具有“史诗爱情”气质的影片，其本质真实就体现为时代大背景之中普通小人物的悲欢离合。这类题材的影片在电影史上并不乏见，《魂断蓝桥》、《卡萨布兰卡》，台湾影片《悲情城市》等等都属此类。毫不客气地说，故事母题确有些老套，但导演却能在老套之中翻出新意，借助两条女性作为线索，将不同地域，不同时代大背景巧妙联合，贯穿故事，推动人物情感思想不断朝前发展。类似影片中比较典型的如台湾导演侯孝贤的《悲情城市》，也是着力表现如一叶小舟一般渺小的人在时代大海中无法掌控自己的命运的辛酸和无奈。所不同的是，《悲情城市》导演用力点在于时代命运的表现，而《云水谣》导演尹力的着力点在于表现隔海相望的忠贞坚守的爱情。导演尹力明确表示要把电影“献给相信爱情的人”。尹力是位善于把握时代大背景中普通人物鲜活生活的导演。近年来一直致力于这种角度的探索，包括《无悔追踪》、《张思德》都是如此，不论是表达历史变迁还是对小人物的刻画，背景都是波澜壮阔的变革动荡，但集中点却都在质感鲜活的普通人物身上。导演对历史的理解力和对题材的把握能力都相当强。
影片中，台湾“二二八”事件是背景，它导致的直接结果是男女主人公的被迫分离，而对陈秋水参与左翼分子活动及他到大陆后的生活并没有表现，这就直接体现了导演将爱情作为主题的创作目的。同样，朝鲜战争也没有任何关于陈秋水医生本职工作以外事情的叙述和表现。没有战况进展情况的报告，也没有志愿军战士英勇杀敌的描绘，有的依然是爱情主线的一往无前。朝鲜战争在影片中对陈秋水的意义即是他遇到了作为生活另一半的女人王金娣，当然这只是他们相遇，此时还没有过多关于他们的故事。但观众可以确定，爱情是《云水谣》表现的重点。而这部影片的本质真实即在于此。两个年轻人，一见钟情，难以割舍。时局动荡，被迫分离。痴心不改，追踪足迹。遥遥相望，至死不渝。爱情的忠贞实际上有两种诠释，一种是大众观念中认为的王碧云式的等待和坚守，另一种却可以理解为心底的坚持。陈秋水虽然没像王碧云那样终身不婚，但众所周知，在陈秋水心目中王碧云一直都占有重要的位置。陈秋水最后接受王金娣也是因为她在陈秋水挣扎抉择、痛苦矛盾时，以改名为“王碧云”的方式冲破了他心理深处最坚固的防线。宋代大诗人陆游，与原配妻子唐婉被迫分离后，心中却一直牵挂，放心不下，不断旧地重游，并写下了许多为后人传颂的纪念唐婉的诗文。虽然名分上没有关系了，但爱却可以冲破世俗形式的限制，可以用另一种形式来表达坚贞。陈秋水与王碧云的爱情也在用各自不同的方式来表现心底的坚守。这才是影片所要表达的爱情的本质。
四、结语
《云水谣》当之无愧称得上是一部近年来不可多得的优秀国产影片。在2006年岁末《迈阿密风云》、《墨攻》、《满城尽带黄金甲》、《伤城》你方唱罢我登场的争宠战中，《云水谣》以它唯美的爱情、导演的深厚功力、实力派明星的出色发挥赢得了观众此起彼伏的赞誉之声，并且作为内地影片的代表参加新一届奥斯卡最佳外语片的角逐。影片中，始终掩饰不住的艺术真实散发出的诱人魅力，使我们在电影殿堂愈来愈豪华的视听震撼里，依然会被人性、情感深处的种种情绪牵引并无法释怀。尽管影片有些地方存在某些缺憾，比如对陈秋水和王碧云最初感情的发展表现不充分，稍显突兀，但并不影响我们对这首隔海相望爱情长歌的整体认同和价值肯定。
参考文献：
［1］姚晓蒙．电影美学．东方出版社，1991．68．
［2］罗丹艺术论．人民美术出版社，1978．25．
［3］陆贵山．艺术真实论．中国人民大学出版社，1984．57．
［4］德索（Dessoir，M.） ．美学与艺术理论［M］．北京：中国社会科学出版社，1987，12．
［5］陆贵山．艺术真实论［M］ ．北京：中国人民大学出版社，1984，2．
［6］沈寂，缪新亚．电影艺术创作．重庆：重庆出版社，1999，4．
（作者单位：浙江师范大学人文学院）
[关键词]艺术真实 细节 母题 新意 忠贞
众所周知，从类型电影的角度来看，武侠大片一直扮演着拯救中国电影市场的角色。但在2006年的岁末时分，一部爱情影片的横空出世让观众眼前一亮，如山涧流出的一股涓涓细流，熨贴、清新，缓缓流入了已对刀光剑影、砍打厮杀所谓武侠大片审美疲劳的国人心里。事实证明，这部被誉为2006年华语爱情片榜首的《云水谣》确实当之无愧。
《云水谣》是一部融合了爱情、亲情、理想等众多审美元素为一体的影片。男女主人公在动荡历史岁月之中被迫分离，却又隔海相念，终其一生。影片震撼人心的艺术魅力很大一部分源于影片中牵动人心的爱情挽歌和电影讲述的故事背后的艺术真实。艺术真实是经过艺术家艺术创造后的客观生活，但却保留了客观生活本身的真实动人性，甚至比客观生活本身更加真实动人，可以毫不夸张地说，艺术真实是一部作品的艺术魅力和生命的关键所在。本文重点对本片所体现出的艺术真实作一详细讨论。
一、荡气爱情的真情演绎
“情节是再现真实的，而这种真实是感知的真实，或者说它是对真实意义的选择，因而它绝不是我们一般所理解的真实本身。”这种真实就是为表达主旨所选择的情节构成的艺术真实。
影片一开始一个长达六分钟的长镜头上天入地、穿堂入室，带观众回到了上个世纪四十年代的台北。街头小贩、国民党士兵、小巷和布袋戏，完整地勾勒出了四十年代台北的民俗风情，细腻真实。这就交待出了故事发生的背景。据说为了逼真再现四十年代的台湾风貌，剧组经过不懈努力，争取到了在福建漳州的“古董街”拍摄的权利。原本就保留着最闽南气息的这条街，经过改造，四十年代的台湾俨然呈现眼前。为了真实还原陈秋水家乡的风情，剧组还特地请来了台湾民族学专家来研究当时的民俗风情，并帮助选景。这才有了开头那一幕令我们仿佛置身其中的台湾。
这部影片讲述了一个历史大背景下的爱情故事。陈秋水出身贫苦，但志向远大。有理想抱负的他考上医专后在给牙医王先生的儿子做英文辅导老师时认识了王医生的女儿王碧云，两人一见钟情。与此同时，同学薛子路也在苦苦追求王碧云。故事由此展开。台湾“二二八”事件爆发，时局动荡，左翼分子陈秋水无法继续呆在台湾，不得不连夜逃往了大陆，两个相爱的人被迫分开。留在台湾的王碧云主动承担起了儿媳妇的责任，无微不至地照顾秋水的母亲，对薛子路的执著追求视而不见。这里，爱情便不再局限于儿女情长，与时代大背景产生了关联。不禁引起人们思索“把生者和生者隔开的是什么？”五十年代，朝鲜战争爆发，在大陆的陈秋水作为战地医生来到了朝鲜前线并认识了护士王金娣，故事枝干之外开始有了分叉。而这个相识改变了故事原本趋向的结局。战争归来的陈秋水四处寻找王碧云可能到过的地方（分别时王碧云曾说要到杭州美院读书），但一无所获，观众期待的心落了空。故事一波三折。失望的陈秋水决定带着这份思念到别人都不愿去的雪域高原支援建设。而台湾的王碧云也在多方打听陈秋水的下落。故事到这里，观众开始有了新的期待。在这里他有可能等来了他的爱人了呢？但事实却并非如此，影片在与观众寻找契合的同时，也在沿着自己“陌生化”的路子走。陈秋水的意外惊喜等来的不是王碧云，而是护士王金娣。这个勇敢的上海女孩为了能与心爱的人在一起，毅然决然地追随至此。接下来会怎样呢？陈秋水会接受她吗？一连串的问题浮现观众脑海里。痴情的陈秋水此时为了王碧云已苦苦等待多年，没有结婚。故事发展至此，情节似乎停止。但作为故事枝杈的另一支却在向纵深处延展。王金娣更名王碧云，她更名的理由在这里似乎成了无法回避又不可拒绝的表白，深深震撼陈秋水的心，令这个男人内心挣扎、矛盾。这是一个女孩子对所爱的人的无原则的妥协和迁就，更是一个女孩子在追求爱情时的真诚和勇气。至此男主人公已不能无动于衷。
故事之所以打动人心，真实便是其中的重要原因之一。这里的真实当然不是指生活中的真实，而是艺术真实，即“艺术的生活真实”，是“生活真实”的拔高和升华。重要的是，“生活真实”是以生活事件为切入点来反映描述对象，还原生活。文学史上以左拉为代表的自然主义便是如此；而艺术的生活真实是以人和艺术表现的目的为切入点。虽说是艺术家根据生活真实加上自己的艺术创造完成的，但却并不能因此而认为艺术真实是艺术家自身的事情。它还应该从受众即观众或欣赏者的角度来考察。这也是接受美学探讨的主要问题。受众在接受客观外物时，一般情况下要求的首先是真，故事只有在被大众心理认为具有可信度的基础上，才会进而发现它的美。陈秋水和王碧云回肠荡气的爱情美的关键就在于它的真。在时局动荡的那个年代，被迫分隔于台湾和大陆的人们又何尝只有他们一对儿。男女主人公对爱情的忠贞坚持契合了广大观众心中对纯真美好爱情的向往。
两段爱情，过程不同，但却同样美好。陈秋水对王碧云的爱自不必说，观众清楚，这个男人心里一生都珍藏着这个他深爱的女人。王金娣心里也清楚。他们都在执著寻找自己非此不可的爱情，谁都没有错。王碧云为了等陈秋水终生未嫁，这似乎有些失了真。出生于台湾的张克辉以他和几位台湾同胞的亲身经历为素材，写了《云水谣》的原著《寻找》，原著的结局是王碧云嫁给了心仪她多年的薛子路。所以有人据此认为电影这样的改编失去了原有的真实。但实际上这样的改编是合理和符合艺术表达需要的。试想，如果严格按照原来的结局，那么影片的震撼力和感染力无疑将会大大减弱。事实也证明，王碧云的等待是符合中国人的审美期待和文化价值取向的，赢得了多数观众的认可。护士王金娣的出现更具生活气息，犹如使观众看到了身边平凡如我的普通人的爱情。一定意义上反映了大众普遍的人生体验。中国的古人崇尚意象，往往把不便言传的感情寄托于某一意象之中。同样，现代艺术作品中的艺术形象也往往具有为欣赏者代言的移情功能。一定条件下，艺术形象的情感就等同于受众的情感，这便是共鸣。共鸣一旦产生，观众或欣赏者的心里马上就会在无意识之中接受对象对自身产生的情感冲击，并产生对审美对象的认同。王碧云用她的一生在等待陈秋水，而毫不顾及最初的相约在现实面前是多么不堪一击。薛子路的追求一生，王碧云的等待一世，对于多数的观众来说这都是一个离自己很远的故事，但却令人坚信不疑。这些艺术形象代表了多数人心底对真爱的呼唤，也正因为此，它才能在更高层次上达到了真实的美。
罗丹说“在艺术中，有‘性格’的作品，才算是美的。”《云水谣》就是一部有“性格”的作品。它的性格体现在以爱情为表达中心，却又能将上个世纪作为历史大背景的几桩重要事件恰当地融合在一起，天衣无缝。艺术的真实建立在生活的真实基础之上，这部影片不同于一般爱情影片之处即在于它并不只是单薄表现爱情，脱离一切历史、时代、不食人间烟火。相反，影片的情节跨度很大，场景转换、情节推移之中把观众情绪带回到那个故事发生的时代和情境之中。电影是影像的艺术，场景感强也是这部影片的真实性的重要表现之一。
开头风俗画一般的台北街头，让人领略了上个世纪四十年代台湾的风土人情。而陈秋水的家乡西螺乡下，更是青山绿水，淡然静谧，一派田园牧歌景象。这样的自然环境往往是滋生爱情的摇篮，男女主人公也不例外，王碧云在陈秋水家乡的几天里，两人的感情一日千里。这样的情节安排是符合生活正常情感规律的。朝鲜战场枪林弹雨、硝烟弥漫，惨烈的战争却并没有阻挡住爱情的主线，另一女主人公王金娣就是在此时出现在陈秋水的生活之中。第二条线索的展开使得影片的层次感和厚重感凸现了出来。
二、以小见大的细节设置
真实而典型的细节表现，是现实主义文艺大师们所谙熟的。一部作品的成功是和精湛、准确的细节表现是分不开的。电影艺术创作也是应当根据表现的主题、情节和人物的需要，对生活中的细节进行筛选、提炼并加以表现，使之成为揭示影片本质意义和表现主题的有力工具。
当然，艺术作品中的细节不应当是生活中细节的简单、机械模拟。而应当根据情节实际需要做有创造性的符合生活实际的发挥。一部影片也是如此，故事是借助叙事手段来完成的。
影片的叙事手段包括情节的安排、场景的设置、音乐的穿插、音响的运用等等。而其中最重要的情节部分则是靠大量细节支撑的。真实的典型的细节安排有助于合理地出色地推动情节的发展，使情节紧密围绕主题和人物性格，有层次地延伸或有目的地合拢；或成为人物性格演变的契机，或成为情节开展的网结和纽带。在表现《云水谣》的爱情时，导演非常注重细节的安排，让细节起到推动情节发展及烘托人物感情的作用。画龙点睛，深深打动观众。雨夜分别时王碧云送给陈秋水的那只钢笔，可以说是两人爱情的纪念物。朝鲜战场归来后，钢笔在影片中再次出现。王金娣从陈秋水身上拔下来要用它给他写信，她并不知道这支钢笔对陈秋水的意义。一直被陈秋水珍藏身边的信物被人拿走，他当然不同意。无奈火车已经启动，要回无果，情急之下，他大声呼喊叮嘱王金娣“要好好的保管，用纯蓝的墨水，别用蓝黑的！”就此一句话，王碧云在陈秋水心目中的位置便不言自明。细节在这里起到了凸显人物情感、表现主题的关键作用。王碧云临别时从陈秋水衣服上拽下的扣子，镜头在画面无声中特别让观众注意到了那枚扣子。但自此以后，扣子似乎很少出现，但细心的观众不难发现，它被痴情等待的女主人公穿上绳子，贴身戴在脖子上，以此来寄托对爱人的思念。影片最后，扣子又被王碧云的侄女带到陈秋水的墓碑前，换个角度来看，我们是否可以理解为陈秋水与王碧云另一种形式的团圆呢？扣子在影片中贯穿始终，推动情节发展，见证云水爱情，如果说男女主人公的爱情是明线的话，那么这钢笔和扣子就是见证他们爱情、推动故事向前发展的暗线。窥斑知豹，细节的意义由此可见。更为重要的是这些细节的设置并不是脱离实际、凭空强加的。晚年的王碧云在看到秋水儿子之后无声的痛苦更是真切自然、毫无矫揉造作，令观众心痛无比，热泪盈眶。艺术真实高于生活真实，但艺术家在加工过程中的创造和升华也是让假设情形符合现实生活并能为人接受的，并不是天马行空。如果是那样的话，影片不但会让我们感觉假，而且会显得做作。相爱的两人互赠纪念信物，生活中活生生的情景搬上银幕，符合了大多数人的情感经历和审美期待，于我“心有戚戚”，因此才能获得认同和肯定。所谓“时过境迁，而情永恒”。世事变迁、沧海桑田，钢笔扣子依旧在，“云”与“水”的爱也永不褪色。
三、老套母题的新意呈现
艺术作品反映的本质即艺术作品所企图表达的主要问题，任何艺术中所反映的生活和事物的本质都是生动具体的。“艺术形象是通过艺术的概括的手段，再经过抽象化和具体化相结合的方法，以原生态生活本身所具有的形态，从生活事实中提炼出来的精粹。”借助艺术形象来阐释的蕴涵于艺术中的本质当然也就具备了反映生活本质和规律的特性。
本质决定现象，现象反映本质。只有在本质真实的基础上才能确保故事情节及细节的真实。这是艺术真实在不同层面上的具体功能及表现。也是一部立足现实的影片不可或缺的重要支点。《云水谣》这部具有“史诗爱情”气质的影片，其本质真实就体现为时代大背景之中普通小人物的悲欢离合。这类题材的影片在电影史上并不乏见，《魂断蓝桥》、《卡萨布兰卡》，台湾影片《悲情城市》等等都属此类。毫不客气地说，故事母题确有些老套，但导演却能在老套之中翻出新意，借助两条女性作为线索，将不同地域，不同时代大背景巧妙联合，贯穿故事，推动人物情感思想不断朝前发展。类似影片中比较典型的如台湾导演侯孝贤的《悲情城市》，也是着力表现如一叶小舟一般渺小的人在时代大海中无法掌控自己的命运的辛酸和无奈。所不同的是，《悲情城市》导演用力点在于时代命运的表现，而《云水谣》导演尹力的着力点在于表现隔海相望的忠贞坚守的爱情。导演尹力明确表示要把电影“献给相信爱情的人”。尹力是位善于把握时代大背景中普通人物鲜活生活的导演。近年来一直致力于这种角度的探索，包括《无悔追踪》、《张思德》都是如此，不论是表达历史变迁还是对小人物的刻画，背景都是波澜壮阔的变革动荡，但集中点却都在质感鲜活的普通人物身上。导演对历史的理解力和对题材的把握能力都相当强。
影片中，台湾“二二八”事件是背景，它导致的直接结果是男女主人公的被迫分离，而对陈秋水参与左翼分子活动及他到大陆后的生活并没有表现，这就直接体现了导演将爱情作为主题的创作目的。同样，朝鲜战争也没有任何关于陈秋水医生本职工作以外事情的叙述和表现。没有战况进展情况的报告，也没有志愿军战士英勇杀敌的描绘，有的依然是爱情主线的一往无前。朝鲜战争在影片中对陈秋水的意义即是他遇到了作为生活另一半的女人王金娣，当然这只是他们相遇，此时还没有过多关于他们的故事。但观众可以确定，爱情是《云水谣》表现的重点。而这部影片的本质真实即在于此。两个年轻人，一见钟情，难以割舍。时局动荡，被迫分离。痴心不改，追踪足迹。遥遥相望，至死不渝。爱情的忠贞实际上有两种诠释，一种是大众观念中认为的王碧云式的等待和坚守，另一种却可以理解为心底的坚持。陈秋水虽然没像王碧云那样终身不婚，但众所周知，在陈秋水心目中王碧云一直都占有重要的位置。陈秋水最后接受王金娣也是因为她在陈秋水挣扎抉择、痛苦矛盾时，以改名为“王碧云”的方式冲破了他心理深处最坚固的防线。宋代大诗人陆游，与原配妻子唐婉被迫分离后，心中却一直牵挂，放心不下，不断旧地重游，并写下了许多为后人传颂的纪念唐婉的诗文。虽然名分上没有关系了，但爱却可以冲破世俗形式的限制，可以用另一种形式来表达坚贞。陈秋水与王碧云的爱情也在用各自不同的方式来表现心底的坚守。这才是影片所要表达的爱情的本质。
四、结语
《云水谣》当之无愧称得上是一部近年来不可多得的优秀国产影片。在2006年岁末《迈阿密风云》、《墨攻》、《满城尽带黄金甲》、《伤城》你方唱罢我登场的争宠战中，《云水谣》以它唯美的爱情、导演的深厚功力、实力派明星的出色发挥赢得了观众此起彼伏的赞誉之声，并且作为内地影片的代表参加新一届奥斯卡最佳外语片的角逐。影片中，始终掩饰不住的艺术真实散发出的诱人魅力，使我们在电影殿堂愈来愈豪华的视听震撼里，依然会被人性、情感深处的种种情绪牵引并无法释怀。尽管影片有些地方存在某些缺憾，比如对陈秋水和王碧云最初感情的发展表现不充分，稍显突兀，但并不影响我们对这首隔海相望爱情长歌的整体认同和价值肯定。
参考文献：
［1］姚晓蒙．电影美学．东方出版社，1991．68．
［2］罗丹艺术论．人民美术出版社，1978．25．
［3］陆贵山．艺术真实论．中国人民大学出版社，1984．57．
［4］德索（Dessoir，M.） ．美学与艺术理论［M］．北京：中国社会科学出版社，1987，12．
［5］陆贵山．艺术真实论［M］ ．北京：中国人民大学出版社，1984，2．
［6］沈寂，缪新亚．电影艺术创作．重庆：重庆出版社，1999，4．
（作者单位：浙江师范大学人文学院）