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摘要：如何通过设计来继承和发扬区域文化，是未来设计实现差异化的关键之一。中国传统文化博大精深，是现代设计创意的丰富源泉。中国传统文化与现代设计相结合，不仅能使设计具有强烈的文化感和民族性，还能使中国传统文化与现代设计理念同时得到提升和发展。本文从设计的角度对传统文化元素进行了大致罗列，并从“形的简单应用”、“形意的综合体现”等设计方法的视角对传统文化的应用进行了分析，探讨了快速、合理借鉴传统元素的创意过程，为当代中国设计提供了一种行之有效的设计方法与创意参考。
关键词：中国；传统文化；设计方法
中图分类号：J50 文献标识码：A
一 引言
随着全世界范围内信息化、全球化进程的快速进行，许多区域性文化在被不断的破坏。在全球化这样一个大环境下，如何保留区域文化，如何通过设计继承与发扬区域文化，已迫在眉睫。在引入西方现代设计观念之后，中国设计开始大范围吸收、模仿国外设计。在大量借鉴外来设计思想的过程中，中国设计已逐渐迷失了自我，失去了自己原有的文化与特征，同时也缺失了符合自己民族特色的设计创新。然而，随着近些年来对本土文化的逐渐重视以及中国综合实力与国际影响的日益增强，尤其是伴随着2008年北京奥运会出现的奥运会徽与火炬等设计以及开幕式上大量中国传统文化元素的应用与展现，让全世界都深刻感受到中国传统文化的魅力，应用中国传统文化的中国风设计似乎在一夜之间就成为中国乃至全球设计的趋势与主流。尽管应用与展现中国传统文化的中国风设计开始频繁出现，但随之而来粗制滥造的设计也急剧增加。面对这种情况，不少人开始思考：在全球现代化高速进展过程中，在大同的现代思想与独具特色的异质性区域文化交汇时，如何从其矛盾冲突当中设法开创出更加独特的新文化，如何通过一种符合现代设计的方法将中国传统文化进行有效应用。如此一来，不仅有助于中国传统文化和设计的生存与发展，也有助于全球化与区域化两大趋势共同发展。其关键在于，以何种方式将中国传统文化运用于现代设计。
二 中国传统文化的概念及类型
中国传统文化是中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，它是中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世代继承发展的、具有鲜明民族特色的文化。中国传统文化涵盖了中华民族几千年的文明，蕴含着中华民族悠久的历史文化，它是中华民族独有的一种区域文化。
设计是文化的一个重要组成部分，它得益于文化的滋养，同时也传承着文化的理念。对于现代设计而言，想要合理有效地运用中国传统文化，体现中国设计特征，首先要对中国传统文化元素的形式和概念有一个清楚地认识，这是传统文化创新应用能否成功的关键。中国传统文化博大精深，在此无法一一列举，因此以下仅从设计角度分建筑、器物等几个方面将中国传统文化元素归类罗列，以供设计应用与理解。
1 建筑类
按功能分为以下7大类：
（1）民居建筑：四合院、客家土楼、徽派建筑等；（2）城市公共建筑：城墙、城楼钟楼、鼓楼等；（3）宫殿建筑：北京故宫、华表、沈阳故宫等；（4）礼制与祭祀建筑：太庙、天坛、孔庙等；（5）陵墓建筑：秦始皇陵、汉武帝茂陵、明十三陵等；（6）宗教建筑：佛教的塔与寺庙，像北京妙应寺白塔、拉萨布达拉宫等，道教的庙宇，像北京蟠桃宫、万寿宫等，伊斯兰教的清真寺等；（7）园林与园林建筑：可分为皇家园林、私家园林、寺观园林和风景名胜四类，具体有苏州园林、北京颐和园等。
2 器物类
按材料工艺可分石器、陶器、青铜器、漆器、瓷器、玉器、竹木器等，以下按功能分为：
（1）生活器物：家具、食具、酒具、农具、工具、兵器等；（2）文化器物：文房四宝、中国书画、宗教文化器物等；（3）娱乐器物：笛子、古筝、琵琶、象棋、麻将、皮影、脸谱、木偶、玩具等。
3 服饰及图案纹样类
（1）服饰：冕服、汉服、唐装、长袍、短袄、马褂、旗袍、凤冠霞帔、官服、肚兜、少数民族服饰等；（2）图案纹样：龙凤纹样、饕餮纹、回纹、祥云、太极图、飞天、如意、剪纸、壁画等。
4 自然形象类
（1）山河：长江、黄河、鄱阳湖、五岳、庐山、武当山等；（2）动物：熊猫、鲤鱼、鹤、龟、燕子、蝙蝠等；（3）植物：梅、兰、竹、菊、松、柏、牡丹、莲花、桃花、桃、葫芦等；（4）传说形象：龙、凤、麒麟、貔貅、夔、玄武、九头鸟等。
5 思想文化类
（1）诸子百家：儒家孔孟之道，仁礼为先；道家老庄道法自然，天人合一；墨家墨子兼相爱，交相利，质真素朴；法家商鞅韩非以法治国，法制核心，等等；（2）宗教：佛教、道教、伊斯兰教等不同宗教文化。
三 中国传统文化的设计应用方法
设计是信息的主要载体之一，它不仅是设计师设计思想和理念表达的具体物化，也是文化、审美等观念传递的重要途径。在现代设计中运用中国传统文化元素，不但能给设计烙上一个深深的中华民族文化印记，还能通过一种全新的方式来诠释与展现中国文化，这不仅满足了当下人们对本土文化的诉求，也符合当今的设计潮流。在这一过程需注意的是，中国传统文化不仅包含了有形的物体，更是蕴含着文化、艺术及哲学等无形的内容。而现代设计的重点也不仅仅是造型与风格上的变化，它还包括了造型和风格中蕴含的艺术性、文化内容及其功能性等内容。所以，传统文化在现代设计中的运用并不只是传统元素简单的移植和嫁接，它还包含了深刻理解传统文化涵义后的高层次应用。下面从初阶到高阶，对中国传统文化的设计应用方法进行分析。
1 初阶应用——形的简单借用
进行设计创意时，由形式入手，是一种快速而有效的设计创新方法。在现代设计中，对传统的建筑、器物、服饰等文化元素中的“形”进行简单的借鉴与运用，正是由形入手的设计方法。这种方法不仅简单，而且快速，是很多设计师经常使用的一种方法。
对传统文化元素中形的简单借用主要表现为：将传统文化元素的形态、色彩、材质、结构等简单地移植到现代设计上，只通过外在形式来实现中国传统文化的应用与表达。中国传统文化博大精深，可供现代设计借鉴的方面不胜枚举，仅从传统元素外在“形”的角度进行设计借鉴，不仅能简化传统文化的设计应用过程，还能达到快速设计创意的目标。借鉴传统文化元素的“形”进行设计创新，其具体的过程应该是：先对中国传统文化元素进行收集，将各种不同的具体类型进行一一罗列，再通过大致的比较，选择出准备借鉴的具体传统元素，接着围绕要进行的设计，从所选传统元素中分析挖掘出其最具代表性的最适用的形式要素，最后，将确定的形式部分提炼再创造后局部或整体的嫁接到设计上，实现现代设计与传统文化的创新结合。 通过形的简单借用来实现对传统文化的应用，加快了中国传统文化在现代设计中的广泛应用。然而，在实际设计过程中，一些设计师盲目追求传统文化的形式表现，不经任何考虑就随意地应用传统元素，有一些甚至对传统元素不做任何设计加工，生硬的将其套用到现代设计上，这使得一些粗制滥造的中国风设计频繁出现，也造成了一些外界对中国风设计肤浅且品质低下的看法。因此，尽管形的应用快速而简单，它仍需要设计师对传统元素的精心挑选和精细加工。此外，需特别注意的是，仅通过形的表达往往对文化的展现不够深入，也很难体现出设计师的功力与专业水准。所以，提倡将这种方法多用于设计初期，以便产生大量创意，到了设计后期，则应在设计上加入更多的文化内容。
2 中阶应用——形意的综合体现
由形至意，形意结合，是更高境界的设计创造过程。在现代设计中，通过对传统元素外在形的借用和对其内涵意义的体现，进行形意的双重表达，是比形的简单应用更进一步，更为高明的做法。这种再创造不仅在现代设计中进行了传统文化的形式表达，同时将传统文化蕴含的意义传递出来，这也使设计具有更多的文化气息和认同感。
对传统文化的形意综合体现，一方面，不仅要将传统元素的形在现代设计上进行应用，另一方面，还要将其所含的意义进行完善表达。中国传统文化是中华民族所特有的文化，它反映了中华民族的特质，含有多方面的文化意义。为了充分展示和体现中国传统文化的内涵，使中国传统文化更好地融入现代设计中，就需要在创新过程中做到取其“形”，延其“意”。中国传统文化背后的“意”是人们迷恋其形式的关键之一，不论是古人还是现代人，对文化内涵意义的追求都是一样的，因而传统文化所含的意义同样适用于现代设计，适合于传达现代人的设计理念。综合体现传统文化的形和意，应该在充分研究传统元素的内涵特征与它的文化历史背景的基础上，对传统元素加以改造、提炼和运用，通过合理的表现形式，不仅使现代设计与传统元素有一个形的结合，同时也使现代设计概念及意义与传统文化意义有一个良好的融合。在现代设计中寻求文化的多方诠释，能够让人充分理解到设计所具有的文化韵味，并把设计推向文化的更高层面，从而提高设计的价值。
3 高阶应用——神韵的深层表达
对传统文化中的神韵进行展现，是极高层次的设计境界与表现。在设计中从深层次上对传统文化的精神领域进行领悟与应用，能够传递出传统文化物化层面之外的精神层面的含义。它需要设计师具有相当的设计积累和对文化的理解，它也是高水平的设计师更愿意去使用和表现设计理念的一种过程。
在具体实现过程中，需要以现代审美的全新视点去重新审视传统文化，在充分理解传统文化的基础上延其“意”传其“神”，让传统文化在现代设计中得到更新和拓展。此时，形意的体现已退居次要，神韵的表达则成为重点。如何把握住传统文化的气质与神韵，如何通过现代设计展现出中国特有的民族道德理念、民族思想意识等，就成为设计师创新时的首要考虑和主要工作。这要求设计师不能完全依赖于传统元素的外部表象，而应着重研究与表达深层次的文化内在精髓，并最终通过现代设计创新诠释出全新的传统文化神韵。这也是一种具有东方心智和体现东方神韵的现代设计。当传统文化脱离了原有的形式与环境，仅通过其神韵与新环境中的新形式进行结合，就形成了一种超越传统文化物化表象的新精神表达。如此，不仅实现了设计上的传统文化神韵表达，同时也将设计升华到一个更高的精神领域。
四 结语
中国经过五千年的历史发展，在传统文化不断沉淀与传承的过程中产生了大量的民族文化精华，从物质形态到思想文化，从建筑到服饰，都给后人留下了宝贵的资源。在这个资源库中，含盖了各种文化元素与形式，它们在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的中华民族文化感。从中国传统文化元素和理念出发，运用“形的简单”、“形意的综合体现”等方法，将传统文化形式在现代设计中进行适度借鉴和应用，能够为当代中国设计找到一个切实有效的创意切入点，不仅可以快速、针对性的实现传统与现代的有机结合，体现设计的民族性和地域性，增加现代设计的文化内涵，还可以使社会大众产生对中国文化的认同感与归属感，并由此对设计产生强烈的情感共鸣。
参考文献：
[1] [日]黑川雅之，王超鹰译：《世纪设计提案——设计的未来考古学》，上海人民美术出版社，2003年版。
[2] 范大伟、王新燕：《中国传统文化在现代工业产品设计中的应用》，《科技信息》，2010年第6期。
[3] 张琬麟：《中国服饰》，中国文联出版社，2010年版。
[4] 尹栖凤：《中国传统文化元素在现代玩具设计中的运用》，《美与时代》（下半月），2008年第9期。
[5] 张小平、曲双为：《论传统文化与产品设计》，《陕西科技大学学报》，2011年第1期。
[6] 王珏：《现代产品设计与传统文化的融合》，《黄冈师范学院学报》，2009年第5期。
作者简介：
舒余安，男，1977—，江西宜春人，硕士，讲师，研究方向：设计方法学、工业设计、人机工程学，工作单位：南昌大学艺术与设计学院。
熊兴福，男，1963—，江西南昌人，本科，教授，研究方向：设计艺术、人机工程学、工业设计，工作单位：南昌大学艺术与设计学院。
黄婉春，女，1965—，江西九江人，本科，副教授，研究方向：工业设计，工作单位：南昌大学艺术与设计学院。
关键词：中国；传统文化；设计方法
中图分类号：J50 文献标识码：A
一 引言
随着全世界范围内信息化、全球化进程的快速进行，许多区域性文化在被不断的破坏。在全球化这样一个大环境下，如何保留区域文化，如何通过设计继承与发扬区域文化，已迫在眉睫。在引入西方现代设计观念之后，中国设计开始大范围吸收、模仿国外设计。在大量借鉴外来设计思想的过程中，中国设计已逐渐迷失了自我，失去了自己原有的文化与特征，同时也缺失了符合自己民族特色的设计创新。然而，随着近些年来对本土文化的逐渐重视以及中国综合实力与国际影响的日益增强，尤其是伴随着2008年北京奥运会出现的奥运会徽与火炬等设计以及开幕式上大量中国传统文化元素的应用与展现，让全世界都深刻感受到中国传统文化的魅力，应用中国传统文化的中国风设计似乎在一夜之间就成为中国乃至全球设计的趋势与主流。尽管应用与展现中国传统文化的中国风设计开始频繁出现，但随之而来粗制滥造的设计也急剧增加。面对这种情况，不少人开始思考：在全球现代化高速进展过程中，在大同的现代思想与独具特色的异质性区域文化交汇时，如何从其矛盾冲突当中设法开创出更加独特的新文化，如何通过一种符合现代设计的方法将中国传统文化进行有效应用。如此一来，不仅有助于中国传统文化和设计的生存与发展，也有助于全球化与区域化两大趋势共同发展。其关键在于，以何种方式将中国传统文化运用于现代设计。
二 中国传统文化的概念及类型
中国传统文化是中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，它是中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世代继承发展的、具有鲜明民族特色的文化。中国传统文化涵盖了中华民族几千年的文明，蕴含着中华民族悠久的历史文化，它是中华民族独有的一种区域文化。
设计是文化的一个重要组成部分，它得益于文化的滋养，同时也传承着文化的理念。对于现代设计而言，想要合理有效地运用中国传统文化，体现中国设计特征，首先要对中国传统文化元素的形式和概念有一个清楚地认识，这是传统文化创新应用能否成功的关键。中国传统文化博大精深，在此无法一一列举，因此以下仅从设计角度分建筑、器物等几个方面将中国传统文化元素归类罗列，以供设计应用与理解。
1 建筑类
按功能分为以下7大类：
（1）民居建筑：四合院、客家土楼、徽派建筑等；（2）城市公共建筑：城墙、城楼钟楼、鼓楼等；（3）宫殿建筑：北京故宫、华表、沈阳故宫等；（4）礼制与祭祀建筑：太庙、天坛、孔庙等；（5）陵墓建筑：秦始皇陵、汉武帝茂陵、明十三陵等；（6）宗教建筑：佛教的塔与寺庙，像北京妙应寺白塔、拉萨布达拉宫等，道教的庙宇，像北京蟠桃宫、万寿宫等，伊斯兰教的清真寺等；（7）园林与园林建筑：可分为皇家园林、私家园林、寺观园林和风景名胜四类，具体有苏州园林、北京颐和园等。
2 器物类
按材料工艺可分石器、陶器、青铜器、漆器、瓷器、玉器、竹木器等，以下按功能分为：
（1）生活器物：家具、食具、酒具、农具、工具、兵器等；（2）文化器物：文房四宝、中国书画、宗教文化器物等；（3）娱乐器物：笛子、古筝、琵琶、象棋、麻将、皮影、脸谱、木偶、玩具等。
3 服饰及图案纹样类
（1）服饰：冕服、汉服、唐装、长袍、短袄、马褂、旗袍、凤冠霞帔、官服、肚兜、少数民族服饰等；（2）图案纹样：龙凤纹样、饕餮纹、回纹、祥云、太极图、飞天、如意、剪纸、壁画等。
4 自然形象类
（1）山河：长江、黄河、鄱阳湖、五岳、庐山、武当山等；（2）动物：熊猫、鲤鱼、鹤、龟、燕子、蝙蝠等；（3）植物：梅、兰、竹、菊、松、柏、牡丹、莲花、桃花、桃、葫芦等；（4）传说形象：龙、凤、麒麟、貔貅、夔、玄武、九头鸟等。
5 思想文化类
（1）诸子百家：儒家孔孟之道，仁礼为先；道家老庄道法自然，天人合一；墨家墨子兼相爱，交相利，质真素朴；法家商鞅韩非以法治国，法制核心，等等；（2）宗教：佛教、道教、伊斯兰教等不同宗教文化。
三 中国传统文化的设计应用方法
设计是信息的主要载体之一，它不仅是设计师设计思想和理念表达的具体物化，也是文化、审美等观念传递的重要途径。在现代设计中运用中国传统文化元素，不但能给设计烙上一个深深的中华民族文化印记，还能通过一种全新的方式来诠释与展现中国文化，这不仅满足了当下人们对本土文化的诉求，也符合当今的设计潮流。在这一过程需注意的是，中国传统文化不仅包含了有形的物体，更是蕴含着文化、艺术及哲学等无形的内容。而现代设计的重点也不仅仅是造型与风格上的变化，它还包括了造型和风格中蕴含的艺术性、文化内容及其功能性等内容。所以，传统文化在现代设计中的运用并不只是传统元素简单的移植和嫁接，它还包含了深刻理解传统文化涵义后的高层次应用。下面从初阶到高阶，对中国传统文化的设计应用方法进行分析。
1 初阶应用——形的简单借用
进行设计创意时，由形式入手，是一种快速而有效的设计创新方法。在现代设计中，对传统的建筑、器物、服饰等文化元素中的“形”进行简单的借鉴与运用，正是由形入手的设计方法。这种方法不仅简单，而且快速，是很多设计师经常使用的一种方法。
对传统文化元素中形的简单借用主要表现为：将传统文化元素的形态、色彩、材质、结构等简单地移植到现代设计上，只通过外在形式来实现中国传统文化的应用与表达。中国传统文化博大精深，可供现代设计借鉴的方面不胜枚举，仅从传统元素外在“形”的角度进行设计借鉴，不仅能简化传统文化的设计应用过程，还能达到快速设计创意的目标。借鉴传统文化元素的“形”进行设计创新，其具体的过程应该是：先对中国传统文化元素进行收集，将各种不同的具体类型进行一一罗列，再通过大致的比较，选择出准备借鉴的具体传统元素，接着围绕要进行的设计，从所选传统元素中分析挖掘出其最具代表性的最适用的形式要素，最后，将确定的形式部分提炼再创造后局部或整体的嫁接到设计上，实现现代设计与传统文化的创新结合。 通过形的简单借用来实现对传统文化的应用，加快了中国传统文化在现代设计中的广泛应用。然而，在实际设计过程中，一些设计师盲目追求传统文化的形式表现，不经任何考虑就随意地应用传统元素，有一些甚至对传统元素不做任何设计加工，生硬的将其套用到现代设计上，这使得一些粗制滥造的中国风设计频繁出现，也造成了一些外界对中国风设计肤浅且品质低下的看法。因此，尽管形的应用快速而简单，它仍需要设计师对传统元素的精心挑选和精细加工。此外，需特别注意的是，仅通过形的表达往往对文化的展现不够深入，也很难体现出设计师的功力与专业水准。所以，提倡将这种方法多用于设计初期，以便产生大量创意，到了设计后期，则应在设计上加入更多的文化内容。
2 中阶应用——形意的综合体现
由形至意，形意结合，是更高境界的设计创造过程。在现代设计中，通过对传统元素外在形的借用和对其内涵意义的体现，进行形意的双重表达，是比形的简单应用更进一步，更为高明的做法。这种再创造不仅在现代设计中进行了传统文化的形式表达，同时将传统文化蕴含的意义传递出来，这也使设计具有更多的文化气息和认同感。
对传统文化的形意综合体现，一方面，不仅要将传统元素的形在现代设计上进行应用，另一方面，还要将其所含的意义进行完善表达。中国传统文化是中华民族所特有的文化，它反映了中华民族的特质，含有多方面的文化意义。为了充分展示和体现中国传统文化的内涵，使中国传统文化更好地融入现代设计中，就需要在创新过程中做到取其“形”，延其“意”。中国传统文化背后的“意”是人们迷恋其形式的关键之一，不论是古人还是现代人，对文化内涵意义的追求都是一样的，因而传统文化所含的意义同样适用于现代设计，适合于传达现代人的设计理念。综合体现传统文化的形和意，应该在充分研究传统元素的内涵特征与它的文化历史背景的基础上，对传统元素加以改造、提炼和运用，通过合理的表现形式，不仅使现代设计与传统元素有一个形的结合，同时也使现代设计概念及意义与传统文化意义有一个良好的融合。在现代设计中寻求文化的多方诠释，能够让人充分理解到设计所具有的文化韵味，并把设计推向文化的更高层面，从而提高设计的价值。
3 高阶应用——神韵的深层表达
对传统文化中的神韵进行展现，是极高层次的设计境界与表现。在设计中从深层次上对传统文化的精神领域进行领悟与应用，能够传递出传统文化物化层面之外的精神层面的含义。它需要设计师具有相当的设计积累和对文化的理解，它也是高水平的设计师更愿意去使用和表现设计理念的一种过程。
在具体实现过程中，需要以现代审美的全新视点去重新审视传统文化，在充分理解传统文化的基础上延其“意”传其“神”，让传统文化在现代设计中得到更新和拓展。此时，形意的体现已退居次要，神韵的表达则成为重点。如何把握住传统文化的气质与神韵，如何通过现代设计展现出中国特有的民族道德理念、民族思想意识等，就成为设计师创新时的首要考虑和主要工作。这要求设计师不能完全依赖于传统元素的外部表象，而应着重研究与表达深层次的文化内在精髓，并最终通过现代设计创新诠释出全新的传统文化神韵。这也是一种具有东方心智和体现东方神韵的现代设计。当传统文化脱离了原有的形式与环境，仅通过其神韵与新环境中的新形式进行结合，就形成了一种超越传统文化物化表象的新精神表达。如此，不仅实现了设计上的传统文化神韵表达，同时也将设计升华到一个更高的精神领域。
四 结语
中国经过五千年的历史发展，在传统文化不断沉淀与传承的过程中产生了大量的民族文化精华，从物质形态到思想文化，从建筑到服饰，都给后人留下了宝贵的资源。在这个资源库中，含盖了各种文化元素与形式，它们在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的中华民族文化感。从中国传统文化元素和理念出发，运用“形的简单”、“形意的综合体现”等方法，将传统文化形式在现代设计中进行适度借鉴和应用，能够为当代中国设计找到一个切实有效的创意切入点，不仅可以快速、针对性的实现传统与现代的有机结合，体现设计的民族性和地域性，增加现代设计的文化内涵，还可以使社会大众产生对中国文化的认同感与归属感，并由此对设计产生强烈的情感共鸣。
参考文献：
[1] [日]黑川雅之，王超鹰译：《世纪设计提案——设计的未来考古学》，上海人民美术出版社，2003年版。
[2] 范大伟、王新燕：《中国传统文化在现代工业产品设计中的应用》，《科技信息》，2010年第6期。
[3] 张琬麟：《中国服饰》，中国文联出版社，2010年版。
[4] 尹栖凤：《中国传统文化元素在现代玩具设计中的运用》，《美与时代》（下半月），2008年第9期。
[5] 张小平、曲双为：《论传统文化与产品设计》，《陕西科技大学学报》，2011年第1期。
[6] 王珏：《现代产品设计与传统文化的融合》，《黄冈师范学院学报》，2009年第5期。
作者简介：
舒余安，男，1977—，江西宜春人，硕士，讲师，研究方向：设计方法学、工业设计、人机工程学，工作单位：南昌大学艺术与设计学院。
熊兴福，男，1963—，江西南昌人，本科，教授，研究方向：设计艺术、人机工程学、工业设计，工作单位：南昌大学艺术与设计学院。
黄婉春，女，1965—，江西九江人，本科，副教授，研究方向：工业设计，工作单位：南昌大学艺术与设计学院。