论文部分内容阅读
青海的秘境之旅好似永远探不完，在大型音画歌舞史诗《秘境青海》公演之后的4月份，青海省政府还将奉献一部用青海花儿唱响的歌舞剧——《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》。花儿与青海有着永远诉不完的情，每一位踏上青海土地的人，势必挡不住花儿的诱惑。放歌山间的花儿如何在剧场内大放异彩，我们将拭目以待。
“花儿为什么这样红？为什么这样红？……”当这首脍炙人口的歌曲流转于人们的耳边时，有谁何曾想过如此优美别致的旋律源于何处？当王洛宾在遥远的大西北为心爱的姑娘吟唱《在那遥远的地方》时，很少有人会留意这段经典曲调取自哪里？广袤的青海土地上，处处盛开着民间歌舞的奇葩，青海花儿便是其中最鲜美夺目的一朵。
“两片石头一个磨子，两个人是一个身子”
在大型音画歌舞史诗《秘境青海》筹备之后没多久，《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》这部戏也在紧锣密鼓地进行着。作为青海最具代表的歌曲形式，花儿是这次青海省政府倾力推出的重头戏。此次演出最大的亮点是整台演出用花儿演唱，动情的花儿将会在剧场内唱响，这是破天荒的一次尝试，也是此次创作戏最棘手的地方。
赵麟在忙于大型音画歌舞史诗《秘境青海》的歌曲创作的同时，也在为《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》的事积极筹备着。与他有过愉快合作的著名导演杨凤良也欣然加盟了此剧，担任总导演。为了了解此剧的筹备情况，记者与他们取得了联系。见到他们是在一次讨论剧本的会议间隙，当时，他们二人正为剧本的事忙碌着……
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》主要题材是表现青海花儿。要搞好这部戏就得首先了解青海花儿。杨凤良说，他以前去过青海，接了这部剧之后又专程去了一趟，花儿的魅力让他对青海产生了无比的留恋与向往。他说，花儿是西北地区的青海、甘肃、宁夏独有的艺术形式。花儿是奇特的现象，非常珍贵。因为它是众多少数民族用汉语唱出来的。据考证，花儿有很多种。一种是撒拉族唱的，他们唱的带有明显的波斯语味道，还有一种是汉人和回族人唱的，带有江南的风味，各种曲调一路杂交流行到现在。赵麟说，如果你去了青海和甘肃，每个人都会给你漫上几句花儿。出租车司机放的碟基本都有花儿。可以看出，在青海，花儿非常普遍。
在谈到青海花儿吸引他们的是什么的时候，杨凤良特别感兴趣地说，曲调，唱词都非常有意思，相对曲调来说，唱词更有意思。它是跟生活特别紧密结合的一种形式，非常有民族的感觉。比如表达两人相爱，唱词是这样的，“两片石头一个磨子，两个人是一个身子”，这里面用了诗词的比兴手法，这是中国传统文化的民间化体现。有这种语言出现，感觉非常精彩。谈到这儿，赵麟也表现得非常兴奋，“可以看出，唱花儿的人想像力多么丰富，他们吃的任何食物都能联想到能唱的歌词中。而且他们唱花儿，都是即兴唱，没有提前写词、填曲什么的，比现在的歌手水平高多了。”他开玩笑地说，“在花儿的唱词中还有这样的描绘，‘阿哥是天上的白云，把白云挽个疙瘩，搁在自己心尖尖’，很有感觉！青海有很多少数民族，其中藏族是比较大的一个民族，花儿吸收了各少数民族描绘事物的感觉，就像刚才说的那句，在藏族就有同样的现象。如藏族描绘两个人一见钟情就是用‘咱俩的目光在空中打个结’。”
花儿最有意思的是，青海境内的撒拉族、土族、藏族等6个民族都用汉语言唱，只有一个另外，凤角雪花儿是用撒拉语唱的，但是中间又有一句汉语和一句藏语夹杂着。“就好像现在的中英文对照。但又不是同一句的重复。”杨凤良给我们作着比喻。
中国文人关注这种文化现象在上世纪20、30年代，后来很快就成为学者们研究的热潮，一直到现在。花儿作为一种独特的艺术现象一直为大家津津乐道。但是能把花儿搬上舞台尚属首次。以前出现过一些歌舞剧，只是引用了花儿的一些元素。《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》是首次将花儿搬上舞台、宣传花儿的一部歌舞剧。其实《冰川上的来客》中的《花儿为什么这样红》和王洛宾的《在那遥远的地方》都包含了花儿的元素。
“必须找到一个点，又能体现花儿，又能让大家坐到剧场去看”
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》剧本是由导演完成的，没有采用编剧写剧本的模式。对此，杨凤良说，因为这个剧本不是供阅读的，是供演出的，所以导演直接写就可以。其实这个剧本等于是一个演出方案。
因为花儿的演唱是在民间、山野间，而这次演出要把这种原汁原味的艺术形式放在封闭的剧场中。其间的难度可想而知。“在我们做这个事情之前一直没有成功的东西，因为它不适合演出，它是山野间男女交流情感的方式，真的搬到舞台上有点不适合。因为舞台上的概念是提炼和升华，如果对花儿做过多的干预就会有问题。但你又不能把人都吆到山里去听花儿吧。”杨凤良谈到创作花儿的过程时紧锁着眉头，但是他又深深被花儿所陶醉，工作中时时这样给自己开着玩笑。“所以，我觉得最难的是必须找到一个点，又能体现花儿，又能让大家坐到剧场去看，这个事太有挑战性了。”
赵麟从作曲的角度谈了他的困扰，“以前做过一个电视剧，里面讲宁夏回族的事情也用了花儿的元素。花儿本身就决定了创作这部戏非常具有挑战性。花儿分为两大派，河湟花儿，在青海这一带，洮泯花儿，在甘肃的甘南，‘令’不多。河湟花儿的‘令’比较多。就花儿的旋律来讲，有上、前、中三种旋律，一般来说，差别比较细微。但是每一个的旋律都不是完全相同的。青海各民族的交融，也影响到花儿。比如藏族唱花儿，得先唱一些藏族的曲式，再唱花儿。非常不好搞。”
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》选取了最具代表性的花儿曲调，在原生态的基础上做了艺术的加工，主要为了介绍这种民间艺术，把这种艺术推出来。该剧选用的演员以当地人为主，也有在全国范围内挑选的演员，因为剧本对花儿唱法要求比较高，该剧专门请了花儿皇后苏平作艺术总监。对此，杨凤良说，“如果只用当地的人来演，那么就担心观众听不懂当地的语言。所以基本上整个剧中有些重要的词用当地的，但是发音用普通话来唱。”
国外对花儿的兴趣也并不因时空限制而有所减少。所以《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》的公演也会在外国观众中找到共鸣。苏平曾经到德国阿尔卑斯山听到农夫唱的歌，竟然和花儿的曲调一模一样，唱法上也基本一样。
谈到花儿，赵麟还说起他的一段特别的经历。早在高中一年级的时候，赵麟就开始对“花儿”感兴趣了。一次乘火车出游，他在甘肃兰州的莲花山学了一曲洮泯花儿，后来，他考入中央音乐学院，在迎新晚会上，他就以这曲花儿绽放光彩，一鸣惊人，让老师和同学们都对这位多才多艺的同学有了深刻的第一印象，还因为这独特的技艺被选为校学生会宣传部部长。花儿在赵麟的人生经历中绽放着夺目的光彩，相信《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》也会给他以后的历程抹上重重的一笔。
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》将在4月底如期公演，青海花儿的美妙旋律能否打动人心，杨凤良和赵麟同时表示，哪怕失败了也是好的。即使这个节目不是特别完美，但是能有人知道有这样的艺术形式，以后在我们的基础上做了个更好的，我们就觉得非常有意义。
“花儿为什么这样红？为什么这样红？……”当这首脍炙人口的歌曲流转于人们的耳边时，有谁何曾想过如此优美别致的旋律源于何处？当王洛宾在遥远的大西北为心爱的姑娘吟唱《在那遥远的地方》时，很少有人会留意这段经典曲调取自哪里？广袤的青海土地上，处处盛开着民间歌舞的奇葩，青海花儿便是其中最鲜美夺目的一朵。
“两片石头一个磨子，两个人是一个身子”
在大型音画歌舞史诗《秘境青海》筹备之后没多久，《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》这部戏也在紧锣密鼓地进行着。作为青海最具代表的歌曲形式，花儿是这次青海省政府倾力推出的重头戏。此次演出最大的亮点是整台演出用花儿演唱，动情的花儿将会在剧场内唱响，这是破天荒的一次尝试，也是此次创作戏最棘手的地方。
赵麟在忙于大型音画歌舞史诗《秘境青海》的歌曲创作的同时，也在为《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》的事积极筹备着。与他有过愉快合作的著名导演杨凤良也欣然加盟了此剧，担任总导演。为了了解此剧的筹备情况，记者与他们取得了联系。见到他们是在一次讨论剧本的会议间隙，当时，他们二人正为剧本的事忙碌着……
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》主要题材是表现青海花儿。要搞好这部戏就得首先了解青海花儿。杨凤良说，他以前去过青海，接了这部剧之后又专程去了一趟，花儿的魅力让他对青海产生了无比的留恋与向往。他说，花儿是西北地区的青海、甘肃、宁夏独有的艺术形式。花儿是奇特的现象，非常珍贵。因为它是众多少数民族用汉语唱出来的。据考证，花儿有很多种。一种是撒拉族唱的，他们唱的带有明显的波斯语味道，还有一种是汉人和回族人唱的，带有江南的风味，各种曲调一路杂交流行到现在。赵麟说，如果你去了青海和甘肃，每个人都会给你漫上几句花儿。出租车司机放的碟基本都有花儿。可以看出，在青海，花儿非常普遍。
在谈到青海花儿吸引他们的是什么的时候，杨凤良特别感兴趣地说，曲调，唱词都非常有意思，相对曲调来说，唱词更有意思。它是跟生活特别紧密结合的一种形式，非常有民族的感觉。比如表达两人相爱，唱词是这样的，“两片石头一个磨子，两个人是一个身子”，这里面用了诗词的比兴手法，这是中国传统文化的民间化体现。有这种语言出现，感觉非常精彩。谈到这儿，赵麟也表现得非常兴奋，“可以看出，唱花儿的人想像力多么丰富，他们吃的任何食物都能联想到能唱的歌词中。而且他们唱花儿，都是即兴唱，没有提前写词、填曲什么的，比现在的歌手水平高多了。”他开玩笑地说，“在花儿的唱词中还有这样的描绘，‘阿哥是天上的白云，把白云挽个疙瘩，搁在自己心尖尖’，很有感觉！青海有很多少数民族，其中藏族是比较大的一个民族，花儿吸收了各少数民族描绘事物的感觉，就像刚才说的那句，在藏族就有同样的现象。如藏族描绘两个人一见钟情就是用‘咱俩的目光在空中打个结’。”
花儿最有意思的是，青海境内的撒拉族、土族、藏族等6个民族都用汉语言唱，只有一个另外，凤角雪花儿是用撒拉语唱的，但是中间又有一句汉语和一句藏语夹杂着。“就好像现在的中英文对照。但又不是同一句的重复。”杨凤良给我们作着比喻。
中国文人关注这种文化现象在上世纪20、30年代，后来很快就成为学者们研究的热潮，一直到现在。花儿作为一种独特的艺术现象一直为大家津津乐道。但是能把花儿搬上舞台尚属首次。以前出现过一些歌舞剧，只是引用了花儿的一些元素。《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》是首次将花儿搬上舞台、宣传花儿的一部歌舞剧。其实《冰川上的来客》中的《花儿为什么这样红》和王洛宾的《在那遥远的地方》都包含了花儿的元素。
“必须找到一个点，又能体现花儿，又能让大家坐到剧场去看”
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》剧本是由导演完成的，没有采用编剧写剧本的模式。对此，杨凤良说，因为这个剧本不是供阅读的，是供演出的，所以导演直接写就可以。其实这个剧本等于是一个演出方案。
因为花儿的演唱是在民间、山野间，而这次演出要把这种原汁原味的艺术形式放在封闭的剧场中。其间的难度可想而知。“在我们做这个事情之前一直没有成功的东西，因为它不适合演出，它是山野间男女交流情感的方式，真的搬到舞台上有点不适合。因为舞台上的概念是提炼和升华，如果对花儿做过多的干预就会有问题。但你又不能把人都吆到山里去听花儿吧。”杨凤良谈到创作花儿的过程时紧锁着眉头，但是他又深深被花儿所陶醉，工作中时时这样给自己开着玩笑。“所以，我觉得最难的是必须找到一个点，又能体现花儿，又能让大家坐到剧场去看，这个事太有挑战性了。”
赵麟从作曲的角度谈了他的困扰，“以前做过一个电视剧，里面讲宁夏回族的事情也用了花儿的元素。花儿本身就决定了创作这部戏非常具有挑战性。花儿分为两大派，河湟花儿，在青海这一带，洮泯花儿，在甘肃的甘南，‘令’不多。河湟花儿的‘令’比较多。就花儿的旋律来讲，有上、前、中三种旋律，一般来说，差别比较细微。但是每一个的旋律都不是完全相同的。青海各民族的交融，也影响到花儿。比如藏族唱花儿，得先唱一些藏族的曲式，再唱花儿。非常不好搞。”
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》选取了最具代表性的花儿曲调，在原生态的基础上做了艺术的加工，主要为了介绍这种民间艺术，把这种艺术推出来。该剧选用的演员以当地人为主，也有在全国范围内挑选的演员，因为剧本对花儿唱法要求比较高，该剧专门请了花儿皇后苏平作艺术总监。对此，杨凤良说，“如果只用当地的人来演，那么就担心观众听不懂当地的语言。所以基本上整个剧中有些重要的词用当地的，但是发音用普通话来唱。”
国外对花儿的兴趣也并不因时空限制而有所减少。所以《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》的公演也会在外国观众中找到共鸣。苏平曾经到德国阿尔卑斯山听到农夫唱的歌，竟然和花儿的曲调一模一样，唱法上也基本一样。
谈到花儿，赵麟还说起他的一段特别的经历。早在高中一年级的时候，赵麟就开始对“花儿”感兴趣了。一次乘火车出游，他在甘肃兰州的莲花山学了一曲洮泯花儿，后来，他考入中央音乐学院，在迎新晚会上，他就以这曲花儿绽放光彩，一鸣惊人，让老师和同学们都对这位多才多艺的同学有了深刻的第一印象，还因为这独特的技艺被选为校学生会宣传部部长。花儿在赵麟的人生经历中绽放着夺目的光彩，相信《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》也会给他以后的历程抹上重重的一笔。
《雪白的鸽子——青海花儿音乐诗剧》将在4月底如期公演，青海花儿的美妙旋律能否打动人心，杨凤良和赵麟同时表示，哪怕失败了也是好的。即使这个节目不是特别完美，但是能有人知道有这样的艺术形式，以后在我们的基础上做了个更好的，我们就觉得非常有意义。