论文部分内容阅读
[摘要]文化产业是在全球化的消费社会背景中发展起来的一门新兴产业，被认为是“21世纪全球经济一体化时代的朝阳产业。”近年来文化产业在我国获得了较快的发展。与之相适应。各高校纷纷开设文化产业管理专业。但仍存在专业定位不明确、课程设置与教材建设精度不够、师资力量不足、教学水平参差不齐等问题。根据我国高校文化产业专业教育的现状，专业定位、办学思路与模式要明确和创新，组织专业人员编写教材，采取有效措施加强师资力量建设，注重实践加强学生的能力训练。
[关键词]文化产业；宏观经济；专业定位；课程设置
[中圈分类号]G124 [文献标识号]A [文章编号]1002-7408(2008)04-0107-03
现代社会的发展越来越具有时代气息和文化氛围。社会生产力越发达，人们对生活质量的要求越高，文化产业的发展空间就会越大。据国家统计局最新统计，目前我国文化及相关产业就业人口达到了1274万人，占就业人口总数的5％；创造增加值3577亿元，占CDP的3.1％。在一些地区。文化产业正在成为支柱产业：譬如深圳文化产业已占到GDP的4％。云南省文化产业占GDP的4.09％，青岛文化产业近年来发展迅速，去年年产值已达到101.6亿元。占整个GDP的4.7％。已成为当地的重要产业门类。近年来，我国的文化产业得到了较快发展，这与我国当下良好的经济、社会环境有直接关系。可以这样说，文化产业是在全球化的消费社会背景中发展起来的一门新兴产业，被公认为“21世纪全球经济一体化时代的朝阳产业”或“黄金产业”。文化产业的发展需要大量的创造型人才，高等院校责无旁贷地成为我国文化产业发展的强大的人才培养基地。
一、我国高校文化产业专业教育的现状
文化产业的迅速发展，使对文化产业人才奇缺，这已经成为制约我国文化产业发展的最大瓶颈。在这样的背景下。高校开办与文化产业有关的学科专业成为社会急需，也是教育发展中必然出现这一专业的结果。因为高校应该承担着社会和市场所需要人才的培养职能。因此在这种情况下，2004年，教育部批准了山东大学、中国海洋大学、中国传媒大学、云南大学等全国重点高校开办文化产业专业， (实际上，从上个世纪90年代中期就有一些院校已经开设了文化产业的相关专业)到目前为止、我国大约有100多所高校开办与文化产业专业相关的专业，文化产业专业已成为近年来高校新办专业中发展最快的专业之一。据说，今后教育部还将适当扩大招生规模，适度增加开办学校的数量。以满足社会对这方面人才培养的需要。实际上，在短时间内有这么多高校开设文化产业专业，速度有些过快，过于匆忙。目前，高校文化产业专业建设仍然存在很大问题，具体如下：
(一)文化产业专业定位不明确
文化产业涉及的产业包括新闻服务；广播、电视、电影服务；网络文化服务；歌厅、舞厅、电子游戏厅；演出表演团体、表演场所和文化经纪与代理等。面对这样一种纷繁的文化产业对象。我们很难对文化产业进行准确的专业定位。有人提出高校设置文化产业主要培养具有纵贯古今的文化视野和现代产业理念及经营技能的复合型文化管理人才，为国家文化资源的有效管理、文化市场的科学运营和文化产业的全面发展提供高层次的专业人才。有人认为文化产业专业旨在培养媒介、会展、娱乐等领域中从事管理、策划、经纪、营销、公关等方面的应用型专门人才。也有人强调文化产业专业要培养具有扎实的文化基础知识和良好的文化艺术鉴赏能力，具有广阔的国际视野，掌握文化产业的经营特点和运作规律，了解国内外文化艺术发展趋势，同时具备现代管理、现代经济和法律知识，能够在文化产业、媒体、政府管理部门、企事业单位从事文化艺术管理、文化经营、文化市场运作、文化项目策划、文化经纪、贸易、咨询和国际文化交流与传播工作的复合型专门人才等等。
而目前的实际情况是：目前我国文化产业人才资源整体的现状是专业人员总量偏少，学历层次偏低，专业技能缺乏等，其中媒介、网络、游戏、娱乐产业中具备专业学识又有实际经验的臂理人才严重缺乏。另外，新兴的职业如策划人、经纪人性质的职业，需要不需要在这个专业中给以科学的准确定位。在网络业中懂电脑设计的人很多，但不懂文学，懂文学不懂设计，懂文学不懂动漫，等等一些问题，那么在文化产业专业中是否要培养具有综合素质的人才，真的需要考虑。
(二)课程设置与教材建设精确度不够
文化产业管理专业课程设置的特点应该是强调综合性、渗透性和学科交叉性，尤其是突出文化经济和文化管理。也包括文化技术。注重理论联系实际。
目前在高校开设的专业基础课程有：中国文化史、世界文化史、语盲文学、美学与艺术概论、管理学、产业经济学、文化传播学、文化政策与法规、项目策划与管理、信息与网络技术等；专业核心课程包括文化产业概论、世界文化产业概要、文化学、文化资源学、文化经济学、文化市场营销学、文化人力资源学等。
文化产业专业的课程设置大致可分为六类：(一)文化基础与文化资源类课程。如文化资源学、文化传播学、美学、艺术基础、宗教文化、中外文学艺术、中国传统艺术、应用民俗学等；(二)一般管理类及文化产业管理类课程。如文化产业学、管理学、文化经济学、文化投资学、文化贸易学、文化产业管理等；(三)文化产业创意与策划、文化产业经营管理案例、人文自然遗产保护与开发、传媒经营管理等；(四)政策法规类课程，如经济法学、文化法规学、知识产权与文化产业、中外文化体制与产业政策比较、文化法规案例分析等；(五)语言类课程，如专业外语、西方文化原著选讲等；(六)信息技术应用与管理类课程，如信息技术与文化产业、网络设计与管理等。
上述六大类课程不仅繁多而且难度系数很大，跨学科跨专业的课程很难掌握，本科生学起来是比较难的，弄不好就会出现多而杂、杂而乱、乱而什么都不精细、甚至什么都没有学好的问题。这些课程中核心课程、主干课程或者说学位课程到底应该设置哪些，应不应该设置媒介发展和媒介管理以及媒介技术等课程，值得我们思考。
另外，这些课程的学习中，教材建设也很重要，目前虽然一些高校也使用一些相关教材，但这些教材都是从传统的专业和教学模式平移过来的，有些教材严格意义上讲并不符合文化产业专业的实际教学需要。比如，有的高校编写了《中国文化导论》、《文化创意与策划>和《文化市场与营销》等教材。并把它们定位文化产业专业的主干课程教材，这些教材中知识点比较笼统，新内容很少，概念区分不明确，如“文化市场营销”与“市场营销”的区别是什么，没有说清楚。
(三)师资力量不足，教学水平参盖不齐
由于文化产业专业属于新兴的专业，没有相应的师资储备。更没有高学历的人才培养过程。大部分教师和管理人员都是从其他传统专业转入到这个领域里来，还有一少 部分来自于实践一线。有些高校在这个专业的办学过程中。实际准备不足，因此，显得不专业，师资力量不足。教学水平参差不齐。甚至受传统专业观念的制约：在课程设置与专业教学模式上显得单一，理论陈旧，没有实践经验。有些来自于一线的实践者，实践经验有余，而理论又显不足，甚至还有的教育责任心不强。另外要说的是，著名院校相对来讲，吸引师资的能力很强，也很好解决师资问题。但地方院校受机制、办学条件以及区域经济状况的影响，引进师资和稳定师资队伍都成为一个共同性的问题。近几年，尤其是教育部评估期间，高校间发生了激烈的“人才争夺战”，有些学校在评估期间大量采用重金吸引人才，评估之后却停缓了招聘人才的行动。
在师资不稳定的情况下，专业建设和课程建设都难以稳定、教学效果也难以达到预期水平，人才培养也很难提高，难以达到设想的目的。
(四)如何面对实习与就业市场
目前，我国还没有文化产业专业的本科生毕业，但有些学校实习已经开始。如何选择单位实习、如何面对实习与就业，这也是一个大难题。我们国家近几年大学生就业情况十分严峻，文化产业专业的本科生如何与管理、艺术、新闻、法律、中文、计算机等成熟的专业毕业生竞争就业市场，也需要办学单位思考。
二、我国高校文化产业专业发展的思路
虽然上述困难较多，但文化产业专业是一个很有发展前景的朝阳“专业”，从社会需求的角度讲，是大有前途的新兴专业，这是毋庸置疑的。高校文化产业专业建设不仅是为文化产业的发展培养人才和提供人才，也应该纳入文化产业整体的发展格局当中。因此，要认真思考、做好社会和市场实际调研，做好充足准备，迎接新的挑战。具体做法如下：
(一)专业定位、办学思路与办学模式要拓宽和创新
《南方都市报》创办时，掌舵人程益中先生曾经说过这样的话“在热闹的马路旁栽树，绝对不能栽小树，绝对只能栽大树。《南方都市报》必须要有足够的投入，一开始就是参天大树。而不是一脚可以踩死的小苗……”虽然这样的话在当时被人嘲笑，但后来事实和实践证明他是有先见之明的。高校创办文化产业专业从这样的话语里可以得到思考和借鉴。
1、专业定位要在统一中寻求特色，即各个院校要根据自己学校与文化产业专业相关或者相近的传统专业的实际优势以及区域文化产业发展的实际情况做好具体的专业定位，管理专业强的就侧重于管理，技术实力强的就偏重于技术，这样办学符合办学规律，也符合实际要求，也可以解决师资问题，还能够做到有专业特色。同时，也可以分解100多所学校办学模式趋同的困境。
2、进一步解放思想，创新教学模式，充分挖掘教育资源。有些院校的文化产业专业归属问题值得探讨。有的归属于管理学院、有的归属文学院、有的归属文化学院、有的归属新闻传播学院等等不一。文化产业专业办学还要快速脱离传统专业的束缚。尤其是中文和历史这样的传统专业，它们办学历史较长，师资力量雄厚，教学经验丰富、科研成果显著，但同时也有对新兴专业的歧视心理和抑制行为。相对来讲，观念陈旧、投资较少，支持不足。有些文化产业专业的负责人没有实际行政权力，做实际工作阻碍重重，所以早出笼早起飞。
3、课程设置要根据自己学校的实际情况，尽快在教学实践中总结和归纳出核心课程，大量设置选修课或者是自选课。根据教学实际情况和社会与市场需求有适当的调整空间、前两年半把基础课和核心课讲完，然后让学生分兴趣和爱好大量选择相关专业的课程，实现学生选课跨专业的可能。喜欢动漫的就到开设动漫的专业里学习，喜欢法律的就到法律专业学习。喜欢管理的就到管理专业学习。一定要注重学生的能力培养。
4、文化产业专业的培养目标、教学内容必须针对现代文化产业的发展与社会的需要而定，加强对用人单位的调查。据此不断改进自己的教学方案。
(二)积极组织高水平专业人员编写教材
借鉴国外的先进经验结合我国的具体情况、合理组织全国的高水平人员编写教材，是目前文化产业专业办学中亟待解决的问题。
我国文化产业的发展已经形成规模，并有着很多的实践经验，在此基础上，借鉴一下他国经验，结合相应的理论知识，可以编写教材了。编写教材理论要实际，体系要新、配套要好、内容要精，具有先进性、科学性和适用性。对新产生的概念一定要与传统的概念做好区分，尤其是要强化案例分析的内容。甚至如《经纪人与策展人》、《文化产业法规与职业规范>等这样的教材也要有。
(三)采取有效措施。加强师资队伍建设
实际上，办好一个新专业是对一个高校教学乃至一个高校教师的学术综合实力的考验，是对教师有无迎接新专业、新课程能力和水平的一次考验。建国以后，由于高校专业划分过于细致，致使高校教师整体水平趋向于狭小的专业化，知识融合性较弱，综合能力较差。形成了专业过于“专业”过于单一，尤其是对新技术，新专业不仅不屑一顾，反而认为是无理论、无学问。因此，建设一支合理的师资队伍很关键。
文化产业专业急需组建梯队、结构合理、分工明确的师资队伍。鼓励专业教师特别是业务课的教师去当地或者文化产业发达地区(有条件的)去短期实践、考察或者工作，掌握文化产业的实际发展情况。积极鼓励和支持老师参加各种相关的学术活动和文化产业实践(兼职)活动。还要聘请业内人士到学校教学，讲学、讲座，聘请客座教授。加强校际联系与合作，共同完成一些课题，教材编写、教师互访、授课等工作，甚至要实现替换式教学，即你到我这来，我到你那去。
(四)注重实践，强化学生的能力训练
作为文化产业专业的学生，不仅要掌握专业理论及与此相关的多方面知识，还须具备很强的实际操作能力。因此。要加大对学生实际能力的培养。1、开展实践性模拟教、学和训练活动，如为艺术学院的学生搞策展、策划，发布会、设计等等。2、要做好小实习、专业实习梯级推进的实习体系。3、建立稳定的专业实习基地，甚至是实践实体。如成立相关的文化产业公司等等。
责任编辑 陈合营
[关键词]文化产业；宏观经济；专业定位；课程设置
[中圈分类号]G124 [文献标识号]A [文章编号]1002-7408(2008)04-0107-03
现代社会的发展越来越具有时代气息和文化氛围。社会生产力越发达，人们对生活质量的要求越高，文化产业的发展空间就会越大。据国家统计局最新统计，目前我国文化及相关产业就业人口达到了1274万人，占就业人口总数的5％；创造增加值3577亿元，占CDP的3.1％。在一些地区。文化产业正在成为支柱产业：譬如深圳文化产业已占到GDP的4％。云南省文化产业占GDP的4.09％，青岛文化产业近年来发展迅速，去年年产值已达到101.6亿元。占整个GDP的4.7％。已成为当地的重要产业门类。近年来，我国的文化产业得到了较快发展，这与我国当下良好的经济、社会环境有直接关系。可以这样说，文化产业是在全球化的消费社会背景中发展起来的一门新兴产业，被公认为“21世纪全球经济一体化时代的朝阳产业”或“黄金产业”。文化产业的发展需要大量的创造型人才，高等院校责无旁贷地成为我国文化产业发展的强大的人才培养基地。
一、我国高校文化产业专业教育的现状
文化产业的迅速发展，使对文化产业人才奇缺，这已经成为制约我国文化产业发展的最大瓶颈。在这样的背景下。高校开办与文化产业有关的学科专业成为社会急需，也是教育发展中必然出现这一专业的结果。因为高校应该承担着社会和市场所需要人才的培养职能。因此在这种情况下，2004年，教育部批准了山东大学、中国海洋大学、中国传媒大学、云南大学等全国重点高校开办文化产业专业， (实际上，从上个世纪90年代中期就有一些院校已经开设了文化产业的相关专业)到目前为止、我国大约有100多所高校开办与文化产业专业相关的专业，文化产业专业已成为近年来高校新办专业中发展最快的专业之一。据说，今后教育部还将适当扩大招生规模，适度增加开办学校的数量。以满足社会对这方面人才培养的需要。实际上，在短时间内有这么多高校开设文化产业专业，速度有些过快，过于匆忙。目前，高校文化产业专业建设仍然存在很大问题，具体如下：
(一)文化产业专业定位不明确
文化产业涉及的产业包括新闻服务；广播、电视、电影服务；网络文化服务；歌厅、舞厅、电子游戏厅；演出表演团体、表演场所和文化经纪与代理等。面对这样一种纷繁的文化产业对象。我们很难对文化产业进行准确的专业定位。有人提出高校设置文化产业主要培养具有纵贯古今的文化视野和现代产业理念及经营技能的复合型文化管理人才，为国家文化资源的有效管理、文化市场的科学运营和文化产业的全面发展提供高层次的专业人才。有人认为文化产业专业旨在培养媒介、会展、娱乐等领域中从事管理、策划、经纪、营销、公关等方面的应用型专门人才。也有人强调文化产业专业要培养具有扎实的文化基础知识和良好的文化艺术鉴赏能力，具有广阔的国际视野，掌握文化产业的经营特点和运作规律，了解国内外文化艺术发展趋势，同时具备现代管理、现代经济和法律知识，能够在文化产业、媒体、政府管理部门、企事业单位从事文化艺术管理、文化经营、文化市场运作、文化项目策划、文化经纪、贸易、咨询和国际文化交流与传播工作的复合型专门人才等等。
而目前的实际情况是：目前我国文化产业人才资源整体的现状是专业人员总量偏少，学历层次偏低，专业技能缺乏等，其中媒介、网络、游戏、娱乐产业中具备专业学识又有实际经验的臂理人才严重缺乏。另外，新兴的职业如策划人、经纪人性质的职业，需要不需要在这个专业中给以科学的准确定位。在网络业中懂电脑设计的人很多，但不懂文学，懂文学不懂设计，懂文学不懂动漫，等等一些问题，那么在文化产业专业中是否要培养具有综合素质的人才，真的需要考虑。
(二)课程设置与教材建设精确度不够
文化产业管理专业课程设置的特点应该是强调综合性、渗透性和学科交叉性，尤其是突出文化经济和文化管理。也包括文化技术。注重理论联系实际。
目前在高校开设的专业基础课程有：中国文化史、世界文化史、语盲文学、美学与艺术概论、管理学、产业经济学、文化传播学、文化政策与法规、项目策划与管理、信息与网络技术等；专业核心课程包括文化产业概论、世界文化产业概要、文化学、文化资源学、文化经济学、文化市场营销学、文化人力资源学等。
文化产业专业的课程设置大致可分为六类：(一)文化基础与文化资源类课程。如文化资源学、文化传播学、美学、艺术基础、宗教文化、中外文学艺术、中国传统艺术、应用民俗学等；(二)一般管理类及文化产业管理类课程。如文化产业学、管理学、文化经济学、文化投资学、文化贸易学、文化产业管理等；(三)文化产业创意与策划、文化产业经营管理案例、人文自然遗产保护与开发、传媒经营管理等；(四)政策法规类课程，如经济法学、文化法规学、知识产权与文化产业、中外文化体制与产业政策比较、文化法规案例分析等；(五)语言类课程，如专业外语、西方文化原著选讲等；(六)信息技术应用与管理类课程，如信息技术与文化产业、网络设计与管理等。
上述六大类课程不仅繁多而且难度系数很大，跨学科跨专业的课程很难掌握，本科生学起来是比较难的，弄不好就会出现多而杂、杂而乱、乱而什么都不精细、甚至什么都没有学好的问题。这些课程中核心课程、主干课程或者说学位课程到底应该设置哪些，应不应该设置媒介发展和媒介管理以及媒介技术等课程，值得我们思考。
另外，这些课程的学习中，教材建设也很重要，目前虽然一些高校也使用一些相关教材，但这些教材都是从传统的专业和教学模式平移过来的，有些教材严格意义上讲并不符合文化产业专业的实际教学需要。比如，有的高校编写了《中国文化导论》、《文化创意与策划>和《文化市场与营销》等教材。并把它们定位文化产业专业的主干课程教材，这些教材中知识点比较笼统，新内容很少，概念区分不明确，如“文化市场营销”与“市场营销”的区别是什么，没有说清楚。
(三)师资力量不足，教学水平参盖不齐
由于文化产业专业属于新兴的专业，没有相应的师资储备。更没有高学历的人才培养过程。大部分教师和管理人员都是从其他传统专业转入到这个领域里来，还有一少 部分来自于实践一线。有些高校在这个专业的办学过程中。实际准备不足，因此，显得不专业，师资力量不足。教学水平参差不齐。甚至受传统专业观念的制约：在课程设置与专业教学模式上显得单一，理论陈旧，没有实践经验。有些来自于一线的实践者，实践经验有余，而理论又显不足，甚至还有的教育责任心不强。另外要说的是，著名院校相对来讲，吸引师资的能力很强，也很好解决师资问题。但地方院校受机制、办学条件以及区域经济状况的影响，引进师资和稳定师资队伍都成为一个共同性的问题。近几年，尤其是教育部评估期间，高校间发生了激烈的“人才争夺战”，有些学校在评估期间大量采用重金吸引人才，评估之后却停缓了招聘人才的行动。
在师资不稳定的情况下，专业建设和课程建设都难以稳定、教学效果也难以达到预期水平，人才培养也很难提高，难以达到设想的目的。
(四)如何面对实习与就业市场
目前，我国还没有文化产业专业的本科生毕业，但有些学校实习已经开始。如何选择单位实习、如何面对实习与就业，这也是一个大难题。我们国家近几年大学生就业情况十分严峻，文化产业专业的本科生如何与管理、艺术、新闻、法律、中文、计算机等成熟的专业毕业生竞争就业市场，也需要办学单位思考。
二、我国高校文化产业专业发展的思路
虽然上述困难较多，但文化产业专业是一个很有发展前景的朝阳“专业”，从社会需求的角度讲，是大有前途的新兴专业，这是毋庸置疑的。高校文化产业专业建设不仅是为文化产业的发展培养人才和提供人才，也应该纳入文化产业整体的发展格局当中。因此，要认真思考、做好社会和市场实际调研，做好充足准备，迎接新的挑战。具体做法如下：
(一)专业定位、办学思路与办学模式要拓宽和创新
《南方都市报》创办时，掌舵人程益中先生曾经说过这样的话“在热闹的马路旁栽树，绝对不能栽小树，绝对只能栽大树。《南方都市报》必须要有足够的投入，一开始就是参天大树。而不是一脚可以踩死的小苗……”虽然这样的话在当时被人嘲笑，但后来事实和实践证明他是有先见之明的。高校创办文化产业专业从这样的话语里可以得到思考和借鉴。
1、专业定位要在统一中寻求特色，即各个院校要根据自己学校与文化产业专业相关或者相近的传统专业的实际优势以及区域文化产业发展的实际情况做好具体的专业定位，管理专业强的就侧重于管理，技术实力强的就偏重于技术，这样办学符合办学规律，也符合实际要求，也可以解决师资问题，还能够做到有专业特色。同时，也可以分解100多所学校办学模式趋同的困境。
2、进一步解放思想，创新教学模式，充分挖掘教育资源。有些院校的文化产业专业归属问题值得探讨。有的归属于管理学院、有的归属文学院、有的归属文化学院、有的归属新闻传播学院等等不一。文化产业专业办学还要快速脱离传统专业的束缚。尤其是中文和历史这样的传统专业，它们办学历史较长，师资力量雄厚，教学经验丰富、科研成果显著，但同时也有对新兴专业的歧视心理和抑制行为。相对来讲，观念陈旧、投资较少，支持不足。有些文化产业专业的负责人没有实际行政权力，做实际工作阻碍重重，所以早出笼早起飞。
3、课程设置要根据自己学校的实际情况，尽快在教学实践中总结和归纳出核心课程，大量设置选修课或者是自选课。根据教学实际情况和社会与市场需求有适当的调整空间、前两年半把基础课和核心课讲完，然后让学生分兴趣和爱好大量选择相关专业的课程，实现学生选课跨专业的可能。喜欢动漫的就到开设动漫的专业里学习，喜欢法律的就到法律专业学习。喜欢管理的就到管理专业学习。一定要注重学生的能力培养。
4、文化产业专业的培养目标、教学内容必须针对现代文化产业的发展与社会的需要而定，加强对用人单位的调查。据此不断改进自己的教学方案。
(二)积极组织高水平专业人员编写教材
借鉴国外的先进经验结合我国的具体情况、合理组织全国的高水平人员编写教材，是目前文化产业专业办学中亟待解决的问题。
我国文化产业的发展已经形成规模，并有着很多的实践经验，在此基础上，借鉴一下他国经验，结合相应的理论知识，可以编写教材了。编写教材理论要实际，体系要新、配套要好、内容要精，具有先进性、科学性和适用性。对新产生的概念一定要与传统的概念做好区分，尤其是要强化案例分析的内容。甚至如《经纪人与策展人》、《文化产业法规与职业规范>等这样的教材也要有。
(三)采取有效措施。加强师资队伍建设
实际上，办好一个新专业是对一个高校教学乃至一个高校教师的学术综合实力的考验，是对教师有无迎接新专业、新课程能力和水平的一次考验。建国以后，由于高校专业划分过于细致，致使高校教师整体水平趋向于狭小的专业化，知识融合性较弱，综合能力较差。形成了专业过于“专业”过于单一，尤其是对新技术，新专业不仅不屑一顾，反而认为是无理论、无学问。因此，建设一支合理的师资队伍很关键。
文化产业专业急需组建梯队、结构合理、分工明确的师资队伍。鼓励专业教师特别是业务课的教师去当地或者文化产业发达地区(有条件的)去短期实践、考察或者工作，掌握文化产业的实际发展情况。积极鼓励和支持老师参加各种相关的学术活动和文化产业实践(兼职)活动。还要聘请业内人士到学校教学，讲学、讲座，聘请客座教授。加强校际联系与合作，共同完成一些课题，教材编写、教师互访、授课等工作，甚至要实现替换式教学，即你到我这来，我到你那去。
(四)注重实践，强化学生的能力训练
作为文化产业专业的学生，不仅要掌握专业理论及与此相关的多方面知识，还须具备很强的实际操作能力。因此。要加大对学生实际能力的培养。1、开展实践性模拟教、学和训练活动，如为艺术学院的学生搞策展、策划，发布会、设计等等。2、要做好小实习、专业实习梯级推进的实习体系。3、建立稳定的专业实习基地，甚至是实践实体。如成立相关的文化产业公司等等。
责任编辑 陈合营