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所有的媒体都在报道春夏流行趋势，但作为读者你最想看到什么？是指点江山，还是用文字洗练出沧海一粟却让人意犹未尽？从纽约、伦敦、米兰到巴黎，眼花缭乱。虽然经济是黑色的，但也请大家振作心情拥抱春天的罗曼史，因为设计师已经迫不及待用色彩划破黑暗……
COLOR 斑斓色彩：珊瑚色系做主导
春夏是属于多彩的季节，但今年有哪些颜色能从Pantone色卡脱颖而出受到一众设计师的偏爱呢？答案是珊瑚色系。并非普通的乳白，而是红珊瑚，带着粉嫩与甜美出现在2009年的春夏秀场。
以少女的羞红“Blush”为基本色调，但并不死守一色，有带着妖艳的偏桃红，还有迷人浓烈的红石榴，多层次的红，不似以往的Hit Color，变成了Colour System。
怪异的头盔并非罕见，早在2005年Viktor & Rolf的秀场已经见识过，只是女权旗帜被柔和的米色所取代，强调上半身设计的紧身剪裁用直线条表现。原本最常见的丝质腰带换上类似PVC的材质，看似未来感的造型其实是间接复古。
尽显法式优雅的Lanvin，与被人骂成“意大利婊子风”的Versace看似花开两朵，各表一枝，但擅长斜肩与不对称剪裁的Lanvin经典Cutting却忽地出现在后者身上，且是更为庄重的石榴红，只能说狂放的Donatella越来越懂得向淑女路线靠拢，而Lanvin今年的秀无疑是“最好时光”的完美展演。
除了珊瑚色系明亮饱和的蓝紫色系也将会是春夏一大颜色突破口，如Louis Vuitton霓虹般蓝紫配色，高腰阔裤与复古的发型，相信Madonna演绎起来不是难事。看那带着欲望的高跟鞋就知道，那是Britney在《Womanizer》里会用来掉转方向盘而好让手调戏男人的情色道具。
明黄与鲜绿怎么都是要在春夏分杯羹的，Tsumori Chisato的鲜绿是原野的少女气息，是《绿野仙踪》的现实版，那格子裙与格子袜也只能是青春少艾的专利品，与脸颊加重夸张的腮红相映成趣，果真大好年华。从2008秋冬的柠檬黄到明黄，只是延续，并未见新意，入货与否，悉随尊便。
趋势点评：春夏的颜色始终给人年轻的感觉，无论是温婉派还是活力系，设计师都忙不迭帮人返老还童，深知“Young”这样东西像流失的骨胶原，一旦错过就不再，唯有靠“补”，所以“好趁青春留倩影”。
PATTERN 春暖花开：似锦明媚写新意
对于设计师来说什么字最难写？是“新”字！老实说近年玩复古、玩波希米亚其实只不过是向历史取经，要创新真是难上加难。不过今年春夏设计师除了搬出以往的印花之外，还制作了立体装饰呈现于服装上，应该是名副其实的“锦上添花”。
Basso & Brooke品牌设计师是“癫”的，不过癫不过John Galliano，因为Basso & Brooke疯狂但可穿性甚高。善于玩异域风情的两人本季就选取了“和风”为主题，扇子、海浪这些日本文化标志全都印上了衣裳，腰带、伊达结做了最时髦的处理，仿佛又一出《恶女花魁》的戏码。而髻钗与木屐的运用，很有可能掀起日本潮流人士的追捧。Versace的印花就像嘉年华，细看也有扇子图，东风压倒西风。
就像Cheap & Chic Moschino不是Moschino一样，Miu Miu也与Prada没有半点关系，但这两个深受少女喜欢的品牌今年不约而同选择了“复古”。CCM的女孩子利用绸缎的飘逸营造出悠闲自在的浪漫感觉，在如水墨画中晕染开来的色彩让人意乱情迷，自然的妆容与没有规则的针织帽，一派悠然自得的写意。而Miss Miu则是叛逆的，难以驾驭的，版画图案的上衣，抽象画色彩的高腰线裙装与模特直发形象融为一体，是冷峻的女人意识在抬头。
不同于Tom Ford手下最具女人味的Gucci，Frida Giannini将实用主义运用得很彻底，就像今年秋冬富有民族气息的衣衫，春夏灵感同样来源异域，但当展示在人前的是仍然是可以随意Mix & Match。热带印花是重点，但并非“Aloha”夏威夷，Gucci的水墨蓝与粉蓝带着更多的雨林气息，想必业绩会很亮眼。
摆脱了强势女人的影子，Karl Lagerfeld手下的Fendi女人表露出难得一见的可爱情怀。模特凌乱蓬松的发式，有些固执的任性，以Nude色系为底色，设计师如花匠在上面培育出粉嫩的玫瑰，多层次与立体的设计证明《玫瑰的故事》并非只有“师太”亦舒写得精彩。Dolce&Gabbana同样也制作了立体花卉，在透明纱织下能清晰见到温室“骨架”，不知道超模Jessica Stam穿起来是否也透风非常？
从副线回来到主线Moschino，硕大的胸花Ruffle让女人更有味道，“立”然于心口的设计，与模特手中的晚装包，无不揭示派对动物的享乐情怀。夸张但优雅，Rosella Jardini了解女人精准到位。
趋势点评：即使是一点点的新意都是好的，哪怕不实用，也可以放着欣赏。显然这些漂亮且永不凋谢的花朵可观性甚强，有时候太过美丽的东西反而是最不实用的。
CUTTING 立体轮廓：含苞待放最趣致
什么样的剪裁才能凸显女人的轮廓？或是干脆剪出轮廓让她们穿上即可？很明显设计师在春夏选择了后者。有不少设计师是读建筑出身，之后转做服装设计，一个是因地制宜，一个是量体裁衣，不是没有共同点。
Martin Margiela的时装与人都是一个“谜”，且无人能解。他或她或他们最擅长的就是“废物利用”，这次他们玩石膏人，或是胶片人，没有脸的模特游离在秀场，盔甲般的外套像是模子制作而不是手工剪裁，硬挺的裙身和肩线似橄榄球服的肩胸垫，唯一露出的就是模特的长手长脚，或许这是对性感的另一诠释？
获得2008年CFDA年度女装设计师的Francisco Costa再次交出漂亮的答卷，本季Calvin Klein充满着浓厚的设计感，仿如折纸般的趣致设计，肩部的褶皱与线条十分好玩，而裙摆的对折就像袋子旁边的两条经线。Gianfranco Ferré的两位设计师Tommaso Aquilano和RobertoRimondi努力为品牌树立新形象，像三层纸样与封箱胶合成的Tube Top裙装，形成立体的花苞，但并不繁琐，虽然有评论说这一系列并非全都实用，但新意不是更重要吗？
自从Raf Simons入主Jil Sander之后，每季作品都令人期待，Always Minimalism让他从剪裁上入手，如秋冬极具建筑设计感的上衣，和春夏的飘逸，都富含着设计师的审美观。看似苞形的裙装，在下摆突然收紧，形成空气泡，简单一色却甚具玩味。而本季Celine将会是Ivana Omazić的最后一季，强烈的个人色彩让LVMH请来Phoebe Philo替换掉她，但至少这条裙子还是看得过眼的，花苞形的设计虽然没有太多新意，但颜色配得尚算不错。
Fendi与Stella McCartney都是在裙摆上下了功夫的，高腰线的蓬裙一个是清新的裸色系。另一个则是丝质黑色。而Stella用极低的胸线与极短的群摆表达出她眼里的性感。模特儿呼之欲出的丰满胸部与修长的美腿，都是在告诉世人，既然有好身材为什么不秀出来？
ACCESSORY 夸张首饰：点睛之笔不再细
女人是麻烦的动物，且从来就不怕麻烦，尤其是面对漂亮的饰物，即使被其累得颈酸手软，也不足以磨灭别人艳羡目光带来的快感。所以设计师再次挑战女人的忍耐力，2009年春夏的配饰将更重更夸张，或许“女强人”就是这么忍出来的。
Marc Jacobs设计的配饰一直得到女性追捧，宽大的手镯不再独立出现，与较细的手镯形成“三明治”的造型，充满复古色的釉彩将是品牌一大看点。Vera Wang的配饰近几季也走夸张路线，古典的连环形配以球形装饰还意犹未尽，镶满蓝色闪石才算功德圆满。
巨型项链另一走势是以几何造型出现，这造就了项链仿如外星生物留在地球的神秘符号。Roberto Cavalli的内切圆，配以金色粗颈圈，品牌一贯的奢华，但新意欠奉。Angela Missoni突破家族的传统精神，融入现代审美意识，模型版符号像是神秘呓语传达未知的讯息。可见配饰在春夏不单起到装饰作用，富有内涵的寓意才更见欣喜。
被誉为“永不让消费者失望、永给时尚圈惊喜”的设计师Matthew Williamson才获得英国时尚大奖“年度红毯礼服设计师”给人们在春夏带来的Surprise就是首饰盒钱包，复古而又摩登，不由想起小时候装零钱的方桶饼干盒。Proenza Schouler同样是盒子，像Mini版的靠枕，以金属包角，又像方形粽子，趣味无穷。
Christopher Bailey曾带给我们太多的惊喜，这次更是美得不行，像胭脂盒串起的巨型项链，细看上面居然还有着动物纹路，与手镯相互呼应，难怪帅气的设计师俘虏了越来越多的女Fans。Consuela Castiglioni同样也是为Marni带来改变，墨水蓝与月牙白的大串贝壳质地项链与耳环极尽夸张能事，但配色相当抢眼易搭。
趋势点评：配饰的设计最能体现设计师别出心裁的小心思，到底哪些设计乏善可陈，哪些创意无限，相信酷爱首饰的你一定“心水清”，好在时尚圈总是不甘平凡，能让你“哗”地一声，已经值回票价。
COLOR 斑斓色彩：珊瑚色系做主导
春夏是属于多彩的季节，但今年有哪些颜色能从Pantone色卡脱颖而出受到一众设计师的偏爱呢？答案是珊瑚色系。并非普通的乳白，而是红珊瑚，带着粉嫩与甜美出现在2009年的春夏秀场。
以少女的羞红“Blush”为基本色调，但并不死守一色，有带着妖艳的偏桃红，还有迷人浓烈的红石榴，多层次的红，不似以往的Hit Color，变成了Colour System。
怪异的头盔并非罕见，早在2005年Viktor & Rolf的秀场已经见识过，只是女权旗帜被柔和的米色所取代，强调上半身设计的紧身剪裁用直线条表现。原本最常见的丝质腰带换上类似PVC的材质，看似未来感的造型其实是间接复古。
尽显法式优雅的Lanvin，与被人骂成“意大利婊子风”的Versace看似花开两朵，各表一枝，但擅长斜肩与不对称剪裁的Lanvin经典Cutting却忽地出现在后者身上，且是更为庄重的石榴红，只能说狂放的Donatella越来越懂得向淑女路线靠拢，而Lanvin今年的秀无疑是“最好时光”的完美展演。
除了珊瑚色系明亮饱和的蓝紫色系也将会是春夏一大颜色突破口，如Louis Vuitton霓虹般蓝紫配色，高腰阔裤与复古的发型，相信Madonna演绎起来不是难事。看那带着欲望的高跟鞋就知道，那是Britney在《Womanizer》里会用来掉转方向盘而好让手调戏男人的情色道具。
明黄与鲜绿怎么都是要在春夏分杯羹的，Tsumori Chisato的鲜绿是原野的少女气息，是《绿野仙踪》的现实版，那格子裙与格子袜也只能是青春少艾的专利品，与脸颊加重夸张的腮红相映成趣，果真大好年华。从2008秋冬的柠檬黄到明黄，只是延续，并未见新意，入货与否，悉随尊便。
趋势点评：春夏的颜色始终给人年轻的感觉，无论是温婉派还是活力系，设计师都忙不迭帮人返老还童，深知“Young”这样东西像流失的骨胶原，一旦错过就不再，唯有靠“补”，所以“好趁青春留倩影”。
PATTERN 春暖花开：似锦明媚写新意
对于设计师来说什么字最难写？是“新”字！老实说近年玩复古、玩波希米亚其实只不过是向历史取经，要创新真是难上加难。不过今年春夏设计师除了搬出以往的印花之外，还制作了立体装饰呈现于服装上，应该是名副其实的“锦上添花”。
Basso & Brooke品牌设计师是“癫”的，不过癫不过John Galliano，因为Basso & Brooke疯狂但可穿性甚高。善于玩异域风情的两人本季就选取了“和风”为主题，扇子、海浪这些日本文化标志全都印上了衣裳，腰带、伊达结做了最时髦的处理，仿佛又一出《恶女花魁》的戏码。而髻钗与木屐的运用，很有可能掀起日本潮流人士的追捧。Versace的印花就像嘉年华，细看也有扇子图，东风压倒西风。
就像Cheap & Chic Moschino不是Moschino一样，Miu Miu也与Prada没有半点关系，但这两个深受少女喜欢的品牌今年不约而同选择了“复古”。CCM的女孩子利用绸缎的飘逸营造出悠闲自在的浪漫感觉，在如水墨画中晕染开来的色彩让人意乱情迷，自然的妆容与没有规则的针织帽，一派悠然自得的写意。而Miss Miu则是叛逆的，难以驾驭的，版画图案的上衣，抽象画色彩的高腰线裙装与模特直发形象融为一体，是冷峻的女人意识在抬头。
不同于Tom Ford手下最具女人味的Gucci，Frida Giannini将实用主义运用得很彻底，就像今年秋冬富有民族气息的衣衫，春夏灵感同样来源异域，但当展示在人前的是仍然是可以随意Mix & Match。热带印花是重点，但并非“Aloha”夏威夷，Gucci的水墨蓝与粉蓝带着更多的雨林气息，想必业绩会很亮眼。
摆脱了强势女人的影子，Karl Lagerfeld手下的Fendi女人表露出难得一见的可爱情怀。模特凌乱蓬松的发式，有些固执的任性，以Nude色系为底色，设计师如花匠在上面培育出粉嫩的玫瑰，多层次与立体的设计证明《玫瑰的故事》并非只有“师太”亦舒写得精彩。Dolce&Gabbana同样也制作了立体花卉，在透明纱织下能清晰见到温室“骨架”，不知道超模Jessica Stam穿起来是否也透风非常？
从副线回来到主线Moschino，硕大的胸花Ruffle让女人更有味道，“立”然于心口的设计，与模特手中的晚装包，无不揭示派对动物的享乐情怀。夸张但优雅，Rosella Jardini了解女人精准到位。
趋势点评：即使是一点点的新意都是好的，哪怕不实用，也可以放着欣赏。显然这些漂亮且永不凋谢的花朵可观性甚强，有时候太过美丽的东西反而是最不实用的。
CUTTING 立体轮廓：含苞待放最趣致
什么样的剪裁才能凸显女人的轮廓？或是干脆剪出轮廓让她们穿上即可？很明显设计师在春夏选择了后者。有不少设计师是读建筑出身，之后转做服装设计，一个是因地制宜，一个是量体裁衣，不是没有共同点。
Martin Margiela的时装与人都是一个“谜”，且无人能解。他或她或他们最擅长的就是“废物利用”，这次他们玩石膏人，或是胶片人，没有脸的模特游离在秀场，盔甲般的外套像是模子制作而不是手工剪裁，硬挺的裙身和肩线似橄榄球服的肩胸垫，唯一露出的就是模特的长手长脚，或许这是对性感的另一诠释？
获得2008年CFDA年度女装设计师的Francisco Costa再次交出漂亮的答卷，本季Calvin Klein充满着浓厚的设计感，仿如折纸般的趣致设计，肩部的褶皱与线条十分好玩，而裙摆的对折就像袋子旁边的两条经线。Gianfranco Ferré的两位设计师Tommaso Aquilano和RobertoRimondi努力为品牌树立新形象，像三层纸样与封箱胶合成的Tube Top裙装，形成立体的花苞，但并不繁琐，虽然有评论说这一系列并非全都实用，但新意不是更重要吗？
自从Raf Simons入主Jil Sander之后，每季作品都令人期待，Always Minimalism让他从剪裁上入手，如秋冬极具建筑设计感的上衣，和春夏的飘逸，都富含着设计师的审美观。看似苞形的裙装，在下摆突然收紧，形成空气泡，简单一色却甚具玩味。而本季Celine将会是Ivana Omazić的最后一季，强烈的个人色彩让LVMH请来Phoebe Philo替换掉她，但至少这条裙子还是看得过眼的，花苞形的设计虽然没有太多新意，但颜色配得尚算不错。
Fendi与Stella McCartney都是在裙摆上下了功夫的，高腰线的蓬裙一个是清新的裸色系。另一个则是丝质黑色。而Stella用极低的胸线与极短的群摆表达出她眼里的性感。模特儿呼之欲出的丰满胸部与修长的美腿，都是在告诉世人，既然有好身材为什么不秀出来？
ACCESSORY 夸张首饰：点睛之笔不再细
女人是麻烦的动物，且从来就不怕麻烦，尤其是面对漂亮的饰物，即使被其累得颈酸手软，也不足以磨灭别人艳羡目光带来的快感。所以设计师再次挑战女人的忍耐力，2009年春夏的配饰将更重更夸张，或许“女强人”就是这么忍出来的。
Marc Jacobs设计的配饰一直得到女性追捧，宽大的手镯不再独立出现，与较细的手镯形成“三明治”的造型，充满复古色的釉彩将是品牌一大看点。Vera Wang的配饰近几季也走夸张路线，古典的连环形配以球形装饰还意犹未尽，镶满蓝色闪石才算功德圆满。
巨型项链另一走势是以几何造型出现，这造就了项链仿如外星生物留在地球的神秘符号。Roberto Cavalli的内切圆，配以金色粗颈圈，品牌一贯的奢华，但新意欠奉。Angela Missoni突破家族的传统精神，融入现代审美意识，模型版符号像是神秘呓语传达未知的讯息。可见配饰在春夏不单起到装饰作用，富有内涵的寓意才更见欣喜。
被誉为“永不让消费者失望、永给时尚圈惊喜”的设计师Matthew Williamson才获得英国时尚大奖“年度红毯礼服设计师”给人们在春夏带来的Surprise就是首饰盒钱包，复古而又摩登，不由想起小时候装零钱的方桶饼干盒。Proenza Schouler同样是盒子，像Mini版的靠枕，以金属包角，又像方形粽子，趣味无穷。
Christopher Bailey曾带给我们太多的惊喜，这次更是美得不行，像胭脂盒串起的巨型项链，细看上面居然还有着动物纹路，与手镯相互呼应，难怪帅气的设计师俘虏了越来越多的女Fans。Consuela Castiglioni同样也是为Marni带来改变，墨水蓝与月牙白的大串贝壳质地项链与耳环极尽夸张能事，但配色相当抢眼易搭。
趋势点评：配饰的设计最能体现设计师别出心裁的小心思，到底哪些设计乏善可陈，哪些创意无限，相信酷爱首饰的你一定“心水清”，好在时尚圈总是不甘平凡，能让你“哗”地一声，已经值回票价。