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许鸿飞带着他的“胖女人”由原来所在的城市空间，跋山涉水奔向广东北部的扶贫县——“连南县瑶族山寨”，这种图像移位，带来了新的文化视域和质感以及艺术为公众思考的“场所精神”，他用这种精神去链接文化、经济、扶贫等问题，成为一次以艺术做公益的“事件”，表达了他的社会责任，这是值得提倡的一种当代人的精神。
——题记
雕塑艺术作为一种空间性艺术，必然与环境发生联系，一件雕塑作品本身所阐发出的意义，是可以随环境的变化而产生意义扩展或意义变换的。当然这种变化或扩展离不开作品本身已定格的主体内容，但这个内容却可以凭借不同的环境产生不同的视觉感受和心理取向。
许鸿飞带着他的“胖女人”由城市空间穿越到了古老的瑶寨，就他的作品本身而言，其意象的生成是与广州这座城市的生活状态有关系的。广州虽是大城市，虽然也是快节奏的当代都市，然而却保持着南方人讲究生活品质，悠闲放松的生活态度，而“胖女人”正是对这种生活状态的带有诙谐笔调的反映。在这以瘦身为时尚的当下，他的“胖女人”，以可爱的自信和快乐与以瘦为美的观念形成了强烈的反差。这反映出艺术家对当下观念的反思，是艺术介入社会问题的反映。当这种依托于生成的环境才能贴切地诠释其意义的作品，一旦离开了“生她养她”的土地，挪移到另外一个陌生的环境时，这些“胖女人”顿时与新的环境产生了强烈碰撞，生成了一种新的叙意方式，也使得许鸿飞的作品之艺术生命有了另一种方式的体现。
这个图像变换了原有构成它的意义之环境，便产生了新的文化意义，成为了一个“事件”。
2009年11月20日，“胖女人”从广州石磨坊(许鸿飞的工作室)出发，跋山涉水来到了广东连南县的瑶族山寨，进行了一次穿越之旅。连南县是位于广东北部邻近湖南的边缘县份，是广东的扶贫县，是瑶族人生活的地方，这里是依然存有原生态的千年瑶寨，寨子依山而建，保持着纯粹的瑶家文化。当装载着“胖女人”的大型平板运输车队驶进古老的山寨这一刻，瑶民们用诧异而又亲切的目光注视着“她们”，而当这群“胖女人”在身着瑶装头裹红头巾的瑶家壮汉簇拥下，缓缓地抬进寨子里面的时候，可谓群情激奋，热闹异常。红头巾强烈的鲜红色与激动的面孔和自信的胖姐们互动为一幅幅热烈的画面。特别有趣的视觉效果是，瑶族兄弟抬着“她们”艰行于崎岖的山道上，而“她们”似乎更加悠然自在，这更加衬托出胖姐们那无所顾忌的快乐，如此少见的视觉反差，形成了这一时空中特有的非语言交流的语言方式。
次日，当欢乐的人群沸扬于山寨之时，你且看这些“胖客”正在与瑶胞们进行着激烈的“拔河比赛”，正参与瑶胞们美妙的歌舞行列之中。游憩于欢乐之中，步履在山寨的石板路上时，你又会在不经意间蓦见一位胖姐正开心地哄赶着一群小猪崽，这群猪崽在她的促迫之下，野性进发，四散逃离，恰巧又在崎岖的山道上迎面遭遇上了一位驾着单车凌空飞动的“胖女人”，这种种画面实在是有意、有趣、有点、有面地融于了生活、融于了自然之中的“公共艺术”。
之后，在数天之内的与当地瑶族同胞的互动中，更加显现出这种方式所延展的多种信息。这些“胖女人”的到来，使整个环境发生了变化，使人感到不是她们来到了瑶寨，而是“她们”本来就生活在这里。难怪当问到瑶民喜欢胖的还是瘦的?他们回答：“胖的，这样有力气到田里干活”。看来瑶民不是把“她们”当雕塑看待，也不是把“她们”当做客人，而是视为自家人了，这就体现出了艺术的社会功能和价值。就公共雕塑艺术而言，它须具备这样几点要素即，“以公众为对象”“为公众而思考”“有关公共事务的”。因此，它便具备了介入空间、互动空间、激活空间的可能。许鸿飞的“胖女人”恰恰是由于它的介入，产生了互动，因而激活了瑶家这一古老的山寨空间。从艺术批评的角度来审视这一问题，便会看到当代艺术早已不是某种既定的样式或风格，作为公共艺术，当然也不是一种固定模态、材料和范式。它是一种责任，是人与人、人与社会与自然之间的关系的艺术社会学。过去公共雕塑大多建于高高的基座之上，这表达一种权利、一种导向，须仰视才见(当然这种纪念碑性的雕塑仍需要这种形成)，然而这种形式也在变化，公共艺术的发展是动态的，它有新的建构和表达方式，当这个基座已不再作为城雕的惟一模式时，它便走进了民众，走近了生活。
许鸿飞的胖女人来到了山寨，这种图像移位，形成了与城市环境不同的两种文本，带来了一种新的文化质感，生成了新的文化视像和集聚空间公共意识与大众心理的“场所精神”，这个“场所”是古老瑶家山寨的场所，这个“精神”是指雕塑的空间渗透架起的文化互动的桥梁。这种图像移位生成了新的空间行为，存在着情感移情的内在因子，这会带来潜在的精神交流的维度。
许鸿飞用他的作品将空间转化为一种文化能量，去链接文化、经济、扶贫等的问题，以文化去催化经济、改变认知、成为了一次具有与人与环境互动的贴切的“行为艺术”，成为一次以艺术做公益的“事件”。可谓是“远山在呼唤，心灵正贴近”。
——题记
雕塑艺术作为一种空间性艺术，必然与环境发生联系，一件雕塑作品本身所阐发出的意义，是可以随环境的变化而产生意义扩展或意义变换的。当然这种变化或扩展离不开作品本身已定格的主体内容，但这个内容却可以凭借不同的环境产生不同的视觉感受和心理取向。
许鸿飞带着他的“胖女人”由城市空间穿越到了古老的瑶寨，就他的作品本身而言，其意象的生成是与广州这座城市的生活状态有关系的。广州虽是大城市，虽然也是快节奏的当代都市，然而却保持着南方人讲究生活品质，悠闲放松的生活态度，而“胖女人”正是对这种生活状态的带有诙谐笔调的反映。在这以瘦身为时尚的当下，他的“胖女人”，以可爱的自信和快乐与以瘦为美的观念形成了强烈的反差。这反映出艺术家对当下观念的反思，是艺术介入社会问题的反映。当这种依托于生成的环境才能贴切地诠释其意义的作品，一旦离开了“生她养她”的土地，挪移到另外一个陌生的环境时，这些“胖女人”顿时与新的环境产生了强烈碰撞，生成了一种新的叙意方式，也使得许鸿飞的作品之艺术生命有了另一种方式的体现。
这个图像变换了原有构成它的意义之环境，便产生了新的文化意义，成为了一个“事件”。
2009年11月20日，“胖女人”从广州石磨坊(许鸿飞的工作室)出发，跋山涉水来到了广东连南县的瑶族山寨，进行了一次穿越之旅。连南县是位于广东北部邻近湖南的边缘县份，是广东的扶贫县，是瑶族人生活的地方，这里是依然存有原生态的千年瑶寨，寨子依山而建，保持着纯粹的瑶家文化。当装载着“胖女人”的大型平板运输车队驶进古老的山寨这一刻，瑶民们用诧异而又亲切的目光注视着“她们”，而当这群“胖女人”在身着瑶装头裹红头巾的瑶家壮汉簇拥下，缓缓地抬进寨子里面的时候，可谓群情激奋，热闹异常。红头巾强烈的鲜红色与激动的面孔和自信的胖姐们互动为一幅幅热烈的画面。特别有趣的视觉效果是，瑶族兄弟抬着“她们”艰行于崎岖的山道上，而“她们”似乎更加悠然自在，这更加衬托出胖姐们那无所顾忌的快乐，如此少见的视觉反差，形成了这一时空中特有的非语言交流的语言方式。
次日，当欢乐的人群沸扬于山寨之时，你且看这些“胖客”正在与瑶胞们进行着激烈的“拔河比赛”，正参与瑶胞们美妙的歌舞行列之中。游憩于欢乐之中，步履在山寨的石板路上时，你又会在不经意间蓦见一位胖姐正开心地哄赶着一群小猪崽，这群猪崽在她的促迫之下，野性进发，四散逃离，恰巧又在崎岖的山道上迎面遭遇上了一位驾着单车凌空飞动的“胖女人”，这种种画面实在是有意、有趣、有点、有面地融于了生活、融于了自然之中的“公共艺术”。
之后，在数天之内的与当地瑶族同胞的互动中，更加显现出这种方式所延展的多种信息。这些“胖女人”的到来，使整个环境发生了变化，使人感到不是她们来到了瑶寨，而是“她们”本来就生活在这里。难怪当问到瑶民喜欢胖的还是瘦的?他们回答：“胖的，这样有力气到田里干活”。看来瑶民不是把“她们”当雕塑看待，也不是把“她们”当做客人，而是视为自家人了，这就体现出了艺术的社会功能和价值。就公共雕塑艺术而言，它须具备这样几点要素即，“以公众为对象”“为公众而思考”“有关公共事务的”。因此，它便具备了介入空间、互动空间、激活空间的可能。许鸿飞的“胖女人”恰恰是由于它的介入，产生了互动，因而激活了瑶家这一古老的山寨空间。从艺术批评的角度来审视这一问题，便会看到当代艺术早已不是某种既定的样式或风格，作为公共艺术，当然也不是一种固定模态、材料和范式。它是一种责任，是人与人、人与社会与自然之间的关系的艺术社会学。过去公共雕塑大多建于高高的基座之上，这表达一种权利、一种导向，须仰视才见(当然这种纪念碑性的雕塑仍需要这种形成)，然而这种形式也在变化，公共艺术的发展是动态的，它有新的建构和表达方式，当这个基座已不再作为城雕的惟一模式时，它便走进了民众，走近了生活。
许鸿飞的胖女人来到了山寨，这种图像移位，形成了与城市环境不同的两种文本，带来了一种新的文化质感，生成了新的文化视像和集聚空间公共意识与大众心理的“场所精神”，这个“场所”是古老瑶家山寨的场所，这个“精神”是指雕塑的空间渗透架起的文化互动的桥梁。这种图像移位生成了新的空间行为，存在着情感移情的内在因子，这会带来潜在的精神交流的维度。
许鸿飞用他的作品将空间转化为一种文化能量，去链接文化、经济、扶贫等的问题，以文化去催化经济、改变认知、成为了一次具有与人与环境互动的贴切的“行为艺术”，成为一次以艺术做公益的“事件”。可谓是“远山在呼唤，心灵正贴近”。