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摘 要： 美术是人类文化的一个重要组成部分，美术教育以审美为核心，以学生愉悦感受和参与美术活动为出发点，培养学生较高的审美情操，使其在生活中感受美、鉴赏美、发现美、创造美。
关键字： 想象 美术教育 小学生
黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”没有想象就没有艺术创造，美术教师怎样才能引导学生展开丰富的想象，并且把这些想象运用到美术课堂教学中呢？如果在美术作品、音乐作品或文学作品欣赏的教学中创设情境，让每个学生都展开想象的翅膀，就能让学生在美术的天空自由翱翔。在发达国家，想象力作为发明创造的基础，被认为是21世纪竞争力的一种。想象力是创新能力的基础，也是解决问题能力形成的基石。每个人都有想象力和创造力，它不是人天生的一种灵感，而是通过培养而得来的。学生的想象潜力是巨大的，他们天真的童趣、独特的想法往往给人新的启迪。儿童绘画是与生俱来、不教自会的，他们的画在一定程度上表达了不同年龄阶段的生理心理状况和愿望。儿童知道什么，思考什么，需要什么，追求什么……这些都是儿童的内心潜在，而绘画成了儿童表达自己内心世界的工具。如果缺少应有的正确引导、开掘和培养，他们的画画就会停滞在简单、重复的低级阶段。因此，在美术教育中，根据儿童特点，有的放矢、因势利导地激发其无限想象力和创造力，是发掘儿童美术天赋、培养其美术观念形成的重要方式。那么，如何在这一过程中丰富学生的绘画想象力呢？
一、抓住童心激趣，拓展想象空间
著名捷克教育家夸美纽斯认为：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”世界著名的伟大科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”可见，兴趣对儿童的学习是十分重要的。因此我们要巧妙抓住儿童纯洁稚嫩的童心和容易被新鲜事物吸引的特点，依据其兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养。儿童都爱涂涂画画，这是他们的天性，在教学中我们要注意正确有效的启发引导，发现绘画好的苗子，不断激发其绘画的兴趣，教给其作画技巧。如画《海底世界》，可以先对学生设问：今天我们要到海底世界去遨游，你们准备怎样去呢？请每个学生都不要忙着回答，多动动脑筋，然后将各自的想法画下来。这时就会发现很多有趣的情景：有的学生坐潜水艇；有的乘坐多功能参观车；有的穿上潜水装备去；有的用长长的水梯……总之，每个同学都有独特的想法，画的都是属于他们自己的想法。可以继续对学生提问：那么，我们到了海底又能发生什么呢？他们展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的海底世界。
二、通过整体想象，启发儿童大胆想象创作
想象力是人类可贵的能力之一。对儿童来说想象中还伴随着强烈的好奇心，因为他们最富于幻想，所以培养儿童的想象力是不可缺少的，创作离不开想象，绘画创作是培养儿童发展想象力和创造力的有效途径之一。
世界有多大，童心就有多大，儿童画的天地就有多宽广。儿童美术作品的魅力，在于其充满神奇的想象力，它选择对象无目的性，创造出的视形象不受具体形象和色彩的限制，是儿童心理活动与表现相统一的造型观念与造型样式。那些涂抹于墙角、地面或木地板上的不为功利所为的画，最具儿童的本性。同龄儿童的画，都具有其共同的特点、特征，也表现出鲜明的个性特征，或大胆随意，或拘谨局促，或细腻精致，或马虎潦草，都是儿童心灵印象生命律动的体现，也是区别与不同个体儿童的外现要素之一。
在美术活动中，要逐步培养他们的想象和创造精神，对于专爱临摹别人作品的儿童一定要注意帮助其改正这个缺点。临摹会使儿童产生依赖性，有碍于智力的发展，渐渐地丧失独立应付事物的能力。要根据不同年龄的儿童鼓励其动手大胆画自己最熟悉的、最感兴趣的对象，并用鲜艳色彩装饰画面。
“想象是艺术创作的最杰出的艺术本领”，黑格尔曾说的这句话用于指导美术教学十分贴切。如果我们善于引导和开掘，培养儿童进一步创造性地运用艺术语言表达，使之处在萌芽状态的艺术表现像阳光辐射一样得到无限延长，而不是“揠苗助长”式地过早强求一律，儿童的想象潜能就能淋漓尽致地发挥出来。另外，在画画的时候，我们不要有太多的限制和规定，可以是蜡笔画，可以是线描画，可以是水墨画。因为，画画本身并不是教育者的终极目标，终极目标是让儿童的想象力在有意识地培养中得到发展。我们在绘画练习中还可以配上儿童喜欢听的或者和画画内容有联系的音乐，音乐是诱发想象思维的好助手，特别是有意想象。音乐能随着旋律的起伏、节奏的弛张、声音高低的变化表现任何艺术所不能达到的深刻的情感，同时它还可以间接地反映思想意识和生活现象。
三、从抽象物体到形象物体，培养思维能力
如果说营造氛围可以激发想象力的话，那么欣赏、评价是想象的升华，依靠语言表达作品的内容，也给儿童以启示，继而进一步提高儿童的想象力，同时儿童心理也得到满足。丰富的想象力是我们给孩子最宝贵的财富，让我们一起努力，将想象力贯穿各科教学和生活中，以培养出新世纪有想象力和创造力的有用人才。只要我们潜心挖掘教材中的想象因素，运用行之有效的教学方法，恰到好处地为学生大胆想象提供催化与导向，激发学生丰富的情感，就能很好地培养学生的绘画想象能力。对于学生的作品，画得不像并没有多大关系，只要流露出儿童真实的情感和天性，就可以说是成功的作品，因为此类想象画已经表现了它独特的魅力。
美术是人类文化的一个重要组成部分，美术教育以审美为核心，以学生愉悦感受和参与美术活动为出发点，培养学生较高的审美情操，从生活中感受美、鉴赏美、发现美、创造美。美术教育特别重视激发学生的创新精神。以美术为手段，开拓学生的思维，激发创造性，这是教学的主旨。通过欣赏国内外儿童有创意的作品，引导学生在学习的基础上想象创造，在学生完成作品后，把他们的作品全部拿出来展览，引导其乐于观赏，在别人的作品中寻找、发现优点。欣赏、观摩大师的作品也是儿童绘画的常用形式，凡·高、米罗、毕加索、莫奈等大师的作品都能在潜移默化中培养学生的审美能力。
爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”培养孩子的想象力，还应将美术活动同其他学科结合起来，在综合教育活动中让孩子展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束地飞翔。
参考文献：
［1］小学美术教育.
关键字： 想象 美术教育 小学生
黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”没有想象就没有艺术创造，美术教师怎样才能引导学生展开丰富的想象，并且把这些想象运用到美术课堂教学中呢？如果在美术作品、音乐作品或文学作品欣赏的教学中创设情境，让每个学生都展开想象的翅膀，就能让学生在美术的天空自由翱翔。在发达国家，想象力作为发明创造的基础，被认为是21世纪竞争力的一种。想象力是创新能力的基础，也是解决问题能力形成的基石。每个人都有想象力和创造力，它不是人天生的一种灵感，而是通过培养而得来的。学生的想象潜力是巨大的，他们天真的童趣、独特的想法往往给人新的启迪。儿童绘画是与生俱来、不教自会的，他们的画在一定程度上表达了不同年龄阶段的生理心理状况和愿望。儿童知道什么，思考什么，需要什么，追求什么……这些都是儿童的内心潜在，而绘画成了儿童表达自己内心世界的工具。如果缺少应有的正确引导、开掘和培养，他们的画画就会停滞在简单、重复的低级阶段。因此，在美术教育中，根据儿童特点，有的放矢、因势利导地激发其无限想象力和创造力，是发掘儿童美术天赋、培养其美术观念形成的重要方式。那么，如何在这一过程中丰富学生的绘画想象力呢？
一、抓住童心激趣，拓展想象空间
著名捷克教育家夸美纽斯认为：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”世界著名的伟大科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”可见，兴趣对儿童的学习是十分重要的。因此我们要巧妙抓住儿童纯洁稚嫩的童心和容易被新鲜事物吸引的特点，依据其兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养。儿童都爱涂涂画画，这是他们的天性，在教学中我们要注意正确有效的启发引导，发现绘画好的苗子，不断激发其绘画的兴趣，教给其作画技巧。如画《海底世界》，可以先对学生设问：今天我们要到海底世界去遨游，你们准备怎样去呢？请每个学生都不要忙着回答，多动动脑筋，然后将各自的想法画下来。这时就会发现很多有趣的情景：有的学生坐潜水艇；有的乘坐多功能参观车；有的穿上潜水装备去；有的用长长的水梯……总之，每个同学都有独特的想法，画的都是属于他们自己的想法。可以继续对学生提问：那么，我们到了海底又能发生什么呢？他们展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的海底世界。
二、通过整体想象，启发儿童大胆想象创作
想象力是人类可贵的能力之一。对儿童来说想象中还伴随着强烈的好奇心，因为他们最富于幻想，所以培养儿童的想象力是不可缺少的，创作离不开想象，绘画创作是培养儿童发展想象力和创造力的有效途径之一。
世界有多大，童心就有多大，儿童画的天地就有多宽广。儿童美术作品的魅力，在于其充满神奇的想象力，它选择对象无目的性，创造出的视形象不受具体形象和色彩的限制，是儿童心理活动与表现相统一的造型观念与造型样式。那些涂抹于墙角、地面或木地板上的不为功利所为的画，最具儿童的本性。同龄儿童的画，都具有其共同的特点、特征，也表现出鲜明的个性特征，或大胆随意，或拘谨局促，或细腻精致，或马虎潦草，都是儿童心灵印象生命律动的体现，也是区别与不同个体儿童的外现要素之一。
在美术活动中，要逐步培养他们的想象和创造精神，对于专爱临摹别人作品的儿童一定要注意帮助其改正这个缺点。临摹会使儿童产生依赖性，有碍于智力的发展，渐渐地丧失独立应付事物的能力。要根据不同年龄的儿童鼓励其动手大胆画自己最熟悉的、最感兴趣的对象，并用鲜艳色彩装饰画面。
“想象是艺术创作的最杰出的艺术本领”，黑格尔曾说的这句话用于指导美术教学十分贴切。如果我们善于引导和开掘，培养儿童进一步创造性地运用艺术语言表达，使之处在萌芽状态的艺术表现像阳光辐射一样得到无限延长，而不是“揠苗助长”式地过早强求一律，儿童的想象潜能就能淋漓尽致地发挥出来。另外，在画画的时候，我们不要有太多的限制和规定，可以是蜡笔画，可以是线描画，可以是水墨画。因为，画画本身并不是教育者的终极目标，终极目标是让儿童的想象力在有意识地培养中得到发展。我们在绘画练习中还可以配上儿童喜欢听的或者和画画内容有联系的音乐，音乐是诱发想象思维的好助手，特别是有意想象。音乐能随着旋律的起伏、节奏的弛张、声音高低的变化表现任何艺术所不能达到的深刻的情感，同时它还可以间接地反映思想意识和生活现象。
三、从抽象物体到形象物体，培养思维能力
如果说营造氛围可以激发想象力的话，那么欣赏、评价是想象的升华，依靠语言表达作品的内容，也给儿童以启示，继而进一步提高儿童的想象力，同时儿童心理也得到满足。丰富的想象力是我们给孩子最宝贵的财富，让我们一起努力，将想象力贯穿各科教学和生活中，以培养出新世纪有想象力和创造力的有用人才。只要我们潜心挖掘教材中的想象因素，运用行之有效的教学方法，恰到好处地为学生大胆想象提供催化与导向，激发学生丰富的情感，就能很好地培养学生的绘画想象能力。对于学生的作品，画得不像并没有多大关系，只要流露出儿童真实的情感和天性，就可以说是成功的作品，因为此类想象画已经表现了它独特的魅力。
美术是人类文化的一个重要组成部分，美术教育以审美为核心，以学生愉悦感受和参与美术活动为出发点，培养学生较高的审美情操，从生活中感受美、鉴赏美、发现美、创造美。美术教育特别重视激发学生的创新精神。以美术为手段，开拓学生的思维，激发创造性，这是教学的主旨。通过欣赏国内外儿童有创意的作品，引导学生在学习的基础上想象创造，在学生完成作品后，把他们的作品全部拿出来展览，引导其乐于观赏，在别人的作品中寻找、发现优点。欣赏、观摩大师的作品也是儿童绘画的常用形式，凡·高、米罗、毕加索、莫奈等大师的作品都能在潜移默化中培养学生的审美能力。
爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”培养孩子的想象力，还应将美术活动同其他学科结合起来，在综合教育活动中让孩子展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束地飞翔。
参考文献：
［1］小学美术教育.