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[摘要]通过对动画片与“逐格拍摄法”关东的梳理，认为用“逐格拍摄法”来表现动画片的特点有不太清晰的地方，提出用“逐格制作法”来表现动画片的制作更能显示动画的特点：它不仅包括了逐格拍摄的摄影技术，也包含了动画片让“画”“动”起采的制作原理和特点，在表述上应曼为适当，尤其在论及动画片与常规电影的区别时不易引起混淆。
[关键词] 动画片 逐格拍摄法 逐格制作 常规电影 区别
当动画作为二十一世纪的朝阳产业在全球范围内如火如茶地发展时，对动画片的关注和研究也日益加强。那么究竟什么是动画片，它和其他电影相比有什么与众不同的特点呢。
回顾动画电影的历史，我们知道，自1907年美国人斯图亚特·勃拉克顿发明了“逐格拍摄法”之后，动画片开始普及了。[1]“逐格拍摄法”也因此通常被认为是动画片的基本手段，在众多对动画片概念的描述当中，都离不开“逐格拍摄法”。
《现代艺术辞典》在描述动画电影时，这样提到：通过逐格拍摄法把绘制的人物和动物的动作逐一拍摄下来，并通过连续放映而形成活动影像的电影，亦称“卡通片”。[2]
《世界艺术百科全书》对动画片的解释是英语称为“卡通”(Cartoon)，含义是活动漫画，是以图画表现人物形象、戏剧情节和作者构思的影片，美术电影中最基本的形式。它采用“逐格摄影”(又称“定格摄影”)的方法，将一系列互相之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上(电视动画片则摄录在磁带上)。然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象自如的艺术效果。[3]
《大美百科全书》则在描述cartoonAnlmated卡通动画时称动画艺术又称为动画影片，系利用单格画面拍摄法，经由画家特殊的技巧表现而摄制完成的影片，其内容包括：卡通动画、剪纸动画、木偶动画及特殊的合成影片。[4]
《辞海》这样解释“动画影片”用图画表现艺术形象的一种美术影片，曾沿称卡通片。摄制时采用逐格摄影方法(参见“定格摄影”)，把许多张有连贯性动作的图画，依次一张张地拍摄下来，连续放映时。就在银幕上产生活动的影像。[5]
由此可以看出逐格拍摄法对动画影片来说多么重要，几乎每个关于动画片的概念都提到了“逐格拍摄法”，那到底什么是逐格拍摄呢？《辞海》在提逐格摄影方法时有一个注解：参见“定格摄影”，而《辞海》对“定格摄影”的解释是：采用机械或电子控制装置开动电影摄影机，每次只摄取一格画面的摄影方法。能使形态渐次变化的图画或静物在在产生栩栩如生的活动效果。动画、木偶、剪纸影片及影片中的活动字幕等，都用这种方法摄制。[6]
“逐格拍摄法“如果是每次只摄取一格的方式，那么它就不是动画片所特有的制作方式了，因为非动画的常规电影在拍摄时，实际上也是逐格将画面记录在胶片上的。
我们知道，人能看到电影连续的影像，是利用了人类“视觉暂留”的生理现象。人跟在一个视象消失后，仍可使该物象在视网膜上滞留O.1—0.4秒左右，因此，在我们眼前每秒钟以24格画面的速度转动的影片，能给我们以运动的幻觉，尽管每一格的画面实际上是静止的。萨杜尔说电影实际上意味着“快速摄影”。常规电影是摄影机以每秒24格的速度连续拍摄一个现实中人或物的动作，这些拍摄的动作是被分解记录在静态的画格之上，再通过连续放映，将其还原为与生活真实情境相一致的连续的动态。
动画片中提到的逐格拍摄法，是指将拍摄对象的一系列被分解为若干环节的动作形态逐一摄制下来，而后用连续放映的方式在银幕或屏幕上产生出的活动的影像。
由此看来，动画片和常规电影都使用的是逐格拍摄、连续放映的方法，只是在逐格拍摄的过程中，常规电影是摄影机连续地逐格拍摄出来的。而动画电影是摄影机真正一格一格拍摄的。因此，用逐格拍摄作为其主要特点来区分动画电影和常规电影似乎就不那么准确，有容易令人混淆之处。
要想在这一点上有较明确的区分，我们首先要考查动画电影和常规电影在造型上使用艺术材料的不同。
常规电影使用的艺术材料是现实自然的生活。无论是背景还是演员的表演，这些材料本身在时间上就具有延续的特性，经过导演的选择安排，摄影机连续地记录下这些在时间上有延续性的动作，并在放映时“还原”运动。比如《钢琴师》中，男主角大卫·赫夫考演奏钢琴的场景，是在导演的安排下，摄影机连续逐格记录演员安得烈·布劳迪真实演奏的场景而摄制的。
而动画电影使用的艺术材料是静态的美术形式。比如绘画、泥偶、剪纸等。这些材料本身是空间的艺术形式，在时间上是没有延续性，也就是没有连续的动作。由于电影是时空的艺术。运动是电影的必须元素。为了让静态的美术形式具有动感，动画创作人员必须创造出运动。也就是把现实生活中的运动分解，让动画片中的静态造型按时间顺序分格来表现运动，然后再用摄影机依次记录，这样在放映时就能展现出静态动画造型连续的运动来。比如，要想让米老鼠表现弹钢琴的场景，就需要创作人员根据弹奏的规律逐格绘制它身体尤其是手部的动作，为它创造运动，然后经摄影机依次逐格拍摄，连续放映时就能展现米老鼠弹钢琴的场面了。
通过比较，我们说动画电影在制作时使用的是“逐格制作”的办法似乎更加确切些，因为它不仅包含了拍摄技术上的逐格拍摄法，更突出了动画片让“画”“动”起来的原理和制作方法：在电影放映要求的每秒24格的画面中，每一格画面都是动画创作人员创造制作出来的。通过创作人员对各类造型进行每一格连续动作的绘制，再用逐格拍摄的方法加以记录，就可以在放映时产生连续运动的造型形象了。
从上文引用的对动画片的各种版本的描述来看，其中均提到的“逐格拍摄法”根据紧跟其后的解释，其实已经包含了需要“逐格制作”的意思，也就是说，动画片的摄制要依次绘制人物的动作、表情及环境背景。然后再逐格顺序地拍摄记录下来以备连续放映。但若仅用“逐格拍摄法”来表述动画片的制作特点，难以清晰表达出动画电影与常规电影相比独特的制作特点，也容易与大家观念中常规电影的拍摄原理相混淆。使人困惑。因此，用“逐格制作”来描述动画电影的制作特点，不仅包括了动画电影的拍摄方式，更表现出动画电影的本质特点：为静态的艺术材料创造运动。
此外，正是由于“逐格制作”这一动画电影的显著特点是由动画电影使用的艺术材料决定的，这也是使动画电影具有独特审美特性的主要原因之一，因此界定分清动画电影的制作特点是“逐格制作”而不仅仅是“逐格拍摄”也更有助于进一步探讨动画电影独特的审美特点。
[关键词] 动画片 逐格拍摄法 逐格制作 常规电影 区别
当动画作为二十一世纪的朝阳产业在全球范围内如火如茶地发展时，对动画片的关注和研究也日益加强。那么究竟什么是动画片，它和其他电影相比有什么与众不同的特点呢。
回顾动画电影的历史，我们知道，自1907年美国人斯图亚特·勃拉克顿发明了“逐格拍摄法”之后，动画片开始普及了。[1]“逐格拍摄法”也因此通常被认为是动画片的基本手段，在众多对动画片概念的描述当中，都离不开“逐格拍摄法”。
《现代艺术辞典》在描述动画电影时，这样提到：通过逐格拍摄法把绘制的人物和动物的动作逐一拍摄下来，并通过连续放映而形成活动影像的电影，亦称“卡通片”。[2]
《世界艺术百科全书》对动画片的解释是英语称为“卡通”(Cartoon)，含义是活动漫画，是以图画表现人物形象、戏剧情节和作者构思的影片，美术电影中最基本的形式。它采用“逐格摄影”(又称“定格摄影”)的方法，将一系列互相之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上(电视动画片则摄录在磁带上)。然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象自如的艺术效果。[3]
《大美百科全书》则在描述cartoonAnlmated卡通动画时称动画艺术又称为动画影片，系利用单格画面拍摄法，经由画家特殊的技巧表现而摄制完成的影片，其内容包括：卡通动画、剪纸动画、木偶动画及特殊的合成影片。[4]
《辞海》这样解释“动画影片”用图画表现艺术形象的一种美术影片，曾沿称卡通片。摄制时采用逐格摄影方法(参见“定格摄影”)，把许多张有连贯性动作的图画，依次一张张地拍摄下来，连续放映时。就在银幕上产生活动的影像。[5]
由此可以看出逐格拍摄法对动画影片来说多么重要，几乎每个关于动画片的概念都提到了“逐格拍摄法”，那到底什么是逐格拍摄呢？《辞海》在提逐格摄影方法时有一个注解：参见“定格摄影”，而《辞海》对“定格摄影”的解释是：采用机械或电子控制装置开动电影摄影机，每次只摄取一格画面的摄影方法。能使形态渐次变化的图画或静物在在产生栩栩如生的活动效果。动画、木偶、剪纸影片及影片中的活动字幕等，都用这种方法摄制。[6]
“逐格拍摄法“如果是每次只摄取一格的方式，那么它就不是动画片所特有的制作方式了，因为非动画的常规电影在拍摄时，实际上也是逐格将画面记录在胶片上的。
我们知道，人能看到电影连续的影像，是利用了人类“视觉暂留”的生理现象。人跟在一个视象消失后，仍可使该物象在视网膜上滞留O.1—0.4秒左右，因此，在我们眼前每秒钟以24格画面的速度转动的影片，能给我们以运动的幻觉，尽管每一格的画面实际上是静止的。萨杜尔说电影实际上意味着“快速摄影”。常规电影是摄影机以每秒24格的速度连续拍摄一个现实中人或物的动作，这些拍摄的动作是被分解记录在静态的画格之上，再通过连续放映，将其还原为与生活真实情境相一致的连续的动态。
动画片中提到的逐格拍摄法，是指将拍摄对象的一系列被分解为若干环节的动作形态逐一摄制下来，而后用连续放映的方式在银幕或屏幕上产生出的活动的影像。
由此看来，动画片和常规电影都使用的是逐格拍摄、连续放映的方法，只是在逐格拍摄的过程中，常规电影是摄影机连续地逐格拍摄出来的。而动画电影是摄影机真正一格一格拍摄的。因此，用逐格拍摄作为其主要特点来区分动画电影和常规电影似乎就不那么准确，有容易令人混淆之处。
要想在这一点上有较明确的区分，我们首先要考查动画电影和常规电影在造型上使用艺术材料的不同。
常规电影使用的艺术材料是现实自然的生活。无论是背景还是演员的表演，这些材料本身在时间上就具有延续的特性，经过导演的选择安排，摄影机连续地记录下这些在时间上有延续性的动作，并在放映时“还原”运动。比如《钢琴师》中，男主角大卫·赫夫考演奏钢琴的场景，是在导演的安排下，摄影机连续逐格记录演员安得烈·布劳迪真实演奏的场景而摄制的。
而动画电影使用的艺术材料是静态的美术形式。比如绘画、泥偶、剪纸等。这些材料本身是空间的艺术形式，在时间上是没有延续性，也就是没有连续的动作。由于电影是时空的艺术。运动是电影的必须元素。为了让静态的美术形式具有动感，动画创作人员必须创造出运动。也就是把现实生活中的运动分解，让动画片中的静态造型按时间顺序分格来表现运动，然后再用摄影机依次记录，这样在放映时就能展现出静态动画造型连续的运动来。比如，要想让米老鼠表现弹钢琴的场景，就需要创作人员根据弹奏的规律逐格绘制它身体尤其是手部的动作，为它创造运动，然后经摄影机依次逐格拍摄，连续放映时就能展现米老鼠弹钢琴的场面了。
通过比较，我们说动画电影在制作时使用的是“逐格制作”的办法似乎更加确切些，因为它不仅包含了拍摄技术上的逐格拍摄法，更突出了动画片让“画”“动”起来的原理和制作方法：在电影放映要求的每秒24格的画面中，每一格画面都是动画创作人员创造制作出来的。通过创作人员对各类造型进行每一格连续动作的绘制，再用逐格拍摄的方法加以记录，就可以在放映时产生连续运动的造型形象了。
从上文引用的对动画片的各种版本的描述来看，其中均提到的“逐格拍摄法”根据紧跟其后的解释，其实已经包含了需要“逐格制作”的意思，也就是说，动画片的摄制要依次绘制人物的动作、表情及环境背景。然后再逐格顺序地拍摄记录下来以备连续放映。但若仅用“逐格拍摄法”来表述动画片的制作特点，难以清晰表达出动画电影与常规电影相比独特的制作特点，也容易与大家观念中常规电影的拍摄原理相混淆。使人困惑。因此，用“逐格制作”来描述动画电影的制作特点，不仅包括了动画电影的拍摄方式，更表现出动画电影的本质特点：为静态的艺术材料创造运动。
此外，正是由于“逐格制作”这一动画电影的显著特点是由动画电影使用的艺术材料决定的，这也是使动画电影具有独特审美特性的主要原因之一，因此界定分清动画电影的制作特点是“逐格制作”而不仅仅是“逐格拍摄”也更有助于进一步探讨动画电影独特的审美特点。