【摘 要】
：
在二十多年前一个寒冷的冬天里,北京人艺的表演艺术家李婉芬由于病痛突然发作辞世.“我们失去了一个能使自己成为剧场知音的人,也从此减少了一位为艺术而生、生而为艺术的精
论文部分内容阅读
在二十多年前一个寒冷的冬天里,北京人艺的表演艺术家李婉芬由于病痛突然发作辞世.“我们失去了一个能使自己成为剧场知音的人,也从此减少了一位为艺术而生、生而为艺术的精英!”此话说出了很多人的心里话.婉芬是从16岁开始从事文艺工作,1949年考取华北大学戏剧系学习,1950年成为中央戏剧学院话剧团演员,两年以后又随团转入北京人民艺术剧院继续当演员.
其他文献
日本导演冈田利规将其十四年前创作的《三月的5天间》重新调整,选用年轻—代的演员,在当下再度推上舞台.我们在今天的剧场里再次看到这幅日本戏剧创作者对伊拉克战争时期日本
戏曲音乐是戏曲艺术独特的组成部分，中国戏曲同西方戏剧本质上最大的不同在于中国戏曲的抒情性强于叙事性，而西方戏剧的叙事性则显著优于中国的戏曲。也就是说，来源于西方的话剧艺术在编织故事情节和矛盾冲突上，具有不可替代的优越性，而传统的中国戏曲在抒情方面则具有得天独厚的优势。中国戏曲的抒情性究竟表现在哪里？显然，戏曲的抒情性来自于不同戏曲剧种中演员的精彩演唱。《毛诗序》中说：“言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不
在广义的戏曲音乐中，一般可以分为文场音乐和武场音乐两大类。文场音乐是指由拉弦乐中的乐件（如京剧里的京胡、河北梆子和评剧中的板胡）、弹拨乐件（如月琴、大阮、中阮、三弦等）以及梆笛、笙等吹奏乐件组成。而武场音乐则是指由司鼓、大锣、小锣、铙钹等构成的打击乐。一般人对文场音乐相对比较重视，往往忽略了武场音乐在演出中的作用。其实同样作为戏曲音乐组成部分的武场音乐在戏曲演出中所起到的作用也是不容忽视的，归纳起
在各种文艺演出中，无论是为了弥补室内自然混响的不足，以改善和美化音色，还是为了产生各种特殊的音响效果以增强音响艺术的感染力，都需要在扩声系统中加入混响器或延时器来产生各种不同特点的混响式延时效果，这是现代音响技术对音源加工处理的重要手段。 一般来说，效果器的调整应遵循以下四个原则。第一，不严重破坏音源的清晰度和明晰度效果。混响处理的清晰度和明晰度与混响声振的后部密度增长率关系最大。第二，不严重破
戏曲音乐是戏曲艺术的灵魂，是戏曲演出中不可缺少的重要组成部分，很难想象没有音乐构成（包括打击乐）的戏曲演出是一种怎样的景象。我们知道，舞台上的一切艺术手段都是为了铺陈剧情和塑造人物形象服务的，这就是说戏曲演员通过唱腔铺陈剧情和塑造人物之外，戏曲音乐也同样承担着如上的任务。这样的任务不仅仅表现在伴奏唱腔上，戏曲音乐在曲牌、打击乐等诸多方面的展现和演奏中，还有辅助配合演员表演，借以烘托剧情和人物情感的
舞蹈起源于人类对自然世界的模仿和探索。“舞”之古字从字形上来看像人执牛尾而舞之形，原始舞蹈记录了远古社会人类在图腾仪式上的表演。我国各民族历史文化悠久，民族舞蹈承载了人类的文化、历史、宗教信仰和生活状貌，是一部记录人类历史发展和文化进程的珍贵的教科书。比如赫哲族的鱼鹰舞再现了赫哲族渔猎的生活场景，蒙古族的筷子舞展现了人民欢庆、娱乐的场面。民族舞蹈是民族非物质文化遗产的重要组成部分，具备文化、历史和
先锋艺术指在艺术前沿比较另类、激进和边缘的探索性艺术。这个概念起源于法国空想社会主义者圣西门，他的追随者发展了这一学说，在美术、文学、音乐等艺术门类中都有着积极的探索和创造。中国美术的当代化发展不限指时间概念，而是指美术发展的新题材、新观念、新材料、新媒介等等。之所以用这种提法是因为中国先锋美术从世界艺术史的角度来看还不够先锋和另类，总带有因循和模仿的痕迹。但是中国美术的先锋化探索是非常有意义的，
目的总结分析行为护理对脑梗死运动功能障碍患者的护理效果，以不断提高护理水平及患者的运动功能。方法随机抽取2010年12月~2013年3月收治的脑梗死运动功能障碍患者76例为研究
张明媛是我写的五位黑土剧作家评传中的最后一位，是唯一的一位女性作家，也是我最佩服的剧作家之一。我与张明媛只见过一面，距今已有二十多年。那时她还很年轻，我只觉得她学习很用功，经常向别人求教。她那种虚心的态度，令我敬佩。 没想到一年之后，当我看到她发表的作品时，读一遍，感觉不错；读两遍，感觉不一般；仔细研读，竟发现她是位难得的戏剧天才。 那篇作品就是她初露头角的成名之作《一人头上一方天》。 在此