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摘要：尹东柱作为一名杰出的朝鲜族诗人和反日志士，他的诗作不仅影响了朝鲜族文学，在韩国的诗坛上也有着十分崇高的地位。如今尹东柱的诗歌广泛流传，其中不乏许多优秀的中文译本。本篇文章旨在分析优秀的译作，借此为中韩诗歌翻译提供一些借鉴和灵感。
关键词：尹东柱;诗歌翻译;汉译本
2019年8月15恰逢韩国光复节，又正值日本将韩国移出“白色清单”国家借此打压韩国经。在新一轮威胁下，韩国总统文在寅在天安发表了光复节演说，借此纪念1945年8月15日韩国摆脱日本军国主义压迫，从侵略中获得解放。在反日的斗争中许多仁人志士都献出了宝贵的生命。这其中有一位著名的诗人，年仅22岁就死于日本的狱中，他就是尹东柱。
尹东柱虽然英年早逝，但他的诗作对韩国文坛的影响意义深远。据韩国的民调统计，国民选出他们最喜欢的五位诗人，尹东柱排名首位。因此在这里，首先介绍一下尹东柱诗人的生平。尹东柱虽然在韩国影响力巨大，但他是一名朝鲜族诗人。他的故居遗址就在现在的朝鲜族延边自治州龙井市的明东村。尹东柱最有代表性的作品有《等待黎明》、 《可怕的时刻》、《十字街》等，这些诗作表达了尹东柱对日本的愤恨之情，在当时日本殖民统治下，他的思想可谓是黑暗中的一颗明星。
正因为尹东柱诗人这样进步的精神和他深厚的文学底蕴，才让他的诗作产生如此大的影响。如今尹东柱诗歌的汉译层出不穷，因此本文摘选了尹东柱诗歌优秀的汉译作进行简略地评析。
一、诗歌的特点和翻译理论。
在文学翻译中可以说诗歌翻译之难难于上青天。由于诗歌是用高度凝练的语言来表达作者充沛的感情，再辅以作者瑰丽充分的想象。翻译起来既要符合诗的意境，又不能让诗要传达的感情大打折扣，这就需要译者具备极高地翻译功底和文学素养。
从诗歌的文体特征来看，诗歌最大的形式特点，就是诗歌是分行的艺术。一般来说，除非是散文诗，诗歌都是分行排列的。一首诗由并列的诗行组成，若干诗行組成一个诗节，若干诗节形成一个整体。1因此在诗歌翻译之时，要注重诗歌的形式，即要符合诗歌的形式美。其次诗歌语言风格十分独特，擅于利用各种意象来传情达意，诗歌中最常用的表现手法是比喻，如何对隐喻甚至是暗喻的内容进行处理，也十分需要注重。
诗歌的翻译原则有三，即音美、形美和意美。形美、即诗歌应该保持总体的美感。音美，即译诗应该具有诗的节奏美和韵律美。意美，即意义表达上要通达，并且要有意境美，体现出原诗的境界和神韵，这种要求就比较高了。2
由此来看韩语和汉语语法和结构的不同，这位诗歌翻译增添了很大的难度。其次由于各国独特的历史和文化，也造就了诗歌翻译意象选择的不同，以及背后迥然有异的文化符号和文化感情，因此翻译时需要充分发挥译者的创造性，做到三美兼而有之。
尹东柱诗歌汉译浅析
这里选取的尹东柱汉译本均为薛舟翻译的版本。薛舟作为一名优秀中韩译者，翻译了大量的韩国文学佳作，可见其翻译功底不可小觑。就以薛舟翻译的尹东柱的《另一个故乡》为例，进行浅析。
另一个故乡
回到故乡的夜晚
我的白骨也在屋子里躺下。
黑暗的房屋通往宇宙
天上有风来，像谁在说话。
凝望黑暗中
风化的美丽白骨
泪水满眼
我哭了吗？
还是白骨在哭？
还是美丽的灵魂在哭？
志向高远的狗
彻夜咆哮黑暗。
咆哮黑暗的狗是在赶我离开。
走吧，走吧
像被驱赶的人
瞒着白骨
去另一个美丽的故乡。
以上的诗作选自尹东柱的诗集《天空、风、星辰和诗》，通过译文和原文的对比，可以看出诗歌的翻译完全按照原诗的格式符合诗歌的形式美。原诗中反复出现的“
”、“ ”等，则是作者选择传达情感的意象。其中“ ”对这几行诗的翻译译者没有局限于韩语的语序，没有翻译成“黑暗中美丽风化的白骨/不断凝视……”而是选择了将韩语的句子拆分开来，先突出白骨的动作“”，再来叙述形容“白骨”的词语。即“凝望黑暗/风化的美丽白骨……”
同时译者翻译的语言也十分地精妙。如“
”如果按照平时的语句，可能会翻译成“是我在哭呢？还是白骨在哭？”这样翻译显然不符合诗句中的语言。诗的语言是优美且凝练的，译者翻译成了“我哭了吗？/还是白骨在哭？”两个反问句的使用，增加了语言的气势，使作者的思乡愤慨之情喷薄欲出。而且如此翻译也可以呼应下文“
”即“还是美丽的灵魂在哭？”。
通过以上这首小诗的翻译，可以看出诗歌翻译需要注重诗的意境。由于原诗表达了作者对家乡的思念，以及家乡不复往昔之景的感伤，而这种感情基调一直充斥在字里行间。如何在翻译中营造这样的氛围和基调，则需要译者充分发挥主观能动性、创造性加以把握和二度创造。其实在译文中不难看出，译者为了符合这些要求，不断向诗歌“三美”靠拢，就是为了将诗歌之美充分地通过翻译这架桥梁展示出来。
参考文献
[1]胡显耀，李力.高级文学翻译.北京：外语教学与研究出版社.2009.6 （2018.3重印）
作者简介：
郭长誉（1996-）男，吉林省长春市，研究生，延边大学，研究方向：朝鲜语口译
关键词：尹东柱;诗歌翻译;汉译本
2019年8月15恰逢韩国光复节，又正值日本将韩国移出“白色清单”国家借此打压韩国经。在新一轮威胁下，韩国总统文在寅在天安发表了光复节演说，借此纪念1945年8月15日韩国摆脱日本军国主义压迫，从侵略中获得解放。在反日的斗争中许多仁人志士都献出了宝贵的生命。这其中有一位著名的诗人，年仅22岁就死于日本的狱中，他就是尹东柱。
尹东柱虽然英年早逝，但他的诗作对韩国文坛的影响意义深远。据韩国的民调统计，国民选出他们最喜欢的五位诗人，尹东柱排名首位。因此在这里，首先介绍一下尹东柱诗人的生平。尹东柱虽然在韩国影响力巨大，但他是一名朝鲜族诗人。他的故居遗址就在现在的朝鲜族延边自治州龙井市的明东村。尹东柱最有代表性的作品有《等待黎明》、 《可怕的时刻》、《十字街》等，这些诗作表达了尹东柱对日本的愤恨之情，在当时日本殖民统治下，他的思想可谓是黑暗中的一颗明星。
正因为尹东柱诗人这样进步的精神和他深厚的文学底蕴，才让他的诗作产生如此大的影响。如今尹东柱诗歌的汉译层出不穷，因此本文摘选了尹东柱诗歌优秀的汉译作进行简略地评析。
一、诗歌的特点和翻译理论。
在文学翻译中可以说诗歌翻译之难难于上青天。由于诗歌是用高度凝练的语言来表达作者充沛的感情，再辅以作者瑰丽充分的想象。翻译起来既要符合诗的意境，又不能让诗要传达的感情大打折扣，这就需要译者具备极高地翻译功底和文学素养。
从诗歌的文体特征来看，诗歌最大的形式特点，就是诗歌是分行的艺术。一般来说，除非是散文诗，诗歌都是分行排列的。一首诗由并列的诗行组成，若干诗行組成一个诗节，若干诗节形成一个整体。1因此在诗歌翻译之时，要注重诗歌的形式，即要符合诗歌的形式美。其次诗歌语言风格十分独特，擅于利用各种意象来传情达意，诗歌中最常用的表现手法是比喻，如何对隐喻甚至是暗喻的内容进行处理，也十分需要注重。
诗歌的翻译原则有三，即音美、形美和意美。形美、即诗歌应该保持总体的美感。音美，即译诗应该具有诗的节奏美和韵律美。意美，即意义表达上要通达，并且要有意境美，体现出原诗的境界和神韵，这种要求就比较高了。2
由此来看韩语和汉语语法和结构的不同，这位诗歌翻译增添了很大的难度。其次由于各国独特的历史和文化，也造就了诗歌翻译意象选择的不同，以及背后迥然有异的文化符号和文化感情，因此翻译时需要充分发挥译者的创造性，做到三美兼而有之。
尹东柱诗歌汉译浅析
这里选取的尹东柱汉译本均为薛舟翻译的版本。薛舟作为一名优秀中韩译者，翻译了大量的韩国文学佳作，可见其翻译功底不可小觑。就以薛舟翻译的尹东柱的《另一个故乡》为例，进行浅析。
另一个故乡
回到故乡的夜晚
我的白骨也在屋子里躺下。
黑暗的房屋通往宇宙
天上有风来，像谁在说话。
凝望黑暗中
风化的美丽白骨
泪水满眼
我哭了吗？
还是白骨在哭？
还是美丽的灵魂在哭？
志向高远的狗
彻夜咆哮黑暗。
咆哮黑暗的狗是在赶我离开。
走吧，走吧
像被驱赶的人
瞒着白骨
去另一个美丽的故乡。
以上的诗作选自尹东柱的诗集《天空、风、星辰和诗》，通过译文和原文的对比，可以看出诗歌的翻译完全按照原诗的格式符合诗歌的形式美。原诗中反复出现的“
”、“ ”等，则是作者选择传达情感的意象。其中“ ”对这几行诗的翻译译者没有局限于韩语的语序，没有翻译成“黑暗中美丽风化的白骨/不断凝视……”而是选择了将韩语的句子拆分开来，先突出白骨的动作“”，再来叙述形容“白骨”的词语。即“凝望黑暗/风化的美丽白骨……”
同时译者翻译的语言也十分地精妙。如“
”如果按照平时的语句，可能会翻译成“是我在哭呢？还是白骨在哭？”这样翻译显然不符合诗句中的语言。诗的语言是优美且凝练的，译者翻译成了“我哭了吗？/还是白骨在哭？”两个反问句的使用，增加了语言的气势，使作者的思乡愤慨之情喷薄欲出。而且如此翻译也可以呼应下文“
”即“还是美丽的灵魂在哭？”。
通过以上这首小诗的翻译，可以看出诗歌翻译需要注重诗的意境。由于原诗表达了作者对家乡的思念，以及家乡不复往昔之景的感伤，而这种感情基调一直充斥在字里行间。如何在翻译中营造这样的氛围和基调，则需要译者充分发挥主观能动性、创造性加以把握和二度创造。其实在译文中不难看出，译者为了符合这些要求，不断向诗歌“三美”靠拢，就是为了将诗歌之美充分地通过翻译这架桥梁展示出来。
参考文献
[1]胡显耀，李力.高级文学翻译.北京：外语教学与研究出版社.2009.6 （2018.3重印）
作者简介：
郭长誉（1996-）男，吉林省长春市，研究生，延边大学，研究方向：朝鲜语口译