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我国的国画艺术有悠久的历史，国画创作不仅仅是简单的艺术表达，更是精神层面的表现，通过意境表现可以充分地表达出艺术创作者的思想情感和色彩的精神。本文解读了国画艺术意境的概念，阐述国画创作中色彩的选择特点，简单阐述了国画艺术意境的表现手法，从而更好地帮助人们理解国画创作中的意境表现。
在国画创作的过程中，优秀的画者都能够很好地运用色彩，打破色彩的约束和局限，可以随着情感、情绪的转变而灵动发挥。当色彩赋予一定的思想和精神后，就可以充分表现其主观性，构造出不同的意境，以展现艺术家的艺术个性。因此，在国画创作中，画者应充分了解意境表现手法概念和其特点，并了解不同色彩表现特征，积极运用自身的主观能动性展开情感与精神的传递，用艺术作品表达出自己的思想和情感。
一、国画创作中意境表现手法的概念和特征
（一）国画创作中意境的概念
国画创作讲究意境，这是艺术家在审美和精神层面上突出自身观念的一种艺术表达，是一种脱离外界一切事物的富有创造性和精神性的现实体现。
在国画创作中，一般通过意境表现将自己丰富的思维和情感，与自然中所富含的色彩、线条进行勾勒融合，其间需要运用艺术的手法，同时需要带有一定的创造性，这样使得画者的思想和感受都可以很好地在国画创作中展现出来，从而收获完美的艺术作品和达到更好的艺术效果。画者通过作品与观画者交流，观赏者看到同一意境，根据自己的境遇，产生情感共鸣，这是思想上的交流，也是艺术魅力的表现。
在国画创作中，意境表现可以将创作者的情感、境遇、心境以及对大自然的感受通过画作表现出来，使其成为一种独特的艺术，产生高雅、不俗的艺术氛围。
（二）国画创作中的意境呈现特征
纵观我国自古以来的优秀国画作品，我国国画意境创作的表达特点主要有四。
1.虚虚实实，相辅相成
从艺术理论角度来说，国画作品表现就是人的内心和思想感情的外在表现。在国画创作的过程中，画者可以根据自己的心情和喜好，将客观景物展现出来，不用完全写实，综合运用虚景和实景，将虚实相结合的优雅意境尽数展现。
2.诗情画意
国画展示的完美意境就像是古代文人骚客诗句中描述的意境，是画者用心用情之作，所以画作精美自带诗意，诗画结合。
3.不似之似
国画创作并非对事物景观的简单勾勒，意境中掺入画者的生活环境和时代的特色，然后融合，衬托出画者的心境和情感，意味无穷之感油然而生。
4.韵味十足，灵动、静谧
国画创作讲究韵味、意境，能够展现生机勃勃之态，展现生命的灵动。整幅画给人一种静谧淡然之态，展现的并非聒噪的生活，而是优雅淡然的人生。
二、国画创作意境中色彩、明暗的选择重要性
作为一位艺术家，如果想要在艺术领域内长远发展和立足，就需要自己有着与众不同的艺术个性，才可以把握住艺术创作的灵魂。对于色彩艺术领域来说，同样如此，只有画者拥有个性化的色彩理解，才可以把握住色彩艺术的灵魂。
在国画创作中，要想让画作呈现更完美的艺术效果，画者就要突出色彩，突出明暗，不能简单地将自然色彩填充到画作中，这样的作品太过于单调无味，并且没有韵味，毫无生机。画者以自身的思想感情与感受作为国画创作的基础，强化、利用丰富自然色彩，通过色彩的渐变体现明暗，让整个画作呈现唯美自然、富有生机之态。所以，国画创作中的明暗色彩就是绘画者自己的情感、思想与画作色彩的结合，就是画者感受在画作中的一种表达。国画创作的色彩明暗表达最后的目标是画者的感情流露。
三、国画艺术意境的表现手法
现代社会发展速度越来越快，为了顺应时代发展，人们对光影、文字、图像的研究越来越深入。但是，我国古人留下的国画艺术意境表现手法经久不衰，沿用至今，下面介绍国画艺术意境的主要表现手法。
（一）国画设色
色彩，仅仅作为一种组成要素存在于世界上，在国画艺术创作领域，色彩就是艺术家的语言表达形式。艺术家在创作时需要用色彩代替言语，以色彩呈现明暗、远近等方式将自身的思想和精神展示在画作上。
设色这一绘画技巧有严格的次序要求，風景画比较常见，根据绘画的纸张材质，选择画作具体的用色。在展开国画创作的过程中，画者可根据自己的心情和喜爱，调整客观景物的色彩和色调，达到创作刚开始的视觉反应，更好地呈现国画作品的艺术效果。在创作国画的过程中，画者根据每个色彩的意义，可以采取不同的色彩来表达个人的直观感受，将自身的情感、精神、思想都渗入画作中，从而传达情感。设色不同，所营造的意境不同。
（二）线条勾勒
在创作国画时，线条的应用十分普遍，通过线条勾勒出画作，这是国画最突出的特征。其中，水墨画、泼墨画加入线条，即为写虚写意，能够反映作者的性格特征、心情好坏等。
（三）动与静相结合
画者可以根据直观感受和认知，修改创作对象，修饰行为，将绘画主体进行再创造。在国画创作中，画者应注重动与静的结合，找适合的方法来突出意境，国画作品具有静止性，却能突出画者所有的情感宣泄。
四、结语
意境表现手法是国画创作的有效方式，可以提升国画创作水平，使观者深刻感受国画的魅力，品味国画的内涵和精神。国画设色、线条勾勒、动静结合等是主要的国画意境表现手法，可以突出画者创作国画艺术的意境，增强国画艺术的表现力。
（南京理工大学设计艺术与传媒学院）
作者简介：窦语佳（1999-），女，江苏南京人，本科，研究方向：视觉传达设计与美术。
在国画创作的过程中，优秀的画者都能够很好地运用色彩，打破色彩的约束和局限，可以随着情感、情绪的转变而灵动发挥。当色彩赋予一定的思想和精神后，就可以充分表现其主观性，构造出不同的意境，以展现艺术家的艺术个性。因此，在国画创作中，画者应充分了解意境表现手法概念和其特点，并了解不同色彩表现特征，积极运用自身的主观能动性展开情感与精神的传递，用艺术作品表达出自己的思想和情感。
一、国画创作中意境表现手法的概念和特征
（一）国画创作中意境的概念
国画创作讲究意境，这是艺术家在审美和精神层面上突出自身观念的一种艺术表达，是一种脱离外界一切事物的富有创造性和精神性的现实体现。
在国画创作中，一般通过意境表现将自己丰富的思维和情感，与自然中所富含的色彩、线条进行勾勒融合，其间需要运用艺术的手法，同时需要带有一定的创造性，这样使得画者的思想和感受都可以很好地在国画创作中展现出来，从而收获完美的艺术作品和达到更好的艺术效果。画者通过作品与观画者交流，观赏者看到同一意境，根据自己的境遇，产生情感共鸣，这是思想上的交流，也是艺术魅力的表现。
在国画创作中，意境表现可以将创作者的情感、境遇、心境以及对大自然的感受通过画作表现出来，使其成为一种独特的艺术，产生高雅、不俗的艺术氛围。
（二）国画创作中的意境呈现特征
纵观我国自古以来的优秀国画作品，我国国画意境创作的表达特点主要有四。
1.虚虚实实，相辅相成
从艺术理论角度来说，国画作品表现就是人的内心和思想感情的外在表现。在国画创作的过程中，画者可以根据自己的心情和喜好，将客观景物展现出来，不用完全写实，综合运用虚景和实景，将虚实相结合的优雅意境尽数展现。
2.诗情画意
国画展示的完美意境就像是古代文人骚客诗句中描述的意境，是画者用心用情之作，所以画作精美自带诗意，诗画结合。
3.不似之似
国画创作并非对事物景观的简单勾勒，意境中掺入画者的生活环境和时代的特色，然后融合，衬托出画者的心境和情感，意味无穷之感油然而生。
4.韵味十足，灵动、静谧
国画创作讲究韵味、意境，能够展现生机勃勃之态，展现生命的灵动。整幅画给人一种静谧淡然之态，展现的并非聒噪的生活，而是优雅淡然的人生。
二、国画创作意境中色彩、明暗的选择重要性
作为一位艺术家，如果想要在艺术领域内长远发展和立足，就需要自己有着与众不同的艺术个性，才可以把握住艺术创作的灵魂。对于色彩艺术领域来说，同样如此，只有画者拥有个性化的色彩理解，才可以把握住色彩艺术的灵魂。
在国画创作中，要想让画作呈现更完美的艺术效果，画者就要突出色彩，突出明暗，不能简单地将自然色彩填充到画作中，这样的作品太过于单调无味，并且没有韵味，毫无生机。画者以自身的思想感情与感受作为国画创作的基础，强化、利用丰富自然色彩，通过色彩的渐变体现明暗，让整个画作呈现唯美自然、富有生机之态。所以，国画创作中的明暗色彩就是绘画者自己的情感、思想与画作色彩的结合，就是画者感受在画作中的一种表达。国画创作的色彩明暗表达最后的目标是画者的感情流露。
三、国画艺术意境的表现手法
现代社会发展速度越来越快，为了顺应时代发展，人们对光影、文字、图像的研究越来越深入。但是，我国古人留下的国画艺术意境表现手法经久不衰，沿用至今，下面介绍国画艺术意境的主要表现手法。
（一）国画设色
色彩，仅仅作为一种组成要素存在于世界上，在国画艺术创作领域，色彩就是艺术家的语言表达形式。艺术家在创作时需要用色彩代替言语，以色彩呈现明暗、远近等方式将自身的思想和精神展示在画作上。
设色这一绘画技巧有严格的次序要求，風景画比较常见，根据绘画的纸张材质，选择画作具体的用色。在展开国画创作的过程中，画者可根据自己的心情和喜爱，调整客观景物的色彩和色调，达到创作刚开始的视觉反应，更好地呈现国画作品的艺术效果。在创作国画的过程中，画者根据每个色彩的意义，可以采取不同的色彩来表达个人的直观感受，将自身的情感、精神、思想都渗入画作中，从而传达情感。设色不同，所营造的意境不同。
（二）线条勾勒
在创作国画时，线条的应用十分普遍，通过线条勾勒出画作，这是国画最突出的特征。其中，水墨画、泼墨画加入线条，即为写虚写意，能够反映作者的性格特征、心情好坏等。
（三）动与静相结合
画者可以根据直观感受和认知，修改创作对象，修饰行为，将绘画主体进行再创造。在国画创作中，画者应注重动与静的结合，找适合的方法来突出意境，国画作品具有静止性，却能突出画者所有的情感宣泄。
四、结语
意境表现手法是国画创作的有效方式，可以提升国画创作水平，使观者深刻感受国画的魅力，品味国画的内涵和精神。国画设色、线条勾勒、动静结合等是主要的国画意境表现手法，可以突出画者创作国画艺术的意境，增强国画艺术的表现力。
（南京理工大学设计艺术与传媒学院）
作者简介：窦语佳（1999-），女，江苏南京人，本科，研究方向：视觉传达设计与美术。