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张庆辉聚焦时尚产业的可持续发展助力时尚产业重构
重构是整个时尚产业面临的问题，那么重构体现在哪些方面？对此中国国际时装周组委会、中国服装设计师协会主席张庆辉表示：“重新树立中国时尚产业的地位。基于互联网、人工智能等数字技术对传统产业形成的冲击，第四次产业革命改变了生产方式、供应链，也改变了人们的生活方式。中国时尚产业在全球时尚产业格局中虽然起步较晚，但目前已经依托国内大循环带动双循环格局，特别是内需市场的不断拉动。现在中国是全球较大的时尚消费国家，这意味着中国在整个时尚消费领域是有活力且有发展潜力的。这些方面表明中国的时尚产业在重构过程中树立了自己新的地位。重构也包括时尚文化重构。在过去的一个多世纪里，西方的价值观和文化体系起到了主导作用。但随着第四次产业革命和中国在全球经济体系中地位的提高，东方文化的时尚语境以及中国文化体系的时尚语言也同样在时尚系统中发挥重要作用，也会影响更多的消费者。”
时装周是时尚产业发展的一个窗口，或者说是推动时尚产业升级和高质量发展的一个引擎。因此时装周应适应产业变化。时装周的模式从来不是一成不变的。现在的时装周形式是以巴黎、米兰时装周为代表的，是建立在传统工业时代所产生的体系，有其先进性和成熟性，在推动时尚产业的发展中起着重要作用。但随着新技术手段的迭代，一定会对时尚产业的发展的逻辑产生革命性的影响，它会改变生产者与消费者之间的关系，也会改变整个供应链系统不同环节之间的关系，还会改变效率和很多原来认为是约定俗成的东西。2021春夏中国国际时装周回归线下，主打中国文化和潮流时尚设计的原创品牌时装秀及风格多样的童装秀在751D·PARK、水立方等地上演，同时也顺应趋势发展，保留了线上展示模式，将在抖音、优酷等平台同步呈现。张庆辉说：“时尚产业持续发展，生产力的水平和生产关系都在发生变化，时装周一定要适应产业变化，适应生产方式和生活方式的变化去做出调整，否则时装周就没有生命力，没有未来和任何存在的价值。”
对于设计师而言未来会有哪些机会与挑战？对此张庆辉说：“对于中国设计师而言会有更多的机会。本季时装周‘城市之光’版块包括诸多优秀的品牌，聚焦专场发布、商业展览等活动。中国国际时装周为更多设计师与品牌提供有力的扶植。另一方面，中国正在加大和国际合作，实现对外开放，给国际设计师和品牌提供更多更好的机会。随着国际品牌和设计师加速进入国内市场，国内设计师品牌也将面临更剧烈的竞争。如何保持自己的竞争力，那就需要本土设计师迅速成长。”
不仅设计师需要一个发展平台同样品牌也需要。国际品牌和设计师进入中国市场需要相应的行业机构提供有针对性的服务，时装周就是这样的一个平台。2021春夏中国国际时装周吸引了秘鲁时尚与装饰展、白俄罗斯时装协会新锐设计师时装秀以及来自韩国的Doucan、ULKIN等数十个品牌的时装发布和直播带货。张庆辉表示：“要聚合更多的成熟且符合国际时尚产业语境的相应的服务机构，为国际品牌和设计师进入中国创造更好的条件，形成国际和国内的一种良性的竞争，响应国家提出的依托国内内循环市场去带动国际市场，进一步去扩大两个市场的开放度。”中国的时尚产业在中国服装设计师协会和中国国际时装周的引领下呈现了百花齐放的局面，全国各地时尚活动频现，充分说明了中国时尚产业的活跃，也表明了时尚在当下中国产业的发展和中国城市化的进程过程中正在发挥越来越重要的作用。
中国国际时装周在设计师、时尚品牌、时尚机构和时尚教育方面有辐射全国的会员系统，是一个综合的时尚组织，将继续在可持续时尚、知识产权保护、对年轻设计师的扶持、带动地方时尚城市和时尚产业的发展等方面发力，以开放包容的姿态，展现中国时尚文化的自信。
中国时装设计“金顶奖” 刘勇
中国国际时装周到今天已经有二十多年了，在这个平台上涌现出众多优秀的设计师，也造就了不少服装品牌。所以中国国际时装周是一个展示设计师才华、传播品牌的专业平台，也是一个交流、学习的平台，更是一个展示中国设计力量的国家级时装周平台。
这届时装周，虽然短短几天，但是发布的场次众多，可以看出当今中国设计力量是不容小嘘的;设计的风格种类繁多，有中式、西式、潮流、运动……“原创”越来越被设计师们追捧，中华文化内涵的理解與运用也可以在这届设计师作品中看到;当今中国服装设计要有话语权，首先要在设计作品中体现设计的灵魂与标志性，而“设计为谁服务”也是当下设计师们值得思考的一个问题。
最佳女装设计师 熊英
将历史、风俗与特色文化融于艺术创作是一种非常高级的时尚表现形式。中华文明深邃的哲学之思赋予盖娅传说每季华服，以彰显丰富内涵堆叠层次的设计效果。华夏文化之所以能传承千年并不断给予当代艺术创作者以灵感启发，因为它早已超越文化范畴本身，而是成为一种蕴藏哲理与永恒的主题。
游悦
2021春夏系列，YOEYYOU继续带来不一样的惊喜。这一系列以“PASSING MOOD”即兴随想为主题，充分抵达浪漫、随性且松弛的心境，作用在灵动、朦胧的面料材质上，以推翻常规的构造，联合花卉元素，表达不羁的浪漫主义色彩。
王笑石
本次发布会主题“光的期希”，延续上一季“东方服装造型艺术”主题，在“中国原创设计”领域进行了深度拓展，打造出一个充满禅意境界的时装秀场。本季作品均由黑白两色构成，白色与黑色分别是光谱和色谱三原色的集合，貌似两个极端对立的颜色实际上是包容万物的色彩。在视觉语言上，白与黑时而冲撞，时而和谐，有“阴极阳生，阳极阴生”之境。
徐花
欧点2021春夏系列的主题是“奇石妙地”，整个系列围绕宝石结晶、蔷薇花、光芒几个元素展开，轻盈的蕾丝与立体感的花束交织在一起。绸缎的光泽映入颈间，肩膀透过轻薄的面料若隐若现，柔美的底调构建时装的空间感。金银光感渐入裸色系中，偶尔耀眼的光芒隐现其中，以黑色象征梦中人的剪影，错落有致的对比与色彩妙趣构成了“奇石花园”的超现实画面。 刘露
LINK UNIQUE·刘露2021春夏系列延续2020秋冬系列“光影西东”的设计概念，在探寻光影结构与服装布层之间关系的同时，诠释了如何以更深入、更感性的探寻有灵魂的设计，通过稳定和极具连续性的服饰呈现出“慢时尚”的格调，更加深入地以感性的内心来探索具有灵魂的服饰设计。在美的标准和自我表达逐渐开化和丰富的当下，LINK UNIQUE以艺术与可持续的创意来同步都市生活与自然灵感，在东西方元素的交融地带，极具探索性地碰撞出新的设计火花。
韩磊
DAMOWANG取自设计师绰号“大魔王”的谐音，秉承复古新潮、文艺摩登的设计理念。设计师通过撷取时尚的碎片，运用经典的元素和时下流行的概念，将复古的浪漫情怀与现代人的生活需求相结合，凸显后工业时代个性的美学观点和文化品位。一直以来以“武侠”这一中国近代非常具有代表性的文化作为载体，不会将东西方元素区别看待，融合时下的潮流变化，塑造当代独立女性的摩登造型和内敛气质。
洪锽淮
从国际舞台归至首都北京，劲霸男装迎面时代的挑战与机遇，自修于品牌的升级与焕新，以国际化视野重塑新国货典范。40周年虽短尤长，劲霸男装将以永无止境的进取心态与专业积淀奔赴崭新征程。以“任意西东”为主题的2021春夏系列新品发布大秀。色彩重燃希望，中性色调融入新品。将中国文化融入印花设计，打造全新原创花型，缔造中国传统水墨与迷彩的惊艳组合;汲取东方写意手法，让品牌固有标识焕然重生。
赵品慧
2021春夏主题灵感来源于未来服饰的变化，突如其来的疫情改变了我们很多的生活方式。在家里一宅半年，暗藏着睡衣文化的一种新时尚，喜欢在家里办公学习，习惯了舒适性的服装。设计师解析了人们生活方式的改变，通过睡衣内衣的服装打造极致的舒适主义。结合提取工装西服的内部造型结构，运用医学解剖的方式进行解构，表达人们对于西装和工作压力的束缚，表达一种女性独立强大的性格。
徐志东
2021春夏NAERSI娜爾思·徐志东系列，设计师创意运用NAERSI LOGO和品牌文化，巧妙融合“e”的无数次方表达手法，设计出独特的图案和蓝色系列，致敬品牌创立25年始终秉承的初心，也赋予品牌生生不息的创意活力。时装作品运用提花及植绒等工艺再造材质，融入高定手法和真人立体裁剪，原创设计加上创意搭配，从心诠释NAERSI娜尔思品牌自信独立的精英女性形象，表达“TO BE MYSELF 无所畏做自己”的品牌理念。
周丽
“裁云缝月，巧匠运斤;其高其妙，终不离手。”刺绣、云锦、扎染、百衲衣，这是属于设计师的“手写体”。“花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛”，是刺绣;“孔雀妆花云锦烂，冰蚕吐凤雾绡空”，是云锦;还有扎染，“巧手扎锦绣，靛蓝染春秋”;百衲衣，“衣衲百布，裒天下工”等。寻根传统手工艺文化的当代设计师，依然“敢将十指夸针巧”，在呈现传统技艺与非遗大美的同时，结合现代生活需求与欧式风格审美，于传统中尽显国际化风范。
徐妃妃
2021春夏主题“有塑无型”，将各种类型的理念、材料、行为与美学融合在一起，并碰撞出不一样的产品。以生命的样式，探讨生命之外的细节，焕发出不一样的生命形态，微妙而充实。通过硬与柔、明与暗、男性和女性、虚幻和现实来表现内心的本真，对立双重的手法和形式展现多面的、不一样的风格。柔和的冷暖色互配，玩味与率性、有塑而无型，看似冲突却意外的自然，彼此互补，却又不矛盾。
徐小倩：模特是一个美的载体
这次能够在中国国际时装周上荣获“2020年度最佳职业时装模特”的称号我非常高兴，也非常激动。我要感谢中国服装设计师协会、中国职业模特委员会、中国国际时装周组委会，感谢他们的支持与鼓励，同时也要感谢我的公司，谢谢大家的帮助！我一定会带着这份期待与信任继续我的模特生涯。
其实我觉得自己能够在这次时装周上脱颖而出，是因为我会非常认真地对待每一份工作，然后努力做到最好。不过我也有不足的地方，就是有时候遇到事情不能冷静处理，会有一些情绪。
在这次时装周上我一共走了7场秀，印象最深刻的是走DEMAINZ。因为我之前就拍摄过这个品牌的服装和广告，和设计师很熟悉。这次能够作为这个品牌的开场模特，我非常激动。而且设计师还送给我一条我之前就特别喜欢的白裙子，作为我颁奖酒会的礼服，真的很开心。
对于为什么当初选择从事模特行业，我觉得首先是因为艺考的时候报考了这个专业，之后就顺理成章地当了模特。在我看来，模特是一个美的载体，虽然有时会很辛苦，但还是开心的时候更多一些。这是一个充满挑战性的行业，未来我还是会考虑继续从事职业模特，但也会去尝试与之相关的其他行业，找到最适合自己的位置。
李博文：对中国时尚行业充满期待
首先我非常感谢中国服装设计师协会给我们提供这样一个平台去展示自己，然后也要感谢我的公司华夏时尚。这次时装周是我第四次拿到“中国十佳职业模特”称号，同时也是我首次斩获“年度最佳职业模特”称号，我很荣幸。这是我的梦想，在今年这个特殊的年份里拿到这样一个奖项更显得弥足珍贵，这也促使我更加有动力地在时尚行业里更坚定地走下去。
在今年的中国国际时装周上我走了3场秀，给我留下最深刻的印象是品牌的设计师，他们都是中国青年优秀设计师，在设计上都很新颖，让我对中国时尚行业充满了期待。
我是因为考入北京服装学院才开始从事模特行业的，也算是机缘巧合吧。目前来说我的优势就是年龄和经验，至于缺点我暂时就不暴露了，自己心中有数也在不断优化。在我看来模特属于一个偏年轻化的职业，我们都要对自己未来有所规划才能更好地发展。
对于今后的发展，我觉得还是会以职业模特为主。同时也想把自己从事模特行业多年的经验传递给新人，薪火相传的教育也是我想参与的。
重构是整个时尚产业面临的问题，那么重构体现在哪些方面？对此中国国际时装周组委会、中国服装设计师协会主席张庆辉表示：“重新树立中国时尚产业的地位。基于互联网、人工智能等数字技术对传统产业形成的冲击，第四次产业革命改变了生产方式、供应链，也改变了人们的生活方式。中国时尚产业在全球时尚产业格局中虽然起步较晚，但目前已经依托国内大循环带动双循环格局，特别是内需市场的不断拉动。现在中国是全球较大的时尚消费国家，这意味着中国在整个时尚消费领域是有活力且有发展潜力的。这些方面表明中国的时尚产业在重构过程中树立了自己新的地位。重构也包括时尚文化重构。在过去的一个多世纪里，西方的价值观和文化体系起到了主导作用。但随着第四次产业革命和中国在全球经济体系中地位的提高，东方文化的时尚语境以及中国文化体系的时尚语言也同样在时尚系统中发挥重要作用，也会影响更多的消费者。”
时装周是时尚产业发展的一个窗口，或者说是推动时尚产业升级和高质量发展的一个引擎。因此时装周应适应产业变化。时装周的模式从来不是一成不变的。现在的时装周形式是以巴黎、米兰时装周为代表的，是建立在传统工业时代所产生的体系，有其先进性和成熟性，在推动时尚产业的发展中起着重要作用。但随着新技术手段的迭代，一定会对时尚产业的发展的逻辑产生革命性的影响，它会改变生产者与消费者之间的关系，也会改变整个供应链系统不同环节之间的关系，还会改变效率和很多原来认为是约定俗成的东西。2021春夏中国国际时装周回归线下，主打中国文化和潮流时尚设计的原创品牌时装秀及风格多样的童装秀在751D·PARK、水立方等地上演，同时也顺应趋势发展，保留了线上展示模式，将在抖音、优酷等平台同步呈现。张庆辉说：“时尚产业持续发展，生产力的水平和生产关系都在发生变化，时装周一定要适应产业变化，适应生产方式和生活方式的变化去做出调整，否则时装周就没有生命力，没有未来和任何存在的价值。”
对于设计师而言未来会有哪些机会与挑战？对此张庆辉说：“对于中国设计师而言会有更多的机会。本季时装周‘城市之光’版块包括诸多优秀的品牌，聚焦专场发布、商业展览等活动。中国国际时装周为更多设计师与品牌提供有力的扶植。另一方面，中国正在加大和国际合作，实现对外开放，给国际设计师和品牌提供更多更好的机会。随着国际品牌和设计师加速进入国内市场，国内设计师品牌也将面临更剧烈的竞争。如何保持自己的竞争力，那就需要本土设计师迅速成长。”
不仅设计师需要一个发展平台同样品牌也需要。国际品牌和设计师进入中国市场需要相应的行业机构提供有针对性的服务，时装周就是这样的一个平台。2021春夏中国国际时装周吸引了秘鲁时尚与装饰展、白俄罗斯时装协会新锐设计师时装秀以及来自韩国的Doucan、ULKIN等数十个品牌的时装发布和直播带货。张庆辉表示：“要聚合更多的成熟且符合国际时尚产业语境的相应的服务机构，为国际品牌和设计师进入中国创造更好的条件，形成国际和国内的一种良性的竞争，响应国家提出的依托国内内循环市场去带动国际市场，进一步去扩大两个市场的开放度。”中国的时尚产业在中国服装设计师协会和中国国际时装周的引领下呈现了百花齐放的局面，全国各地时尚活动频现，充分说明了中国时尚产业的活跃，也表明了时尚在当下中国产业的发展和中国城市化的进程过程中正在发挥越来越重要的作用。
中国国际时装周在设计师、时尚品牌、时尚机构和时尚教育方面有辐射全国的会员系统，是一个综合的时尚组织，将继续在可持续时尚、知识产权保护、对年轻设计师的扶持、带动地方时尚城市和时尚产业的发展等方面发力，以开放包容的姿态，展现中国时尚文化的自信。
中国时装设计“金顶奖” 刘勇
中国国际时装周到今天已经有二十多年了，在这个平台上涌现出众多优秀的设计师，也造就了不少服装品牌。所以中国国际时装周是一个展示设计师才华、传播品牌的专业平台，也是一个交流、学习的平台，更是一个展示中国设计力量的国家级时装周平台。
这届时装周，虽然短短几天，但是发布的场次众多，可以看出当今中国设计力量是不容小嘘的;设计的风格种类繁多，有中式、西式、潮流、运动……“原创”越来越被设计师们追捧，中华文化内涵的理解與运用也可以在这届设计师作品中看到;当今中国服装设计要有话语权，首先要在设计作品中体现设计的灵魂与标志性，而“设计为谁服务”也是当下设计师们值得思考的一个问题。
最佳女装设计师 熊英
将历史、风俗与特色文化融于艺术创作是一种非常高级的时尚表现形式。中华文明深邃的哲学之思赋予盖娅传说每季华服，以彰显丰富内涵堆叠层次的设计效果。华夏文化之所以能传承千年并不断给予当代艺术创作者以灵感启发，因为它早已超越文化范畴本身，而是成为一种蕴藏哲理与永恒的主题。
游悦
2021春夏系列，YOEYYOU继续带来不一样的惊喜。这一系列以“PASSING MOOD”即兴随想为主题，充分抵达浪漫、随性且松弛的心境，作用在灵动、朦胧的面料材质上，以推翻常规的构造，联合花卉元素，表达不羁的浪漫主义色彩。
王笑石
本次发布会主题“光的期希”，延续上一季“东方服装造型艺术”主题，在“中国原创设计”领域进行了深度拓展，打造出一个充满禅意境界的时装秀场。本季作品均由黑白两色构成，白色与黑色分别是光谱和色谱三原色的集合，貌似两个极端对立的颜色实际上是包容万物的色彩。在视觉语言上，白与黑时而冲撞，时而和谐，有“阴极阳生，阳极阴生”之境。
徐花
欧点2021春夏系列的主题是“奇石妙地”，整个系列围绕宝石结晶、蔷薇花、光芒几个元素展开，轻盈的蕾丝与立体感的花束交织在一起。绸缎的光泽映入颈间，肩膀透过轻薄的面料若隐若现，柔美的底调构建时装的空间感。金银光感渐入裸色系中，偶尔耀眼的光芒隐现其中，以黑色象征梦中人的剪影，错落有致的对比与色彩妙趣构成了“奇石花园”的超现实画面。 刘露
LINK UNIQUE·刘露2021春夏系列延续2020秋冬系列“光影西东”的设计概念，在探寻光影结构与服装布层之间关系的同时，诠释了如何以更深入、更感性的探寻有灵魂的设计，通过稳定和极具连续性的服饰呈现出“慢时尚”的格调，更加深入地以感性的内心来探索具有灵魂的服饰设计。在美的标准和自我表达逐渐开化和丰富的当下，LINK UNIQUE以艺术与可持续的创意来同步都市生活与自然灵感，在东西方元素的交融地带，极具探索性地碰撞出新的设计火花。
韩磊
DAMOWANG取自设计师绰号“大魔王”的谐音，秉承复古新潮、文艺摩登的设计理念。设计师通过撷取时尚的碎片，运用经典的元素和时下流行的概念，将复古的浪漫情怀与现代人的生活需求相结合，凸显后工业时代个性的美学观点和文化品位。一直以来以“武侠”这一中国近代非常具有代表性的文化作为载体，不会将东西方元素区别看待，融合时下的潮流变化，塑造当代独立女性的摩登造型和内敛气质。
洪锽淮
从国际舞台归至首都北京，劲霸男装迎面时代的挑战与机遇，自修于品牌的升级与焕新，以国际化视野重塑新国货典范。40周年虽短尤长，劲霸男装将以永无止境的进取心态与专业积淀奔赴崭新征程。以“任意西东”为主题的2021春夏系列新品发布大秀。色彩重燃希望，中性色调融入新品。将中国文化融入印花设计，打造全新原创花型，缔造中国传统水墨与迷彩的惊艳组合;汲取东方写意手法，让品牌固有标识焕然重生。
赵品慧
2021春夏主题灵感来源于未来服饰的变化，突如其来的疫情改变了我们很多的生活方式。在家里一宅半年，暗藏着睡衣文化的一种新时尚，喜欢在家里办公学习，习惯了舒适性的服装。设计师解析了人们生活方式的改变，通过睡衣内衣的服装打造极致的舒适主义。结合提取工装西服的内部造型结构，运用医学解剖的方式进行解构，表达人们对于西装和工作压力的束缚，表达一种女性独立强大的性格。
徐志东
2021春夏NAERSI娜爾思·徐志东系列，设计师创意运用NAERSI LOGO和品牌文化，巧妙融合“e”的无数次方表达手法，设计出独特的图案和蓝色系列，致敬品牌创立25年始终秉承的初心，也赋予品牌生生不息的创意活力。时装作品运用提花及植绒等工艺再造材质，融入高定手法和真人立体裁剪，原创设计加上创意搭配，从心诠释NAERSI娜尔思品牌自信独立的精英女性形象，表达“TO BE MYSELF 无所畏做自己”的品牌理念。
周丽
“裁云缝月，巧匠运斤;其高其妙，终不离手。”刺绣、云锦、扎染、百衲衣，这是属于设计师的“手写体”。“花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛”，是刺绣;“孔雀妆花云锦烂，冰蚕吐凤雾绡空”，是云锦;还有扎染，“巧手扎锦绣，靛蓝染春秋”;百衲衣，“衣衲百布，裒天下工”等。寻根传统手工艺文化的当代设计师，依然“敢将十指夸针巧”，在呈现传统技艺与非遗大美的同时，结合现代生活需求与欧式风格审美，于传统中尽显国际化风范。
徐妃妃
2021春夏主题“有塑无型”，将各种类型的理念、材料、行为与美学融合在一起，并碰撞出不一样的产品。以生命的样式，探讨生命之外的细节，焕发出不一样的生命形态，微妙而充实。通过硬与柔、明与暗、男性和女性、虚幻和现实来表现内心的本真，对立双重的手法和形式展现多面的、不一样的风格。柔和的冷暖色互配，玩味与率性、有塑而无型，看似冲突却意外的自然，彼此互补，却又不矛盾。
徐小倩：模特是一个美的载体
这次能够在中国国际时装周上荣获“2020年度最佳职业时装模特”的称号我非常高兴，也非常激动。我要感谢中国服装设计师协会、中国职业模特委员会、中国国际时装周组委会，感谢他们的支持与鼓励，同时也要感谢我的公司，谢谢大家的帮助！我一定会带着这份期待与信任继续我的模特生涯。
其实我觉得自己能够在这次时装周上脱颖而出，是因为我会非常认真地对待每一份工作，然后努力做到最好。不过我也有不足的地方，就是有时候遇到事情不能冷静处理，会有一些情绪。
在这次时装周上我一共走了7场秀，印象最深刻的是走DEMAINZ。因为我之前就拍摄过这个品牌的服装和广告，和设计师很熟悉。这次能够作为这个品牌的开场模特，我非常激动。而且设计师还送给我一条我之前就特别喜欢的白裙子，作为我颁奖酒会的礼服，真的很开心。
对于为什么当初选择从事模特行业，我觉得首先是因为艺考的时候报考了这个专业，之后就顺理成章地当了模特。在我看来，模特是一个美的载体，虽然有时会很辛苦，但还是开心的时候更多一些。这是一个充满挑战性的行业，未来我还是会考虑继续从事职业模特，但也会去尝试与之相关的其他行业，找到最适合自己的位置。
李博文：对中国时尚行业充满期待
首先我非常感谢中国服装设计师协会给我们提供这样一个平台去展示自己，然后也要感谢我的公司华夏时尚。这次时装周是我第四次拿到“中国十佳职业模特”称号，同时也是我首次斩获“年度最佳职业模特”称号，我很荣幸。这是我的梦想，在今年这个特殊的年份里拿到这样一个奖项更显得弥足珍贵，这也促使我更加有动力地在时尚行业里更坚定地走下去。
在今年的中国国际时装周上我走了3场秀，给我留下最深刻的印象是品牌的设计师，他们都是中国青年优秀设计师，在设计上都很新颖，让我对中国时尚行业充满了期待。
我是因为考入北京服装学院才开始从事模特行业的，也算是机缘巧合吧。目前来说我的优势就是年龄和经验，至于缺点我暂时就不暴露了，自己心中有数也在不断优化。在我看来模特属于一个偏年轻化的职业，我们都要对自己未来有所规划才能更好地发展。
对于今后的发展，我觉得还是会以职业模特为主。同时也想把自己从事模特行业多年的经验传递给新人，薪火相传的教育也是我想参与的。