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安滨：今天，我们讨论的题目是“在自然面前”--关于基础与创作研究的态度与方法，“自然”这个词里含有多层意义。自然即造化。通常我们讲的自然是指客观自在的对象。但还有一个是人化的自然，是人的力量或能力使自然发生改变，为自己创造了一个人类所特有的“对象世界”。 事实上，当我们观察周围那些作画的人，会发现学习绘画的学生或专业绘画作者中他们很多人在自然面前没有“看到”太多的东西，他的眼睛和头脑里占据的是一些各种别人作品记忆的残片，是那些艺术史中被人们所崇拜和欣赏的作品残影。这些人用那些记忆中的残片套在自己所表现的自然对象上，以此完成自己的作品。我在英国近十年的学习和到欧洲、美国、日本等国家的众多艺术院校考察时几乎没有看见学生或艺术家在模仿艺术史上某个画家的样式或风格作画，这是什么原因呢？这一现象带来我长久的思考。就我个人观察所得到的答案是欧美的学生、艺术家及学人面对自然和人文历史的态度与研究方法与我们不同。