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【摘 要】小学是一个兴趣培养的阶段，而在小学我们的美术教学也是一个重要的模块，但是却长期没有得到重视，这都是由于我们的美术不像语文数学那样是基础性建设的学科，也没有考试的压力，所以长期在很多人心目中长期存在着一些教学上的滞留，以及主观意识上的障碍。
【关键词】小学美术 教学问题 教学方法 教学实践
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.24.109
随着时代的进步，像美术课、体育课这样原来在大家眼中的副科越来越得到了重视，这都是因为现在的物质水平好了，人们正在向着更高的生活水平以及思维层次进行发展。对于学生来说，他们的思维上还并没有对于美术进行更多的重视，他们并不知道学习美术会给他们带来什么样的好处，所以，在他们的学习过程中，更多的只是把美术这样的一门学科当成一种玩乐性质，在思维层面上并不严谨。为什么要学习美术？美术教学应该当成一种修养的训练，学生通过画画来对于一种事物进行观察，并且从自己的角度得到一定的感悟；还有，美术也是一种创造力和想象力的训练，现在这个社会是一个创新的社会，很多时候我们需要无穷的创造力才能对于这个社会进行改造。学生作为新时代的主人，应该拥有改变的思想，但是现在我们的教育却往往对于学生这种思维进行了不小的禁锢，所以学生应该通过美术进行这个方面的思考。而我们美术教学更应当追求不同的方式，摆脱陈旧的主观意识，给学生创造一个极其灵活的环境。
一、教学中存在的主要问题
首先，现在的美术教学主要存在以下几个方面的问题，这些问题如果得不到改善，我们很难对于学生的美术能力进行很好的培养。第一个就是现在我们对于美术的教育理念是非常落后的，不管是城市还是农村的学校，我们在小学教育中往往对于美术这门科目都是持有可有可无的态度，大多数时间和精力都是花在像我们语文、数学这样的主科目上，虽然我们在小学六年的时间内都是要安排我们的美术课的，但是学生长期以来形成美术课不重要的这样的思维方式，而教师自己本身也有些这样认为。
在教学的课堂上，我们也不可能像语文、数学那样给学生布置家庭作业，所以，学生对于美术的知识接触只是在课堂上，在课下他们的发展是很难估计的。我们现在的学生基本上认为美术的教学就是画画，然后剪纸这些，这往往来自于一些老师的教学误导，他们为了方便管理学生，并不是对于学生进行美感的培养以及给予学生参加各种不同的活动；相反的就是让学生进行模仿书本上的进行画画。上文以及提到我们美术需要的是一个创造力，而小学的美术教学主要的目的也是对于学生创造力的培养，如果说我们小学几年美术课可以学习到多少美术知识，可以訓练学生画得多好，这个答案应该是不确定的，毕竟学生对于美感的感知能力不同，而且要想把画画得很精致，学生是需要长期练习的，不是说我们上了美术课，学生就可以画得栩栩如生，这是不现实的。在小学这个阶段，美术更多的是让学生感知，感知色彩带给我们眼睛的冲击力，或者生活中的一些小风景带给我们的那种深刻的印象。这都是美术教学可以让学生明白的东西，同样也是我们需要在美术教学中应该重视的。“爱美之心，人皆有之”，学习美术就是为了让学生的爱美之心进行提升。
二、学生美术能力的培训锻炼
本文提到了学习与玩乐应该是不分离的，而美术作为一门创造性的学科更应当是这样的。我们听过“达芬奇画鸡蛋”这个故事，我们在美术的教学中同样也可以运用这样的一种创造性的教学方式。不只是拘泥于课本上的一些固定的东西，不管是学习什么东西，只要是能够提高学生美术修养的都是可以运用的。我们可以让学生进行想象力创作，比如，在低年级的阶段，我们让学生画想象中自己最期待的东西，并且说明自己的理由。这个方法，我们可以看到我们学生不同思想的交汇，我们会发现这个年纪的学生他们的奇饰妙想，然后我们再利用一节课的时间让学生进行交流，并且分小组选出他们认为画得最好的那个同学进行展出。
此外，小画展这样的形式以及手工制作展出这样的方法都可以大大运用在我们的教学生活中，这种方法在一定层面上提高了学生的积极性，让学生保持一种对于美术的热情。这同样也是一种玩耍的方式，这样的形式让我们的美术课不再无聊，不再是沉闷地画画，学生他们的行为更为活泼，他们也更能积极去参与。还有，我们美术作品讲究的是一个精致与完美，我们对于学生的作品进行系统化指导，鼓励他们进行完善和修改，这样学生的思想层面又能够进一步提升。
三、手脑结合的学习方法展示
上文介绍了一些小小的在美术教学中可以运用到的方法，这里就来说一说我们手工课堂带给学生的不一样感受。手工课在日常的美术教学中很常见，几乎每个小学美术教师都会让学生做手工，但是他们往往会发现这样的一个问题，学生自己制作手工，往往没有很多的新颖，往往只是存在于仿造层面。这都是因为长期的固定式的教学，让学生的创造力得不到提升，他们还有些同学并不觉得做手工有什么意思，他们只停留在完成了这个阶段，而不是制作好。所以，我们在开展手工课的时候，可以并不是按照着课本的内容，这个在上文也提到了一些，因为如果我们看到了一个模板，我们的思维很容易往这个模板的方向进行。另外，做手工需要很多材料，有些学生花费了大量的零花钱去完成手工制作，但是这样其实是没有必要的，我们要让学生形成废物利用以及节约的好习惯，让他们选择最便宜最易得的东西，比如说可以让学生用我们的落叶做一个小礼物送给他们的父母。我们在教学的时候应该时刻记得对于学生素质进行教育，因为我们美术追求的是一种美感，而这种美感往往是建立在高大的人格魅力上的，所以美术教学同样也是一种思想的洗礼。
四、结束语
对于现在的学生来说，我们并不是能仅仅只是要求他们考试成绩好，我们现在需要的是培养多方位能力的学生。美术的学习让学生有一种对于色彩和美好的感悟，也是对于学生的另外一种能力的培养，所以我们现在应改摆脱原来对于美术教学上的滞留，找方法、找时机给学生开展不一样的美术课。
参考文献
[1]龙厚强，任庆薪.谈新时代的基础美术教育[J].美术大观，2008，11（05）：8-12.
[2]张婷.从中小学美术课程演变看学习评价变革[J].黑龙江教育学院学报，2012，11（02）：9-12.
[3]秦华，邢进.教研员访谈录（五）[J].中国美术教育，2008，03（02）：8-10.
【关键词】小学美术 教学问题 教学方法 教学实践
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.24.109
随着时代的进步，像美术课、体育课这样原来在大家眼中的副科越来越得到了重视，这都是因为现在的物质水平好了，人们正在向着更高的生活水平以及思维层次进行发展。对于学生来说，他们的思维上还并没有对于美术进行更多的重视，他们并不知道学习美术会给他们带来什么样的好处，所以，在他们的学习过程中，更多的只是把美术这样的一门学科当成一种玩乐性质，在思维层面上并不严谨。为什么要学习美术？美术教学应该当成一种修养的训练，学生通过画画来对于一种事物进行观察，并且从自己的角度得到一定的感悟；还有，美术也是一种创造力和想象力的训练，现在这个社会是一个创新的社会，很多时候我们需要无穷的创造力才能对于这个社会进行改造。学生作为新时代的主人，应该拥有改变的思想，但是现在我们的教育却往往对于学生这种思维进行了不小的禁锢，所以学生应该通过美术进行这个方面的思考。而我们美术教学更应当追求不同的方式，摆脱陈旧的主观意识，给学生创造一个极其灵活的环境。
一、教学中存在的主要问题
首先，现在的美术教学主要存在以下几个方面的问题，这些问题如果得不到改善，我们很难对于学生的美术能力进行很好的培养。第一个就是现在我们对于美术的教育理念是非常落后的，不管是城市还是农村的学校，我们在小学教育中往往对于美术这门科目都是持有可有可无的态度，大多数时间和精力都是花在像我们语文、数学这样的主科目上，虽然我们在小学六年的时间内都是要安排我们的美术课的，但是学生长期以来形成美术课不重要的这样的思维方式，而教师自己本身也有些这样认为。
在教学的课堂上，我们也不可能像语文、数学那样给学生布置家庭作业，所以，学生对于美术的知识接触只是在课堂上，在课下他们的发展是很难估计的。我们现在的学生基本上认为美术的教学就是画画，然后剪纸这些，这往往来自于一些老师的教学误导，他们为了方便管理学生，并不是对于学生进行美感的培养以及给予学生参加各种不同的活动；相反的就是让学生进行模仿书本上的进行画画。上文以及提到我们美术需要的是一个创造力，而小学的美术教学主要的目的也是对于学生创造力的培养，如果说我们小学几年美术课可以学习到多少美术知识，可以訓练学生画得多好，这个答案应该是不确定的，毕竟学生对于美感的感知能力不同，而且要想把画画得很精致，学生是需要长期练习的，不是说我们上了美术课，学生就可以画得栩栩如生，这是不现实的。在小学这个阶段，美术更多的是让学生感知，感知色彩带给我们眼睛的冲击力，或者生活中的一些小风景带给我们的那种深刻的印象。这都是美术教学可以让学生明白的东西，同样也是我们需要在美术教学中应该重视的。“爱美之心，人皆有之”，学习美术就是为了让学生的爱美之心进行提升。
二、学生美术能力的培训锻炼
本文提到了学习与玩乐应该是不分离的，而美术作为一门创造性的学科更应当是这样的。我们听过“达芬奇画鸡蛋”这个故事，我们在美术的教学中同样也可以运用这样的一种创造性的教学方式。不只是拘泥于课本上的一些固定的东西，不管是学习什么东西，只要是能够提高学生美术修养的都是可以运用的。我们可以让学生进行想象力创作，比如，在低年级的阶段，我们让学生画想象中自己最期待的东西，并且说明自己的理由。这个方法，我们可以看到我们学生不同思想的交汇，我们会发现这个年纪的学生他们的奇饰妙想，然后我们再利用一节课的时间让学生进行交流，并且分小组选出他们认为画得最好的那个同学进行展出。
此外，小画展这样的形式以及手工制作展出这样的方法都可以大大运用在我们的教学生活中，这种方法在一定层面上提高了学生的积极性，让学生保持一种对于美术的热情。这同样也是一种玩耍的方式，这样的形式让我们的美术课不再无聊，不再是沉闷地画画，学生他们的行为更为活泼，他们也更能积极去参与。还有，我们美术作品讲究的是一个精致与完美，我们对于学生的作品进行系统化指导，鼓励他们进行完善和修改，这样学生的思想层面又能够进一步提升。
三、手脑结合的学习方法展示
上文介绍了一些小小的在美术教学中可以运用到的方法，这里就来说一说我们手工课堂带给学生的不一样感受。手工课在日常的美术教学中很常见，几乎每个小学美术教师都会让学生做手工，但是他们往往会发现这样的一个问题，学生自己制作手工，往往没有很多的新颖，往往只是存在于仿造层面。这都是因为长期的固定式的教学，让学生的创造力得不到提升，他们还有些同学并不觉得做手工有什么意思，他们只停留在完成了这个阶段，而不是制作好。所以，我们在开展手工课的时候，可以并不是按照着课本的内容，这个在上文也提到了一些，因为如果我们看到了一个模板，我们的思维很容易往这个模板的方向进行。另外，做手工需要很多材料，有些学生花费了大量的零花钱去完成手工制作，但是这样其实是没有必要的，我们要让学生形成废物利用以及节约的好习惯，让他们选择最便宜最易得的东西，比如说可以让学生用我们的落叶做一个小礼物送给他们的父母。我们在教学的时候应该时刻记得对于学生素质进行教育，因为我们美术追求的是一种美感，而这种美感往往是建立在高大的人格魅力上的，所以美术教学同样也是一种思想的洗礼。
四、结束语
对于现在的学生来说，我们并不是能仅仅只是要求他们考试成绩好，我们现在需要的是培养多方位能力的学生。美术的学习让学生有一种对于色彩和美好的感悟，也是对于学生的另外一种能力的培养，所以我们现在应改摆脱原来对于美术教学上的滞留，找方法、找时机给学生开展不一样的美术课。
参考文献
[1]龙厚强，任庆薪.谈新时代的基础美术教育[J].美术大观，2008，11（05）：8-12.
[2]张婷.从中小学美术课程演变看学习评价变革[J].黑龙江教育学院学报，2012，11（02）：9-12.
[3]秦华，邢进.教研员访谈录（五）[J].中国美术教育，2008，03（02）：8-10.