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摘要：《费加罗的婚礼》创作于1786年，是莫扎特作品中最著名的一部喜歌剧，也是中国观众最熟悉的一部。本文以歌剧中的女主人公苏珊娜作为研究对象，研究内容包括两方面。一方面研究，歌剧创作的时代特征和剧情内容，找到剧情发展的内在逻辑理路，梳理剧情中以苏珊娜为主要线索的人物关系形态。另一方面，重点研究苏珊娜咏叹调《美妙的时刻即将来临》、二重唱《你先请，优雅的淑女》和《待到微风轻轻吹过》这三首曲目，通过分析三首曲目的演唱技巧，进一步烘托音乐特征和人物形象，呈现咏叹调的艺术魅力。通过研究三首咏叹调的演唱技巧，展现歌剧的音乐魅力。
关键词：歌剧;《费加罗的婚礼》;演唱技巧
中图分类号：J617.2 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）08-0-02
咏叹调和重唱作品在歌剧中发挥的作用各不相同，其中重唱作品更能反映出歌剧的人物性格特征，呈现歌剧的艺术魅力。因此研究歌剧的重唱，尤其是演唱技巧，对于分析咏叹调是必不可少的环节。
1 莫扎特《费加罗的婚礼》创作背景分析
莫扎特（1756—1791），著名的奥地利作曲家，是古典时期欧洲维也纳音乐界的伟大人物。《费加罗的婚礼》（Le Nozze di Figaro）是莫扎特于1786年根据法国喜剧家博马舍的同名戏剧改编而成的一部喜剧。它是莫扎特被人公认的三大歌剧杰作中的其中一部，也是莫扎特歌剧中的巅峰之作。这部歌剧的故事发生在大革命爆发前的法国，对贵族的虚伪和丑陋极尽揭露和讽刺之能事，表达了社会底层人民的机智以及对正义的赞美。剧情展现了睿智的男仆费加罗通过施展巧妙的“诡计”，戏弄了贪财好色的主人，最终维护了自己和女仆苏珊娜的爱情婚姻。歌剧展现了费加罗和垂涎苏珊娜的贵族主人斗争的过程，以喜剧的形式歌颂费加罗与苏珊娜的聪明机智，讽刺揭露了贵族的荒淫生活，全部故事发生在一天之内[1]。
《费加罗的婚礼》的剧本来源于法国启蒙主义剧作家博马舍的话剧作品，《费加罗的婚礼》讲述的内容是：青年仆人费加罗与伯爵夫人的女佣苏珊珊私订终身，并决定不久喜结良缘。但是不幸的事来临了——伯爵看上了女佣苏珊珊，为了教训这个虚伪的“上流人”，他与女友苏珊珊以及伯爵夫人共同设下一计——在伯爵夫人的许可下，由苏珊珊写信约伯爵前往花园幽会，当伯爵怀着激动的心情到达花园中时，站在面前的女人不是苏珊珊，而是伯爵夫人。然而伯爵不明就里，以为她就是自己日思夜想的苏珊珊，于是大献殷勤。就在这时，伯爵夫人露出真面目，伯爵在又惊又羞之下，慌忙跪下求饶。最后，费加罗与女友苏珊珊有情人终成眷属。按照剧情的展开顺序，人物逐渐增多，最后发展到了七重唱，使歌剧的戏剧化程度达到了高点。另外，歌剧序曲简练、个性化，在性格上与剧情有了更多的联系。
2 戏剧场景分析
这部作品中人物关系复杂，故事情节引人入胜，莫扎特的天才音乐作曲使这部作品留下了许多经典的唱段。这是一部四幕歌剧：第一幕，在伯爵府邸房间里，准备婚礼;第二幕，在伯爵夫人房间里，巧设计谋;第三幕，在伯爵家大客廳，故事情节展开;第四幕，在花园中，故事戏剧性高潮。
第一幕：伯爵的客厅。
费加罗（男中音）和苏珊娜（女高音）正忙着安置家具。在二重唱中，苏珊娜演唱的旋律较为抒情，一方面，展现了人物的内心情感，另一方面，给了费加罗演唱旋律一定的动机。二重唱中体现得非常清楚，苏珊娜在演唱中传达了内心的忧虑，她害怕主人随时传唤他，而且伯爵也可以很容易地接近自己。随后，伯爵揭开了椅子上盖在凯鲁比诺身上的衣服。费加罗上场了，他感谢伯爵废除了主人享有用人初夜权的习俗。但是伯爵借口说费加罗必须履行自己还债的诺言，所以不同意他和苏珊娜的婚姻。
第二幕：伯爵夫人的卧室
伯爵夫人罗西娜得知丈夫对女仆苏珊娜的不良企图后，心中闷闷不乐，在自己的卧室里独自叹息，于是唱了一首哀婉的谣唱曲《求爱神给我安慰》，祈求爱之神让她的丈夫回心转意。这首咏叹调不但描述了伯爵夫人的心情，也确立了她的戏剧地位，为以后的戏剧矛盾发展奠定了基础。《求爱神给我安慰》具有典型的莫扎特的创作特色，即典雅、高贵、细腻、亲切。它采用2/4拍，E大调，速度很慢，音域为d-ba2，主要描述的是伯爵夫人因被丈夫日渐冷落而感到难过，但心里依然向往美妙的爱情与欢乐的心情。这首歌曲的前奏很长，充分显示出伯爵夫人向爱神祈求的心情。歌声第1到8小节为第一乐段，每两个小节一个停顿，共有两句歌词。第19到20小节，节奏略显紧凑，是对伯爵夫人内心强烈渴望重获伯爵的爱的强调。费加罗上场，再次请求伯爵同意他和苏珊娜的婚事。伯爵反而问他匿名信是怎么回事，费加罗支支吾吾地回答不上来。
第三幕：布置成婚宴的大房间。
伯爵夫人在房间里等苏珊娜，准备让她引诱伯爵在花园里相见，自己则穿上苏珊娜的衣服赴约，用调包计让伯爵知道自己所犯的错误。苏珊娜来到伯爵夫人的房间，后者口述，前者执笔，给伯爵写了一封约会的密信。
第四幕：夜晚的花园里。
费加罗叫巴西利奥和巴尔托罗起去揭穿伯爵。断断续续的乐句表达了他内心的焦虑和痛苦。他听到了苏珊娜的声音，但没看到她，因为她装扮成了伯爵夫人。
可是，一切都乱了套。每个人物都摸黑找错了人：凯鲁比诺请求扮作苏珊娜的伯爵夫人的亲吻：伯爵向“苏珊娜”求爱，后者羞怯地回应。费加罗在暗处看着，敢怒不敢言，只有设计打断他们。调性从G转向小夜曲似的旋律E，用讽刺的口吻描述夜晚的气氛。看到装扮成伯爵夫人的苏珊娜，费加罗告诉她凉亭里正在发生的事。这个场景由疯狂的快板开始，以柔和的田园式6/8拍舞曲结束。音乐描述费加罗对“伯爵夫人”热烈的爱，第二次调性的突然转换暗示了伯爵的突然闯入，他叫来所有的人当面抓住费加罗这个“恶棍”。真正的伯爵夫人进来了，众人都惊呆了。伯爵低声下气地请求夫人原谅。最后以欢快的合唱结束了疯狂的一天。 3 艺术手法
莫扎特凭借《费加罗婚礼》，证明了他能赋予喜歌剧新的面貌。他成功地表现出戏剧性的情节，最重要的是他能用音乐深刻地表现各个角色在不同情景中的感情。这个特色在剧中的几首合唱曲中都可以发现，无论是品质还是丰富性都极佳，以第二幕末尾的合唱曲最为出色。他的音乐是根据歌词内容创作的，虽依附着歌词，但音乐的解决方式却是连贯而全新的。因此，《费加罗婚礼》的音乐既快乐又悲伤、既活泼又深刻、既具娱乐性也具戏剧性，绝对不会给人雕琢造作或缺乏感情的感觉。歌剧中许多人物的形象刻画都非常丰满，无论是主角还是次角[2]。
莫扎特一生写了17部歌剧，不少歌剧序曲都成为音乐会的保留曲目，其中《费加罗的婚礼》序曲最著名，为歌剧的开始营造了一种欢乐的喜剧气氛。歌剧序曲呈示部的主部由两个因素构成：第一因素热烈欢快，疾走如飞;第二因素有一定歌唱性，与第一因素构成对比。
序曲具有完整独立性，音乐恢宏大气，序曲采用了不完整的奏鸣曲式（省略了发展部），结构紧凑，充满着乐观向上、胜利欢乐的情绪和喜剧色彩。乐曲结构如下：
呈示部：主部、連接部（D大调），副部、结束部（A大调）
发展部：省略
再现部：主部、连接部（D大调），副部、结束部（A大调）
尾声：（D大调）
序曲一开始，由小提琴演奏一段快速短小的引子。然后由木管乐器演奏呈现主部主题。两个乐句后，加入乐队其他声部，由欢乐化为胜利的号角音调，向前直冲、刚劲有力。副部转入属调（A大调）上，有两个主题反复不止，有执拗不挠的意味。副部主题也有两个因素反复进行，调性转向属调，音乐轻快活泼，朝气蓬勃，之后又出现了一个优美细腻的新旋律，刻画出少女苏珊娜的诗意形象[3]。第一主题饱满有力。乐曲没有展开部。再现部中，全部主题在主调上出现。结束部出现了一段新的、动听的曲调，优美、细腻、愉快、自得，充满幸福感。经过一个简短的连接句，进入再现部。全部主题统一在主调（D大调）上。尾声音乐欢快热烈，气势雄伟，具有辉煌的音响。
另外，此剧序曲音乐对戏剧的喜剧气氛和风格进行了形象的描绘，艺术效果极佳。序曲惟妙惟肖地刻画了喜剧气氛，在形式上大胆突破，结构为省略展开部的奏鸣曲式，即呈示部+小过渡句+再现部。
《费加罗的婚礼》歌剧中戏剧性场面迭出，角色众多，于是莫扎特特别巧妙地使用了“重唱”作为展开情节的手法。如第二幕终场片段，将二重奏发展成了四重奏，一直发展成了七重唱，音乐的紧张感层层推进，最后达到了高潮。由于剧情需要，重唱人数较多时，又常常根据情绪的不同，将重唱的声部（情绪）分为不同的“组”。莫扎特在歌剧《费加罗的婚礼》第二幕结尾时的七重唱，阵线分明，既展开了剧情，又使戏剧达到了（局部）高潮。合唱是歌剧和清唱剧中重要的声乐形式之一，承担着烘托气氛、解释剧情的重要职能，不少歌剧中的合唱段落都会作为优秀曲目在音乐会中演唱。
4 苏珊娜的演唱技巧
4.1 咏叹调《美妙的时刻将来临》
咏叹调《美妙的时刻将来临》流动的旋律线条和令人愉快的木管旋律表达了苏珊娜本人渴望爱情的心态。《美妙的时刻将来临》是歌剧《费加罗的婚礼》中第四幕第十场中苏珊娜的咏叹调。该作品既有宣叙调，也有咏叹调。
其中宣叙调部分的节拍是4/4拍，C大调，旋律是小快板。前奏部分共有4个小节进行铺垫。从18小节开始，和弦中出现了#B音，这意味着本段的调性开始发生变化，进入F大调。进入F大调之后，整个音乐的氛围由犹豫变得更柔和，和声的手法应用得比较活泼清新，进一步展示了人物的多面性格。
其中咏叹调部分相比宣叙调变化较大，节拍是6/8拍，旋律是行板，调性是F大调。咏叹调曲式结构为两段体。A段部分共有18个小节，B段共有32个小节。作为一首中级考评程度的曲目，这首作品旋律优美，艺术感染力极强。演唱时要保持声音的连贯和完整性。举例来看，当演唱到A段的“快来吧，欢乐时刻快快来临！”一句时，要体现出苏珊娜内心的渴求和急迫的心情，演唱时必须保持连贯性，否则就会破坏人物的内心情感。B段演唱时则要突出对自然景色的赞美之情。演唱者演唱时心中要有景象，同时表现出苏珊娜对费加罗的一往情深。
4.2 二重唱《你先请，优雅的淑女》
第一段开始，玛切琳娜说“你先请，优雅的淑女”，苏珊娜回应“不敢造次，尊贵的夫人”。这个对话是典型的卡农旋律，将这个旋律作为开场，体现了作曲家的创作意图。从第8小节开始，调性转为E大调，整体色彩更加鲜亮，节奏更加灵活，大量的装饰音在这里出现，变化多端，听起来极为丰富，将两个女人拌嘴的场景立体化。例如在29—32小节中，应用大量下行三连音阶，听起来十分痛快[4]。
第二段中，苏珊娜演唱部分的短促双音动机十分明显，玛切琳娜也是如此;两人的区别是前者过渡到了三连音跑动型，后者过渡到同音反复型。
4.3 二重唱《待到微风轻轻吹过》
《待到微风轻轻吹过》作为一首典型抒情二重唱作品，速度为小快板，听起来十分欢快自然，伯爵夫人的演唱者在演唱时必须保持抒情大方的演唱风格，而苏珊娜演唱者则要注重音色的灵活。不同的女性角色，由于身份、立场、性格等诸多因素，存在演唱技巧的差异[5]。
第一部分的结尾第36小节，苏珊娜多用简洁、短促的乐句演唱，第二部分是苏珊娜将写好的诗歌向伯爵夫人进行重复，然后向她叙说。在45—49小节中，作曲家使用了轮唱的技巧，整体上节奏和旋律保持不变，但是歌词有所差异。演唱方式运用了卡农的形式，将主仆间的交流展现得生动形象。
5 结语
本文以苏珊娜为重点研究对象，通过对其三首作品进行分析，揭示演唱技巧，把握其在不同场景下的演唱技巧特征，有利于提高对歌剧选曲的理解认知。
参考文献：
[1] 张怡.论莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中苏珊娜的形象特征[J].黄河之声，2012（07）：21-22.
[2] 邱春.浅析咏叹调《美妙时刻即将来临》的艺术特点[J].音乐大观，2012（02）：35-36.
[3] 曲歌.莫扎特女高音咏叹调演唱风格的探究——以歌剧《费加罗的婚礼》为例[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2016，34（02）：133-139.
[4] 刘妍.歌剧《费加罗的婚礼》中苏珊娜的人物特征与演唱分析[D].长春：吉林大学，2016.
[5] 李坚.莫扎特歌剧中主要女高音角色的刻画与演绎[D].西安：西安音乐学院，2009.
作者简介：崔盟（1997—），女，辽宁葫芦岛人，硕士在读，研究方向：音乐与舞蹈学声乐。
刘国峰（1980—），男，黑龙江哈尔滨人，硕士，副教授，系本文通讯作者，研究方向：声乐演唱艺术。
关键词：歌剧;《费加罗的婚礼》;演唱技巧
中图分类号：J617.2 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）08-0-02
咏叹调和重唱作品在歌剧中发挥的作用各不相同，其中重唱作品更能反映出歌剧的人物性格特征，呈现歌剧的艺术魅力。因此研究歌剧的重唱，尤其是演唱技巧，对于分析咏叹调是必不可少的环节。
1 莫扎特《费加罗的婚礼》创作背景分析
莫扎特（1756—1791），著名的奥地利作曲家，是古典时期欧洲维也纳音乐界的伟大人物。《费加罗的婚礼》（Le Nozze di Figaro）是莫扎特于1786年根据法国喜剧家博马舍的同名戏剧改编而成的一部喜剧。它是莫扎特被人公认的三大歌剧杰作中的其中一部，也是莫扎特歌剧中的巅峰之作。这部歌剧的故事发生在大革命爆发前的法国，对贵族的虚伪和丑陋极尽揭露和讽刺之能事，表达了社会底层人民的机智以及对正义的赞美。剧情展现了睿智的男仆费加罗通过施展巧妙的“诡计”，戏弄了贪财好色的主人，最终维护了自己和女仆苏珊娜的爱情婚姻。歌剧展现了费加罗和垂涎苏珊娜的贵族主人斗争的过程，以喜剧的形式歌颂费加罗与苏珊娜的聪明机智，讽刺揭露了贵族的荒淫生活，全部故事发生在一天之内[1]。
《费加罗的婚礼》的剧本来源于法国启蒙主义剧作家博马舍的话剧作品，《费加罗的婚礼》讲述的内容是：青年仆人费加罗与伯爵夫人的女佣苏珊珊私订终身，并决定不久喜结良缘。但是不幸的事来临了——伯爵看上了女佣苏珊珊，为了教训这个虚伪的“上流人”，他与女友苏珊珊以及伯爵夫人共同设下一计——在伯爵夫人的许可下，由苏珊珊写信约伯爵前往花园幽会，当伯爵怀着激动的心情到达花园中时，站在面前的女人不是苏珊珊，而是伯爵夫人。然而伯爵不明就里，以为她就是自己日思夜想的苏珊珊，于是大献殷勤。就在这时，伯爵夫人露出真面目，伯爵在又惊又羞之下，慌忙跪下求饶。最后，费加罗与女友苏珊珊有情人终成眷属。按照剧情的展开顺序，人物逐渐增多，最后发展到了七重唱，使歌剧的戏剧化程度达到了高点。另外，歌剧序曲简练、个性化，在性格上与剧情有了更多的联系。
2 戏剧场景分析
这部作品中人物关系复杂，故事情节引人入胜，莫扎特的天才音乐作曲使这部作品留下了许多经典的唱段。这是一部四幕歌剧：第一幕，在伯爵府邸房间里，准备婚礼;第二幕，在伯爵夫人房间里，巧设计谋;第三幕，在伯爵家大客廳，故事情节展开;第四幕，在花园中，故事戏剧性高潮。
第一幕：伯爵的客厅。
费加罗（男中音）和苏珊娜（女高音）正忙着安置家具。在二重唱中，苏珊娜演唱的旋律较为抒情，一方面，展现了人物的内心情感，另一方面，给了费加罗演唱旋律一定的动机。二重唱中体现得非常清楚，苏珊娜在演唱中传达了内心的忧虑，她害怕主人随时传唤他，而且伯爵也可以很容易地接近自己。随后，伯爵揭开了椅子上盖在凯鲁比诺身上的衣服。费加罗上场了，他感谢伯爵废除了主人享有用人初夜权的习俗。但是伯爵借口说费加罗必须履行自己还债的诺言，所以不同意他和苏珊娜的婚姻。
第二幕：伯爵夫人的卧室
伯爵夫人罗西娜得知丈夫对女仆苏珊娜的不良企图后，心中闷闷不乐，在自己的卧室里独自叹息，于是唱了一首哀婉的谣唱曲《求爱神给我安慰》，祈求爱之神让她的丈夫回心转意。这首咏叹调不但描述了伯爵夫人的心情，也确立了她的戏剧地位，为以后的戏剧矛盾发展奠定了基础。《求爱神给我安慰》具有典型的莫扎特的创作特色，即典雅、高贵、细腻、亲切。它采用2/4拍，E大调，速度很慢，音域为d-ba2，主要描述的是伯爵夫人因被丈夫日渐冷落而感到难过，但心里依然向往美妙的爱情与欢乐的心情。这首歌曲的前奏很长，充分显示出伯爵夫人向爱神祈求的心情。歌声第1到8小节为第一乐段，每两个小节一个停顿，共有两句歌词。第19到20小节，节奏略显紧凑，是对伯爵夫人内心强烈渴望重获伯爵的爱的强调。费加罗上场，再次请求伯爵同意他和苏珊娜的婚事。伯爵反而问他匿名信是怎么回事，费加罗支支吾吾地回答不上来。
第三幕：布置成婚宴的大房间。
伯爵夫人在房间里等苏珊娜，准备让她引诱伯爵在花园里相见，自己则穿上苏珊娜的衣服赴约，用调包计让伯爵知道自己所犯的错误。苏珊娜来到伯爵夫人的房间，后者口述，前者执笔，给伯爵写了一封约会的密信。
第四幕：夜晚的花园里。
费加罗叫巴西利奥和巴尔托罗起去揭穿伯爵。断断续续的乐句表达了他内心的焦虑和痛苦。他听到了苏珊娜的声音，但没看到她，因为她装扮成了伯爵夫人。
可是，一切都乱了套。每个人物都摸黑找错了人：凯鲁比诺请求扮作苏珊娜的伯爵夫人的亲吻：伯爵向“苏珊娜”求爱，后者羞怯地回应。费加罗在暗处看着，敢怒不敢言，只有设计打断他们。调性从G转向小夜曲似的旋律E，用讽刺的口吻描述夜晚的气氛。看到装扮成伯爵夫人的苏珊娜，费加罗告诉她凉亭里正在发生的事。这个场景由疯狂的快板开始，以柔和的田园式6/8拍舞曲结束。音乐描述费加罗对“伯爵夫人”热烈的爱，第二次调性的突然转换暗示了伯爵的突然闯入，他叫来所有的人当面抓住费加罗这个“恶棍”。真正的伯爵夫人进来了，众人都惊呆了。伯爵低声下气地请求夫人原谅。最后以欢快的合唱结束了疯狂的一天。 3 艺术手法
莫扎特凭借《费加罗婚礼》，证明了他能赋予喜歌剧新的面貌。他成功地表现出戏剧性的情节，最重要的是他能用音乐深刻地表现各个角色在不同情景中的感情。这个特色在剧中的几首合唱曲中都可以发现，无论是品质还是丰富性都极佳，以第二幕末尾的合唱曲最为出色。他的音乐是根据歌词内容创作的，虽依附着歌词，但音乐的解决方式却是连贯而全新的。因此，《费加罗婚礼》的音乐既快乐又悲伤、既活泼又深刻、既具娱乐性也具戏剧性，绝对不会给人雕琢造作或缺乏感情的感觉。歌剧中许多人物的形象刻画都非常丰满，无论是主角还是次角[2]。
莫扎特一生写了17部歌剧，不少歌剧序曲都成为音乐会的保留曲目，其中《费加罗的婚礼》序曲最著名，为歌剧的开始营造了一种欢乐的喜剧气氛。歌剧序曲呈示部的主部由两个因素构成：第一因素热烈欢快，疾走如飞;第二因素有一定歌唱性，与第一因素构成对比。
序曲具有完整独立性，音乐恢宏大气，序曲采用了不完整的奏鸣曲式（省略了发展部），结构紧凑，充满着乐观向上、胜利欢乐的情绪和喜剧色彩。乐曲结构如下：
呈示部：主部、連接部（D大调），副部、结束部（A大调）
发展部：省略
再现部：主部、连接部（D大调），副部、结束部（A大调）
尾声：（D大调）
序曲一开始，由小提琴演奏一段快速短小的引子。然后由木管乐器演奏呈现主部主题。两个乐句后，加入乐队其他声部，由欢乐化为胜利的号角音调，向前直冲、刚劲有力。副部转入属调（A大调）上，有两个主题反复不止，有执拗不挠的意味。副部主题也有两个因素反复进行，调性转向属调，音乐轻快活泼，朝气蓬勃，之后又出现了一个优美细腻的新旋律，刻画出少女苏珊娜的诗意形象[3]。第一主题饱满有力。乐曲没有展开部。再现部中，全部主题在主调上出现。结束部出现了一段新的、动听的曲调，优美、细腻、愉快、自得，充满幸福感。经过一个简短的连接句，进入再现部。全部主题统一在主调（D大调）上。尾声音乐欢快热烈，气势雄伟，具有辉煌的音响。
另外，此剧序曲音乐对戏剧的喜剧气氛和风格进行了形象的描绘，艺术效果极佳。序曲惟妙惟肖地刻画了喜剧气氛，在形式上大胆突破，结构为省略展开部的奏鸣曲式，即呈示部+小过渡句+再现部。
《费加罗的婚礼》歌剧中戏剧性场面迭出，角色众多，于是莫扎特特别巧妙地使用了“重唱”作为展开情节的手法。如第二幕终场片段，将二重奏发展成了四重奏，一直发展成了七重唱，音乐的紧张感层层推进，最后达到了高潮。由于剧情需要，重唱人数较多时，又常常根据情绪的不同，将重唱的声部（情绪）分为不同的“组”。莫扎特在歌剧《费加罗的婚礼》第二幕结尾时的七重唱，阵线分明，既展开了剧情，又使戏剧达到了（局部）高潮。合唱是歌剧和清唱剧中重要的声乐形式之一，承担着烘托气氛、解释剧情的重要职能，不少歌剧中的合唱段落都会作为优秀曲目在音乐会中演唱。
4 苏珊娜的演唱技巧
4.1 咏叹调《美妙的时刻将来临》
咏叹调《美妙的时刻将来临》流动的旋律线条和令人愉快的木管旋律表达了苏珊娜本人渴望爱情的心态。《美妙的时刻将来临》是歌剧《费加罗的婚礼》中第四幕第十场中苏珊娜的咏叹调。该作品既有宣叙调，也有咏叹调。
其中宣叙调部分的节拍是4/4拍，C大调，旋律是小快板。前奏部分共有4个小节进行铺垫。从18小节开始，和弦中出现了#B音，这意味着本段的调性开始发生变化，进入F大调。进入F大调之后，整个音乐的氛围由犹豫变得更柔和，和声的手法应用得比较活泼清新，进一步展示了人物的多面性格。
其中咏叹调部分相比宣叙调变化较大，节拍是6/8拍，旋律是行板，调性是F大调。咏叹调曲式结构为两段体。A段部分共有18个小节，B段共有32个小节。作为一首中级考评程度的曲目，这首作品旋律优美，艺术感染力极强。演唱时要保持声音的连贯和完整性。举例来看，当演唱到A段的“快来吧，欢乐时刻快快来临！”一句时，要体现出苏珊娜内心的渴求和急迫的心情，演唱时必须保持连贯性，否则就会破坏人物的内心情感。B段演唱时则要突出对自然景色的赞美之情。演唱者演唱时心中要有景象，同时表现出苏珊娜对费加罗的一往情深。
4.2 二重唱《你先请，优雅的淑女》
第一段开始，玛切琳娜说“你先请，优雅的淑女”，苏珊娜回应“不敢造次，尊贵的夫人”。这个对话是典型的卡农旋律，将这个旋律作为开场，体现了作曲家的创作意图。从第8小节开始，调性转为E大调，整体色彩更加鲜亮，节奏更加灵活，大量的装饰音在这里出现，变化多端，听起来极为丰富，将两个女人拌嘴的场景立体化。例如在29—32小节中，应用大量下行三连音阶，听起来十分痛快[4]。
第二段中，苏珊娜演唱部分的短促双音动机十分明显，玛切琳娜也是如此;两人的区别是前者过渡到了三连音跑动型，后者过渡到同音反复型。
4.3 二重唱《待到微风轻轻吹过》
《待到微风轻轻吹过》作为一首典型抒情二重唱作品，速度为小快板，听起来十分欢快自然，伯爵夫人的演唱者在演唱时必须保持抒情大方的演唱风格，而苏珊娜演唱者则要注重音色的灵活。不同的女性角色，由于身份、立场、性格等诸多因素，存在演唱技巧的差异[5]。
第一部分的结尾第36小节，苏珊娜多用简洁、短促的乐句演唱，第二部分是苏珊娜将写好的诗歌向伯爵夫人进行重复，然后向她叙说。在45—49小节中，作曲家使用了轮唱的技巧，整体上节奏和旋律保持不变，但是歌词有所差异。演唱方式运用了卡农的形式，将主仆间的交流展现得生动形象。
5 结语
本文以苏珊娜为重点研究对象，通过对其三首作品进行分析，揭示演唱技巧，把握其在不同场景下的演唱技巧特征，有利于提高对歌剧选曲的理解认知。
参考文献：
[1] 张怡.论莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中苏珊娜的形象特征[J].黄河之声，2012（07）：21-22.
[2] 邱春.浅析咏叹调《美妙时刻即将来临》的艺术特点[J].音乐大观，2012（02）：35-36.
[3] 曲歌.莫扎特女高音咏叹调演唱风格的探究——以歌剧《费加罗的婚礼》为例[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2016，34（02）：133-139.
[4] 刘妍.歌剧《费加罗的婚礼》中苏珊娜的人物特征与演唱分析[D].长春：吉林大学，2016.
[5] 李坚.莫扎特歌剧中主要女高音角色的刻画与演绎[D].西安：西安音乐学院，2009.
作者简介：崔盟（1997—），女，辽宁葫芦岛人，硕士在读，研究方向：音乐与舞蹈学声乐。
刘国峰（1980—），男，黑龙江哈尔滨人，硕士，副教授，系本文通讯作者，研究方向：声乐演唱艺术。