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摘要：艺术设计教育的核心是设计思维和创造能力的培养，运用创造思维和创造技法开发学生的想象力、创造力和解决问题的能力，使学生的思维活动能够在现有的知识基础上得到扩展，具有独创性，从而去搞革新、搞创造发明。是目前艺术设计专业教学的重中之重。
关键词：艺术设计；创造性思维
艺术设计是一门多学科交叉、实用性很强的综合性学科，它是按照艺术与科学技术相结合的原则，创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。随着时代的发展，艺术与科学技术的联系更加紧密。艺术设计教育是为培养艺术设计人才服务的，所以艺术教育的本质就是培养造就具有艺术与科学技术相结合的复合型、高素质、创新型艺术设计人才。新的艺术设计人才培养模式在培养实践中，重点应放在培养人才的创新意识和创新能力上，在知识培养上应注重知识的综合化、系统化，使人才具有较宽的专业知识结构和较深的专业研究能力，成为社会所需的复合人才：在能力培养上注重实践能力的培养，使人才具有较强的综合创新能力。
一、运用先进的教学手段
在艺术设计史论课教学中除了采用传统的教学手段外，也可以考虑其他的教学手段。
互动式教学。就是在教学课堂上老师与学生互动，前提是老师所讲授的知识能引起学生的兴趣，激发学生的求知欲望，引导学生积极参与，并在此种教学模式的基础之上运用所学的知识内容，将风格设计同设计实践结合起来，创作出既有时代风格特征又具有个人风格的设计作品，从而培养学生的创造能力。
情境教学。主要是某种富有感情色彩的活动而产生的一种特有的心理氛围，就是以生动形象的情境为手段激起学生学习情绪的一种教学方法。
（一）利用多媒体设备创设情境
利用多媒体教学播放图片、视频吸引学生的注意力，可以使教学内容直观、形象，使学生很快进入教学情境中达到理想的教学效果。
（二）利用角色的转变创设情境
角色的转变不仅包括学生与教师之间的角色转变，还包括学生与优秀设计师的角色转变，引导学生身处设计师所在的历史年代、文化背景、经济发展情况，以设计师的身份重新思考设计作品的风格特征及创新性，有效地培养艺术设计专业学生的创新能力。
二、结合专业课程，强化思维训练
创造性思维的培养不能奢望通过有限的设计思维课解决问题，而是应该把这种培养真正融人各门专业课程的教学中去，思维课的目的是让学生系统地了解思维的基本规律，但是学生要明确创造性思维在艺术设计过程中的意义与作用，提高自身创新意识，并通过一定量的思维训练，使自己掌握开发创造性思维基本方法，为上好各门专业课打下基础，老师们可以通过讨论式、启发式、交流式和参与式的互动教学方法，实行开放性的教学内容，为学生的学习营造自由、宽松、愉快的创新教学的学术氛围。
三、让学生多角度、多方位地去思考解决课题的途径、方式
在解决课题中进一步巩固创新的意识，比如在素描教学中，可以改变传统的写生视角，从微观宏观的不同视角去观察表现物体，从平凡中挖掘不平凡的内涵。在此基础上，可以进一步结合学生的想象，去创造全新的视角形象。教师要充分的参与到课题实施中来，从资料收集、细节安排、学生能力等实际因素来考虑，保证课题的深入。除激发学生的想象力之外，还可以进一步结合现代主义的解构、重构、错构等表现手法去进行抽象或具象形象的创造。比如毕加索分析立体主义时期作品通过对传统写实因素的解构，将形体进行分解、重组，从而产生全新的视觉风貌，蒙德里安的冷抽象艺术将具体对象重构为抽象为线的组合。通过相应的主题练习，由此，在循序渐进的主题训练中，打破传统写实技术训练的桎梏，重构学生的思维与观察方式。
四、鼓励学生参加社会实践
增强学生的动手能力和操作能力，是一项实践性很强的工作，需要反复大量的实践才能吃透理论，学校的课堂，第二课堂，都只停留在模拟练习的程度上，与现实的设计工作还是不同的。假如有条件，鼓励学生利用假期到设计公司去见习，到实地去接受练习，这样可以很好地解决理论与实践脱节，模拟与现实的差距等一系列的问题。同时也能为同学们提供很多参加实践的机会。逐步培养成为一名合格的设计人才。
五、积极开展第二课堂，提高学生的动手能力
艺术教育的意义就是让学生把握一定的技能，动手能力对学生们来说，具有十分重要的意义。开展第二课堂，可以解决课堂几十分钟解决不了的问题。有些事情看起来轻易，做起来难，这完全可以通过实践能力的培养达到教学目的。理论学习学生当时学的很好，但长时间不练，久而久之，可能就会忘得差不多了，由此可见实践性的重要性。由于实践活动与就业又十分的靠近，学生有身临其境的感觉，会很有兴趣来参加，而且大多数的学生会很认真的去练习，达到了增强实践能力的目的。
六、突破传统的教师的工作职能
如今，艺术设计教师的工作职能正在从传授知识向启发智慧的功能改变，教师传授知识的方式有了重大的改变，从过去单纯的知识和经验的传授者向信息资源的引导者和调配转变。教师的重要工作职能在于如何引导学生利用信息手段获得更多的知识。教师的工作职责变得宽阔和多重，成为既是学生学习的导师，又是学生优秀品质和健康人格的塑造者，同时还是学生创造思维的启发者等多重角色的承担者，这些都对教师的知识结构和综合能力提出更高的要求，教师面临着空前的挑战，应在此方面努力转变教师观念，适应新形势的要求，同时提高教师教学能力。
藝术设计学生专业素质要求必须具备想象能力和创造能力，才能适应专业理论、专业技能、专业实践等系统学习。我们教育工作者有责任去解决关键性与节点性的教育问题。想象能力和创造能力整体性提升为一个国家、一个民族、一个人的基本综合素质，将会成为国家层面上创造性的生产力与战略性的智力资源。
当今设计创新不只是追求形式上的创新，而是转向深层次上探索设计创新与人类可持续发展的关系，力图通过设计活动，在人、社会、环境间建立起一种协调发展的机制，这是观念上的变革。要求学生放弃那种过分强调产品在外观上标新立异的做法，而将重点放在真正意义上的创新层面，用一种更为负责的方法进行设计创新。这样新技术、新能源、核心工艺就会不断出现，不仅解决环境问题，也创造了新颖独特的产品形象。这才是真正意义上的创新。
关键词：艺术设计；创造性思维
艺术设计是一门多学科交叉、实用性很强的综合性学科，它是按照艺术与科学技术相结合的原则，创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。随着时代的发展，艺术与科学技术的联系更加紧密。艺术设计教育是为培养艺术设计人才服务的，所以艺术教育的本质就是培养造就具有艺术与科学技术相结合的复合型、高素质、创新型艺术设计人才。新的艺术设计人才培养模式在培养实践中，重点应放在培养人才的创新意识和创新能力上，在知识培养上应注重知识的综合化、系统化，使人才具有较宽的专业知识结构和较深的专业研究能力，成为社会所需的复合人才：在能力培养上注重实践能力的培养，使人才具有较强的综合创新能力。
一、运用先进的教学手段
在艺术设计史论课教学中除了采用传统的教学手段外，也可以考虑其他的教学手段。
互动式教学。就是在教学课堂上老师与学生互动，前提是老师所讲授的知识能引起学生的兴趣，激发学生的求知欲望，引导学生积极参与，并在此种教学模式的基础之上运用所学的知识内容，将风格设计同设计实践结合起来，创作出既有时代风格特征又具有个人风格的设计作品，从而培养学生的创造能力。
情境教学。主要是某种富有感情色彩的活动而产生的一种特有的心理氛围，就是以生动形象的情境为手段激起学生学习情绪的一种教学方法。
（一）利用多媒体设备创设情境
利用多媒体教学播放图片、视频吸引学生的注意力，可以使教学内容直观、形象，使学生很快进入教学情境中达到理想的教学效果。
（二）利用角色的转变创设情境
角色的转变不仅包括学生与教师之间的角色转变，还包括学生与优秀设计师的角色转变，引导学生身处设计师所在的历史年代、文化背景、经济发展情况，以设计师的身份重新思考设计作品的风格特征及创新性，有效地培养艺术设计专业学生的创新能力。
二、结合专业课程，强化思维训练
创造性思维的培养不能奢望通过有限的设计思维课解决问题，而是应该把这种培养真正融人各门专业课程的教学中去，思维课的目的是让学生系统地了解思维的基本规律，但是学生要明确创造性思维在艺术设计过程中的意义与作用，提高自身创新意识，并通过一定量的思维训练，使自己掌握开发创造性思维基本方法，为上好各门专业课打下基础，老师们可以通过讨论式、启发式、交流式和参与式的互动教学方法，实行开放性的教学内容，为学生的学习营造自由、宽松、愉快的创新教学的学术氛围。
三、让学生多角度、多方位地去思考解决课题的途径、方式
在解决课题中进一步巩固创新的意识，比如在素描教学中，可以改变传统的写生视角，从微观宏观的不同视角去观察表现物体，从平凡中挖掘不平凡的内涵。在此基础上，可以进一步结合学生的想象，去创造全新的视角形象。教师要充分的参与到课题实施中来，从资料收集、细节安排、学生能力等实际因素来考虑，保证课题的深入。除激发学生的想象力之外，还可以进一步结合现代主义的解构、重构、错构等表现手法去进行抽象或具象形象的创造。比如毕加索分析立体主义时期作品通过对传统写实因素的解构，将形体进行分解、重组，从而产生全新的视觉风貌，蒙德里安的冷抽象艺术将具体对象重构为抽象为线的组合。通过相应的主题练习，由此，在循序渐进的主题训练中，打破传统写实技术训练的桎梏，重构学生的思维与观察方式。
四、鼓励学生参加社会实践
增强学生的动手能力和操作能力，是一项实践性很强的工作，需要反复大量的实践才能吃透理论，学校的课堂，第二课堂，都只停留在模拟练习的程度上，与现实的设计工作还是不同的。假如有条件，鼓励学生利用假期到设计公司去见习，到实地去接受练习，这样可以很好地解决理论与实践脱节，模拟与现实的差距等一系列的问题。同时也能为同学们提供很多参加实践的机会。逐步培养成为一名合格的设计人才。
五、积极开展第二课堂，提高学生的动手能力
艺术教育的意义就是让学生把握一定的技能，动手能力对学生们来说，具有十分重要的意义。开展第二课堂，可以解决课堂几十分钟解决不了的问题。有些事情看起来轻易，做起来难，这完全可以通过实践能力的培养达到教学目的。理论学习学生当时学的很好，但长时间不练，久而久之，可能就会忘得差不多了，由此可见实践性的重要性。由于实践活动与就业又十分的靠近，学生有身临其境的感觉，会很有兴趣来参加，而且大多数的学生会很认真的去练习，达到了增强实践能力的目的。
六、突破传统的教师的工作职能
如今，艺术设计教师的工作职能正在从传授知识向启发智慧的功能改变，教师传授知识的方式有了重大的改变，从过去单纯的知识和经验的传授者向信息资源的引导者和调配转变。教师的重要工作职能在于如何引导学生利用信息手段获得更多的知识。教师的工作职责变得宽阔和多重，成为既是学生学习的导师，又是学生优秀品质和健康人格的塑造者，同时还是学生创造思维的启发者等多重角色的承担者，这些都对教师的知识结构和综合能力提出更高的要求，教师面临着空前的挑战，应在此方面努力转变教师观念，适应新形势的要求，同时提高教师教学能力。
藝术设计学生专业素质要求必须具备想象能力和创造能力，才能适应专业理论、专业技能、专业实践等系统学习。我们教育工作者有责任去解决关键性与节点性的教育问题。想象能力和创造能力整体性提升为一个国家、一个民族、一个人的基本综合素质，将会成为国家层面上创造性的生产力与战略性的智力资源。
当今设计创新不只是追求形式上的创新，而是转向深层次上探索设计创新与人类可持续发展的关系，力图通过设计活动，在人、社会、环境间建立起一种协调发展的机制，这是观念上的变革。要求学生放弃那种过分强调产品在外观上标新立异的做法，而将重点放在真正意义上的创新层面，用一种更为负责的方法进行设计创新。这样新技术、新能源、核心工艺就会不断出现，不仅解决环境问题，也创造了新颖独特的产品形象。这才是真正意义上的创新。