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摘 要：根据自己的教学实践，针对美术课堂上出现的一些问题，就如何上好美术课，提出一些自己的改进措施和看法。“制心一处，无事不办”，只要肯用心，下功夫，什么事都可以做好。
关键词：美术教学 课堂教学 课后反思
中图分类号：G633.95 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2012）12（c）-0253-02
作为一名一直从事一线美术教学工作18年的教师，回顾这十几年的从教生涯中，对于如何上好美术课，有一些自己的见解和想法，今天提出来和大家共同探讨。
1 要做足课下功夫
俗话说：“台上一分钟，台下十年功”。台下功夫又包括以下几个方面，首先，“亲其师，重其道”。要和同学们搞好关系，关爱学生。爱护学生是教师的天职，是教师热爱教育事业的具体表现。为人师者应深切体会这一点，用心感化每一个孩子，不管他是聪明、驽钝、整洁、邋遢、乖巧或淘气，他都是一个真真实实的个体，需要被感化，也唯有老师用心去感化，孩子才能把上课当成一种享受，而乐意学习。
其次，是备课。在学习了新课标之后，认识到新课标对美术教学提出了更高要求，备课并不等于仅仅是为课堂教学设计教案，课堂教学也不等于是对教案的机械实施。在课堂教学中有许多来自学生的信息，是教案中根本预料不到的，它们恰恰是最有活力的资源。如何利用这些潜藏在学生中的智慧，是教师能否真正转变教育观念的“试金石”。因为，这些信息通常具有两重性：一方面它具有突发性，就连老师也没有想到，教师有时也会感到措手不及；另一方面它具有很高的价值，不管是学生思维的活跃，还是他们语言的生动，都体现了学生对教材从不同角度的理解。而这两点往往是关系到课程能否向前发展的重要因素。余文森教授指出：“教学是预设与生成、封闭与开放的矛盾统一体”。我强调看重来自学生的信息，把课程看成是一个动态的，不断生成的系统。但看重学生的信息并不等于轻视备课，更不能理解为可以不备课，听任学生在课上的自由发挥。因为谁也不能否认备课的积极意义，谁也不能否认教学必须有预设的一面。如果不熟悉教材，不钻研教材，就无法把握课堂教学的全局，对来自学生的信息不会做出迅速、有效的反应。只有深刻理解了教材，才能捕捉到学生有价值的信息，所以认真全面细致地备好课是非常重要的。为下一步上课打下基础。
再次，就是美术课的学具准备。教美术学科的老师都很清楚，美术课一般都安排在上午第三节，第四节，和下午第七、八节，学生们已经很累了、饿了，注意力开始不集中了，课堂纪律很成问题。再有就是美术用具的准备上，很难带齐。也是很令我头疼的问题。因为美术用具是否准备齐全了，直接影响到课堂效果的好坏。最初是疾言厉色，以批评为主，罚站、写检查，还是屡禁不止，收效甚微。后来，学校提倡赏识教育，以表扬鼓励为主。我也转变一下我的思想，改变一下教育教学方法，我把注意力从批评表现不好的同学身上，转移到多表扬表现好的同学身上，每次上课之前，都抽出3到5分钟时间，讲评上一节课作业，表扬完成好的同学作业，展示给大家看，具体指出哪完成的好，比如：造型准确，画面干净整洁，色彩丰富，构图完整，线条流畅等等。大力鼓励作业有进步的同学。对于完成作业不够好的同学指出改进方法。每节课对带齐美术用品的同学提出表扬（以往是批评带不起的同学），并让课代表做好记录，最后学期末成绩等级要提高一档。榜样的力量是无穷的，同学们都自觉的向好的同学看齐，课堂纪律、作业完成情况、带美术用品情况也越来越好。师生关系也融洽了。
2 抓好课堂教学
导入环节，很重要。好的导入会一下子激起学生们的学习兴趣和热情，对上好课起到事半功倍的效果。比如：我在上《现代雕塑》一课时，我说：“同学们以前都玩过纸牌吧？老师想考一下大家，谁能有办法把这些纸牌立刻站起来，并组合在一起，前提是不许折、不许卷、不许用胶水粘，可以用剪刀剪”（学生思考回答，表扬有创意想法的学生）。师演示将剪口插接。师：这种方法叫“插接”。你们也来试试吧！然后，展示学生作品。师接着问如果将这些牌换成其他材料和形状会是什么样子的？请看看课本（或课件），它是什么作品？自然引出雕塑作品，而且是现代雕塑作品。
营造宽松积极的课堂氛围。我常常见到这样的现象；教师在办公室还是一张灿烂的笑脸，一转身进了教室立刻神情严肃。我在刚刚参加工作时，也有年老的教师好心的提醒我，千万不能给学生笑脸，一定得板着点脸，否则课堂的混乱程度将一发不可收拾！我却不太赞同这种做法，如果这样的话学生会对你敬而远之的，不会捕捉到来自学生的有价值的信息的。我坚信：“好的关系胜过好的教育”。一般情况下，刚一上课时，我走进教室课堂一定很乱，我不会大声训斥，制止学生们的说话、打闹（孩子嘛，正处在青春期，精力过剩，说话、打闹是很正常的）。我会静静的看着他们，因为做足了课下功夫，有的同学就会提醒其他同学，“别说了，上课了”。等稍微安静下来后，我会说：“给你半分钟的时间，让自己的心安静下来，调整一下自己的心态，调到上课状态，现在计时开始”。同学就会很快进入上课状态，就可以顺利上课了。
在课堂教学中。（1）树立学生主体的理念，坚持“授之以渔”。我国著名科学家钱伟长教授明确指出：教，关键在于“授之以渔”；教学，关键在于教给学生一种思考问题的方法，也就是说，教师给予学生的不应是“鱼”，而应是捉鱼的方法。在教学中注重鼓励学生对知识的自我解读，自我理解；尊重学生的个人感受的理解。比如，在欣赏抽象表现主义的美术作品时，让学生畅所欲言，表达对作品的感受和理解，事实上，对同一事物，学生都会有着不同的感受和理解。然后，让学生尝试借鉴抽象表现主义的方法，即兴表现自己的幻觉、情绪和潜意识。可以尝试运用各种表达方式。（2）启发学生的创新精神和解决为题的能力，为学生全面发展创造条件。现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，美术课程应特别重视对学生自发个性和创新精神的培养，采取多种方法，训练学生学生思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度地开发每个学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。使每个学生真正成为美术学习的主体。通过综合和探究性学习，在学生头脑中行成不同知识的关联，发展综合实践能力，在新情境中提高学生的自信心。（3）运用赏识教育法在绘画活动中提高学生的自信心。学生绘画教师巡回辅导是美术课教学的一个重要环节。巡回辅导必须照顾到整个班级，要抓住问题向前推进，以达到预定目标。表扬好的，抓住差的，带动一般的。多数学生通过启发、引导、演示等过程都能独立完成。少数差的要重点帮一把。这时就要多鼓励，通过老师修改和调整他的画面，使他们能够画下去，从而增强学习兴趣和信心。比如，在辅导时发现一部分同学在作业时构图普遍太小，我马上让同学们停下画笔，采用赏识教育法进行指导：同学们，你们画的都很漂亮，如果再画大一些会更漂亮。画的小一点也没关系，老师来帮你把它变大一些，假如我们画的是鱼小了，我们在鱼的外圈画一条大的，我们把这条小鱼变成大鱼身上的花纹，或是画成一条大鱼背着小鱼在游水都可以，这样一改是不是解决了鱼画小了的毛病，画面是不是更漂亮啦！通过这种添画法的引导和赞赏，激发了学生们的想象力，也培养了学生们的应变能力。（4）为促进学生发展而进行评价。《美术课程标准》在评价方式上建议提出：要重视学生的自我评价，建立促进美术教师不断提高的评价体系。所以在评价学生作品时，本着先自评，学生互评，师生互评的原则。评价学生成绩时，注意发掘每个同学的闪光点，注意肯定学生学习过程的积极方面，使不同层次的学生都有适合于学生个性和特点的鼓励和表扬。使每个学生通过科学的评价，不断改善学习状况，学会不断总结经验，发展和提高自己的创造精神和综合学习能力。（5）多媒体课件的合理利用。使用多媒体课件进行教学直观、生动，解决了教学中动态演示难、过程长，操作繁复等问题，提高了教学效率。增加了教学的直观性、趣味性，充实了利丰富了教学内容。解决了教学信息量不足的问题。扩展学生的视野，给学生充分感受美、创造美的机会。很值得提倡。
3 做好课后教学反思
几年的教学实践证明：教师通过反思自身的教学经验、技能、活动及教学观念，评估自身的教学行为，可以改劣扬优激起专业方面的创新意识。课后教学反思也称为，课后二次备课，写反思日记。这种反思方法就是把自己的教学实践作为一个认识对象放在教学过程中进行思考和梳理。同时开辟信息绿色通道，不断地获取学生的反馈意见，并把它作为另一个认识对象进行分析，最后，把两个具体的认识对象揉在一块儿整合思考。弄明白课堂上遇到的问题的实质，探索用以改进教学的行动方案。说的简单点，就是老师上完课后，根据教学中所获得的反馈信息进一步修改和完善教案，俗称二次备课。写反思日记有助于教师从正反两面及时总结经验教训，这种方式能有效的提高教师教学的专业水平。课后应与学生、老师多交流，进行交流反思。老师在批改美术作业后，应该主动与学生交流，广泛征求学生的意见，了解学生的需求；还要注意加强与同校美术教师的交流，这种形式的交流及时、真实，能结合班级实际，共同寻找较合适的教育方法；还要多参与学校的教研活动，通过多位教师的交流反思，目的性、针对性强，能集中发现实际教学中存在的问题，更快地商讨解决的办法，从而提高自己发现问题、分析问题、解决问题的能力。再有还要加强校外的公开课、示范课、展示课的交流。只有多交流，才能提高自身驾驭课堂的能力。
最终，总结一下，如何上好美术课，其实最重要最关键的一点就是：用心。“制心一处，无事不办。”本着一颗对教育事业的忠诚之心，对学生的高度负责和关爱之心，对自己的无愧于心。在教学上多用心，在业务上多专心，一定能把课上好！如有不妥之处，请各位同仁批评指正。
参考文献
[1] 中华人民共和国教育部制定[S].义务教育（美术课程标准），2011：8-31.
关键词：美术教学 课堂教学 课后反思
中图分类号：G633.95 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2012）12（c）-0253-02
作为一名一直从事一线美术教学工作18年的教师，回顾这十几年的从教生涯中，对于如何上好美术课，有一些自己的见解和想法，今天提出来和大家共同探讨。
1 要做足课下功夫
俗话说：“台上一分钟，台下十年功”。台下功夫又包括以下几个方面，首先，“亲其师，重其道”。要和同学们搞好关系，关爱学生。爱护学生是教师的天职，是教师热爱教育事业的具体表现。为人师者应深切体会这一点，用心感化每一个孩子，不管他是聪明、驽钝、整洁、邋遢、乖巧或淘气，他都是一个真真实实的个体，需要被感化，也唯有老师用心去感化，孩子才能把上课当成一种享受，而乐意学习。
其次，是备课。在学习了新课标之后，认识到新课标对美术教学提出了更高要求，备课并不等于仅仅是为课堂教学设计教案，课堂教学也不等于是对教案的机械实施。在课堂教学中有许多来自学生的信息，是教案中根本预料不到的，它们恰恰是最有活力的资源。如何利用这些潜藏在学生中的智慧，是教师能否真正转变教育观念的“试金石”。因为，这些信息通常具有两重性：一方面它具有突发性，就连老师也没有想到，教师有时也会感到措手不及；另一方面它具有很高的价值，不管是学生思维的活跃，还是他们语言的生动，都体现了学生对教材从不同角度的理解。而这两点往往是关系到课程能否向前发展的重要因素。余文森教授指出：“教学是预设与生成、封闭与开放的矛盾统一体”。我强调看重来自学生的信息，把课程看成是一个动态的，不断生成的系统。但看重学生的信息并不等于轻视备课，更不能理解为可以不备课，听任学生在课上的自由发挥。因为谁也不能否认备课的积极意义，谁也不能否认教学必须有预设的一面。如果不熟悉教材，不钻研教材，就无法把握课堂教学的全局，对来自学生的信息不会做出迅速、有效的反应。只有深刻理解了教材，才能捕捉到学生有价值的信息，所以认真全面细致地备好课是非常重要的。为下一步上课打下基础。
再次，就是美术课的学具准备。教美术学科的老师都很清楚，美术课一般都安排在上午第三节，第四节，和下午第七、八节，学生们已经很累了、饿了，注意力开始不集中了，课堂纪律很成问题。再有就是美术用具的准备上，很难带齐。也是很令我头疼的问题。因为美术用具是否准备齐全了，直接影响到课堂效果的好坏。最初是疾言厉色，以批评为主，罚站、写检查，还是屡禁不止，收效甚微。后来，学校提倡赏识教育，以表扬鼓励为主。我也转变一下我的思想，改变一下教育教学方法，我把注意力从批评表现不好的同学身上，转移到多表扬表现好的同学身上，每次上课之前，都抽出3到5分钟时间，讲评上一节课作业，表扬完成好的同学作业，展示给大家看，具体指出哪完成的好，比如：造型准确，画面干净整洁，色彩丰富，构图完整，线条流畅等等。大力鼓励作业有进步的同学。对于完成作业不够好的同学指出改进方法。每节课对带齐美术用品的同学提出表扬（以往是批评带不起的同学），并让课代表做好记录，最后学期末成绩等级要提高一档。榜样的力量是无穷的，同学们都自觉的向好的同学看齐，课堂纪律、作业完成情况、带美术用品情况也越来越好。师生关系也融洽了。
2 抓好课堂教学
导入环节，很重要。好的导入会一下子激起学生们的学习兴趣和热情，对上好课起到事半功倍的效果。比如：我在上《现代雕塑》一课时，我说：“同学们以前都玩过纸牌吧？老师想考一下大家，谁能有办法把这些纸牌立刻站起来，并组合在一起，前提是不许折、不许卷、不许用胶水粘，可以用剪刀剪”（学生思考回答，表扬有创意想法的学生）。师演示将剪口插接。师：这种方法叫“插接”。你们也来试试吧！然后，展示学生作品。师接着问如果将这些牌换成其他材料和形状会是什么样子的？请看看课本（或课件），它是什么作品？自然引出雕塑作品，而且是现代雕塑作品。
营造宽松积极的课堂氛围。我常常见到这样的现象；教师在办公室还是一张灿烂的笑脸，一转身进了教室立刻神情严肃。我在刚刚参加工作时，也有年老的教师好心的提醒我，千万不能给学生笑脸，一定得板着点脸，否则课堂的混乱程度将一发不可收拾！我却不太赞同这种做法，如果这样的话学生会对你敬而远之的，不会捕捉到来自学生的有价值的信息的。我坚信：“好的关系胜过好的教育”。一般情况下，刚一上课时，我走进教室课堂一定很乱，我不会大声训斥，制止学生们的说话、打闹（孩子嘛，正处在青春期，精力过剩，说话、打闹是很正常的）。我会静静的看着他们，因为做足了课下功夫，有的同学就会提醒其他同学，“别说了，上课了”。等稍微安静下来后，我会说：“给你半分钟的时间，让自己的心安静下来，调整一下自己的心态，调到上课状态，现在计时开始”。同学就会很快进入上课状态，就可以顺利上课了。
在课堂教学中。（1）树立学生主体的理念，坚持“授之以渔”。我国著名科学家钱伟长教授明确指出：教，关键在于“授之以渔”；教学，关键在于教给学生一种思考问题的方法，也就是说，教师给予学生的不应是“鱼”，而应是捉鱼的方法。在教学中注重鼓励学生对知识的自我解读，自我理解；尊重学生的个人感受的理解。比如，在欣赏抽象表现主义的美术作品时，让学生畅所欲言，表达对作品的感受和理解，事实上，对同一事物，学生都会有着不同的感受和理解。然后，让学生尝试借鉴抽象表现主义的方法，即兴表现自己的幻觉、情绪和潜意识。可以尝试运用各种表达方式。（2）启发学生的创新精神和解决为题的能力，为学生全面发展创造条件。现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，美术课程应特别重视对学生自发个性和创新精神的培养，采取多种方法，训练学生学生思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度地开发每个学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。使每个学生真正成为美术学习的主体。通过综合和探究性学习，在学生头脑中行成不同知识的关联，发展综合实践能力，在新情境中提高学生的自信心。（3）运用赏识教育法在绘画活动中提高学生的自信心。学生绘画教师巡回辅导是美术课教学的一个重要环节。巡回辅导必须照顾到整个班级，要抓住问题向前推进，以达到预定目标。表扬好的，抓住差的，带动一般的。多数学生通过启发、引导、演示等过程都能独立完成。少数差的要重点帮一把。这时就要多鼓励，通过老师修改和调整他的画面，使他们能够画下去，从而增强学习兴趣和信心。比如，在辅导时发现一部分同学在作业时构图普遍太小，我马上让同学们停下画笔，采用赏识教育法进行指导：同学们，你们画的都很漂亮，如果再画大一些会更漂亮。画的小一点也没关系，老师来帮你把它变大一些，假如我们画的是鱼小了，我们在鱼的外圈画一条大的，我们把这条小鱼变成大鱼身上的花纹，或是画成一条大鱼背着小鱼在游水都可以，这样一改是不是解决了鱼画小了的毛病，画面是不是更漂亮啦！通过这种添画法的引导和赞赏，激发了学生们的想象力，也培养了学生们的应变能力。（4）为促进学生发展而进行评价。《美术课程标准》在评价方式上建议提出：要重视学生的自我评价，建立促进美术教师不断提高的评价体系。所以在评价学生作品时，本着先自评，学生互评，师生互评的原则。评价学生成绩时，注意发掘每个同学的闪光点，注意肯定学生学习过程的积极方面，使不同层次的学生都有适合于学生个性和特点的鼓励和表扬。使每个学生通过科学的评价，不断改善学习状况，学会不断总结经验，发展和提高自己的创造精神和综合学习能力。（5）多媒体课件的合理利用。使用多媒体课件进行教学直观、生动，解决了教学中动态演示难、过程长，操作繁复等问题，提高了教学效率。增加了教学的直观性、趣味性，充实了利丰富了教学内容。解决了教学信息量不足的问题。扩展学生的视野，给学生充分感受美、创造美的机会。很值得提倡。
3 做好课后教学反思
几年的教学实践证明：教师通过反思自身的教学经验、技能、活动及教学观念，评估自身的教学行为，可以改劣扬优激起专业方面的创新意识。课后教学反思也称为，课后二次备课，写反思日记。这种反思方法就是把自己的教学实践作为一个认识对象放在教学过程中进行思考和梳理。同时开辟信息绿色通道，不断地获取学生的反馈意见，并把它作为另一个认识对象进行分析，最后，把两个具体的认识对象揉在一块儿整合思考。弄明白课堂上遇到的问题的实质，探索用以改进教学的行动方案。说的简单点，就是老师上完课后，根据教学中所获得的反馈信息进一步修改和完善教案，俗称二次备课。写反思日记有助于教师从正反两面及时总结经验教训，这种方式能有效的提高教师教学的专业水平。课后应与学生、老师多交流，进行交流反思。老师在批改美术作业后，应该主动与学生交流，广泛征求学生的意见，了解学生的需求；还要注意加强与同校美术教师的交流，这种形式的交流及时、真实，能结合班级实际，共同寻找较合适的教育方法；还要多参与学校的教研活动，通过多位教师的交流反思，目的性、针对性强，能集中发现实际教学中存在的问题，更快地商讨解决的办法，从而提高自己发现问题、分析问题、解决问题的能力。再有还要加强校外的公开课、示范课、展示课的交流。只有多交流，才能提高自身驾驭课堂的能力。
最终，总结一下，如何上好美术课，其实最重要最关键的一点就是：用心。“制心一处，无事不办。”本着一颗对教育事业的忠诚之心，对学生的高度负责和关爱之心，对自己的无愧于心。在教学上多用心，在业务上多专心，一定能把课上好！如有不妥之处，请各位同仁批评指正。
参考文献
[1] 中华人民共和国教育部制定[S].义务教育（美术课程标准），2011：8-31.