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电影《驴得水》上映后，票房达到1.73亿元，成为2016年收益率最高的电影，并让女主角任素汐一炮而红。从默默无闻的话剧演员到电影新星，从坚守10年的剧场走到銀幕，任素汐说，就像两个完全不同的世界。
喜欢任素汐的人说，她在话剧舞台上，赋予了张一曼两百多次灵魂，把她演活演真了。抨击任素汐的人说，她“长得像驴”，没资格进影院。
是是非非，对于任素汐来说，都不是事儿，因为外表已然天成，她唯一能做的，是保持自我，坚持本真。
命运总会垂青纯真的灵魂
都说在“六一”儿童节出生的人，会更容易保留一颗童心，保存一份童真，活得更加真实。任素汐说，自己就是一个这样的女孩，哪怕到了奔三的年龄，她还是对这个世界心怀纯真，渴望美好。
1988年6月1日，任素汐出生在山东莱州一个艺术气息浓厚的家庭中。爷爷是当地有名的木雕手艺人，父亲是一名琴师。“我多少遗传了家族的匠人基因，一件東西到手，就必须把它做好，我希望自己也能成为一个有工匠精神的人。”家人却任由她自由发展，鼓励她选择自己喜欢的事做。
但父亲的意外去世，让任素汐恍然觉得，自己的幸福童年戛然而止。所幸，她骨子里的乐观天性，在家人的呵护下，从未消逝，也帮她度过了那段灰色岁月。
高一时，学校组织观看一场音乐会。那天，任素汐静静地坐在观众席上，看着几束银光打在演奏者身上，像极了圣洁天使。她突然想到了自己的父亲，曾经他就是用这样美妙的琴音，治愈了多少孤独的心灵。
一曲完毕，任素汐止不住抽泣起来。那一刻，她下定决心，总有一天，也要站在舞台上燃烧自己。也许这样，她就可以离父亲近一些。
“妈妈，我突然爱上舞台了。我想上艺校。”当晚，任素汐一脸坚定地向母亲吐露心声。“台上一分钟，台下十年功。你可要想好了，艺术可不是你看到的表面光鲜。”母亲苦口婆心。“没事，我能行。”看女儿心意已决，母亲只好点头支持。
很快，任素汐转学去了艺校。2005年，任素汐如愿考进了中央戏剧学院导演系，上的是2005级导演表演混合班。
在混合班里，任素汐是年纪最小的一个。此时的她，就像一朵安静的睡莲，虽勤奋刻苦，却未能如愿绽放。即便如此，任素汐仍不骄不躁、不疾不徐地前行着。
自此，任素汐继承了家族的工匠精神：耐得住清贫和寂寞。她心里非常清楚一个道理：如果我不是我，便很难受到命运的垂青。
演出如同虔诚度化他人
“班上的同学基本都比我大十来岁，但凡有导演的作业，我都特别苦恼，因为没人愿意听我的。”但轮到同学导演时，任素汐便成了大家的“御用演员”。渐渐地，她也在表演中发现了很多乐趣。
“在表演中，我经常会被自己的某个瞬间惊讶到。这种瞬间多了，就发现自己变得更加丰富了。”任素汐笑说，是命运把她推向了表演的一边。
大四时，任素汐的导表课老师换成了周申。周申原是任素汐的师哥，在学校是出了名的才子，也是任素汐非常崇拜的偶像。他对任素汐的表演点评是：请把自己的性格融入角色中，让角色生活在舞台上。但那时的任素汐，未能读懂周申的意思。她被自己所束缚，不敢表现自我。
毕业后，同学要么进军影视剧，要么转行，唯有任素汐带着一腔热血，投身到梦寐以求的舞台剧上。初入行时，剧场冷冷清清，一个月也排不了几场戏，眼看着身边的同事一个个离开，一向清心寡欲的任素汐也不淡定了，她甚至开始怀疑起自己的选择。
一次机缘巧合，任素汐被台湾著名剧作家、导演李国修看中，请她参演话剧《三人行不行》。李国修的屏风表演艺术，让学院派的任素汐大开眼界。
“导演，您觉得舞台剧还有未来吗？”任素汐怯生生地向李国修导演请教。“当然有啊。舞台剧的演员就像菩萨，每一次演出都是在度人，你一定要记住。”李国修导演拍了拍任素汐的肩膀。
那一刻，任素汐突然觉得有股神奇的力量，瞬间打开她的任督二脉，让她对舞台剧有了一个更高层次的认知，几乎在同时，她终于领悟了周申曾经对自己的点拨。
从此，任素汐更加坚定了对舞台剧的信念。无论出演怎样的角色，她都把自己扔到舞台的情境里面，释放出最真实的表演状态，收放自如，击中人心。
一次，任素汐接到一个都市话剧的女配角。在那个戏里，任素汐感到一种极致的松弛，完全不像在演戏，就是一个活生生的任素汐。表演结束后，刚回到化妆间的任素汐，被突然出现的周申吓了一大跳。
“素汐，你终于开窍了。”原来，周申一直在观众席观看这场演出。当任素汐一出现时，他就被她的表演惊到了。周申在心里暗暗感叹道：一个配角，撑起了全场啊。
不久，任素汐接到周申的邀请，请她参演话剧《驴得水》。任素汐不假思索，一口应承下来。她终于得到了偶像的肯定。
真实是天才最宝贵的品质
俄国戏剧教育家斯坦尼斯拉夫斯基说，真实与朴实是天才的宝贵品质。任素汐从来不觉得自己是个“天才型”演员。但在周申眼里，她确实是个极少见的天才演员。
2012年的一天，任素汐终于从周申手中接过《驴得水》。一看标题，任素汐就乐了，这名字取得不错。一翻剧本，她就被女主角张一曼俘虏了。“演这么多年戏，从来没有一个角色像张一曼这么真诚，这么真实，这么坦荡。”任素汐说，张一曼把自己好的不好的东西，全部摊在面上，但她始终是个守得住底线的人。当她觉得守不住时，宁愿结束自己的性命，也要坚守那条底线。
这样的张一曼，不就是现实中的任素汐吗？
一场话剧只有几百元的酬劳，对于很多演员来说，话剧只是他们跃向影视剧的一个跳板。但任素汐是真的热爱这个舞台。在这个舞台上，每个观众都像拥有火眼金睛般，轻易就能识破他们在舞台上的一言一行。所以，你必须真实，假不了。
“真实的表演就是最美表演，美就是真，真就是美。”任素汐说，这是周申传达给她的信念，也是她痴迷这个舞台的根本原因。
于是，5年间，任素汐在这个舞台上，塑造了两百多次张一曼。每一次，对于任素汐来说，都是新鲜的，都是兴奋的，灵魂总是一次次被重新洗礼过。
久而久之，好像张一曼就是任素汐，任素汐就是张一曼。任素汐的日记，变成了“一曼日记”，至今已经完成数万字，构成了任素汐立体人生中不可或缺的一部分。
2016年，当周申打算将《驴得水》拍成电影时，任素汐兴奋得几夜无眠。她真的太爱张一曼了，但她知道，张一曼不能只属于自己，她应该属于每个人，属于每一个渴望找回自我、守得住底线的人。
电影定档后，任素汐为了电影宣传四处奔波，却像个小孩似的，被不了解她的人四面围攻。然而，任素汐像张一曼那样，学会全盘接受，坦然面对。
最终，《驴得水》上映后，口碑票房双双飘红，深刻内涵更是引发巨大话题轰动效应，获赞2016年度最佳喜剧电影。
很多人觉得任素汐火了，任素汐却清楚地知道，大家喜欢她是因为张一曼。张一曼就想当个纯粹的女性，而她就想当个纯粹的好演员。
面对未来，任素汐说，只要是打动自己的剧本或故事，无论电影或舞台剧，她都会全力以赴。但如果非要在电影和舞台剧中做个选择，那么，她会义无反顾地选择舞台剧，因为那里，安放着她的灵魂。
（编辑 陆艾涢）
喜欢任素汐的人说，她在话剧舞台上，赋予了张一曼两百多次灵魂，把她演活演真了。抨击任素汐的人说，她“长得像驴”，没资格进影院。
是是非非，对于任素汐来说，都不是事儿，因为外表已然天成，她唯一能做的，是保持自我，坚持本真。
命运总会垂青纯真的灵魂
都说在“六一”儿童节出生的人，会更容易保留一颗童心，保存一份童真，活得更加真实。任素汐说，自己就是一个这样的女孩，哪怕到了奔三的年龄，她还是对这个世界心怀纯真，渴望美好。
1988年6月1日，任素汐出生在山东莱州一个艺术气息浓厚的家庭中。爷爷是当地有名的木雕手艺人，父亲是一名琴师。“我多少遗传了家族的匠人基因，一件東西到手，就必须把它做好，我希望自己也能成为一个有工匠精神的人。”家人却任由她自由发展，鼓励她选择自己喜欢的事做。
但父亲的意外去世，让任素汐恍然觉得，自己的幸福童年戛然而止。所幸，她骨子里的乐观天性，在家人的呵护下，从未消逝，也帮她度过了那段灰色岁月。
高一时，学校组织观看一场音乐会。那天，任素汐静静地坐在观众席上，看着几束银光打在演奏者身上，像极了圣洁天使。她突然想到了自己的父亲，曾经他就是用这样美妙的琴音，治愈了多少孤独的心灵。
一曲完毕，任素汐止不住抽泣起来。那一刻，她下定决心，总有一天，也要站在舞台上燃烧自己。也许这样，她就可以离父亲近一些。
“妈妈，我突然爱上舞台了。我想上艺校。”当晚，任素汐一脸坚定地向母亲吐露心声。“台上一分钟，台下十年功。你可要想好了，艺术可不是你看到的表面光鲜。”母亲苦口婆心。“没事，我能行。”看女儿心意已决，母亲只好点头支持。
很快，任素汐转学去了艺校。2005年，任素汐如愿考进了中央戏剧学院导演系，上的是2005级导演表演混合班。
在混合班里，任素汐是年纪最小的一个。此时的她，就像一朵安静的睡莲，虽勤奋刻苦，却未能如愿绽放。即便如此，任素汐仍不骄不躁、不疾不徐地前行着。
自此，任素汐继承了家族的工匠精神：耐得住清贫和寂寞。她心里非常清楚一个道理：如果我不是我，便很难受到命运的垂青。
演出如同虔诚度化他人
“班上的同学基本都比我大十来岁，但凡有导演的作业，我都特别苦恼，因为没人愿意听我的。”但轮到同学导演时，任素汐便成了大家的“御用演员”。渐渐地，她也在表演中发现了很多乐趣。
“在表演中，我经常会被自己的某个瞬间惊讶到。这种瞬间多了，就发现自己变得更加丰富了。”任素汐笑说，是命运把她推向了表演的一边。
大四时，任素汐的导表课老师换成了周申。周申原是任素汐的师哥，在学校是出了名的才子，也是任素汐非常崇拜的偶像。他对任素汐的表演点评是：请把自己的性格融入角色中，让角色生活在舞台上。但那时的任素汐，未能读懂周申的意思。她被自己所束缚，不敢表现自我。
毕业后，同学要么进军影视剧，要么转行，唯有任素汐带着一腔热血，投身到梦寐以求的舞台剧上。初入行时，剧场冷冷清清，一个月也排不了几场戏，眼看着身边的同事一个个离开，一向清心寡欲的任素汐也不淡定了，她甚至开始怀疑起自己的选择。
一次机缘巧合，任素汐被台湾著名剧作家、导演李国修看中，请她参演话剧《三人行不行》。李国修的屏风表演艺术，让学院派的任素汐大开眼界。
“导演，您觉得舞台剧还有未来吗？”任素汐怯生生地向李国修导演请教。“当然有啊。舞台剧的演员就像菩萨，每一次演出都是在度人，你一定要记住。”李国修导演拍了拍任素汐的肩膀。
那一刻，任素汐突然觉得有股神奇的力量，瞬间打开她的任督二脉，让她对舞台剧有了一个更高层次的认知，几乎在同时，她终于领悟了周申曾经对自己的点拨。
从此，任素汐更加坚定了对舞台剧的信念。无论出演怎样的角色，她都把自己扔到舞台的情境里面，释放出最真实的表演状态，收放自如，击中人心。
一次，任素汐接到一个都市话剧的女配角。在那个戏里，任素汐感到一种极致的松弛，完全不像在演戏，就是一个活生生的任素汐。表演结束后，刚回到化妆间的任素汐，被突然出现的周申吓了一大跳。
“素汐，你终于开窍了。”原来，周申一直在观众席观看这场演出。当任素汐一出现时，他就被她的表演惊到了。周申在心里暗暗感叹道：一个配角，撑起了全场啊。
不久，任素汐接到周申的邀请，请她参演话剧《驴得水》。任素汐不假思索，一口应承下来。她终于得到了偶像的肯定。
真实是天才最宝贵的品质
俄国戏剧教育家斯坦尼斯拉夫斯基说，真实与朴实是天才的宝贵品质。任素汐从来不觉得自己是个“天才型”演员。但在周申眼里，她确实是个极少见的天才演员。
2012年的一天，任素汐终于从周申手中接过《驴得水》。一看标题，任素汐就乐了，这名字取得不错。一翻剧本，她就被女主角张一曼俘虏了。“演这么多年戏，从来没有一个角色像张一曼这么真诚，这么真实，这么坦荡。”任素汐说，张一曼把自己好的不好的东西，全部摊在面上，但她始终是个守得住底线的人。当她觉得守不住时，宁愿结束自己的性命，也要坚守那条底线。
这样的张一曼，不就是现实中的任素汐吗？
一场话剧只有几百元的酬劳，对于很多演员来说，话剧只是他们跃向影视剧的一个跳板。但任素汐是真的热爱这个舞台。在这个舞台上，每个观众都像拥有火眼金睛般，轻易就能识破他们在舞台上的一言一行。所以，你必须真实，假不了。
“真实的表演就是最美表演，美就是真，真就是美。”任素汐说，这是周申传达给她的信念，也是她痴迷这个舞台的根本原因。
于是，5年间，任素汐在这个舞台上，塑造了两百多次张一曼。每一次，对于任素汐来说，都是新鲜的，都是兴奋的，灵魂总是一次次被重新洗礼过。
久而久之，好像张一曼就是任素汐，任素汐就是张一曼。任素汐的日记，变成了“一曼日记”，至今已经完成数万字，构成了任素汐立体人生中不可或缺的一部分。
2016年，当周申打算将《驴得水》拍成电影时，任素汐兴奋得几夜无眠。她真的太爱张一曼了，但她知道，张一曼不能只属于自己，她应该属于每个人，属于每一个渴望找回自我、守得住底线的人。
电影定档后，任素汐为了电影宣传四处奔波，却像个小孩似的，被不了解她的人四面围攻。然而，任素汐像张一曼那样，学会全盘接受，坦然面对。
最终，《驴得水》上映后，口碑票房双双飘红，深刻内涵更是引发巨大话题轰动效应，获赞2016年度最佳喜剧电影。
很多人觉得任素汐火了，任素汐却清楚地知道，大家喜欢她是因为张一曼。张一曼就想当个纯粹的女性，而她就想当个纯粹的好演员。
面对未来，任素汐说，只要是打动自己的剧本或故事，无论电影或舞台剧，她都会全力以赴。但如果非要在电影和舞台剧中做个选择，那么，她会义无反顾地选择舞台剧，因为那里，安放着她的灵魂。
（编辑 陆艾涢）