论文部分内容阅读
回访石柳莎的那晚，走过苗侗风情园时，同事指着一家关着的门店说，这也是东华非遗学员家的店。虽然是夜晚，但风情园灯火璀璨，“阿蛮红刺绣坊”店招被照得清清楚楚。店主正是东华大学第一期非遗培训班学员吴兰，虽已有同事回访过，我还是情不自禁随手拍下了这家店。
次日中午就遇到了店主吴兰，黔东南州来东华的非遗学员较多，一听说东华的老师来回访了，立刻聚起了好几位。吴兰与嫘祖的石柳莎是邻居，她们一起来了，石柳莎又盛装出场！较为年长的学员欧阳做东，邀我们参观她的新公司，还让大家体验了公司的游客团餐。吴兰不像石柳莎那样咋呼，始终安静地坐着，安静地笑着。我趁机开了个小会，请各人简介了一下情况。轮到吴兰说时，她则有点羞涩地拿出手机给随行的老师看，说上次的作品设计她按照老师的建议修改过了，想请老师再看一下。“好多了！好很多！”老师边看边赞，这或许是国家的高校非遗研培计划中最为动人的画面。东华与传承人之间“一朝结缘，终生互助”绝不只是一个承诺，回访过程中多次发现，其实很多学员和老师之间一直保持着密切的隔空联系。凯里非遗中心的张科长说，吴兰是她认识的传承人中比较有心的一位，能及时关注非遗中心的信息，并迅速回应中心的各项通知。
吴兰确实是个有心人，对知识的渴望，对学习的重视，不仅改变了她自己的命运，而且还使她从同龄人中脱颖而出。吴兰在上到小学二年级时因病休学，之后便无法再继续跟上。出人意料的是长到18岁的吴兰，突然又回到学校，到小学五年级插班学习。已经成人了的吴兰，强烈意识到文化知识对于人生的重要性，返校举动对吴兰日后的人生之路确实起到不小的作用。也正是凭借这点亡羊补牢的文化知识童子功，吴兰，一个普通绣娘，成为传承人后，还能走进大学校园去教刺绣。也正是因为对知识的崇敬和渴求，吴兰毫不犹豫地报名参加东华大学非遗传承人研修班的学习。
吴兰是幸运的，18岁了还被允许进小学当插班生。这让我想到我母亲一直耿耿于怀而未了的读书心愿。母亲生于上世纪四十年代，适龄入学时却不得不在家里帮外公外婆做家务带弟妹，等到中华人民共和国成立，学校老师上门做工作才让母亲进学堂读书，没想到母亲读到小学二年级却因已满18岁（超龄）又被劝退回家务农。听说母亲当年学习成绩非常优异，又因为年纪较大在班上就像小老师，可没想到母亲的求学梦硬生生被“戛然而止”，母亲说她辍学后抱着书包哭了一个星期，然后抹干眼泪走向农田。但母亲从此下定决心日后一定让自己的孩子把书读足，所以才有了幸运的我们四个，在没有口粮、缴学费都很困难的年月，父母愣是坚持供我们读书，创造了一个农民家庭培养出四个大学生的当地奇迹。社会确实在进步，读书不再有年龄限制，出生于上世纪四十年代初的母亲18岁被劝出小学校门，而生于上世纪七十年代中期的吴兰则在18岁重返小学，用实际行动实现了自己的求知渴望。
吴兰的家乡是黔东南的刺绣之乡——台江的施洞，女孩儿学刺绣本属自然。吴兰懂事时已经到了改革开放年代，父兄在外打工，她和奶奶一起生活，耳濡目染中吴兰学会了刺绣，当然那时的她还想不到凭刺绣可以谋生。2015年吴兰被评为贵州凯里市苗族刺绣艺术非遗传承人。求知欲望本来就很强烈的吴兰遇到国家的非遗传承人群培训计划后，几乎没有任何纠结就报名参加了东华大学的“传统刺绣创意设计”非遗传承人培训班，成为东华大学第一期非遗学员。
吴兰个头不高，脑袋大大，脸儿方方，有几分娃娃相。更为有趣的是吴兰迷上了自己设计制作民族布艺娃娃，多款作品参加过各种创意设计大赛且获奖，在当地已小有名气。2018年6月，吴兰又被评为黔东南第一批“名绣娘”，就在此篇成文之时，网上正在公示“多彩贵州文化创意设计大赛”获奖名单，吴兰设计制作的两件《苗侗布艺娃》获得了优秀奖。
吴兰不仅渴求知识，而且还勤于动脑善于思考。布艺娃娃作为兴趣爱好渐渐成为特长，其实吴兰的阿蛮红刺绣坊也是围绕服装的多种经营店，吴兰整日奔忙接单加工，但布艺娃娃却一直是吴兰引以为傲的事情。下面是我俩关于布艺娃娃的一段微信对话——
我：怎么想到做民族布艺娃娃的？
吴：首先是因为现在喜欢穿民族服装的人不多了，但喜欢布艺娃娃的人越来越多，而且几乎没有人做啊，我便试了试，没想到挺好卖！
我：你的布艺娃娃有什么特点？
吴：第一个特点是民族性，都是逼真的民族服饰。第二个是完全仿真，裁剪、刺绣、缝制全手工。
我：制作一个民族布艺娃娃，大概需要做多长时间？
吴：不含设计的话，10-11天吧。
我：一个民族布艺娃娃能卖多少钱呢？如果保密可以拒答。
吴：不保密的，老师！定做批发的话，1500元一个。
严格讲来，刺绣技艺在贵州并非濒危类非遗，而更像一条致富之道，或者是基于女性主体的助力脱贫之道。既然尚未濒危，那么重点就不在保护上，而在于传承和发展。如何传承和发展，“回归生活”是很多专家学者认可的一条道路。女性可以在家干活，看娃、挣钱两不误。但仅仅回归生活还不够，还需要走出生活，走到更宽广的平台上去发展创新。传承人参与高校研培，其实也是在寻找非遗发展创新之路。吴兰正是一位善于思考寻求创新的传承人。吴兰说：“老师，我觉得在东华大学的学习，就是让我的眼界打开。我在本民族的产品和现代社会的结合理念上有了一个认知。但是这是需要慢慢摸索、慢慢去实践的一个过程！感谢学校在这个设计上，给我带来了很多的灵魂（疑为‘灵感’）！”
苗族盛装不仅色彩艳丽，做工精美，更是民族传统文化的一个重要载体。我校要求非遗学员报到时自带1-2套盛装。稀松平常的教室里，学员们一旦换上盛装立刻富丽堂皇。无论男女，个个光彩照人。但盛装仅限于典礼、节日，不便浆洗打理。特别是在节奏愈来愈快、个性意识愈来愈强的当下社会，新新人类对民族服装的兴趣往往在一句“好麻烦”中渐渐淡去。人们愿意穿带着破洞的牛仔裤，愿意穿简便易行的T恤或夹克衫。吴兰感叹穿盛装的人愈来愈少，忧虑其早晚要淡出人们的视线。如何让传统服饰与现代社会结合，盛装本身也在寻求创新。细心观察生活的吴兰发现，随着人们生活质量的提高，喜欢苗族刺绣的饰品、工艺品的人越来越多。而当中，身着民族服饰的布艺娃娃也应会赢得人们的喜爱。正是这种想法催生了吴兰的第一個布艺娃娃。
吴兰的民族布艺娃娃特点很鲜明，不仅所有服饰可以脱卸，而且做工裁剪都是真材实料，按照真实服装严格成比例缩小。这次参赛的《苗侗布艺娃》说明中，吴兰将自己的设计用意表述得十分明确——
设计说明：该作品是以贵州省黔东南州苗族、侗族服饰原型和传统图案为元素，根据成人服装转换、缩小制作而成。一个个活灵活现的苗侗布艺娃，凝聚着苗家、侗家人的情感、期望、崇拜和信仰，它记录着苗侗人民过去的历史和文化。每一个姑娘从小就学习刺绣工艺，而每一个母亲，在女儿刚刚出生的时候，就开始为她准备缝制精致的“嫁衣”了。苗族、侗族几千年的历史积淀和智慧的结晶，造就了少数民族今天博大精深的服饰文化。
创作意义：该作品的创作是根据苗族、侗族支系的传统技法，结合民族文化元素设计的图案、纹样，既是对民族情感的表达，更是苗、侗民族历史与生活的再现，它同时兼具着艺术审美、传统工艺和非遗传承的文化价值，不仅代表了苗族和侗族支系的传统技艺，还表现了广大农村妇女热爱生活、崇尚自然的喜悦心情。
吴兰以民族服饰人偶为基点开展优秀传统文化的传播也可谓独辟蹊径，而尤为令我惊奇和敬佩的是作为一个基层的传承人所具备的文化担当意识。因为担心苗族刺绣技艺的失传，吴兰用不少时间去学校教孩子们怎么做娃娃。而此前也常常去学校教刺绣，曾任教贵阳政法学院、贵阳师大以及一些中学。相比较而言，设计制作布艺娃娃是一个更为浓情、生动有趣的传承方式。布艺娃娃，作为人偶类陈设或玩具，是现代人生活中的一个重要道具，或者说是一种精神熨帖剂。因此，吴兰首次试做的民族布艺娃娃一列摊就受到人们的欢迎，行情看好，销路也不错。吴兰的民族布艺娃娃是完全写真的，即使不卖，也是一种展示。
居深山不忘求知，从祖业不断突破，重传承更重担当。这便是我对吴兰的三个印象。参加非遗创意设计比赛，获得了优秀奖，吴兰当然高兴。出乎我意料的是，吴兰跟我说了她的“苦恼”，甚至不想参展了——因为“娃娃一出去，马上就有人拍照‘仿作’，因而感到有点儿心累！”甚至有点儿不想做了。我有些吃惊，也有对知识产权保护的无奈。但我也相信，作为民族文化传承载体的民族布艺娃娃对非遗传承和宣传意义特殊，韧性十足的吴兰定会坚持走下去。
次日中午就遇到了店主吴兰，黔东南州来东华的非遗学员较多，一听说东华的老师来回访了，立刻聚起了好几位。吴兰与嫘祖的石柳莎是邻居，她们一起来了，石柳莎又盛装出场！较为年长的学员欧阳做东，邀我们参观她的新公司，还让大家体验了公司的游客团餐。吴兰不像石柳莎那样咋呼，始终安静地坐着，安静地笑着。我趁机开了个小会，请各人简介了一下情况。轮到吴兰说时，她则有点羞涩地拿出手机给随行的老师看，说上次的作品设计她按照老师的建议修改过了，想请老师再看一下。“好多了！好很多！”老师边看边赞，这或许是国家的高校非遗研培计划中最为动人的画面。东华与传承人之间“一朝结缘，终生互助”绝不只是一个承诺，回访过程中多次发现，其实很多学员和老师之间一直保持着密切的隔空联系。凯里非遗中心的张科长说，吴兰是她认识的传承人中比较有心的一位，能及时关注非遗中心的信息，并迅速回应中心的各项通知。
吴兰确实是个有心人，对知识的渴望，对学习的重视，不仅改变了她自己的命运，而且还使她从同龄人中脱颖而出。吴兰在上到小学二年级时因病休学，之后便无法再继续跟上。出人意料的是长到18岁的吴兰，突然又回到学校，到小学五年级插班学习。已经成人了的吴兰，强烈意识到文化知识对于人生的重要性，返校举动对吴兰日后的人生之路确实起到不小的作用。也正是凭借这点亡羊补牢的文化知识童子功，吴兰，一个普通绣娘，成为传承人后，还能走进大学校园去教刺绣。也正是因为对知识的崇敬和渴求，吴兰毫不犹豫地报名参加东华大学非遗传承人研修班的学习。
吴兰是幸运的，18岁了还被允许进小学当插班生。这让我想到我母亲一直耿耿于怀而未了的读书心愿。母亲生于上世纪四十年代，适龄入学时却不得不在家里帮外公外婆做家务带弟妹，等到中华人民共和国成立，学校老师上门做工作才让母亲进学堂读书，没想到母亲读到小学二年级却因已满18岁（超龄）又被劝退回家务农。听说母亲当年学习成绩非常优异，又因为年纪较大在班上就像小老师，可没想到母亲的求学梦硬生生被“戛然而止”，母亲说她辍学后抱着书包哭了一个星期，然后抹干眼泪走向农田。但母亲从此下定决心日后一定让自己的孩子把书读足，所以才有了幸运的我们四个，在没有口粮、缴学费都很困难的年月，父母愣是坚持供我们读书，创造了一个农民家庭培养出四个大学生的当地奇迹。社会确实在进步，读书不再有年龄限制，出生于上世纪四十年代初的母亲18岁被劝出小学校门，而生于上世纪七十年代中期的吴兰则在18岁重返小学，用实际行动实现了自己的求知渴望。
吴兰的家乡是黔东南的刺绣之乡——台江的施洞，女孩儿学刺绣本属自然。吴兰懂事时已经到了改革开放年代，父兄在外打工，她和奶奶一起生活，耳濡目染中吴兰学会了刺绣，当然那时的她还想不到凭刺绣可以谋生。2015年吴兰被评为贵州凯里市苗族刺绣艺术非遗传承人。求知欲望本来就很强烈的吴兰遇到国家的非遗传承人群培训计划后，几乎没有任何纠结就报名参加了东华大学的“传统刺绣创意设计”非遗传承人培训班，成为东华大学第一期非遗学员。
吴兰个头不高，脑袋大大，脸儿方方，有几分娃娃相。更为有趣的是吴兰迷上了自己设计制作民族布艺娃娃，多款作品参加过各种创意设计大赛且获奖，在当地已小有名气。2018年6月，吴兰又被评为黔东南第一批“名绣娘”，就在此篇成文之时，网上正在公示“多彩贵州文化创意设计大赛”获奖名单，吴兰设计制作的两件《苗侗布艺娃》获得了优秀奖。
吴兰不仅渴求知识，而且还勤于动脑善于思考。布艺娃娃作为兴趣爱好渐渐成为特长，其实吴兰的阿蛮红刺绣坊也是围绕服装的多种经营店，吴兰整日奔忙接单加工，但布艺娃娃却一直是吴兰引以为傲的事情。下面是我俩关于布艺娃娃的一段微信对话——
我：怎么想到做民族布艺娃娃的？
吴：首先是因为现在喜欢穿民族服装的人不多了，但喜欢布艺娃娃的人越来越多，而且几乎没有人做啊，我便试了试，没想到挺好卖！
我：你的布艺娃娃有什么特点？
吴：第一个特点是民族性，都是逼真的民族服饰。第二个是完全仿真，裁剪、刺绣、缝制全手工。
我：制作一个民族布艺娃娃，大概需要做多长时间？
吴：不含设计的话，10-11天吧。
我：一个民族布艺娃娃能卖多少钱呢？如果保密可以拒答。
吴：不保密的，老师！定做批发的话，1500元一个。
严格讲来，刺绣技艺在贵州并非濒危类非遗，而更像一条致富之道，或者是基于女性主体的助力脱贫之道。既然尚未濒危，那么重点就不在保护上，而在于传承和发展。如何传承和发展，“回归生活”是很多专家学者认可的一条道路。女性可以在家干活，看娃、挣钱两不误。但仅仅回归生活还不够，还需要走出生活，走到更宽广的平台上去发展创新。传承人参与高校研培，其实也是在寻找非遗发展创新之路。吴兰正是一位善于思考寻求创新的传承人。吴兰说：“老师，我觉得在东华大学的学习，就是让我的眼界打开。我在本民族的产品和现代社会的结合理念上有了一个认知。但是这是需要慢慢摸索、慢慢去实践的一个过程！感谢学校在这个设计上，给我带来了很多的灵魂（疑为‘灵感’）！”
苗族盛装不仅色彩艳丽，做工精美，更是民族传统文化的一个重要载体。我校要求非遗学员报到时自带1-2套盛装。稀松平常的教室里，学员们一旦换上盛装立刻富丽堂皇。无论男女，个个光彩照人。但盛装仅限于典礼、节日，不便浆洗打理。特别是在节奏愈来愈快、个性意识愈来愈强的当下社会，新新人类对民族服装的兴趣往往在一句“好麻烦”中渐渐淡去。人们愿意穿带着破洞的牛仔裤，愿意穿简便易行的T恤或夹克衫。吴兰感叹穿盛装的人愈来愈少，忧虑其早晚要淡出人们的视线。如何让传统服饰与现代社会结合，盛装本身也在寻求创新。细心观察生活的吴兰发现，随着人们生活质量的提高，喜欢苗族刺绣的饰品、工艺品的人越来越多。而当中，身着民族服饰的布艺娃娃也应会赢得人们的喜爱。正是这种想法催生了吴兰的第一個布艺娃娃。
吴兰的民族布艺娃娃特点很鲜明，不仅所有服饰可以脱卸，而且做工裁剪都是真材实料，按照真实服装严格成比例缩小。这次参赛的《苗侗布艺娃》说明中，吴兰将自己的设计用意表述得十分明确——
设计说明：该作品是以贵州省黔东南州苗族、侗族服饰原型和传统图案为元素，根据成人服装转换、缩小制作而成。一个个活灵活现的苗侗布艺娃，凝聚着苗家、侗家人的情感、期望、崇拜和信仰，它记录着苗侗人民过去的历史和文化。每一个姑娘从小就学习刺绣工艺，而每一个母亲，在女儿刚刚出生的时候，就开始为她准备缝制精致的“嫁衣”了。苗族、侗族几千年的历史积淀和智慧的结晶，造就了少数民族今天博大精深的服饰文化。
创作意义：该作品的创作是根据苗族、侗族支系的传统技法，结合民族文化元素设计的图案、纹样，既是对民族情感的表达，更是苗、侗民族历史与生活的再现，它同时兼具着艺术审美、传统工艺和非遗传承的文化价值，不仅代表了苗族和侗族支系的传统技艺，还表现了广大农村妇女热爱生活、崇尚自然的喜悦心情。
吴兰以民族服饰人偶为基点开展优秀传统文化的传播也可谓独辟蹊径，而尤为令我惊奇和敬佩的是作为一个基层的传承人所具备的文化担当意识。因为担心苗族刺绣技艺的失传，吴兰用不少时间去学校教孩子们怎么做娃娃。而此前也常常去学校教刺绣，曾任教贵阳政法学院、贵阳师大以及一些中学。相比较而言，设计制作布艺娃娃是一个更为浓情、生动有趣的传承方式。布艺娃娃，作为人偶类陈设或玩具，是现代人生活中的一个重要道具，或者说是一种精神熨帖剂。因此，吴兰首次试做的民族布艺娃娃一列摊就受到人们的欢迎，行情看好，销路也不错。吴兰的民族布艺娃娃是完全写真的，即使不卖，也是一种展示。
居深山不忘求知，从祖业不断突破，重传承更重担当。这便是我对吴兰的三个印象。参加非遗创意设计比赛，获得了优秀奖，吴兰当然高兴。出乎我意料的是，吴兰跟我说了她的“苦恼”，甚至不想参展了——因为“娃娃一出去，马上就有人拍照‘仿作’，因而感到有点儿心累！”甚至有点儿不想做了。我有些吃惊，也有对知识产权保护的无奈。但我也相信，作为民族文化传承载体的民族布艺娃娃对非遗传承和宣传意义特殊，韧性十足的吴兰定会坚持走下去。