黑白摄影,绝非去色那么简单

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  摄影师心得
  在拍照前就考虑好要不要用黑白!黑白不是后期提升逼格或者抢救烂片的手法和尝试,而是前期就要完全“掌控”的创作手法。在前期拍摄时你就应该清楚地知道这幅作品是不是作为黑白作品来拍摄的。
  1.构成:是否有色彩的节奏?有则肯定不能做成黑白,如若只是点线面空间的构成,则黑白更简沽。
  2.风光:是真实的记录,还是哲思的表达?是记录惊心动魄的日落,还是沧海桑田的渐变。根据表达的不同,在前期自然就可以做出是否黑白的判断。
  3.扫街:色彩是否影响表达你所记录的内容,色彩是否是重要的画面要素?考虑好这些东西,你在按下快门的时候已经知道照片是否会处理成黑白了。
  4.人像:什么?人像这种完全随心所欲的主题你难道还不能在拍之前想清楚是否黑白吗?
  1.黑白摄影,明度的舞蹈
  黑白比彩色离现实更远,无论如何你必须认识到这一点。黑白是明度的舞蹈,作者通过黑白表达更多主观的东西,或者直接搭建可被审美却没有更多“表达”的构成作品。
  上图的明暗对比完全违背了现实,我把光源打乱了,把每一个几何面进行单独的渐变调整,反而增加了点线面的构成美,增加了画面的质感。所以对于构成,黑白是你创作的天堂,而不是退而求其次的选择。
  2.黑白街拍,内容为王
  至于扫街类,或者所谓的人文类摄影.黑白更是一开始就注定了的事情。你会发现色彩就是来捣乱的,照片的信息完全不依靠色彩,甚罕需要避开色彩,才能更好地表达。在这类照片中,内容就是一切,一切的一切。
  重复一遍开头:永远不要指望街头巷尾拍个老人弄成黑白就能提升格调,就能模仿大师,就能看起来高大上。有内容的照片,是通过黑白来强化内容,而没有内容的照片,变成黑白也只能更加枯燥。我个人对盲目增加对比度,提高反差造成细节丢失或者加暗角的行为是非常反对的,只有没有内容的照片才会百般营造一种并不存在的表现和氛围。
  下图就是反例,凶为色彩的排列和重复是画面的精髓,是绝对不能弄成黑白的。三个无人使用的红色电话亭(很显然象征着逝去的旧时光)和低头走过的老人构成了色彩和结构的双重节奏,这样的画面换成黑白就完蛋了。
  黑白不仅仅是玩玩,也绝不是后期补救的手法,黑白是很严肃的摄影.一定程度上比彩色摄影更加主观、更加直率,对摄影师的刨作能力有更高的要求。是否黑白,是前期构思决定,而后期只决定技术细节。
  3.黑白风光,构建抽象的美
  对于风光摄影,黑白依然是简化画面提升表达的手段,你首先要具有优秀的画面掌控能力,对主体陪体的构成和光影变化有自己的认识和把握,这些能力通常来源于彩色摄影不断的磨砺。黑白风光是对现实世界的一种抽象表达,你首先要拍好具体的美,才能构建抽象的美,这一点跟构成异曲同工。调整这些黑白风光的后期工作量完全不低于彩色。因为自然界中的色彩是固定的,没有太多发挥的余地,但是进行明度调节之后,所有的东西都可以以任意的明度值出现,反差完全由你决定,因此往往比彩色更难。
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