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分析吕燕这15年来在事业上的传奇经历：从一个江西九江来的乡下女孩，到成为拥有自己服装品牌的时尚界标志性人物，关键就是她总能在人生路口面临选择时迅速做出判断，而且这些选择还都做对了。能这么果断，她觉得一开始是因为一无所有，后来对的次数多了，人就彪悍起来。但直到今天她也说，很多事情想周全了就不敢做了，她的计划就比现在稍微远那么一点点儿。
其实一直觉得GQ《活色生香》栏目女主角的选择标准是：有内涵的性幻想对象，所以编辑说要采访吕燕时，我愣了一下。我很欣赏她面部线条的画面感，觉得应该用国画手法给她画几张白描，可是从没觉得她性感，不过出于对她经历的好奇，欣然前往。
今天给她准备了不少男装，按说她1.77米的身材穿西服够用，只是光膀子穿会有点儿飘逸，但她绝对驾驭不了那双43码的牛津皮鞋，像拖鞋一样蹚着出来，把自己都逗乐了。她不是那种会掩饰自己情绪的人，笑起来很大声。在影棚任何—个角落都能听到。
在中国男人眼里她可能不算性感，但是我可以给你讲个小故事。1999年她刚出道时，和几个女孩子去长城饭店参加一活动，当时旁边正好坐着—群葡萄牙橄榄球员，后来球队翻译走过来说：大家都觉得她很漂亮，问能否邀请她过去坐一会儿，还希望她明天能来看比赛。她当时都愣了，因为长这么大，还是第一次听别人夸自己漂亮。后来她就过去了，那些球员对她特别热情，第二天她还去看了比赛。
关于吕燕的身材长相，我描写再多也没她在你印象中的形象鲜活。她确实没有一般模特的高鼻大眼，但是五官和脸形高度对称，如果在脸部中间画一条线，两边是完全一致的，对称在美学中属于最基本的美感，这让她在平面影像中显得形式感特强。
当年她上了不少时尚杂志封面，引起的反响极大，特别让很多大眼女模嫉妒，说这么个丑小鸭怎么如此走运。其实我还真想知道她如何评价自己的外貌，没忍住就问她。 “我从来没有觉得自己长得好看，也从没觉得自己像人家说的那么难看，我只是长得特别一点儿而已。面对那些非议我根本不在乎，我只会把时间精力花在喜欢我的人身上。而且这么多年我也从没想过要整容，看过模特圈好多小姑娘整得很吓人，我一直相信自然，你不可以跟自然违抗，这个东西几万年下来都是这样，你凭什么觉得自己可以改变？”
很多人都把她的成功定义为天上掉馅饼，确实，她在18岁这一年仅用7个月就完成了从九江德安县到北京、再从北京到巴黎的飞跃，但你如果了解一下她在巴黎时的经历，就知道一个人被馅饼击中后，还需要付出什么。
初到巴黎
其实这个话题是从拍摄现场的一张片子引起的，摄影师尝试用弱光恒定光源给她拍了几张略微发虚的肖像，画面很有感觉，吕燕看到一下就叫起来，说她想起15年前的一张片子。那时她刚到巴黎一周，公司派她去为一位很著名的摄影师当模特，当天还有一个为品牌走秀的机会，但经纪人觉得作为新人，她应该多让大牌摄影师拍些宣传照。
摄影师是个很和蔼的老太太，但是工作节奏特别慢，花了整整一天时间，最后只拍了三张照片，而且还都是虚乎乎的。她当时对这种风格还接受不了，觉得自己放弃了那么好的走秀机会，就为拍这几张模糊片子，委屈得直掉眼泪，那也是她到巴黎后第一次哭，所以印象深刻。今天她对这种印象派风格已能欣然接受。
让她描述下初到巴黎时的境遇，因为我还是很难想象一个不懂英语的女孩是怎么在世界时尚中心破冰的。她说当时公司给她租了一个11平米的小公寓，屋里所有家具都是袖珍的，床可以折叠收起来，虽然小，但是离埃菲尔铁塔很近，在老城区能有这样的公寓也不错了。
她每天的状态就是抱着厚厚的宣传册，一张地图，一个决译通，奔赴各家品牌面试，她只能坐地铁，地名又不熟，别人二三十分钟能到的地方她得一个小时，每天就这么钻上钻下。十个面试里能有两个中了就算幸运，有些模特一个月也不一定能有一次拍摄，她的东方面孔很快被大家熟知，每天就连比画带查快译通地工作。因为吃不惯法国饭，她一般去超市买那些看得明白的速冻食品，有时候饿了就往嘴里塞个鸡蛋，煎、炒、蒸、煮各种口味，她说到巴黎第一个月吃了100多个鸡蛋。
吕燕说她不是第一个到巴黎的中国模特，有些比她还有名的去了没多久就回来了，因为吃不了那份苦。前面等着她的是什么样的生活她不知道，她只是非常明确一点，再也不要回到乡下。其实她实际的生活品质还是提高了，第—个月的工资有两万多法郎，别人的工资都打到卡里，而当时国内还只有存折，所以她不太相信电子数字，公司特意为她准备了现金。一大叠花花绿绿的钞票拿在手里，感觉很不真实，所以她马上花500法郎给自己买了一件风衣，那一刻她的感受是，这钱是真的可以使的，特别开心。
现在回想起这些事，她觉得身体上承受的苦不算什么，物质条件越来越好，在北京她住地下室，也有两百块钱过一个月的经历。最难耐的就是寂寞，每天工作后回到小屋，根本没人可以交流，有委屈也不愿跟家里人讲。有件事她特别难忘，大概是2000年春节的时候，她已经来巴黎半年多，语言基本过关，工作也排得很满。有一段时间连续一周拍片，倒数第二天摄影师把她涂成一个黑人，回家把皮肤都搓疼了才把油彩洗下去，第二天还有拍摄。工作终于告一段落后，她第一次感觉有点儿要崩溃，就买了张电话卡，在公用电话亭给东田、冯海打电话。刚说第一句话就哭出来，具体说什么已经忘了，就是诉苦。东田、冯海待她像妹妹—样，一个劲儿地安慰，讲了半个小时，冯海说可以了，你打国际长途挺贵的，吕燕说没关系，我就是想说说话，好久都不讲中文了。那之后东田、冯海还特意飞去巴黎看过她一次。
在巴黎工作一段时间后，又有国内品牌出重金请她回国走秀，她把赚到的几万法郎装在箱子里，准备带给家人。下飞机到酒店她才发现箱子被撬了，所有钱和贵重物品都没了，她说当时一屁股就瘫坐在地上，心像被人扎了把刀一样，对于一个19岁女孩来说，那几万块就是她的全部。这事她没敢跟家里讲，只把后来走秀的钱带给家人。 有过那些经历后，她觉得自己有两点重要收获，第一是抗压能力，因为模特每天都在被别人选择，相当于每天都是好声音淘汰赛，你必须告诉自己无所谓，否则那些挫败感会击垮你；第二就是学习建立信心，现在她觉得除了那些医学、理工的专业领域，其他任何事情只要她想，没有什么学不会的。
从零开始
问她在模特生涯中有没有过危机感，她说有，大概在2006年前后。那时候她的事业已达顶峰，后面杜鹃等一批新人已经走上国际舞台，她考虑在这个青春饭行业里会不会有天从高位上退下来。她想过转行，还去一家杂志社当过两年兼职编辑，每天像制片一样带着人马到处拍摄。但她最受不了被人催稿，而且去国外拍摄，由于杂志社预算有限，她只能用自己的人脉去说动朋友来帮忙，一次还可以，老这样就把朋友圈的人情用光了。不过到2008、2009年时她意识到，模特市场最终会以风格化细分，找杜鹃拍片的肯定不会考虑自己，找她的也不会用杜鹃，中国市场很大，怎么都能活。
大概在2010年时，她有了自创服装品牌的心思。由于长期在国际时尚圈工作，她更喜欢欧美的时装风格，觉得女人到了三四十岁的年纪，就该穿得优雅大方，但是在国内市场她很难找到款式称心、价格合理的女装，于是就想自己做。
看她的职业生涯，发现她经常做强行起飞尝试，很多时候没走利落就开始学跑，永远一边学一边干，效率很高。她说这和她从小的男孩性格有关，就是不知道什么是怕，觉得人有的时候想法简单一点儿会更好，因为全想明白了就不敢做了。
2012年她生完孩子18个月后开始工作，找场地、招设计师、带着两个助手去宜家买办公家具，公司迅速筹建起来。到2013年夏天，她已经有了第一季产品，但她并没有在一开始就高调宣传，而是直接把货送到零售商店，居然有很多款卖断货，第一季服装卖掉了70%，这对一个新生品牌来说是很不错的成绩。直到2014年7月，她做出第二季产品，才从上海回到北京，把老朋友们都请来，开了一场发布会。她的品牌和她的名字没有任何关联，也没有中文名，难道是直接看好国际市场？吕燕要这么想你还真别奇怪。
吕老板是怎样炼成的
跟我们说说你做这个品牌的初衷，名字什么意思，为什么没用自己的名字命名？
因为我喜欢时装，这么多年在时尚界，我所有的经验、资源都在这里，而且我觉得自己穿着品位还可以，毕竟见识的东西多了，知道什么是好。品牌名称“Comme Moi”是—句法语，中文意思为“似我”，就是为那些和我喜好风格接近的女性设计，不是太大众的路线。至于为什么没用自己名字命名，是因为这些年跨界概念有点儿做烂了，模特在大家心中是个花瓶职业，我不希望大家觉得这又是一个模特出来炒作，也不希望别人是因为吕燕这个名字来捧捧场。
你是不是觉得中国设计师都太面，所以忍不住要自己设计？
其实就是找不到自己喜欢的风格、价格又合适的服装，我觉得女人应该时髦、大气，而且穿着要符合自己的年龄，在国内经常看到三四十岁的女人还打扮成二十岁小姑娘的状态，那种可爱型服饰我有点儿看不上，我只做自己喜欢的产品。记得当年去YSL公司面试时见过一个法国老太太，是他们前台，得有70岁，白花花的头发，打扮那叫一个优雅、精致，我说等我老了，有她一半就满足了。我的东西是给那些大女人穿的，简单大方，品质好，价格不算便宜，但是买我衣服的人都买过很多大牌，她知道好坏，所以会觉得我们产品性价比很高。
你觉得过去经常和顶级设计师—起工作，对你今天自创品牌有什么帮助？
见识过那么多大师的作品，那些好的东西都记在心里，其实服装最后打动人的就是细节，和设计师—起工作，他亲手给你试装，你会知道他真正花心思的部分在哪里，这和在商场看到一件衣服的感觉是不同的，很多小小的点积累起来，最后就能为你所用。
你并没有专门学过服装设计，这对你工作构成障碍吗？
我什么事都是边学边做，而且我信奉—条原则，就是对你不擅长的领域，你就找最好的人来合作。比如说我不会画设计稿，但我知道最重要的不是漂亮的设计图，而是设计师和打版师的沟通，我找了三个最好的打版师，别人都舍不得，但我觉得该花钱一定别省。那条巩俐穿去电影节走红毯的黑色鱼尾裙，就是我先有概念，然后直接跟打版师沟通着做出来的。
中国的时尚产业链现在适合设计师品牌生存吗？
中国的设计师和时尚媒体已经有很大进步，但是与服装加工还严重脱节。比如我去世贸商城询问面料加工，少于300米人家都懒得理你，意大利面料贵，但是你做50米他们也做，去加工厂，量太少人家不愿意做，就喜欢接那种一次做一万件的单，因为过去一直处于加工业的下游，做任何创新的工作都觉得麻烦，每天都在和工厂打仗，要来回磨合。
你是个严厉的老板吗？
我不算个强势的人，我也允许他们犯错误，因为我自己也会出错，比如工厂寄来样衣，—件偏肥—件合适，我只是打了个电话口头沟通，没有在邮件里标明具体货号，结果返回来200件都做肥了，我也只好自己把货吃下来。但是我跟员工说，每次犯错都要写下来，同样的错误不能出第二次。
经历了过去的种种磨砺，现在看待这些困难，是不是已经能从容面对了？
我最困难的日子已经过去了，曾经有一段时间很焦虑，晚上睡不着，现在依然会每天都出现问题，那就去磨、去纠正，晚上也不想了，倒头就睡，因为任何对未来的担心都是多余的。经历了这么多，我反倒想得不是特远，就比现在稍微远那么一点点儿。
当天的拍摄创造了GQ Woman史上最快，不到三个小时就结束战斗，拍照这件事情对吕燕来说早就融入她的血液中了。结束的时候正值午饭时间，我们热情地招呼她用餐，她却已经改好了回程机票，满面微笑地说：“我就不吃了，儿子还在家等我。”然后揣上两个茶叶蛋就匆匆上路了。
其实一直觉得GQ《活色生香》栏目女主角的选择标准是：有内涵的性幻想对象，所以编辑说要采访吕燕时，我愣了一下。我很欣赏她面部线条的画面感，觉得应该用国画手法给她画几张白描，可是从没觉得她性感，不过出于对她经历的好奇，欣然前往。
今天给她准备了不少男装，按说她1.77米的身材穿西服够用，只是光膀子穿会有点儿飘逸，但她绝对驾驭不了那双43码的牛津皮鞋，像拖鞋一样蹚着出来，把自己都逗乐了。她不是那种会掩饰自己情绪的人，笑起来很大声。在影棚任何—个角落都能听到。
在中国男人眼里她可能不算性感，但是我可以给你讲个小故事。1999年她刚出道时，和几个女孩子去长城饭店参加一活动，当时旁边正好坐着—群葡萄牙橄榄球员，后来球队翻译走过来说：大家都觉得她很漂亮，问能否邀请她过去坐一会儿，还希望她明天能来看比赛。她当时都愣了，因为长这么大，还是第一次听别人夸自己漂亮。后来她就过去了，那些球员对她特别热情，第二天她还去看了比赛。
关于吕燕的身材长相，我描写再多也没她在你印象中的形象鲜活。她确实没有一般模特的高鼻大眼，但是五官和脸形高度对称，如果在脸部中间画一条线，两边是完全一致的，对称在美学中属于最基本的美感，这让她在平面影像中显得形式感特强。
当年她上了不少时尚杂志封面，引起的反响极大，特别让很多大眼女模嫉妒，说这么个丑小鸭怎么如此走运。其实我还真想知道她如何评价自己的外貌，没忍住就问她。 “我从来没有觉得自己长得好看，也从没觉得自己像人家说的那么难看，我只是长得特别一点儿而已。面对那些非议我根本不在乎，我只会把时间精力花在喜欢我的人身上。而且这么多年我也从没想过要整容，看过模特圈好多小姑娘整得很吓人，我一直相信自然，你不可以跟自然违抗，这个东西几万年下来都是这样，你凭什么觉得自己可以改变？”
很多人都把她的成功定义为天上掉馅饼，确实，她在18岁这一年仅用7个月就完成了从九江德安县到北京、再从北京到巴黎的飞跃，但你如果了解一下她在巴黎时的经历，就知道一个人被馅饼击中后，还需要付出什么。
初到巴黎
其实这个话题是从拍摄现场的一张片子引起的，摄影师尝试用弱光恒定光源给她拍了几张略微发虚的肖像，画面很有感觉，吕燕看到一下就叫起来，说她想起15年前的一张片子。那时她刚到巴黎一周，公司派她去为一位很著名的摄影师当模特，当天还有一个为品牌走秀的机会，但经纪人觉得作为新人，她应该多让大牌摄影师拍些宣传照。
摄影师是个很和蔼的老太太，但是工作节奏特别慢，花了整整一天时间，最后只拍了三张照片，而且还都是虚乎乎的。她当时对这种风格还接受不了，觉得自己放弃了那么好的走秀机会，就为拍这几张模糊片子，委屈得直掉眼泪，那也是她到巴黎后第一次哭，所以印象深刻。今天她对这种印象派风格已能欣然接受。
让她描述下初到巴黎时的境遇，因为我还是很难想象一个不懂英语的女孩是怎么在世界时尚中心破冰的。她说当时公司给她租了一个11平米的小公寓，屋里所有家具都是袖珍的，床可以折叠收起来，虽然小，但是离埃菲尔铁塔很近，在老城区能有这样的公寓也不错了。
她每天的状态就是抱着厚厚的宣传册，一张地图，一个决译通，奔赴各家品牌面试，她只能坐地铁，地名又不熟，别人二三十分钟能到的地方她得一个小时，每天就这么钻上钻下。十个面试里能有两个中了就算幸运，有些模特一个月也不一定能有一次拍摄，她的东方面孔很快被大家熟知，每天就连比画带查快译通地工作。因为吃不惯法国饭，她一般去超市买那些看得明白的速冻食品，有时候饿了就往嘴里塞个鸡蛋，煎、炒、蒸、煮各种口味，她说到巴黎第一个月吃了100多个鸡蛋。
吕燕说她不是第一个到巴黎的中国模特，有些比她还有名的去了没多久就回来了，因为吃不了那份苦。前面等着她的是什么样的生活她不知道，她只是非常明确一点，再也不要回到乡下。其实她实际的生活品质还是提高了，第—个月的工资有两万多法郎，别人的工资都打到卡里，而当时国内还只有存折，所以她不太相信电子数字，公司特意为她准备了现金。一大叠花花绿绿的钞票拿在手里，感觉很不真实，所以她马上花500法郎给自己买了一件风衣，那一刻她的感受是，这钱是真的可以使的，特别开心。
现在回想起这些事，她觉得身体上承受的苦不算什么，物质条件越来越好，在北京她住地下室，也有两百块钱过一个月的经历。最难耐的就是寂寞，每天工作后回到小屋，根本没人可以交流，有委屈也不愿跟家里人讲。有件事她特别难忘，大概是2000年春节的时候，她已经来巴黎半年多，语言基本过关，工作也排得很满。有一段时间连续一周拍片，倒数第二天摄影师把她涂成一个黑人，回家把皮肤都搓疼了才把油彩洗下去，第二天还有拍摄。工作终于告一段落后，她第一次感觉有点儿要崩溃，就买了张电话卡，在公用电话亭给东田、冯海打电话。刚说第一句话就哭出来，具体说什么已经忘了，就是诉苦。东田、冯海待她像妹妹—样，一个劲儿地安慰，讲了半个小时，冯海说可以了，你打国际长途挺贵的，吕燕说没关系，我就是想说说话，好久都不讲中文了。那之后东田、冯海还特意飞去巴黎看过她一次。
在巴黎工作一段时间后，又有国内品牌出重金请她回国走秀，她把赚到的几万法郎装在箱子里，准备带给家人。下飞机到酒店她才发现箱子被撬了，所有钱和贵重物品都没了，她说当时一屁股就瘫坐在地上，心像被人扎了把刀一样，对于一个19岁女孩来说，那几万块就是她的全部。这事她没敢跟家里讲，只把后来走秀的钱带给家人。 有过那些经历后，她觉得自己有两点重要收获，第一是抗压能力，因为模特每天都在被别人选择，相当于每天都是好声音淘汰赛，你必须告诉自己无所谓，否则那些挫败感会击垮你；第二就是学习建立信心，现在她觉得除了那些医学、理工的专业领域，其他任何事情只要她想，没有什么学不会的。
从零开始
问她在模特生涯中有没有过危机感，她说有，大概在2006年前后。那时候她的事业已达顶峰，后面杜鹃等一批新人已经走上国际舞台，她考虑在这个青春饭行业里会不会有天从高位上退下来。她想过转行，还去一家杂志社当过两年兼职编辑，每天像制片一样带着人马到处拍摄。但她最受不了被人催稿，而且去国外拍摄，由于杂志社预算有限，她只能用自己的人脉去说动朋友来帮忙，一次还可以，老这样就把朋友圈的人情用光了。不过到2008、2009年时她意识到，模特市场最终会以风格化细分，找杜鹃拍片的肯定不会考虑自己，找她的也不会用杜鹃，中国市场很大，怎么都能活。
大概在2010年时，她有了自创服装品牌的心思。由于长期在国际时尚圈工作，她更喜欢欧美的时装风格，觉得女人到了三四十岁的年纪，就该穿得优雅大方，但是在国内市场她很难找到款式称心、价格合理的女装，于是就想自己做。
看她的职业生涯，发现她经常做强行起飞尝试，很多时候没走利落就开始学跑，永远一边学一边干，效率很高。她说这和她从小的男孩性格有关，就是不知道什么是怕，觉得人有的时候想法简单一点儿会更好，因为全想明白了就不敢做了。
2012年她生完孩子18个月后开始工作，找场地、招设计师、带着两个助手去宜家买办公家具，公司迅速筹建起来。到2013年夏天，她已经有了第一季产品，但她并没有在一开始就高调宣传，而是直接把货送到零售商店，居然有很多款卖断货，第一季服装卖掉了70%，这对一个新生品牌来说是很不错的成绩。直到2014年7月，她做出第二季产品，才从上海回到北京，把老朋友们都请来，开了一场发布会。她的品牌和她的名字没有任何关联，也没有中文名，难道是直接看好国际市场？吕燕要这么想你还真别奇怪。
吕老板是怎样炼成的
跟我们说说你做这个品牌的初衷，名字什么意思，为什么没用自己的名字命名？
因为我喜欢时装，这么多年在时尚界，我所有的经验、资源都在这里，而且我觉得自己穿着品位还可以，毕竟见识的东西多了，知道什么是好。品牌名称“Comme Moi”是—句法语，中文意思为“似我”，就是为那些和我喜好风格接近的女性设计，不是太大众的路线。至于为什么没用自己名字命名，是因为这些年跨界概念有点儿做烂了，模特在大家心中是个花瓶职业，我不希望大家觉得这又是一个模特出来炒作，也不希望别人是因为吕燕这个名字来捧捧场。
你是不是觉得中国设计师都太面，所以忍不住要自己设计？
其实就是找不到自己喜欢的风格、价格又合适的服装，我觉得女人应该时髦、大气，而且穿着要符合自己的年龄，在国内经常看到三四十岁的女人还打扮成二十岁小姑娘的状态，那种可爱型服饰我有点儿看不上，我只做自己喜欢的产品。记得当年去YSL公司面试时见过一个法国老太太，是他们前台，得有70岁，白花花的头发，打扮那叫一个优雅、精致，我说等我老了，有她一半就满足了。我的东西是给那些大女人穿的，简单大方，品质好，价格不算便宜，但是买我衣服的人都买过很多大牌，她知道好坏，所以会觉得我们产品性价比很高。
你觉得过去经常和顶级设计师—起工作，对你今天自创品牌有什么帮助？
见识过那么多大师的作品，那些好的东西都记在心里，其实服装最后打动人的就是细节，和设计师—起工作，他亲手给你试装，你会知道他真正花心思的部分在哪里，这和在商场看到一件衣服的感觉是不同的，很多小小的点积累起来，最后就能为你所用。
你并没有专门学过服装设计，这对你工作构成障碍吗？
我什么事都是边学边做，而且我信奉—条原则，就是对你不擅长的领域，你就找最好的人来合作。比如说我不会画设计稿，但我知道最重要的不是漂亮的设计图，而是设计师和打版师的沟通，我找了三个最好的打版师，别人都舍不得，但我觉得该花钱一定别省。那条巩俐穿去电影节走红毯的黑色鱼尾裙，就是我先有概念，然后直接跟打版师沟通着做出来的。
中国的时尚产业链现在适合设计师品牌生存吗？
中国的设计师和时尚媒体已经有很大进步，但是与服装加工还严重脱节。比如我去世贸商城询问面料加工，少于300米人家都懒得理你，意大利面料贵，但是你做50米他们也做，去加工厂，量太少人家不愿意做，就喜欢接那种一次做一万件的单，因为过去一直处于加工业的下游，做任何创新的工作都觉得麻烦，每天都在和工厂打仗，要来回磨合。
你是个严厉的老板吗？
我不算个强势的人，我也允许他们犯错误，因为我自己也会出错，比如工厂寄来样衣，—件偏肥—件合适，我只是打了个电话口头沟通，没有在邮件里标明具体货号，结果返回来200件都做肥了，我也只好自己把货吃下来。但是我跟员工说，每次犯错都要写下来，同样的错误不能出第二次。
经历了过去的种种磨砺，现在看待这些困难，是不是已经能从容面对了？
我最困难的日子已经过去了，曾经有一段时间很焦虑，晚上睡不着，现在依然会每天都出现问题，那就去磨、去纠正，晚上也不想了，倒头就睡，因为任何对未来的担心都是多余的。经历了这么多，我反倒想得不是特远，就比现在稍微远那么一点点儿。
当天的拍摄创造了GQ Woman史上最快，不到三个小时就结束战斗，拍照这件事情对吕燕来说早就融入她的血液中了。结束的时候正值午饭时间，我们热情地招呼她用餐，她却已经改好了回程机票，满面微笑地说：“我就不吃了，儿子还在家等我。”然后揣上两个茶叶蛋就匆匆上路了。