论文部分内容阅读
《艺术家》在84届奥斯卡电影节上斩获了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳服装设计、最佳配乐等奖项。在电影节上获得最佳影片就已经很能说明问题，何况连夺五项最佳。它能一举夺魁凭的又是什么？
《艺术家》是默片，默片是什么概念，就是只有画面，影片本身不发出声音，剧中人物的说白通过动作、姿态以及插入字幕间接表达，甚至图像还是黑白的。起初，自己有一个猜想：导演或者说是影片有意迎合了评委。首先，影片讲述的是关于演员的故事，而往往有相当一部分评委是演员出身，很容易对此类作品产生感触。而且此前类似题材的《芝加哥》就在奥斯卡上有不俗表现。再次，人一般都有怀旧情结，特别是对于一些有一定年龄的人，而无声电影却是电影史的先河。就好比一个在海边长大的人，在他功成名就吃尽山珍海味后，有可能他小时候喝过的海鱼汤依旧是他的最爱。对于这部电影所获得的荣誉，起初自己是这么理解的；然而等真正看过了这部作品之后才发现那仅仅是自己的猜想。
关于电影手法和演员。导演成功借助默片了进行叙事。包括配乐、演员的装扮、甚至男主角的那撇胡须都具有很强的时代特征。因此，只能从演员（特别是那条狗）具有现代感的表演风格上，你才能把它与默片时代的作品区分开来。一开始是那条狗和男主角的精彩互动“暴露”了影片有可能超越那个时代，后来那条狗甚至通过在警察面前装死救了主人一命。影片进行到女主角佩皮·米勒闯到好莱坞跑龙套和乔治·瓦伦丁的西服“调情”时再次显露了影片的当代痕迹，表演非常的出彩。直到1929年默片时代宣告终结，影片才第一次借助从男主人公手中掉落桌面的杯子发出了声音。男主角伴随剧情发展历经了“春风得意”、“恐惧”、“抗争”、“逃避”、“接受”、“自我反省”、“绝望”、“重拾勇气”等的过渡，而扮演乔治·瓦伦丁的让·杜雅尔丹出色的驾驭了这个角色。总之，演员的出色表现亦为影片添砖加瓦。
关于故事，剧情通过不断升华感动了观众也打动了评委。无声电影时期的大明星乔治·瓦伦丁，在一次面对采访的过程中与他的影迷佩皮·米勒传出绯闻；而此后，乔治·瓦伦丁自导自演的电影《爱的眼泪》却败给了自己的这个女影迷主演的《美丽焦点》。乔治·瓦伦丁先是失去了工作，然后股价跌破了产，当成救命稻草的自拍作品，票房却又惨不忍睹。接下来，被老婆驱赶、辞掉了司机、把能当的东西都当掉了……看到这，你可能会想原来说的就是一个过气明星山穷水尽而被自己当初的影迷奚落的故事，好像这也符合好莱坞弱者雄起的一贯作风。等等，别忘记这可是一部关于爱情的影片。想想当乔治·瓦伦丁的电影上演的时候虽然电影院里观众寥寥无几，可里面有悄悄坐在2楼给他捧场的佩皮·米勒，显然她没有忘记自己在跑龙套时他给她的鼓励。继续往下看，她找到了他说“我看了你的《爱的眼泪》”他说“哦，你想要退票钱吗？”“不，我对昨晚的事情很抱歉”“可你是对的，长江后浪推前浪……”显然他的心情很差。更糟糕的是此时她的男友出现，很礼貌的对他说“很荣幸见到你，我爸爸是您忠实的粉丝。”再次让他意识到了自己的过气及与她的差距和不可能性。回到家后，他把自己所有的作品砸烂，点着了火，除了唯一的一卷。最后她把已经是一无所有的他从医院带回了自己家疗养，这个时候你可能会觉得这个女人有点意思。当她拿起他唯一剩下的一卷胶片时，发现那是有关于他和她的内容，她欣慰的笑了，说明他的心里一直是有她的。也许就在那一刻她决定让这个男人重新“站”起来，其实她又何尝不想他，相信当初的她也和现在的他一样的自自卑不幸的是两个人总处在很不平衡的两端。当她以一个演员的身份威胁制片人启用他时，说她是一个伟大的女人真的不足为过。此外，其实她几乎把他所拍卖的一切物品都悄悄地买回了家，看到自己失而复得的东西满满当当的摆了一个房间，你应该感动了。然而，他可不这么认为，对于他来说这关系到一个男人的尊严，那一刻他想到了死。正当他回到已被自己烧得一片狼藉的家准备饮弹自尽时，幸好她及时赶到现场，挽救了他的生命。最后她灵机一动，借助他擅长的踢踏舞促成了他的一个华丽转身，也正是她这个聪明的想法让他找回了生活的勇气，重新回到了银幕，再次走向辉煌。
导演对默片的深刻理解、演员的精彩表现、故事的完美成就了《艺术家》的奥斯卡梦。
【责编/九月】
《艺术家》是默片，默片是什么概念，就是只有画面，影片本身不发出声音，剧中人物的说白通过动作、姿态以及插入字幕间接表达，甚至图像还是黑白的。起初，自己有一个猜想：导演或者说是影片有意迎合了评委。首先，影片讲述的是关于演员的故事，而往往有相当一部分评委是演员出身，很容易对此类作品产生感触。而且此前类似题材的《芝加哥》就在奥斯卡上有不俗表现。再次，人一般都有怀旧情结，特别是对于一些有一定年龄的人，而无声电影却是电影史的先河。就好比一个在海边长大的人，在他功成名就吃尽山珍海味后，有可能他小时候喝过的海鱼汤依旧是他的最爱。对于这部电影所获得的荣誉，起初自己是这么理解的；然而等真正看过了这部作品之后才发现那仅仅是自己的猜想。
关于电影手法和演员。导演成功借助默片了进行叙事。包括配乐、演员的装扮、甚至男主角的那撇胡须都具有很强的时代特征。因此，只能从演员（特别是那条狗）具有现代感的表演风格上，你才能把它与默片时代的作品区分开来。一开始是那条狗和男主角的精彩互动“暴露”了影片有可能超越那个时代，后来那条狗甚至通过在警察面前装死救了主人一命。影片进行到女主角佩皮·米勒闯到好莱坞跑龙套和乔治·瓦伦丁的西服“调情”时再次显露了影片的当代痕迹，表演非常的出彩。直到1929年默片时代宣告终结，影片才第一次借助从男主人公手中掉落桌面的杯子发出了声音。男主角伴随剧情发展历经了“春风得意”、“恐惧”、“抗争”、“逃避”、“接受”、“自我反省”、“绝望”、“重拾勇气”等的过渡，而扮演乔治·瓦伦丁的让·杜雅尔丹出色的驾驭了这个角色。总之，演员的出色表现亦为影片添砖加瓦。
关于故事，剧情通过不断升华感动了观众也打动了评委。无声电影时期的大明星乔治·瓦伦丁，在一次面对采访的过程中与他的影迷佩皮·米勒传出绯闻；而此后，乔治·瓦伦丁自导自演的电影《爱的眼泪》却败给了自己的这个女影迷主演的《美丽焦点》。乔治·瓦伦丁先是失去了工作，然后股价跌破了产，当成救命稻草的自拍作品，票房却又惨不忍睹。接下来，被老婆驱赶、辞掉了司机、把能当的东西都当掉了……看到这，你可能会想原来说的就是一个过气明星山穷水尽而被自己当初的影迷奚落的故事，好像这也符合好莱坞弱者雄起的一贯作风。等等，别忘记这可是一部关于爱情的影片。想想当乔治·瓦伦丁的电影上演的时候虽然电影院里观众寥寥无几，可里面有悄悄坐在2楼给他捧场的佩皮·米勒，显然她没有忘记自己在跑龙套时他给她的鼓励。继续往下看，她找到了他说“我看了你的《爱的眼泪》”他说“哦，你想要退票钱吗？”“不，我对昨晚的事情很抱歉”“可你是对的，长江后浪推前浪……”显然他的心情很差。更糟糕的是此时她的男友出现，很礼貌的对他说“很荣幸见到你，我爸爸是您忠实的粉丝。”再次让他意识到了自己的过气及与她的差距和不可能性。回到家后，他把自己所有的作品砸烂，点着了火，除了唯一的一卷。最后她把已经是一无所有的他从医院带回了自己家疗养，这个时候你可能会觉得这个女人有点意思。当她拿起他唯一剩下的一卷胶片时，发现那是有关于他和她的内容，她欣慰的笑了，说明他的心里一直是有她的。也许就在那一刻她决定让这个男人重新“站”起来，其实她又何尝不想他，相信当初的她也和现在的他一样的自自卑不幸的是两个人总处在很不平衡的两端。当她以一个演员的身份威胁制片人启用他时，说她是一个伟大的女人真的不足为过。此外，其实她几乎把他所拍卖的一切物品都悄悄地买回了家，看到自己失而复得的东西满满当当的摆了一个房间，你应该感动了。然而，他可不这么认为，对于他来说这关系到一个男人的尊严，那一刻他想到了死。正当他回到已被自己烧得一片狼藉的家准备饮弹自尽时，幸好她及时赶到现场，挽救了他的生命。最后她灵机一动，借助他擅长的踢踏舞促成了他的一个华丽转身，也正是她这个聪明的想法让他找回了生活的勇气，重新回到了银幕，再次走向辉煌。
导演对默片的深刻理解、演员的精彩表现、故事的完美成就了《艺术家》的奥斯卡梦。
【责编/九月】