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《综艺》:《人格贩卖机》这个电影计划,其设定本身就非常注重大陆市场。你怎么看这边的市场?
叶如芬:从拍电影的角度来说,全世界的艺术语言都是相同的。虽然所处的环境不同,但即便你是去一个新公司也要适应一段时间啊。比如我们来大陆,是要了解一些相关政策规定,以及题材的适应问题等,但毕竟大陆的市场很大,大家适应了就好。
《综艺》:你觉得成熟导演和新导演,谁更容易合作一些?
叶如芬:跟成熟的导演合作,可以学到很多东西。比如和吴宇森合作《赤壁》,此前我没有见过那么大的场面。台湾太小了,没有影视基地,大陆随便调度一次群众演员,就有三五百人。台湾电影《艋》里群众演员算多的了,但也不过两百多人。朱延平有一点做得很好,他在拍《刺陵》的时候,会把台湾工作人员带过去,比如他会用台湾的剧照师,用一点台湾的演员,让他们感受大陆电影的进步——别总把自己关在岛上。当然,有人告诉我说话小心一点,别那么“大炮”,每次都是骂(笑)。
大陆电影市场太广阔,既可以拍时装剧《杜拉拉升职记》,又可以拍严肃大片《唐山大地震》,也可以拍各种武侠片。我建议台湾的片子要继续拍,因为台湾有我们生长的故事,但也要多走出来看看,感受一下广阔的市场。
《综艺》:你期待的两岸合作的方向是什么?
叶如芬:我希望能够做一些从台湾基础出发的、跟大陆合作的电影。比如《换个城市遇见爱》,我觉得这个题材比较好玩,可以体现当下年轻人在想什么,大陆年轻人和台湾年轻人有什么不同。
《综艺》:在你看来,两岸合拍目前还存在什么问题?
叶如芬:不同地区有不同的限制,大家需要时间来找到属于自己的电影天地。台湾方面首先要想,能给大陆这么多的观众带来什么,要从剧本抓起,不能沉迷于过于自我的创作,不管别人的感受。
大陆的很多规矩对台湾新导演来说,是个障碍,可是我去年看了些大陆的片子,比如管虎的《斗牛》,还有李大为的《走着瞧》,这些题材就很有意思。中生代的导演的梦想就是拍个武侠片。但这种大片子不能贸然做,因为对于投资者来说风险很大。其实可拍的题材很多啊,农村乡下、都市爱情——影片可以越来越多元。
两边越来越开放,有时候我们觉得不可能的题材竟然也可以上,所以我觉得大陆是不断变化的,我们要以不变应万变,把作品做好,再来适应大陆市场。
《综艺》:对目前以大片为主的电影市场结构你如何看?
叶如芬:大片有大片的好处,它证明了电影工业已经发展到了一定的境界,所以才能做出大片。但值得注意的是,现在大片实在太大了,搞得大家都以为要做大片才可以,这是个错误观点。电影市场就像一个食物链,要有大片、中片和小片。目前危险的是,终端市场都想赚大片的票房,如果强制上映中小片的话,又会被说成“政府的规矩”。但韩国影片就是因为政府强制要求必须放韩国片,才得以成长。而台湾就是因为没有强制,所以台湾片变得很惨,台湾一年有三四百部影片上映,可是只有20多部是台湾片,其他都是来自海外的。台湾最好的华纳影城,一共18个厅,有两个放本土片也好啊——现在好莱坞片在几乎已经占据了台湾电影市场的全部份额。
《综艺》:谈谈你的近期计划吧,手上有几个案子?
叶如芬:目前有四个了,明年还会和李岗有个合作。做大片的话好操作,小型投资和导演沟通很麻烦,要交流关于摄影师、美术、演员之类的安排。规划好之后,我还会培养一些新的助手、制片。
《综艺》:未来的某一天会考虑做一回导演么?
叶如芬:我永远也不能做导演,剧本一拿过来我看到的都是钱,马上就想到这场怎么拍,需要多少资金…… 我对预算把握得比较准确,谁都蒙不了我,因为后期、技术、演员都有明码价格,爱虚晃的都会被我骂……看吧,我还是适合做监制!(笑)
叶如芬:从拍电影的角度来说,全世界的艺术语言都是相同的。虽然所处的环境不同,但即便你是去一个新公司也要适应一段时间啊。比如我们来大陆,是要了解一些相关政策规定,以及题材的适应问题等,但毕竟大陆的市场很大,大家适应了就好。
《综艺》:你觉得成熟导演和新导演,谁更容易合作一些?
叶如芬:跟成熟的导演合作,可以学到很多东西。比如和吴宇森合作《赤壁》,此前我没有见过那么大的场面。台湾太小了,没有影视基地,大陆随便调度一次群众演员,就有三五百人。台湾电影《艋》里群众演员算多的了,但也不过两百多人。朱延平有一点做得很好,他在拍《刺陵》的时候,会把台湾工作人员带过去,比如他会用台湾的剧照师,用一点台湾的演员,让他们感受大陆电影的进步——别总把自己关在岛上。当然,有人告诉我说话小心一点,别那么“大炮”,每次都是骂(笑)。
大陆电影市场太广阔,既可以拍时装剧《杜拉拉升职记》,又可以拍严肃大片《唐山大地震》,也可以拍各种武侠片。我建议台湾的片子要继续拍,因为台湾有我们生长的故事,但也要多走出来看看,感受一下广阔的市场。
《综艺》:你期待的两岸合作的方向是什么?
叶如芬:我希望能够做一些从台湾基础出发的、跟大陆合作的电影。比如《换个城市遇见爱》,我觉得这个题材比较好玩,可以体现当下年轻人在想什么,大陆年轻人和台湾年轻人有什么不同。
《综艺》:在你看来,两岸合拍目前还存在什么问题?
叶如芬:不同地区有不同的限制,大家需要时间来找到属于自己的电影天地。台湾方面首先要想,能给大陆这么多的观众带来什么,要从剧本抓起,不能沉迷于过于自我的创作,不管别人的感受。
大陆的很多规矩对台湾新导演来说,是个障碍,可是我去年看了些大陆的片子,比如管虎的《斗牛》,还有李大为的《走着瞧》,这些题材就很有意思。中生代的导演的梦想就是拍个武侠片。但这种大片子不能贸然做,因为对于投资者来说风险很大。其实可拍的题材很多啊,农村乡下、都市爱情——影片可以越来越多元。
两边越来越开放,有时候我们觉得不可能的题材竟然也可以上,所以我觉得大陆是不断变化的,我们要以不变应万变,把作品做好,再来适应大陆市场。
《综艺》:对目前以大片为主的电影市场结构你如何看?
叶如芬:大片有大片的好处,它证明了电影工业已经发展到了一定的境界,所以才能做出大片。但值得注意的是,现在大片实在太大了,搞得大家都以为要做大片才可以,这是个错误观点。电影市场就像一个食物链,要有大片、中片和小片。目前危险的是,终端市场都想赚大片的票房,如果强制上映中小片的话,又会被说成“政府的规矩”。但韩国影片就是因为政府强制要求必须放韩国片,才得以成长。而台湾就是因为没有强制,所以台湾片变得很惨,台湾一年有三四百部影片上映,可是只有20多部是台湾片,其他都是来自海外的。台湾最好的华纳影城,一共18个厅,有两个放本土片也好啊——现在好莱坞片在几乎已经占据了台湾电影市场的全部份额。
《综艺》:谈谈你的近期计划吧,手上有几个案子?
叶如芬:目前有四个了,明年还会和李岗有个合作。做大片的话好操作,小型投资和导演沟通很麻烦,要交流关于摄影师、美术、演员之类的安排。规划好之后,我还会培养一些新的助手、制片。
《综艺》:未来的某一天会考虑做一回导演么?
叶如芬:我永远也不能做导演,剧本一拿过来我看到的都是钱,马上就想到这场怎么拍,需要多少资金…… 我对预算把握得比较准确,谁都蒙不了我,因为后期、技术、演员都有明码价格,爱虚晃的都会被我骂……看吧,我还是适合做监制!(笑)