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他画牡丹常常是有所寄托，寄寓对生活的感受，抒情达意，主题鲜明。他阅历丰富，气质涵养深厚，坚定而乐观。所以，他的牡丹无论是顽强地开在乱石丛中，还是老树新枝含苞欲放；无论是点缀于松鹤丛林，还是于丹凤相映成趣，都不枝不蔓，鲜艳灿烂，清丽而雍容，妍艳而华贵。
“彩霞五色承仙露，散作人间富贵花。”人们常常引用这个古诗名句称赞赵岳的牡丹画。在他们眼中，赵岳是当今中国花鸟画界横空出世的一匹黑马，是赵岳挥舞那支色彩的“魔杖”留住了“花中之王”的国色天香、华贵风采。以精于书画鉴赏闻名的80高龄书画研究员彭牧原曾边赞赏赵岳的牡丹画边风趣地对赵岳说：“元代有个书画大家赵子昂，香港有个花鸟大家赵少昂，我看你应该改个名字叫赵亦昂。赵氏三‘昂’，流芳千古呀！”由于赵岳画的牡丹美艳绝伦，独出机杼，人们称他为“赵牡丹”、“牡丹画王”，海外一些社会名流甚至国家元首都收藏了他的牡丹画。
赵岳十分痴爱牡丹。上世纪80年代初期，侨居国外多年的年轻油画家赵岳回到祖国，面对改革开放带来的百废俱兴、欣欣向荣的新气象，赵岳产生了一种强烈的欲望——他要探索一种新的表现手法，融合油画艺术和国画艺术之精华，描摹“花中之王”牡丹的妍丽华贵和勃勃生机，表达对祖国繁荣昌盛美好未来祝福。从此，赵岳当真对牡丹有了几分痴狂。往往在牡丹花前呆呆地一守便是好几个小时，一瓣一蕊的颜色，一枝一叶的生态，竟能娓娓道来，生动逼人；他写牡丹的华贵，画牡丹的仙骨，描牡丹的清婉……晨起即挥毫，午夜不停笔。他为了探索花鸟画艺术的真谛，虚心求教于老师名宿，常与朋友辈切磋琢磨，广收博采，融会贯通，备受高寇华和王雪涛等老一辈花鸟名画家教益。潜心画牡丹，二十多年未尝间断，圈内谓之为“牡丹画痴”。
赵岳画牡丹富有创意，追求一种气势、一种神韵，使整幅画线条圆润挺拔，笔触潇洒流畅，独具一种生趣盎然、空灵典丽、意韵飞扬的风格。他画牡丹常常是有所寄托，寄寓对生活的感受，抒情达意，主题鲜明。他阅历丰富，气质涵养深厚，坚定而乐观。所以，他的牡丹无论是顽强地开在乱石丛中，还是老树新枝含苞欲放；无论是点缀于松鹤丛林，还是与丹凤相映成趣，都不枝不蔓，鲜艳灿烂，清丽而雍容，妍艳而华贵。
《羊城晚报.花地》这样评价赵岳的牡丹画：“他将自己多年系统学习西方绘画艺术的明暗、光影变化、色彩于质感的表现手法，融入牡丹绘画之中；他画枝干自如，于转折顿挫中充满美感的律动；他画叶，多用墨，或浓、或淡、或干、或湿，浑厚华滋；他画花朵，色彩斑斓，别具鲜妍典雅气度。他以大写意笔法画牡丹，又辅以工笔画的蜜蜂、蝴蝶，写真与工笔融为一体，花鸟昆虫尽态极妍，生机盎然。他笔下的牡丹如沐晨露，如沐熏风，仿佛是画家用色彩的旋律弹奏出的一曲大自然动人乐章。”
《收藏》杂志则以“魏紫姚黄着天香”来盛赞赵岳的牡丹图：“赵岳笔下的红牡丹红艳似火。作者采用横披构图，右角为一丛一品朝天状元红，红凝胭脂有如一片烟霞盖地，绿夹翠碧恰似罗衣飘拂，妍丽华贵而不妖冶，浓重热烈而不媚俗。赵岳笔下的白牡丹最是清丽，点红蕊如珠，画飞蜂掠影，皴野石成坡，揽尽婷婷款款之身姿，描全娇羞答答之娴静。那一丛花，便灵动生活，便俊俏多情。他的一幅《月夜牡丹图尤为风雅》尤为风雅，一厢是花中魁首，一厢是月里嫦娥，是玉兔偷香，还是姚黄探月？作者才思如水，凝于笔端便是姿情绰约一仙子，风摇回眸笑，露滚玉珠飞，任得人万千回地去遐想。于是那牡丹便不该是一春草木了，是二八阿娇，一如蒲松龄笔下的婀娜仙子，来来去去于天上人间。他描绘的‘魏紫姚黄’挟着的是东来紫绶，裹来的是动地官黄。当年培育这千叶黄牡丹的宋朝姚姓人家，培育那千叶紫牡丹的五代魏姓人家，又何曾会想到，千百年后会有一个赵岳，毕其半生，就为了描尽牡丹真俏色，就为了写尽花仙好风流？”
天道酬勤。如今赵岳已是中国白石画院院长、中国齐白石研究会理事、中国美协会员，不仅有牡丹图《百般红紫都芳菲》获中国当代百位名家书画精品展金奖，《争艳》被《世界美术集》选编入集，《富贵祥和》在中国文联举办的书画大赛获奖，《春色满园》在广州夺得齐白石艺术奖金质奖章，由国家民族出版社出版的《赵岳牡丹画作品集》在全国公开发行，齐白石纪念馆举办的《赵岳牡丹画精品展》在三湘子弟中掀起了又一轮“赵牡丹”热。更令人津津乐道的，是近几年赵岳的视线已悄悄转移向巨幅画作。他在珠海国际会展中心创作的一幅牡丹图竟有6米×4米。一幅长5米的《富满神州》横幅牡丹图被湖南省委收藏。新近，刚刚迈入“知天命”之年的赵岳又挥毫中南海，被中南海收藏的《牡丹图》达3.6米×1.4米。那幅姹紫嫣红的《牡丹图》，反映了赵岳独到的艺术风格和审美情趣，尤其在用色和运笔上。其用色高雅不俗，于淡雅中显现牡丹雍容华贵之神韵；其运笔温润而不柔媚，秀劲而不纤薄，流美而不滑易，抑扬顿挫和谐自然。
魏紫姚黄着天香。我突然感到，一门心思扑在牡丹花上、泼天下颜色摹国色天香的赵岳，不正是当今花鸟画界百花丛中灿烂着的“魏紫姚黄”么？
“彩霞五色承仙露，散作人间富贵花。”人们常常引用这个古诗名句称赞赵岳的牡丹画。在他们眼中，赵岳是当今中国花鸟画界横空出世的一匹黑马，是赵岳挥舞那支色彩的“魔杖”留住了“花中之王”的国色天香、华贵风采。以精于书画鉴赏闻名的80高龄书画研究员彭牧原曾边赞赏赵岳的牡丹画边风趣地对赵岳说：“元代有个书画大家赵子昂，香港有个花鸟大家赵少昂，我看你应该改个名字叫赵亦昂。赵氏三‘昂’，流芳千古呀！”由于赵岳画的牡丹美艳绝伦，独出机杼，人们称他为“赵牡丹”、“牡丹画王”，海外一些社会名流甚至国家元首都收藏了他的牡丹画。
赵岳十分痴爱牡丹。上世纪80年代初期，侨居国外多年的年轻油画家赵岳回到祖国，面对改革开放带来的百废俱兴、欣欣向荣的新气象，赵岳产生了一种强烈的欲望——他要探索一种新的表现手法，融合油画艺术和国画艺术之精华，描摹“花中之王”牡丹的妍丽华贵和勃勃生机，表达对祖国繁荣昌盛美好未来祝福。从此，赵岳当真对牡丹有了几分痴狂。往往在牡丹花前呆呆地一守便是好几个小时，一瓣一蕊的颜色，一枝一叶的生态，竟能娓娓道来，生动逼人；他写牡丹的华贵，画牡丹的仙骨，描牡丹的清婉……晨起即挥毫，午夜不停笔。他为了探索花鸟画艺术的真谛，虚心求教于老师名宿，常与朋友辈切磋琢磨，广收博采，融会贯通，备受高寇华和王雪涛等老一辈花鸟名画家教益。潜心画牡丹，二十多年未尝间断，圈内谓之为“牡丹画痴”。
赵岳画牡丹富有创意，追求一种气势、一种神韵，使整幅画线条圆润挺拔，笔触潇洒流畅，独具一种生趣盎然、空灵典丽、意韵飞扬的风格。他画牡丹常常是有所寄托，寄寓对生活的感受，抒情达意，主题鲜明。他阅历丰富，气质涵养深厚，坚定而乐观。所以，他的牡丹无论是顽强地开在乱石丛中，还是老树新枝含苞欲放；无论是点缀于松鹤丛林，还是与丹凤相映成趣，都不枝不蔓，鲜艳灿烂，清丽而雍容，妍艳而华贵。
《羊城晚报.花地》这样评价赵岳的牡丹画：“他将自己多年系统学习西方绘画艺术的明暗、光影变化、色彩于质感的表现手法，融入牡丹绘画之中；他画枝干自如，于转折顿挫中充满美感的律动；他画叶，多用墨，或浓、或淡、或干、或湿，浑厚华滋；他画花朵，色彩斑斓，别具鲜妍典雅气度。他以大写意笔法画牡丹，又辅以工笔画的蜜蜂、蝴蝶，写真与工笔融为一体，花鸟昆虫尽态极妍，生机盎然。他笔下的牡丹如沐晨露，如沐熏风，仿佛是画家用色彩的旋律弹奏出的一曲大自然动人乐章。”
《收藏》杂志则以“魏紫姚黄着天香”来盛赞赵岳的牡丹图：“赵岳笔下的红牡丹红艳似火。作者采用横披构图，右角为一丛一品朝天状元红，红凝胭脂有如一片烟霞盖地，绿夹翠碧恰似罗衣飘拂，妍丽华贵而不妖冶，浓重热烈而不媚俗。赵岳笔下的白牡丹最是清丽，点红蕊如珠，画飞蜂掠影，皴野石成坡，揽尽婷婷款款之身姿，描全娇羞答答之娴静。那一丛花，便灵动生活，便俊俏多情。他的一幅《月夜牡丹图尤为风雅》尤为风雅，一厢是花中魁首，一厢是月里嫦娥，是玉兔偷香，还是姚黄探月？作者才思如水，凝于笔端便是姿情绰约一仙子，风摇回眸笑，露滚玉珠飞，任得人万千回地去遐想。于是那牡丹便不该是一春草木了，是二八阿娇，一如蒲松龄笔下的婀娜仙子，来来去去于天上人间。他描绘的‘魏紫姚黄’挟着的是东来紫绶，裹来的是动地官黄。当年培育这千叶黄牡丹的宋朝姚姓人家，培育那千叶紫牡丹的五代魏姓人家，又何曾会想到，千百年后会有一个赵岳，毕其半生，就为了描尽牡丹真俏色，就为了写尽花仙好风流？”
天道酬勤。如今赵岳已是中国白石画院院长、中国齐白石研究会理事、中国美协会员，不仅有牡丹图《百般红紫都芳菲》获中国当代百位名家书画精品展金奖，《争艳》被《世界美术集》选编入集，《富贵祥和》在中国文联举办的书画大赛获奖，《春色满园》在广州夺得齐白石艺术奖金质奖章，由国家民族出版社出版的《赵岳牡丹画作品集》在全国公开发行，齐白石纪念馆举办的《赵岳牡丹画精品展》在三湘子弟中掀起了又一轮“赵牡丹”热。更令人津津乐道的，是近几年赵岳的视线已悄悄转移向巨幅画作。他在珠海国际会展中心创作的一幅牡丹图竟有6米×4米。一幅长5米的《富满神州》横幅牡丹图被湖南省委收藏。新近，刚刚迈入“知天命”之年的赵岳又挥毫中南海，被中南海收藏的《牡丹图》达3.6米×1.4米。那幅姹紫嫣红的《牡丹图》，反映了赵岳独到的艺术风格和审美情趣，尤其在用色和运笔上。其用色高雅不俗，于淡雅中显现牡丹雍容华贵之神韵；其运笔温润而不柔媚，秀劲而不纤薄，流美而不滑易，抑扬顿挫和谐自然。
魏紫姚黄着天香。我突然感到，一门心思扑在牡丹花上、泼天下颜色摹国色天香的赵岳，不正是当今花鸟画界百花丛中灿烂着的“魏紫姚黄”么？