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摘要：本文以大学英语教学实际为研究基点，从表演细则、戏剧术语、短剧素材、短剧脚本、短剧角色五个方面，对大学英语听说课堂短剧表演方略进行探究，旨在提高大学生口语、说的能力。
关键词：大学英语 ；听说课堂 ；短剧表演 ；方略
［中图分类号］G424.2
［文献标识码］A
［文章编号］1006-2831(2006)11-0022-3
Abstract: Based on the reality of College English teaching, this paper discusses the strategies of using short plays for teaching listening and speaking skills in class: acting principles, short play materials, scripts and roles.
Key words: College English, listening and speaking class, short plays, strategies
1. 引言
2004年教育部颁发的《大学英语课程教学要求》(试行)，是非英语专业本科生英语教学的主要依据。大学阶段的英语教学的口语要求与听、读、写、译一样也分为三个层次，即一般要求、较高要求和更高要求。一般要求的口语能力要求如下：能在学习过程中用英语交流，并能就某一主题进行讨论。能就日常话题和来自讲英语国家的人士进行交谈。经准备后能就所熟悉的话题作简短发言，表达比较清楚，语音、语调基本正确。能在交谈中使用基本的会话策略。较高要求的口语能力要求如下：能够和来自英语国家的人士进行比较流利的会话，较好地掌握会话策略，能基本表达个人意见、情感、观点等，能基本陈述事实、事件、理由等，表达思想清楚，语音、语调基本正确。更高要求的口语能力要求如下：能就一般或专业性的话题较为流利、准确地进行对话或讨论，能用简练的语言概括较长、语言稍难的文本或讲话，能在国际会议和专业交流中宣读论文并参加讨论。大学英语听说教学目前存在的最大问题是缺乏客观的语言环境——口语能力的培养多为教材内的简单的模拟训练，效果不是很理想。因此，如何提高学生的口语能力和口语质量是当前大学英语听说课堂教学的关键，大学英语听说课堂短剧表演方略正顺应了形势。所谓短剧，是指对某个电影、寓言、小说、新闻等的浓缩。每次听说课上，利用20分钟时间，让一个剧组把事先准备好的短剧表演给同学看（教师可根据教学具体情况，让学生在听说课堂的课始、课中或课尾表演）。它创造了一个大的教学兴奋点，为学生提供了提高英语口语与展现英语表演才能的平台，让同学们在参与的过程中体会到英语语言与文化的魅力，扩大了学生的知识面，达到事半功倍的效果。精彩场场可见，魅力人人展现，这样学生对下一次表演、对下一次听说课产生期待。课堂戏剧表演是实现英语交互性教学的重要手段，同时通过英语戏剧营造的环境、气氛与风气施加给学生影响，起到一定的教育作用。
2．大学英语听说课堂短剧表演方略
2.1 守表演细则
短剧表演实施方针(十六字方针) ：
“八项注意”，奖扣明细 ；看似挑剔，实为激励。
短剧表演实施细则(八项注意) ：
*以剧组为单位，每次表演满分为5分，计入平时口语成绩中（扣分最多不超过5分）；
*随意更换剧本，且演出效果较差的剧组，扣1.5分；
*每个剧组正式演出前，需在短剧表演工作坊彩排3次，否则按其演出效果酌量扣1分或1.5分；
*临时更换角色，往往会破坏短剧演出效果。因此，一旦某个主要演员无故缺阵，整个剧组则记为0分，同时剧组也失去了表演该剧的机会；
*演带有爱情色彩和武侠戏时，要讲分寸：点到为止，一带而过。由此造成不良影响的扣剧组2分；
*损坏短剧脚本或未及时把短剧脚本归还到短剧脚本资料库的扣剧组2分；
*修改后的戏剧脚本为打印件，在剧组表演后上交。不按要求交手写稿的扣剧组1分；
*特别出色地完成演出任务的剧组每次额外获“激励分”1分，并记入剧组当次的表演总分中。
2.2 研戏剧术语
研究戏剧术语并领会其含义是演好短剧的前提。戏剧是一种由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事的艺术。在西方，戏剧即话剧。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称。戏剧的几大要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。戏剧语言包括台词和舞台说明。冲突（conflict）：是矛盾的一种表现形式。主要通过人与人之间的不和谐来表现，戏剧冲突比生活矛盾更强烈、更典型、更集中，更富于戏剧性。台词（lines）：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动感的。台词的表现形式有：对话（dialogue）、独白（soliloquy）、旁白（aside, 登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（interior soliloquy, 在后台说话）、潜台词（弦外之音）等。幕和场：幕（act），即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场（scene），即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。舞台说明：是为了帮助导演和演员掌握剧情，为演出而做的提示和说明。说明的内容有关于登场时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的诸多情况。
2.3 备短剧素材
利用寒假、暑假时间向学生“征集”短剧脚本作为假期自主学习作业，每人每个假期完成1个短剧脚本。在原素材基础上，允许一定的合理想象。经教师检查合格归类后，纳入班级短剧脚本资料库（Short Play Script Stack），成为短剧脚本源，由教师授权课代表全权管理。剧组需求方便，有进行海选的广阔空间。但每次剧组借还必作记录，以防毁坏或丢失，影响以后其它剧组使用或破坏短剧脚本资料库建设。迄今为止，短剧脚本资料库有近500个短剧脚本（表中为抽出的部分短剧脚本）：
2.4 品短剧脚本
短剧脚本是短剧表演的依据和根本。通过创作和再创作，学生不仅可以发挥聪明才智，还可培养写作能力。在自编或改编剧本时，学生应注意尽量使用大学英语词汇，其剧本难易程度要基本适合大学生的实际英语水平。注意主角与副角的台词语言含量分配，防止“喧宾夺主”。故事情节要求紧凑充实，能塑造鲜明的人物形象。剧本中的人物语言应是高度个性化的，能够充分表现人物的性格特征。语言的个性化是指剧中人物的对话或独白要符合人物的年龄、经历、身份和文化修养等。剧本要求台词行文流畅，文字简洁，符合英文表达习惯，场景交代和人物说明要言简意赅，人物出场动作要做标明并力争到位，能编出进、转场时间及转场效果更佳。由熟悉短剧脚本到背诵短剧脚本大约需要一周左右的时间。所谓背诵短剧脚本，不仅仅是背台词，还要背角色——即由台词相连的演员出场的先后顺序。演剧即交际，把自身的角色融入短剧脚本中。品短剧脚本要有地可品，其做法是以班级为单位，成立短剧表演工作坊，建立学委、科代表辅佐，剧组组长负责制 ：确定短剧研究时间、地点 ；修改短剧脚本 ；导演说戏 ；严格把控短剧时间，不能超过20分钟 ；讨论短剧排练、角色扮演、道具制作、服装租借、舞美设计、音乐配置等事宜，并认真做好短剧表演工作记录，以备教师随时检查。教师要不定期地到短剧表演工作坊进行“现场办公”，实地倾听学生们的意见，考察剧组人员的参与情况，并及时提出自己的建议供学生参考，但绝不能把自己的想法强加于学生。学生的“地盘”由学生做主。
2.5 试短剧角色
品完短剧脚本，就要进入演员试角色的重要环节，一般要试3次左右。根据学生的特点试角色，让学生了解自己所扮演的角色的性格和主要特征以及该角色在剧中的作用，考虑用什么样的谈吐方式和语调才能表演出剧中人物的个性等。此过程要面向全体同学，让同学挑毛病，而后敲定角色。选定后的角色无特殊原因不可更换 ；同时还要确定剧组快乐“全家福”—— 全明星演员阵容（all-star cast），剧组人人有角色（根据剧组人数多少和组员能力大小，也可以有1人担当2个角色的情况，如男1号兼导演不足为奇；但为保证短剧演出质量，严禁1人充当3个角色）：演员（主角——hero/leading actor; heroine /leading actress；配角——supporting /minor actor/actress；反串演员——impersonator of the opposite sex ；无台词演员——mute）、改编（adaptor）、导演（director）、服装（garment）/道具（prop）、音响效果（sound man）、摄影（photographer）、布景（scene man）、美工（fine arts）、独白（soliloquy）、化妆师（make-up man）、友情客串/特约演员（guest performer）等，短剧虽短，五脏俱全。特别注意的是道具（如白雪公主里的魔镜、灰姑娘里的玻璃鞋）、布景（如美女与野兽里的古堡）、音响（灰姑娘与王子结婚时可选用婚礼进行曲—— “Wedding March”、魂断蓝桥用十八世纪爱尔兰民歌“Auld Lang Syne”——友谊地久天长，作为配乐）是为剧情服务的，有助于演员进入角色——入戏，缺少这些或提供不当，都会使戏剧黯然失色；独白要真正起到穿针引线、贯穿全剧的作用 ；服装、化妆最能反映演员的个性：或善或恶、或美或丑、或贫或富等，同时又能直接渲染气氛。正式演出前，教师要创造一切条件让学生一睹同名光碟为快，促使学生自觉不自觉地对照光碟在脑海中“试”角色、研究角色，从而拉近自己与所演角色之间的距离，做到演出之前心中有数。每次学生演出结束，教师都会欣喜地发现“台柱子”（top liner）和性格演员（character actor/actress）脱颖而出 ；有些学生还因此成为英语戏剧舞台明星而走红校园。
3．结语
如何上好大学英语听说课以提高大学生的口语、说的能力，一直是摆在教师面前的一个十分棘手的问题。笔者从大学英语教学实践出发，探究大学英语听说课堂短剧表演方略。诚然，大学生的英语短剧表演受多种因素的制约：语言能力、自主学习、教育背景、心理因素、学习环境、教学模式等。因此，有关对大学英语听说课堂短剧表演的研究尚未完结，还有待于从多角度、多层面深入地研究下去，并根据新的研究成果再制订出新的教学方略。当然无论是何种教学方略都应经得起教学实践的检验、补充和完善，而后形成比较丰富的教学理论，并使之更加有效地为教学实践服务。
关键词：大学英语 ；听说课堂 ；短剧表演 ；方略
［中图分类号］G424.2
［文献标识码］A
［文章编号］1006-2831(2006)11-0022-3
Abstract: Based on the reality of College English teaching, this paper discusses the strategies of using short plays for teaching listening and speaking skills in class: acting principles, short play materials, scripts and roles.
Key words: College English, listening and speaking class, short plays, strategies
1. 引言
2004年教育部颁发的《大学英语课程教学要求》(试行)，是非英语专业本科生英语教学的主要依据。大学阶段的英语教学的口语要求与听、读、写、译一样也分为三个层次，即一般要求、较高要求和更高要求。一般要求的口语能力要求如下：能在学习过程中用英语交流，并能就某一主题进行讨论。能就日常话题和来自讲英语国家的人士进行交谈。经准备后能就所熟悉的话题作简短发言，表达比较清楚，语音、语调基本正确。能在交谈中使用基本的会话策略。较高要求的口语能力要求如下：能够和来自英语国家的人士进行比较流利的会话，较好地掌握会话策略，能基本表达个人意见、情感、观点等，能基本陈述事实、事件、理由等，表达思想清楚，语音、语调基本正确。更高要求的口语能力要求如下：能就一般或专业性的话题较为流利、准确地进行对话或讨论，能用简练的语言概括较长、语言稍难的文本或讲话，能在国际会议和专业交流中宣读论文并参加讨论。大学英语听说教学目前存在的最大问题是缺乏客观的语言环境——口语能力的培养多为教材内的简单的模拟训练，效果不是很理想。因此，如何提高学生的口语能力和口语质量是当前大学英语听说课堂教学的关键，大学英语听说课堂短剧表演方略正顺应了形势。所谓短剧，是指对某个电影、寓言、小说、新闻等的浓缩。每次听说课上，利用20分钟时间，让一个剧组把事先准备好的短剧表演给同学看（教师可根据教学具体情况，让学生在听说课堂的课始、课中或课尾表演）。它创造了一个大的教学兴奋点，为学生提供了提高英语口语与展现英语表演才能的平台，让同学们在参与的过程中体会到英语语言与文化的魅力，扩大了学生的知识面，达到事半功倍的效果。精彩场场可见，魅力人人展现，这样学生对下一次表演、对下一次听说课产生期待。课堂戏剧表演是实现英语交互性教学的重要手段，同时通过英语戏剧营造的环境、气氛与风气施加给学生影响，起到一定的教育作用。
2．大学英语听说课堂短剧表演方略
2.1 守表演细则
短剧表演实施方针(十六字方针) ：
“八项注意”，奖扣明细 ；看似挑剔，实为激励。
短剧表演实施细则(八项注意) ：
*以剧组为单位，每次表演满分为5分，计入平时口语成绩中（扣分最多不超过5分）；
*随意更换剧本，且演出效果较差的剧组，扣1.5分；
*每个剧组正式演出前，需在短剧表演工作坊彩排3次，否则按其演出效果酌量扣1分或1.5分；
*临时更换角色，往往会破坏短剧演出效果。因此，一旦某个主要演员无故缺阵，整个剧组则记为0分，同时剧组也失去了表演该剧的机会；
*演带有爱情色彩和武侠戏时，要讲分寸：点到为止，一带而过。由此造成不良影响的扣剧组2分；
*损坏短剧脚本或未及时把短剧脚本归还到短剧脚本资料库的扣剧组2分；
*修改后的戏剧脚本为打印件，在剧组表演后上交。不按要求交手写稿的扣剧组1分；
*特别出色地完成演出任务的剧组每次额外获“激励分”1分，并记入剧组当次的表演总分中。
2.2 研戏剧术语
研究戏剧术语并领会其含义是演好短剧的前提。戏剧是一种由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事的艺术。在西方，戏剧即话剧。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称。戏剧的几大要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。戏剧语言包括台词和舞台说明。冲突（conflict）：是矛盾的一种表现形式。主要通过人与人之间的不和谐来表现，戏剧冲突比生活矛盾更强烈、更典型、更集中，更富于戏剧性。台词（lines）：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动感的。台词的表现形式有：对话（dialogue）、独白（soliloquy）、旁白（aside, 登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（interior soliloquy, 在后台说话）、潜台词（弦外之音）等。幕和场：幕（act），即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场（scene），即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。舞台说明：是为了帮助导演和演员掌握剧情，为演出而做的提示和说明。说明的内容有关于登场时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的诸多情况。
2.3 备短剧素材
利用寒假、暑假时间向学生“征集”短剧脚本作为假期自主学习作业，每人每个假期完成1个短剧脚本。在原素材基础上，允许一定的合理想象。经教师检查合格归类后，纳入班级短剧脚本资料库（Short Play Script Stack），成为短剧脚本源，由教师授权课代表全权管理。剧组需求方便，有进行海选的广阔空间。但每次剧组借还必作记录，以防毁坏或丢失，影响以后其它剧组使用或破坏短剧脚本资料库建设。迄今为止，短剧脚本资料库有近500个短剧脚本（表中为抽出的部分短剧脚本）：
2.4 品短剧脚本
短剧脚本是短剧表演的依据和根本。通过创作和再创作，学生不仅可以发挥聪明才智，还可培养写作能力。在自编或改编剧本时，学生应注意尽量使用大学英语词汇，其剧本难易程度要基本适合大学生的实际英语水平。注意主角与副角的台词语言含量分配，防止“喧宾夺主”。故事情节要求紧凑充实，能塑造鲜明的人物形象。剧本中的人物语言应是高度个性化的，能够充分表现人物的性格特征。语言的个性化是指剧中人物的对话或独白要符合人物的年龄、经历、身份和文化修养等。剧本要求台词行文流畅，文字简洁，符合英文表达习惯，场景交代和人物说明要言简意赅，人物出场动作要做标明并力争到位，能编出进、转场时间及转场效果更佳。由熟悉短剧脚本到背诵短剧脚本大约需要一周左右的时间。所谓背诵短剧脚本，不仅仅是背台词，还要背角色——即由台词相连的演员出场的先后顺序。演剧即交际，把自身的角色融入短剧脚本中。品短剧脚本要有地可品，其做法是以班级为单位，成立短剧表演工作坊，建立学委、科代表辅佐，剧组组长负责制 ：确定短剧研究时间、地点 ；修改短剧脚本 ；导演说戏 ；严格把控短剧时间，不能超过20分钟 ；讨论短剧排练、角色扮演、道具制作、服装租借、舞美设计、音乐配置等事宜，并认真做好短剧表演工作记录，以备教师随时检查。教师要不定期地到短剧表演工作坊进行“现场办公”，实地倾听学生们的意见，考察剧组人员的参与情况，并及时提出自己的建议供学生参考，但绝不能把自己的想法强加于学生。学生的“地盘”由学生做主。
2.5 试短剧角色
品完短剧脚本，就要进入演员试角色的重要环节，一般要试3次左右。根据学生的特点试角色，让学生了解自己所扮演的角色的性格和主要特征以及该角色在剧中的作用，考虑用什么样的谈吐方式和语调才能表演出剧中人物的个性等。此过程要面向全体同学，让同学挑毛病，而后敲定角色。选定后的角色无特殊原因不可更换 ；同时还要确定剧组快乐“全家福”—— 全明星演员阵容（all-star cast），剧组人人有角色（根据剧组人数多少和组员能力大小，也可以有1人担当2个角色的情况，如男1号兼导演不足为奇；但为保证短剧演出质量，严禁1人充当3个角色）：演员（主角——hero/leading actor; heroine /leading actress；配角——supporting /minor actor/actress；反串演员——impersonator of the opposite sex ；无台词演员——mute）、改编（adaptor）、导演（director）、服装（garment）/道具（prop）、音响效果（sound man）、摄影（photographer）、布景（scene man）、美工（fine arts）、独白（soliloquy）、化妆师（make-up man）、友情客串/特约演员（guest performer）等，短剧虽短，五脏俱全。特别注意的是道具（如白雪公主里的魔镜、灰姑娘里的玻璃鞋）、布景（如美女与野兽里的古堡）、音响（灰姑娘与王子结婚时可选用婚礼进行曲—— “Wedding March”、魂断蓝桥用十八世纪爱尔兰民歌“Auld Lang Syne”——友谊地久天长，作为配乐）是为剧情服务的，有助于演员进入角色——入戏，缺少这些或提供不当，都会使戏剧黯然失色；独白要真正起到穿针引线、贯穿全剧的作用 ；服装、化妆最能反映演员的个性：或善或恶、或美或丑、或贫或富等，同时又能直接渲染气氛。正式演出前，教师要创造一切条件让学生一睹同名光碟为快，促使学生自觉不自觉地对照光碟在脑海中“试”角色、研究角色，从而拉近自己与所演角色之间的距离，做到演出之前心中有数。每次学生演出结束，教师都会欣喜地发现“台柱子”（top liner）和性格演员（character actor/actress）脱颖而出 ；有些学生还因此成为英语戏剧舞台明星而走红校园。
3．结语
如何上好大学英语听说课以提高大学生的口语、说的能力，一直是摆在教师面前的一个十分棘手的问题。笔者从大学英语教学实践出发，探究大学英语听说课堂短剧表演方略。诚然，大学生的英语短剧表演受多种因素的制约：语言能力、自主学习、教育背景、心理因素、学习环境、教学模式等。因此，有关对大学英语听说课堂短剧表演的研究尚未完结，还有待于从多角度、多层面深入地研究下去，并根据新的研究成果再制订出新的教学方略。当然无论是何种教学方略都应经得起教学实践的检验、补充和完善，而后形成比较丰富的教学理论，并使之更加有效地为教学实践服务。