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尽管2009年首演版《近乎正常》有托尼奖11项提名和普利策戏剧奖的光环加身，但当“七幕人生”在2018年宣布要制作中文版音乐剧《近乎正常》时，这一举动仍被业内视为一次大胆的尝试。在当时不算繁荣的市场环境下，制作这样一部主题相对严肃的作品，从某种程度上讲，这样的“逆势而为”昭示着“七幕人生”在内容选择方面的初心不改。20侣年，中剧场版《近乎正常》仅在北京、上海、东莞三个城市亮相，且并未取得较好的票房收益。然而，伴随近年来音乐剧市场的蓬勃发展，观众要求复排《近乎正常》的呼声越来越强烈。2020年年底，“七幕人生”终于宣布，全新升级的大剧场版《近乎正常》将在2021年进行全国巡演。
《近乎正常》的故事发生在一个看似美满的四口之家，成员包括美丽贤惠的母亲（朱芾饰）、体贴可靠的父亲（赵禹钧饰）、早慧的学霸女儿（段奥娟饰）以及富有活力的儿子。伴随剧情的推进，观众会逐渐看到这个光鲜家庭背后的阴影——母亲一直饱受精神疾病“双相情感障碍”的困扰，而母亲生病的诱因也终被揭示——儿子的早夭。联想到之前的剧情，观众们不禁倒吸一口凉气：舞台上的儿子，实际上是其他家庭成员看不到而母亲脑海中一直挥之不去的幻觉。尽管儿子在18个月大时已经死去，在母亲的幻觉中，他却一直在成长。终于，在儿子原本18岁生日那天，女儿再也无法忍受母亲沉溺于幻觉，母女之间因情感缺失产生的裂痕被进一步放大。
从外百老汇舞台上的一个10分钟短剧，历经10年孵化，最终登上百老汇的舞台，《近乎正常》的剧本已被打磨得极度成熟，可谓是一个有深度、有表达、有情感共鸣的文本。它的可贵之处在于，它从一个很小的切口，以音乐剧的手段全景展现、直面剖析躁郁症患者的精神世界。在《近乎正常》中，观众会伴随母亲的治疗过程，了解精神疾病患者所经历的痛苦，为他们每一次不经意间引发的症状而忧心。通过一首首歌曲，观众得以走进他们的内心，了解他们眼中世界的模样。有了更多的理解，便会有更多的关怀与支持，或许这正是这部剧的意义所在。
对躁郁症患者家属的关照，是《近乎正常》得以脱颖而出的另一个原因。很多同类题材的作品只关注患者的痛苦与挣扎，而忽略了那些在患者身边关心、照顾他们的人们。实际上，他们承受的伤害，一点儿也不比患者轻。在《近乎正常》中，父亲同样在忍受丧子之痛。多年来，爱人的病情不断反复，持续不断的治疗逐渐将其心力消耗殆尽。最终，母亲选择出走，独自面对病情。此时，一首父亲与“儿子”的对唱，驱散了父亲内心积聚多年的阴霾。在此过程中，女儿的心理也在不断变化，由对母亲偏爱儿子的不解，到无法忍受母亲的病情而放纵自我，最终又向母亲敞开心扉，与母亲和解。母亲治疗的过程，实际上也是家庭中每个成员自我疗愈的过程，这个过程引发观众强烈的共情。直指人心的故事情节、爆发力极强的优秀表演，令现场观众数次落泪。
舞台方面，大剧场版《近乎正常》將舞台升级为4层的立体结构，这种设计不仅丰富了舞台的空间，其中加入的一些颠倒的楼梯，也是母亲眼中错乱世界的象征。
音乐方面，该剧以摇滚乐为主，并融合电音、朋克、爵士等多种风格，灵动又不乏叙事感。此次的大剧场版依然沿用了7人编制的乐队，由他们现场演绎剧中多首脍炙人口的经典曲目。
值得一提的是，大剧场版《近乎正常》中有几位主演正是2018年中剧场版的参演者，三年后再次演出，他们的发挥依然很稳定。朱芾和赵禹钧两位演员唱功稳健，情感充沛。而剧中饰演女儿的段奥娟，是前“火箭少女101”成员，演员自身与角色达成适配，较好地完成了出演。
从2021年5月起，《近乎正常》开启了涵盖10座城市的全国巡演，并将在下半年再度回到北京进行演出。正如剧中最为大众熟知的《光》中所唱的那样，“就算最黑的黑夜/也能等到朝阳/熬到长夜尽头/就会有光”，希望这部作品如同一束光，能照亮那些拥有同样经历的人，驱散他们心中的阴霾。
《近乎正常》的故事发生在一个看似美满的四口之家，成员包括美丽贤惠的母亲（朱芾饰）、体贴可靠的父亲（赵禹钧饰）、早慧的学霸女儿（段奥娟饰）以及富有活力的儿子。伴随剧情的推进，观众会逐渐看到这个光鲜家庭背后的阴影——母亲一直饱受精神疾病“双相情感障碍”的困扰，而母亲生病的诱因也终被揭示——儿子的早夭。联想到之前的剧情，观众们不禁倒吸一口凉气：舞台上的儿子，实际上是其他家庭成员看不到而母亲脑海中一直挥之不去的幻觉。尽管儿子在18个月大时已经死去，在母亲的幻觉中，他却一直在成长。终于，在儿子原本18岁生日那天，女儿再也无法忍受母亲沉溺于幻觉，母女之间因情感缺失产生的裂痕被进一步放大。
从外百老汇舞台上的一个10分钟短剧，历经10年孵化，最终登上百老汇的舞台，《近乎正常》的剧本已被打磨得极度成熟，可谓是一个有深度、有表达、有情感共鸣的文本。它的可贵之处在于，它从一个很小的切口，以音乐剧的手段全景展现、直面剖析躁郁症患者的精神世界。在《近乎正常》中，观众会伴随母亲的治疗过程，了解精神疾病患者所经历的痛苦，为他们每一次不经意间引发的症状而忧心。通过一首首歌曲，观众得以走进他们的内心，了解他们眼中世界的模样。有了更多的理解，便会有更多的关怀与支持，或许这正是这部剧的意义所在。
对躁郁症患者家属的关照，是《近乎正常》得以脱颖而出的另一个原因。很多同类题材的作品只关注患者的痛苦与挣扎，而忽略了那些在患者身边关心、照顾他们的人们。实际上，他们承受的伤害，一点儿也不比患者轻。在《近乎正常》中，父亲同样在忍受丧子之痛。多年来，爱人的病情不断反复，持续不断的治疗逐渐将其心力消耗殆尽。最终，母亲选择出走，独自面对病情。此时，一首父亲与“儿子”的对唱，驱散了父亲内心积聚多年的阴霾。在此过程中，女儿的心理也在不断变化，由对母亲偏爱儿子的不解，到无法忍受母亲的病情而放纵自我，最终又向母亲敞开心扉，与母亲和解。母亲治疗的过程，实际上也是家庭中每个成员自我疗愈的过程，这个过程引发观众强烈的共情。直指人心的故事情节、爆发力极强的优秀表演，令现场观众数次落泪。
舞台方面，大剧场版《近乎正常》將舞台升级为4层的立体结构，这种设计不仅丰富了舞台的空间，其中加入的一些颠倒的楼梯，也是母亲眼中错乱世界的象征。
音乐方面，该剧以摇滚乐为主，并融合电音、朋克、爵士等多种风格，灵动又不乏叙事感。此次的大剧场版依然沿用了7人编制的乐队，由他们现场演绎剧中多首脍炙人口的经典曲目。
值得一提的是，大剧场版《近乎正常》中有几位主演正是2018年中剧场版的参演者，三年后再次演出，他们的发挥依然很稳定。朱芾和赵禹钧两位演员唱功稳健，情感充沛。而剧中饰演女儿的段奥娟，是前“火箭少女101”成员，演员自身与角色达成适配，较好地完成了出演。
从2021年5月起，《近乎正常》开启了涵盖10座城市的全国巡演，并将在下半年再度回到北京进行演出。正如剧中最为大众熟知的《光》中所唱的那样，“就算最黑的黑夜/也能等到朝阳/熬到长夜尽头/就会有光”，希望这部作品如同一束光，能照亮那些拥有同样经历的人，驱散他们心中的阴霾。