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随着学校的改制，我校的办学方向也随之发生了转变，作为美术教师，我们又面临着新的课题。在幼儿师范教育中美术是一门重要的课程，我们教师自身如何去认知儿童画，如何根据儿童的心理发展特点去对待幼师美术并展开教学，这对培养我们的学生正确解读儿童的审美情趣和掌握与之相适应的基础绘画教学技能是至关重要的。
儿童画同样有很多的基础概念，如：型、体、线、面、色等等，这些都和成人美术有着相似之处，它贯穿在整个儿童美术教学中，但我们仔细分析，儿童美术和成人美术又有区别，这是由儿童的心理特点所决定的。我们知道，儿童的心理世界与成年人的心理世界相去甚远，这从诸多相关的研究文献，如：著名的儿童心理学、童年的秘密、皮亚杰的认知发展理论、维果斯基理论等研究成果中都能得以证明，将儿童画和成人作品进行对照就能明显地体现出这种差异：儿童画往往是形象奇异、色彩斑斓、思维独特的。但当我们研究了解了一些儿童的心理特点之后再去看它所呈现出来的这种特征，就会觉得这是一种儿童身心发展过程中所具备的本来现象了，因为儿童根本不可能将心理世界和客观世界相分离，他们的身心尚未得到全面的发展，并且缺乏一定的认知能力和表现手段，因而儿童画所展示的是儿童自我的、客观与主观相混合的一种神秘的东西。在这一点上，他们与成年人有着很大的不同。
然而，儿童画的这些特点除了上述因素外，还有一个非常重要的外在因素在起作用，这就是绘画表现方式的本身，因为绘画作为一种现实的人的活动，其整个过程本身就具有重要意义。我们仔细观察，不难发现儿童在作画的时候同样要面临着再现的问题——如何将自己对客观事物的感受通过感性手段再现出来，这点却和成年人有着一定的相似。我们没有理由说儿童所看到的世界与成年人所看到的有着本质的不同，实际上，儿童也并非是纯粹的幻想家，尽管他们常常沉醉于幻想，但他们对客观世界、对自然事物所表现出来的兴趣也常常超乎我们的想象，当一个孩子拿起画笔要再现一个形象时，我想他的处境与一个艺术家有着极其相似的地方，只是由于身心发展条件的限制，孩子们总能够本能地跨越技术障碍，用某种最单纯、概括的绘画形式来完成这个活动，他们能抛开真实物象形状、比例、色彩、透视等规律和关系，将从各方面获得的、最具特征的印象进行主观创组合，他们仅仅是根据自己的本性在画画。由此看来儿童画那些迷人的特征是综合了多方面因素而成的，由于是儿童的内在精神，也由于是绘画活动的本身所致。可见儿童美术既是儿童这个年龄阶段对客观事物的一种反映，又是绘画活动本身所带来的产物，它具备了既写实又写意的特征。
在儿童心理学研究中，以儿童年龄分析儿童绘画是将儿童的心理发展过程相对地划分为几个阶段，以相对的年龄来表示其前期和后期，并以这种发展的阶段性为依据来划分儿童绘画的总体表现特征，如：“涂鸦”“象征”“写实”等，这些都只是为了有利于研究儿童心理发展的规律，再看对儿童绘画的研究也是如此，心
理学家们一直都在强调绘画表现阶段的相对性，譬如皮亚杰所阐述的“从整体观察儿童，强调实验的整体性质”，也正是指全面发现儿童心理发展过程中的各个心理方面，实验的“自然性质”所指的是应顺应儿童客观心理的发展，而并非是任其自然地发展，这为我们如何正确地理解儿童美术教育提供了坚实的客观依据。
综上所述，结合平常的教学实践，我觉得对于儿童美术的教学，我们要非常注意两个方面的问题：第一，不能过早地强调对照实物、实景进行写生教学，要求什么形体准确而不惜扼杀儿童那种纯真、魅力无穷的作画天性，简单地将对成人的施教方法用于儿童，培养所谓的神童；第二，要不断地研究儿童的身心发展，根据其规律不失时机地进行必要的开发、引导，因为儿童终究要成长为大人的，这就要求我们要有目的地把握好这种双重性：一方面要尽可能地顺应和保护儿童的天性；一方面又要把一些必要的理性知识传输给儿童，做到有的放矢。由此我觉得，在幼儿美术的教学实践中我们应该注意以下几个问题的探究：
1.儿童美术教学的展开和深入，不能脱离儿童的稚掘性而按美术专业的概念去要求，不顾儿童的身心发展规律，成人化的教学方法在实际教学中会带来很大的问题。
2.现在上美术课的孩子肯定不都是将来的美术家，但应该认识到我们若能把握好基础的美术教学，努力跨越技术障碍，尽可能地发挥美术课所特有的美育功能，引领孩子们去感受美、去认知美的一些基本规律，他们将是未来审美发展广大的社会基础。
3.对于儿童美术教育与美术创作的辅导，我们教师应该根据每个儿童的自身条件来区别对待，注意这种普遍性和特殊性的共存并进行适度的重点培养，只有充分掌握儿童绘画的心理及其发展规律，根据不同阶段有目的地采取相应的措施进行教学和创作辅导，才能处理好美育的普遍发展和个别提高的双效关系。
儿童尤其是低龄段的儿童，他们画画在很大程度上要靠老师的启发和诱导，因此我们美术教师应从专业的角度多想办法，除
了备好课、上好课以外，还要尽可能地利用好现有的条件，经常创造一种艺术氛围，如利用教室的黑板报、学校墙面的壁画、活动园区、橱窗等等，特意去创设一种情境以唤起儿童纯洁稚趣的绘画情绪，尽管很多时候儿童的画作有很大的即兴性，有时甚至感觉令人费解，但教师千万不能轻易加以否定，我们应运用自己所学的心理学、教育学知识，要用极大的耐心去尊重儿童最初的画面表现愿望，努力学会从儿童的角度去体会、去解读，才有可能了解和掌握一些儿童美术教学的规律并在此基础上有所突破。
参考文献：
谢伟.儿童心理学.王莉，译.电子工业出版社，2010.
儿童画同样有很多的基础概念，如：型、体、线、面、色等等，这些都和成人美术有着相似之处，它贯穿在整个儿童美术教学中，但我们仔细分析，儿童美术和成人美术又有区别，这是由儿童的心理特点所决定的。我们知道，儿童的心理世界与成年人的心理世界相去甚远，这从诸多相关的研究文献，如：著名的儿童心理学、童年的秘密、皮亚杰的认知发展理论、维果斯基理论等研究成果中都能得以证明，将儿童画和成人作品进行对照就能明显地体现出这种差异：儿童画往往是形象奇异、色彩斑斓、思维独特的。但当我们研究了解了一些儿童的心理特点之后再去看它所呈现出来的这种特征，就会觉得这是一种儿童身心发展过程中所具备的本来现象了，因为儿童根本不可能将心理世界和客观世界相分离，他们的身心尚未得到全面的发展，并且缺乏一定的认知能力和表现手段，因而儿童画所展示的是儿童自我的、客观与主观相混合的一种神秘的东西。在这一点上，他们与成年人有着很大的不同。
然而，儿童画的这些特点除了上述因素外，还有一个非常重要的外在因素在起作用，这就是绘画表现方式的本身，因为绘画作为一种现实的人的活动，其整个过程本身就具有重要意义。我们仔细观察，不难发现儿童在作画的时候同样要面临着再现的问题——如何将自己对客观事物的感受通过感性手段再现出来，这点却和成年人有着一定的相似。我们没有理由说儿童所看到的世界与成年人所看到的有着本质的不同，实际上，儿童也并非是纯粹的幻想家，尽管他们常常沉醉于幻想，但他们对客观世界、对自然事物所表现出来的兴趣也常常超乎我们的想象，当一个孩子拿起画笔要再现一个形象时，我想他的处境与一个艺术家有着极其相似的地方，只是由于身心发展条件的限制，孩子们总能够本能地跨越技术障碍，用某种最单纯、概括的绘画形式来完成这个活动，他们能抛开真实物象形状、比例、色彩、透视等规律和关系，将从各方面获得的、最具特征的印象进行主观创组合，他们仅仅是根据自己的本性在画画。由此看来儿童画那些迷人的特征是综合了多方面因素而成的，由于是儿童的内在精神，也由于是绘画活动的本身所致。可见儿童美术既是儿童这个年龄阶段对客观事物的一种反映，又是绘画活动本身所带来的产物，它具备了既写实又写意的特征。
在儿童心理学研究中，以儿童年龄分析儿童绘画是将儿童的心理发展过程相对地划分为几个阶段，以相对的年龄来表示其前期和后期，并以这种发展的阶段性为依据来划分儿童绘画的总体表现特征，如：“涂鸦”“象征”“写实”等，这些都只是为了有利于研究儿童心理发展的规律，再看对儿童绘画的研究也是如此，心
理学家们一直都在强调绘画表现阶段的相对性，譬如皮亚杰所阐述的“从整体观察儿童，强调实验的整体性质”，也正是指全面发现儿童心理发展过程中的各个心理方面，实验的“自然性质”所指的是应顺应儿童客观心理的发展，而并非是任其自然地发展，这为我们如何正确地理解儿童美术教育提供了坚实的客观依据。
综上所述，结合平常的教学实践，我觉得对于儿童美术的教学，我们要非常注意两个方面的问题：第一，不能过早地强调对照实物、实景进行写生教学，要求什么形体准确而不惜扼杀儿童那种纯真、魅力无穷的作画天性，简单地将对成人的施教方法用于儿童，培养所谓的神童；第二，要不断地研究儿童的身心发展，根据其规律不失时机地进行必要的开发、引导，因为儿童终究要成长为大人的，这就要求我们要有目的地把握好这种双重性：一方面要尽可能地顺应和保护儿童的天性；一方面又要把一些必要的理性知识传输给儿童，做到有的放矢。由此我觉得，在幼儿美术的教学实践中我们应该注意以下几个问题的探究：
1.儿童美术教学的展开和深入，不能脱离儿童的稚掘性而按美术专业的概念去要求，不顾儿童的身心发展规律，成人化的教学方法在实际教学中会带来很大的问题。
2.现在上美术课的孩子肯定不都是将来的美术家，但应该认识到我们若能把握好基础的美术教学，努力跨越技术障碍，尽可能地发挥美术课所特有的美育功能，引领孩子们去感受美、去认知美的一些基本规律，他们将是未来审美发展广大的社会基础。
3.对于儿童美术教育与美术创作的辅导，我们教师应该根据每个儿童的自身条件来区别对待，注意这种普遍性和特殊性的共存并进行适度的重点培养，只有充分掌握儿童绘画的心理及其发展规律，根据不同阶段有目的地采取相应的措施进行教学和创作辅导，才能处理好美育的普遍发展和个别提高的双效关系。
儿童尤其是低龄段的儿童，他们画画在很大程度上要靠老师的启发和诱导，因此我们美术教师应从专业的角度多想办法，除
了备好课、上好课以外，还要尽可能地利用好现有的条件，经常创造一种艺术氛围，如利用教室的黑板报、学校墙面的壁画、活动园区、橱窗等等，特意去创设一种情境以唤起儿童纯洁稚趣的绘画情绪，尽管很多时候儿童的画作有很大的即兴性，有时甚至感觉令人费解，但教师千万不能轻易加以否定，我们应运用自己所学的心理学、教育学知识，要用极大的耐心去尊重儿童最初的画面表现愿望，努力学会从儿童的角度去体会、去解读，才有可能了解和掌握一些儿童美术教学的规律并在此基础上有所突破。
参考文献：
谢伟.儿童心理学.王莉，译.电子工业出版社，2010.