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摘 要：本文分析了当前初中音乐欣赏教学中的问题，提出了具体加强初中音乐欣赏教学质量的措施，供大家参考。
关键词：初中音乐 欣赏教学 新课标
中图分类号：G63 文献标识码：A文章编号：1673-9795(2011)07(c)-0000-00
1前言
歌德说过： “韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。”音乐是一种善于表现和激发感情的艺术。音乐欣赏教学对提高学生的音乐素质、审美能力、开拓学生思维等有着积极的促进作用。随着教育部倡导的素质教育拓展工程的深入，音乐欣赏这门课程的重要性逐渐被人们所认识。但由于音乐欣赏教学题材广，体裁多、容量大，相当一部分的教材明显地存在着片面性。因此在教学中教师要有效地完成教学任务，提升欣赏者的欣赏水平和鉴赏能力，并不是一件容易的事，本文对如何提高音乐欣赏教学质量作一探讨。
2 问题的提出
受传统教育思想的影响，目前我国初中音乐欣赏课的整体教学水平不高，教学理念还不够清晰，教学中还存在着各种各样的认识误区：如教学中过分关注音乐的教化功能，过分强调学科理论知识性内容的传授学习，过多地安排音乐分析方面的内容，或采用某种概念化、文学化、美术化的方式来讲解音乐作品，使学生忽略了对音乐本身的注意。
音乐新课标强调“以审美为核心” 的音乐教学理念，而音乐欣赏是培养学生音乐审美能力的最主要、最基本的途径。音乐欣赏教学主要凭借音乐这一审美媒介引起受教育者的深刻的审美感受来进行，而这种审美感受是在一种没有强制的自由状态中产生的，是靠音乐、教师、学生这三者之间的自由交流方式(情感交流方式)渗透心田。审美教育的自由感受的交流．乃是审美自由性在教育中的体现。只有以学生为审美主体，让学生主动积极地参与音乐欣赏活动，教师相机引导学生理解作品的内涵，才能真正提高学生的欣赏能力和表达能力，提高学生的音乐素质。因此，笔者认为音乐欣赏教学首先是培养学生对音乐的一种感性认识。必须在有了感性认识的基础之后，才能逐步进入更深层面的理性认识。欣赏音乐应根据音乐艺术的本质与特征，紧紧抓住“聆听一感受一理解”三个环节展开教学，在调动学生的听觉积极性与情感投入的基礎上加深对音乐的理解，才能真正促进音乐欣赏水平的提高。
3 如何提高音乐欣赏教学质量
3.1如何加深学生的情感体验
(1)充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。中学时期，学生正处于一个整体把握世界的形象思维时期，他们有着极其丰富的想象和退思，而想象和联想是音乐欣赏过程中必然产生的心理现象。例如，学生在欣赏冼星海的《黄河船夫曲》的时候，有的学生说：“此时好像乌云密布、波涛汹涌，几十个船夫在与惊涛骇浪搏斗着，真让人喘不过气来。”也有的学生说：“这也像人民大众在与日本侵略者作极力反抗的战争场面。”这些由听觉转化为视觉的通感，是学生创造性想象力的体现，领悟了音乐所容纳的深远意蕴，拓展了“言有尽而意无穷”的广阔的想象空间。
(2)通过音乐要素的反复聆听来体验情感～音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上．更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。如欣赏中国的古曲《春江花月夜》，为了使学生能进入音乐，简单地先把作品的标题、分段及每段的大致内容做了简析以后进行欣赏，并要求学生在欣赏之后写一篇短文或一首诗。(课上欣赏两遍，一遍观看录像，直观地了解琵琶及民族管弦乐队．第二遍聆听全曲。)在欣赏过程中，有的同学在笔记本上点点画画。有的同学用文字记录。有的同学主动要求转录全曲。把音乐、文学、绘画有机地结合在一起，抒发了学生的内心情感。音乐赋予了他们展现情感的空间。情感的交流使学生对音乐产生了强烈的兴趣，这一首首动人的音乐作品会长时间地保留在他们的记忆中。
(3)根据学生心理、生理特征，贴近学生实际，完善学生的情感世界，获得情感体验。初中学生属于青春初期，生理发育趋向成熟．在心理发展方面趋向独立，是一个人开始独立决定自己生活道路的时期。在他们的心理活动的发展中．情绪情感的日益丰富，表现为充满活力、有热情、重感情。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现，为学生提供了一片情感体验的热土。在欣赏舒伯特的《鳟鱼》时，我采用先分主题、再分段落，再分形象的欣赏，最后完整地欣赏全曲的模式。欣赏完后，教室中一片“寂静”，只有音乐在师生的心中跳跃。此时，学生的主观性被调动，所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密配合。听觉、视觉、感觉、知觉全部被打通，情景交融地去欣赏这首作品。音乐是情感的艺术，音乐的魅力不可回避，不管你是否热爱音乐，音乐会用它特殊的方式与情感联通。音乐结束了，慢慢地消失了．但他留在每个同学心中这份真挚的情感，不正是学生们所应具有和正在寻找的吗?
3.2 如何优化教学内容
教材与教学内容是音乐课程中最重要的基本资源，而且以前使用的省编义务教育中小学生音乐教材由于受时代的局限，相当一部分内容在一定程度上制约了课堂教学，因此对教学内容进行选择重组是当前改革教学的需要，也为综合教学提供了必要的条件。
就现阶段来看，流行音乐空前繁荣，加上各种媒体的推波助澜，使得音乐，特别是流行音乐离学生的距离是如此之近。而音乐老师所教的许多东西不合学生平时的胃口，学生得不到满足，再加上教学模式陈旧，教学方法单一，教学手段落后，难怪学生不买账啊，作为一名音乐教师很容易为此苦恼。但通过对学生的了解和深挖教材，不断创新是可以扭转局面，从而使学生爱上音乐，更爱上音乐课。
3.3 引导学生交流创新美
让学生用自己的语言对所感受的作品内容，音乐形象及表现手法发表自己见解。由于中学生年龄的特点，特别是初一的学生还没有很完整的表达能力，我们可以学习电视台上的节目形式，让学生有话就说，实话实说。这样不仅能提高语言表达能力，更能提高审美能力，增强学生的艺术修养，同时，学生之问也可以互相启发、互相帮助。教师在正确引导的基础上，充分理解和爱护好学生的见解，以表扬与肯定为主，不可以用粗鲁的否定来扼杀学生想象力。
3．4 引导学生开动嘴巴唱出激情美
唱，是指在欣赏乐曲的过程中，要求学生能讲出乐曲的曲名内容，哼唱乐曲的主旋律，掌握乐曲的基本节奏。
在音乐欣赏时，根据欣赏内容及学生把握程度，选择一些音乐，让学生想唱就唱。例如比才的《卡门》，就要求学生唱得澎湃，让学生用心体会主人公内心的奔放浪漫；《斗牛士之歌》要让学生唱得豪迈激越，去揣摩斗牛士们骄傲的形象；唱华彦钧的《二泉映月》时，让学生感知凄凉哀婉的旋律，激发对黑暗社会的愤懑并唤起他们的同情心等。
4 结语
随着教学改革的不断深入发展，音乐教育也应必须要有所提升。从以上几点不难看出，其实上好音乐欣赏课并不难，只是需要我们更细致的去了解学生，分析问题，解决问题。把握学生特点，合理安排教学内容，因势利导巧妙设计教学过程就能够引导学生用耳朵去感受音乐的美妙，培养学生终身学习的愿望和对音乐的爱好与兴趣。
关键词：初中音乐 欣赏教学 新课标
中图分类号：G63 文献标识码：A文章编号：1673-9795(2011)07(c)-0000-00
1前言
歌德说过： “韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。”音乐是一种善于表现和激发感情的艺术。音乐欣赏教学对提高学生的音乐素质、审美能力、开拓学生思维等有着积极的促进作用。随着教育部倡导的素质教育拓展工程的深入，音乐欣赏这门课程的重要性逐渐被人们所认识。但由于音乐欣赏教学题材广，体裁多、容量大，相当一部分的教材明显地存在着片面性。因此在教学中教师要有效地完成教学任务，提升欣赏者的欣赏水平和鉴赏能力，并不是一件容易的事，本文对如何提高音乐欣赏教学质量作一探讨。
2 问题的提出
受传统教育思想的影响，目前我国初中音乐欣赏课的整体教学水平不高，教学理念还不够清晰，教学中还存在着各种各样的认识误区：如教学中过分关注音乐的教化功能，过分强调学科理论知识性内容的传授学习，过多地安排音乐分析方面的内容，或采用某种概念化、文学化、美术化的方式来讲解音乐作品，使学生忽略了对音乐本身的注意。
音乐新课标强调“以审美为核心” 的音乐教学理念，而音乐欣赏是培养学生音乐审美能力的最主要、最基本的途径。音乐欣赏教学主要凭借音乐这一审美媒介引起受教育者的深刻的审美感受来进行，而这种审美感受是在一种没有强制的自由状态中产生的，是靠音乐、教师、学生这三者之间的自由交流方式(情感交流方式)渗透心田。审美教育的自由感受的交流．乃是审美自由性在教育中的体现。只有以学生为审美主体，让学生主动积极地参与音乐欣赏活动，教师相机引导学生理解作品的内涵，才能真正提高学生的欣赏能力和表达能力，提高学生的音乐素质。因此，笔者认为音乐欣赏教学首先是培养学生对音乐的一种感性认识。必须在有了感性认识的基础之后，才能逐步进入更深层面的理性认识。欣赏音乐应根据音乐艺术的本质与特征，紧紧抓住“聆听一感受一理解”三个环节展开教学，在调动学生的听觉积极性与情感投入的基礎上加深对音乐的理解，才能真正促进音乐欣赏水平的提高。
3 如何提高音乐欣赏教学质量
3.1如何加深学生的情感体验
(1)充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。中学时期，学生正处于一个整体把握世界的形象思维时期，他们有着极其丰富的想象和退思，而想象和联想是音乐欣赏过程中必然产生的心理现象。例如，学生在欣赏冼星海的《黄河船夫曲》的时候，有的学生说：“此时好像乌云密布、波涛汹涌，几十个船夫在与惊涛骇浪搏斗着，真让人喘不过气来。”也有的学生说：“这也像人民大众在与日本侵略者作极力反抗的战争场面。”这些由听觉转化为视觉的通感，是学生创造性想象力的体现，领悟了音乐所容纳的深远意蕴，拓展了“言有尽而意无穷”的广阔的想象空间。
(2)通过音乐要素的反复聆听来体验情感～音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上．更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。如欣赏中国的古曲《春江花月夜》，为了使学生能进入音乐，简单地先把作品的标题、分段及每段的大致内容做了简析以后进行欣赏，并要求学生在欣赏之后写一篇短文或一首诗。(课上欣赏两遍，一遍观看录像，直观地了解琵琶及民族管弦乐队．第二遍聆听全曲。)在欣赏过程中，有的同学在笔记本上点点画画。有的同学用文字记录。有的同学主动要求转录全曲。把音乐、文学、绘画有机地结合在一起，抒发了学生的内心情感。音乐赋予了他们展现情感的空间。情感的交流使学生对音乐产生了强烈的兴趣，这一首首动人的音乐作品会长时间地保留在他们的记忆中。
(3)根据学生心理、生理特征，贴近学生实际，完善学生的情感世界，获得情感体验。初中学生属于青春初期，生理发育趋向成熟．在心理发展方面趋向独立，是一个人开始独立决定自己生活道路的时期。在他们的心理活动的发展中．情绪情感的日益丰富，表现为充满活力、有热情、重感情。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现，为学生提供了一片情感体验的热土。在欣赏舒伯特的《鳟鱼》时，我采用先分主题、再分段落，再分形象的欣赏，最后完整地欣赏全曲的模式。欣赏完后，教室中一片“寂静”，只有音乐在师生的心中跳跃。此时，学生的主观性被调动，所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密配合。听觉、视觉、感觉、知觉全部被打通，情景交融地去欣赏这首作品。音乐是情感的艺术，音乐的魅力不可回避，不管你是否热爱音乐，音乐会用它特殊的方式与情感联通。音乐结束了，慢慢地消失了．但他留在每个同学心中这份真挚的情感，不正是学生们所应具有和正在寻找的吗?
3.2 如何优化教学内容
教材与教学内容是音乐课程中最重要的基本资源，而且以前使用的省编义务教育中小学生音乐教材由于受时代的局限，相当一部分内容在一定程度上制约了课堂教学，因此对教学内容进行选择重组是当前改革教学的需要，也为综合教学提供了必要的条件。
就现阶段来看，流行音乐空前繁荣，加上各种媒体的推波助澜，使得音乐，特别是流行音乐离学生的距离是如此之近。而音乐老师所教的许多东西不合学生平时的胃口，学生得不到满足，再加上教学模式陈旧，教学方法单一，教学手段落后，难怪学生不买账啊，作为一名音乐教师很容易为此苦恼。但通过对学生的了解和深挖教材，不断创新是可以扭转局面，从而使学生爱上音乐，更爱上音乐课。
3.3 引导学生交流创新美
让学生用自己的语言对所感受的作品内容，音乐形象及表现手法发表自己见解。由于中学生年龄的特点，特别是初一的学生还没有很完整的表达能力，我们可以学习电视台上的节目形式，让学生有话就说，实话实说。这样不仅能提高语言表达能力，更能提高审美能力，增强学生的艺术修养，同时，学生之问也可以互相启发、互相帮助。教师在正确引导的基础上，充分理解和爱护好学生的见解，以表扬与肯定为主，不可以用粗鲁的否定来扼杀学生想象力。
3．4 引导学生开动嘴巴唱出激情美
唱，是指在欣赏乐曲的过程中，要求学生能讲出乐曲的曲名内容，哼唱乐曲的主旋律，掌握乐曲的基本节奏。
在音乐欣赏时，根据欣赏内容及学生把握程度，选择一些音乐，让学生想唱就唱。例如比才的《卡门》，就要求学生唱得澎湃，让学生用心体会主人公内心的奔放浪漫；《斗牛士之歌》要让学生唱得豪迈激越，去揣摩斗牛士们骄傲的形象；唱华彦钧的《二泉映月》时，让学生感知凄凉哀婉的旋律，激发对黑暗社会的愤懑并唤起他们的同情心等。
4 结语
随着教学改革的不断深入发展，音乐教育也应必须要有所提升。从以上几点不难看出，其实上好音乐欣赏课并不难，只是需要我们更细致的去了解学生，分析问题，解决问题。把握学生特点，合理安排教学内容，因势利导巧妙设计教学过程就能够引导学生用耳朵去感受音乐的美妙，培养学生终身学习的愿望和对音乐的爱好与兴趣。