真实与虚幻

• 作 者: 李楠
• 出 处: 大众摄影
• 发表日期: 2019年1期
• 关键词: 画面 色彩 反射 玻璃 线条 效果

　　这些效果特殊的画面是利用窗户玻璃折射拍摄的，商业街区店铺漂亮的橱窗零散地反射着日常街区的色彩和空间结构。我特意在玻璃前寻找着理想的位置，尝试变换着交错的色彩，思考着利用造型来呈现虚实相间的色块和线条。使玻璃窗这个元素实现“真实与虚幻”。
　　这种通过折射而重组建构的画面，主要集中表现画面复杂的色彩和结构。橱窗、店铺的反光，各种符号标示，对透视的扭曲以及物体各个部分的相互交叠，是用玻璃等透明物体增加层次拍出来的效果，物与物的重叠交错，变得令人吃惊和不可思议。让原本看上去难以驾驭的杂乱结构变得色彩艳丽、造型奇特，或隐或现。把规范而机械的时尚商业都市转换成充满魔幻的超现实空间感受。使得那些看起来十分不起眼的物体转变成超现实主义的心理体验，玻璃窗面的折射，抽象地营造出画面的层次，呈现神秘而诗意的艺术感。

利用光线，添加元素

　　在拍摄的时候看到窗内的灯，衣架和窗户的框架，一个有些静谧清雅的暖调场景。但是仅仅拍摄这样的画面即无特别之处。于是产生了想让窗内和窗外风景相融合的想法。等到了有反射过来的青紫色光线在玻璃面上的反射，与室内的场景重叠，和原来的框架结构相交又，与原有的色调和结构秩序，形成了动静，虚实的效果，在色彩上也出现了冷与暖的对比。画面隐约反射出的建筑屋顶的青瓦图案给圆弓形的窗户和木质的窗架结构增添了虚幻的庭院概念。原本清晰的框架结构被闯入的折射光线重叠和弱化，形成了主次地位，营造出虚幻与现实交错的彩色世界。

窗 李楠 摄

帷 李楠 摄

错空间 李楠 摄

错空间 李楠 摄

加强对比，突出色彩

　　色彩的构成对于摄影创作而言非常重要。在拍摄的时候不仅要有对色彩的理解，也需要对隐藏的颜色做出预判，包括后期调整的设想都尽可能地在拍摄时考虑到。为了加强色彩的反差，使红绿，红蓝对比色产生更加强烈的对比，在后期加重了画面里的线条分量，利用黑色线条，分割出均衡的比例，使人联想到几何抽象派大师蒙特利安的作品。因此，《帷》在后期调色的时候，运用了大胆的明暗对比效果。
　　作品《错时空》两幅，后期调整时为了表现强烈的纵横交错的建筑线条和色块，以及不断重叠的压缩和冲撞感，在Photoshop中用“亮度/对比度”进行调整，突出了强烈的视觉冲击力，产生了高速度穿越的感觉。最终，图片的线条块状效果明显，色彩也比较浓重了。

交叉时空 李楠 摄

仔細观察，选取角度

　　当时玻璃窗正对着西方的夕阳时，蓝天和夕阳在玻璃窗上形成了蓝色和黄色的对比。经过观察后，横向移动机位，找到一处能看见远处建筑和店内陈列品交错重叠的结构，然后上下挪动镜头寻找玻璃映射中的兴趣点，于是挑选了横向暖色错位光线。最后通过调整位置将“24小时”的品牌标识，重叠在远处的建筑上，作为一种隐约的暗示。利用屋顶内垂下的筒形灯罩填补和点缀多余的空间。这一切，都是靠不断地来回移动镜头的位置，使窗面的反射景色与窗内的物件重叠，形成反光与实物有机结合的特殊效果。
　　同样也是这扇窗，仅仅变换了角度，就拍出了另一幅作品《交又时空》。手，扭曲的鞋，钟楼和吊灯在映射的天空之云的色调里，唤醒了我脑海里的毕加索抽象画面印记。我惊讶于仅仅移动机位，变换一下角度，就能拍到截然不同的复杂画面。所以视角对于任何题材的摄影而言，都是至关重要的。

思考在先，等待捕捉

　　表达那种遥远的古老元素，很多时候是用眼睛看不见的，也不能用过多的语言去陈述，主要还是用心去体会……橱窗里的模特从来不说话，但是她们站在窗前，看尽日出日落，车来人往，时隐时现地穿行在折射的风景之中。我想象她们会不会在一阵风雨，彩云漫天之后飘然离去，留下一个时尚服饰的皮壳，展现在川流过往的俗世，任凭时光流逝……基于这样的思考。拍摄这两幅图片的时候，我故意寻找一些被隐藏和看不到的局部，让主体刻意在画面里不完整或被折射物遮挡。以此表现“隐”的感觉。有时，一些特殊质感的模特会更具有超凡脱俗本质。剩下的事，就是等风雨过后的云能折射到橱窗上，再寻找并捕捉到想要的景致。

道隐无言 李楠 摄

道隐无言 李楠 摄

　　黄昏或者清晨，柔和的阳光照射在有反射景物的玻璃表面，叠加了折射的光线效果。光线和背景，背景和反射的景物，正面和背面，凝结在同一画面里，那是另一种梦幻的空间带来的感动……这一刻，用相机选择想要提取的那一部分，把真实与虚幻的时空框入画中。