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摘要：文章简要分析了民族文化可以为艺术设计提供灵感的必然性、艺术设计应当从民族文化中汲取灵感的原因等两方面的内容，其实，这两方面内容是一而二，二而一的，民族文化和艺术设计，哪一方面做好，都是对另一方面的肯定与促进。
关键词：民族文化；艺术设计；创作灵感
在现代艺术设计理念里，存在着模仿西方与传承本国两种不同的发展思路，虽然面临着诸多考验，可是传承本国民族文化的艺术设计理念，已经广为人们所认同，因为它对民族的精神独立有益，对新时期的经济发展有益，继承与弘扬民族传统文化，不是艺术设计的怀旧，而是艺术设计走向世界的必要前提。
一、民族文化可以为艺术设计提供灵感的必然性
（一）我国民族文化有较强的传承性。中华民族历史传承久远，文化博大精深，学习历史，可以明荣辱、知兴替，从尧舜禹到元明清，每个历史时期的所贡献的文化遗产都不尽相同，这些遗产在物质与精神层面影响了世世代代的中国人，造就了中华民族的坚韧与智慧。再加上我国境内的少数民族文化的融合与碰撞，使得我国民族文化的整体呈现出丰富而深远的意蕴，影响力更大，传承性更强。根植于民族文化的艺术设计，也才会拥有更加旺盛的生命力。
（二）我国民族文化有较强的包容性。每一个民族都拥有自身独特的个性、文明、特点及习惯等，这些独特之处，决定了民族文化的发展走向，即使在与其他文明交流碰撞的过程中，本民族文化精髓也是不会随意改变的，在基于民族文化进行艺术设计时，应当更多地参考本民族文化中的精髓内容，力争更多地表现出相应的内涵元素，给世界展现更多可资玩味的优秀作品。民族文化精髓，是艺术设计者要承载的内容，发扬民族文化精髓，是艺术设计者义不容辞的使命。
（三）我国民族文化有较强的教化性。传统文化里面的儒、释、道三家精神均影响到了艺术设计发展进程，比如其中“道”这一观念如同中华民族的基因密码一样，深刻地影响到了国民的思想观与艺术创作观，这种思想完美地诠释了人同自然间的关系，用寥寥数语回答了万物诞生发展的客观规律。在我国艺术设计领域里的作品，从古至今，有许多都是从“道”字出发，从道家思想中发掘灵感的。
二、艺术设计应当从民族文化中汲取灵感的原因
我国的民族文化若定义为艺术的宝库实不为过，在绘画、音乐、书法、戏曲、舞蹈、建筑、园林、雕塑、食品等方面都有多达数千年的积累，都是东方文化意蕴的具体体现，是国外文化、艺术所不能取代的。民族文化可以给艺术设计提供更多的形式、更丰富的素材。如唐三彩的艳丽、水墨画的灵动、青花瓷的素雅、坊间乡下的质朴天成，都能够激发出设计者的创作灵感。设计师将民族特色元素加以打散、错位、变异、切割，再进行重新组合，达到效果的独特性。比如中国银行的行标，其结构整体流畅简洁，在富于时代感的同时，又隐约体现出了中国古钱的意味，其中同时暗含天圆地方的思想，这是一个非常自然、古典与现代结合较好的设计范例，体现出了设计人员思维的理性与造型上的想象力，对中国民族文化稍有了解的人，就可以从中看出内在涵义，可以说，这个标志是平面设计师靳埭强先生的经典之作。像这样的元素符号，既能被称之为视觉设计，也能被称之为生活美学。
民族文化是多元化的，除了中原文明以外，少数民族的文化精髓同样不容忽视，它们是我国民族文化中的另一类精神核心。少数民族虽则人数较少，可在建筑、音乐、行为、舞蹈、服饰等诸多方面，都可以为艺术设计提供充盈的营养。而目前，少数民族文化里面的艺术精髓被挖掘的只是极少一部分，这主要是因为少数民族在文化上处于相对弱势，很多内容尚不为世人所熟知。单就服饰来讲，每个少数民族都各具特色，存在显著的风格差异，在进行艺术设计时，可以采取解构的办法，在服饰文化里面提取出鲜明的符号因素，这些鲜明而丰富的符号因素，既可以应用至服装设计里面，也可以应用至艺术设计的另外领域。艺术设计的作品以民族性与世界性为前提，设计同文化之间的联系异常紧密，它在反映文化的同时，其自身也是文化传播的一种形式，这是我国的书法、绘画、京剧等艺术形式可以推向世界的重要原因，2008年的福娃、祥云，2010年的中国馆，无一不是中国民族文化的典型代表，显示出了中国民族文化的独特魅力，充分说明了，有民族文化滋养的艺术作品，才能更好地走向世界。
三、总结
艺术设计可以陶冶情操，让人们全方位地认知自身生存空间，它需要在民族文化中寻找灵感，同民族文有机地结合在一起，才能创造出更加新颖而为人们所需要的内容。换句话说，民族文化需要艺术设计来传承，艺术设计需要民族文化来滋养，二者相反相成，互相促进，互相发展。
参考文献：
[1]张一铭.艺术设计中的民族文化风格刍议[J].科海故事博览？科教论坛，2011（01）.
[2]彭泽立.论科学技术发展与现代艺术设计文化[J].湖南包装，2007（03）.
[3]刘丹龙.高职教育艺术设计教学模式的变革[J].美术大观，2010（05）.
[4]雷蕾.现代平面设计中传统民族文化的传承与发展[J].艺海，2011（12）.
（作者简介：王 欢（1982.8-） ，女，湖北荆门人，硕士，助教，荆楚理工学院艺术学院，研究方向：艺术设计。）
关键词：民族文化；艺术设计；创作灵感
在现代艺术设计理念里，存在着模仿西方与传承本国两种不同的发展思路，虽然面临着诸多考验，可是传承本国民族文化的艺术设计理念，已经广为人们所认同，因为它对民族的精神独立有益，对新时期的经济发展有益，继承与弘扬民族传统文化，不是艺术设计的怀旧，而是艺术设计走向世界的必要前提。
一、民族文化可以为艺术设计提供灵感的必然性
（一）我国民族文化有较强的传承性。中华民族历史传承久远，文化博大精深，学习历史，可以明荣辱、知兴替，从尧舜禹到元明清，每个历史时期的所贡献的文化遗产都不尽相同，这些遗产在物质与精神层面影响了世世代代的中国人，造就了中华民族的坚韧与智慧。再加上我国境内的少数民族文化的融合与碰撞，使得我国民族文化的整体呈现出丰富而深远的意蕴，影响力更大，传承性更强。根植于民族文化的艺术设计，也才会拥有更加旺盛的生命力。
（二）我国民族文化有较强的包容性。每一个民族都拥有自身独特的个性、文明、特点及习惯等，这些独特之处，决定了民族文化的发展走向，即使在与其他文明交流碰撞的过程中，本民族文化精髓也是不会随意改变的，在基于民族文化进行艺术设计时，应当更多地参考本民族文化中的精髓内容，力争更多地表现出相应的内涵元素，给世界展现更多可资玩味的优秀作品。民族文化精髓，是艺术设计者要承载的内容，发扬民族文化精髓，是艺术设计者义不容辞的使命。
（三）我国民族文化有较强的教化性。传统文化里面的儒、释、道三家精神均影响到了艺术设计发展进程，比如其中“道”这一观念如同中华民族的基因密码一样，深刻地影响到了国民的思想观与艺术创作观，这种思想完美地诠释了人同自然间的关系，用寥寥数语回答了万物诞生发展的客观规律。在我国艺术设计领域里的作品，从古至今，有许多都是从“道”字出发，从道家思想中发掘灵感的。
二、艺术设计应当从民族文化中汲取灵感的原因
我国的民族文化若定义为艺术的宝库实不为过，在绘画、音乐、书法、戏曲、舞蹈、建筑、园林、雕塑、食品等方面都有多达数千年的积累，都是东方文化意蕴的具体体现，是国外文化、艺术所不能取代的。民族文化可以给艺术设计提供更多的形式、更丰富的素材。如唐三彩的艳丽、水墨画的灵动、青花瓷的素雅、坊间乡下的质朴天成，都能够激发出设计者的创作灵感。设计师将民族特色元素加以打散、错位、变异、切割，再进行重新组合，达到效果的独特性。比如中国银行的行标，其结构整体流畅简洁，在富于时代感的同时，又隐约体现出了中国古钱的意味，其中同时暗含天圆地方的思想，这是一个非常自然、古典与现代结合较好的设计范例，体现出了设计人员思维的理性与造型上的想象力，对中国民族文化稍有了解的人，就可以从中看出内在涵义，可以说，这个标志是平面设计师靳埭强先生的经典之作。像这样的元素符号，既能被称之为视觉设计，也能被称之为生活美学。
民族文化是多元化的，除了中原文明以外，少数民族的文化精髓同样不容忽视，它们是我国民族文化中的另一类精神核心。少数民族虽则人数较少，可在建筑、音乐、行为、舞蹈、服饰等诸多方面，都可以为艺术设计提供充盈的营养。而目前，少数民族文化里面的艺术精髓被挖掘的只是极少一部分，这主要是因为少数民族在文化上处于相对弱势，很多内容尚不为世人所熟知。单就服饰来讲，每个少数民族都各具特色，存在显著的风格差异，在进行艺术设计时，可以采取解构的办法，在服饰文化里面提取出鲜明的符号因素，这些鲜明而丰富的符号因素，既可以应用至服装设计里面，也可以应用至艺术设计的另外领域。艺术设计的作品以民族性与世界性为前提，设计同文化之间的联系异常紧密，它在反映文化的同时，其自身也是文化传播的一种形式，这是我国的书法、绘画、京剧等艺术形式可以推向世界的重要原因，2008年的福娃、祥云，2010年的中国馆，无一不是中国民族文化的典型代表，显示出了中国民族文化的独特魅力，充分说明了，有民族文化滋养的艺术作品，才能更好地走向世界。
三、总结
艺术设计可以陶冶情操，让人们全方位地认知自身生存空间，它需要在民族文化中寻找灵感，同民族文有机地结合在一起，才能创造出更加新颖而为人们所需要的内容。换句话说，民族文化需要艺术设计来传承，艺术设计需要民族文化来滋养，二者相反相成，互相促进，互相发展。
参考文献：
[1]张一铭.艺术设计中的民族文化风格刍议[J].科海故事博览？科教论坛，2011（01）.
[2]彭泽立.论科学技术发展与现代艺术设计文化[J].湖南包装，2007（03）.
[3]刘丹龙.高职教育艺术设计教学模式的变革[J].美术大观，2010（05）.
[4]雷蕾.现代平面设计中传统民族文化的传承与发展[J].艺海，2011（12）.
（作者简介：王 欢（1982.8-） ，女，湖北荆门人，硕士，助教，荆楚理工学院艺术学院，研究方向：艺术设计。）