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【摘要】初中美术教学的目的在于使学生在课堂上通过对古今中外的优秀美术作品进行欣赏的同时,伴随教师的指引、对作品的评价、分析以及背景介绍以进一步加深对作家在创作美术作品时的初衷与内涵的了解,从而培养学生的艺术鉴赏能力,即审美观,与此同时,还扩大了学生的知识视角,陶冶了学生的艺术情操。在新课程的退东西,为了促进学生的全面发展,作为美术教师必须开始尝试寻找推动学生自主参与鉴赏的教学方法,激发学生学习美术的兴趣。本文结合教学实践,提出了以下教学方法,希望能够有利于教学效率的提高。
【关键词】初中美术 教学 作品
一.增进对学生的了解以培养兴趣
正所谓"兴趣是最好的老师",这是每个教师都明了的。但是在课堂教学中真正激发学生的兴趣,并非是件顺利的事情。想要激发学生对学习美术的积极性首先要做的就是了解学生,做到因材施教,认清学生之间存在的差异,从而给予学生充足的个性发展空间,允许其发展不同方向的兴趣。给予学生充分的尊重便迈出了培养兴趣的第一步。例如在某堂课上要求学生临摹课本上的一副中国画,可是有许多学生并不愿意临摹课本上的作品,这个时候教师就可以十分开明的让学生自由选择作图内容,但前提必须是中国画。但是,如果教师强硬的要求学生按课本临摹,一方面打击了学生的兴趣,另一方面也会降低教学效率。另外,还有一部分学生对中国画打心底有种抵触感,甚至笔都握不稳。作为美术教师对于这种情况,就需要耐心的指导学生从最简单开始,并鼓励学生大胆动笔,让学生明白学习重点在于体验中国画的内涵以及墨笔的情趣而非作品的质量,毕竟每个人都不是天生的画家。在美术教学中尊重学生的意愿并认清学生之间具有差异的基础同基础,才能有效的激发学生对美术的兴趣,从而使学生愿意更深一步了解美术作品的艺术内涵。
二.突破传统教学模式的弊端
为了能够充分调动学生的积极性,增强学生的课堂参与意识,美术教师还努力改变传统的灌输式教学模式,积极采用自由讨论式和问答式的教学模式。此类模式在一定程度上给予了学生自由感,当学生少了在课堂上的拘谨感,自然而然就会情绪高涨以提高了参与教学的积极性。例如,在鉴赏立体派美術作品这一课时,美术教师可在即将要上这节内容之前布置学生自行搜集有关毕加索的资料,包括毕加索的作品以及生平。教师则在上课之前做好多媒体教材的准备。然后在正式上课的时候提出如下问题:毕加索作品有哪些特征,这些作品都有着怎样的创作背景?设置了这些问题后让学生在课堂自行展开讨论。学生在自主搜集资料和讨论的过程中已经渐渐的将知识吸收,且边做边学还有着印象深刻这一优势。由此可见,学生在课堂上的主体地位得到了充分的发挥。再加上多媒体带来的直观教学,更进一步的提高了教学效率。
三.多进行实地写生以培养学生创作能力
完整的美术教学就必须要带领学生走出教师,进行实地写生。大自然有着无限写生资源,它的生动性与真实性是教师不能单凭语言就能描述,写生同时也是最能激发学生美术兴趣的课。在写生过程中,有了实地的观察学生对于选景、构图都有自己的一套思维模式,教师要做的就是引导学生如何进一步做好选景与构图,指出哪些画面是需要的,哪些画面是可去除的。带领学生实地写生是引导学生体验艺术源于生活的最好办法,让学生从大自然中通过真实的看、听、闻以及触摸来领会如何用画笔、色彩来将之形象的表达出来。经实践证明,学生进行实地写生的时候会产生强于课堂教学很多倍的专注力,更好的效果则体现在了其作品当中,实地写生的作品要更加的形象且细腻。在课堂坐得太久,实地写生不仅能激发学生的学习激情,对教师而言,也是发挥其主导作用的最佳时机。
四.通过类比法对学生进行启发
古希腊伟大学者柏拉图曾说过:"良好的开端是成功的一半",教学的设计离不开一个精彩的导入。在上欣赏中国民间美术这堂课的时候,要让生活在信息时代的学生放弃电脑、电视来欣赏中国民间美术并非件易事。艺术离不开启发,教师可以采用学生较为熟悉的事物来切入主题以方便学生接受。例如让学生欣赏两种不同风格的歌曲,一首是当今流行的歌曲,另一首则是通俗歌曲。绝大都是学生在听流行歌曲的时候都很专注,而在听通俗歌曲的时候则显得无精打采。欣赏过后教师让学生思考两个具有类比性的问题:第一,为什么具有中国特色的通俗音乐却不及外来的流行音乐这外来的音乐风格受欢迎?第二,为什么具有中国民间特色,且富有民族内涵的艺术正在被人们渐渐遗忘?然后教师在学生的思考过程中步步为营,创设心理引导,渐渐消除学生对传统民间艺术的冷漠感,并燃起学生的兴趣,为接下来的学习做好铺垫。
综上所述,初中美术教学方法的设定主要以能够激发学生学习兴趣,感受美术内涵为载体,以培养学生艺术情操,升华素质内涵提高美术教学效率为最终目标。与此同时还要与新课程改革下的教学理念相配合,即在课堂教学中教师是主导地位,从而促使学生的课堂主体地位能够得以充分发挥。
【参考文献】
[1].陈袁聪,新课标下初中美术教学方法的实践[J],才智
[2].胡岩岩,浅谈初中美术教学方法[J],新课程(中学版)
[3].高磊,浅谈初中美术教学方法及策略[J],出国与就业
【关键词】初中美术 教学 作品
一.增进对学生的了解以培养兴趣
正所谓"兴趣是最好的老师",这是每个教师都明了的。但是在课堂教学中真正激发学生的兴趣,并非是件顺利的事情。想要激发学生对学习美术的积极性首先要做的就是了解学生,做到因材施教,认清学生之间存在的差异,从而给予学生充足的个性发展空间,允许其发展不同方向的兴趣。给予学生充分的尊重便迈出了培养兴趣的第一步。例如在某堂课上要求学生临摹课本上的一副中国画,可是有许多学生并不愿意临摹课本上的作品,这个时候教师就可以十分开明的让学生自由选择作图内容,但前提必须是中国画。但是,如果教师强硬的要求学生按课本临摹,一方面打击了学生的兴趣,另一方面也会降低教学效率。另外,还有一部分学生对中国画打心底有种抵触感,甚至笔都握不稳。作为美术教师对于这种情况,就需要耐心的指导学生从最简单开始,并鼓励学生大胆动笔,让学生明白学习重点在于体验中国画的内涵以及墨笔的情趣而非作品的质量,毕竟每个人都不是天生的画家。在美术教学中尊重学生的意愿并认清学生之间具有差异的基础同基础,才能有效的激发学生对美术的兴趣,从而使学生愿意更深一步了解美术作品的艺术内涵。
二.突破传统教学模式的弊端
为了能够充分调动学生的积极性,增强学生的课堂参与意识,美术教师还努力改变传统的灌输式教学模式,积极采用自由讨论式和问答式的教学模式。此类模式在一定程度上给予了学生自由感,当学生少了在课堂上的拘谨感,自然而然就会情绪高涨以提高了参与教学的积极性。例如,在鉴赏立体派美術作品这一课时,美术教师可在即将要上这节内容之前布置学生自行搜集有关毕加索的资料,包括毕加索的作品以及生平。教师则在上课之前做好多媒体教材的准备。然后在正式上课的时候提出如下问题:毕加索作品有哪些特征,这些作品都有着怎样的创作背景?设置了这些问题后让学生在课堂自行展开讨论。学生在自主搜集资料和讨论的过程中已经渐渐的将知识吸收,且边做边学还有着印象深刻这一优势。由此可见,学生在课堂上的主体地位得到了充分的发挥。再加上多媒体带来的直观教学,更进一步的提高了教学效率。
三.多进行实地写生以培养学生创作能力
完整的美术教学就必须要带领学生走出教师,进行实地写生。大自然有着无限写生资源,它的生动性与真实性是教师不能单凭语言就能描述,写生同时也是最能激发学生美术兴趣的课。在写生过程中,有了实地的观察学生对于选景、构图都有自己的一套思维模式,教师要做的就是引导学生如何进一步做好选景与构图,指出哪些画面是需要的,哪些画面是可去除的。带领学生实地写生是引导学生体验艺术源于生活的最好办法,让学生从大自然中通过真实的看、听、闻以及触摸来领会如何用画笔、色彩来将之形象的表达出来。经实践证明,学生进行实地写生的时候会产生强于课堂教学很多倍的专注力,更好的效果则体现在了其作品当中,实地写生的作品要更加的形象且细腻。在课堂坐得太久,实地写生不仅能激发学生的学习激情,对教师而言,也是发挥其主导作用的最佳时机。
四.通过类比法对学生进行启发
古希腊伟大学者柏拉图曾说过:"良好的开端是成功的一半",教学的设计离不开一个精彩的导入。在上欣赏中国民间美术这堂课的时候,要让生活在信息时代的学生放弃电脑、电视来欣赏中国民间美术并非件易事。艺术离不开启发,教师可以采用学生较为熟悉的事物来切入主题以方便学生接受。例如让学生欣赏两种不同风格的歌曲,一首是当今流行的歌曲,另一首则是通俗歌曲。绝大都是学生在听流行歌曲的时候都很专注,而在听通俗歌曲的时候则显得无精打采。欣赏过后教师让学生思考两个具有类比性的问题:第一,为什么具有中国特色的通俗音乐却不及外来的流行音乐这外来的音乐风格受欢迎?第二,为什么具有中国民间特色,且富有民族内涵的艺术正在被人们渐渐遗忘?然后教师在学生的思考过程中步步为营,创设心理引导,渐渐消除学生对传统民间艺术的冷漠感,并燃起学生的兴趣,为接下来的学习做好铺垫。
综上所述,初中美术教学方法的设定主要以能够激发学生学习兴趣,感受美术内涵为载体,以培养学生艺术情操,升华素质内涵提高美术教学效率为最终目标。与此同时还要与新课程改革下的教学理念相配合,即在课堂教学中教师是主导地位,从而促使学生的课堂主体地位能够得以充分发挥。
【参考文献】
[1].陈袁聪,新课标下初中美术教学方法的实践[J],才智
[2].胡岩岩,浅谈初中美术教学方法[J],新课程(中学版)
[3].高磊,浅谈初中美术教学方法及策略[J],出国与就业