论文部分内容阅读
摘 要：色彩是最具表现力的要素之一，色彩学习是一门基础课，在学习过程中应充分认识这一基础训练的特点和规律。因此，色彩教学应注重培养学生色彩理论素养和色彩修养，培养学生色彩造型表现物象的能力，培养学生整体观察色彩与色彩创作能力。
关键词：色彩教学 学生能力
色彩是最具表现力的要素之一，因为它的性质直接影响我们的感情，愉悦的色彩节奏与和谐满足了我们的审美需求，在再现艺术中，色彩能真实再现对象，创造出幻觉空间的效果，色彩研究以其事实为基础，要求精确和明晰的系统性。色彩教学是一门基础性教学，在过程中应充分认识这一基础训练的特点规律，以便获得更有效的成功。
一、循序渐进
根据学生的水平和进度，先易后难，先慢后快，先学会走，再学会跑，在学习中贪多求快和自己程度能力不适应的方法是不可取的，那样不仅影响学生的学习兴趣，而且也未能达到理想的学习效果。
二、从严要求
在基础训练中严格要求自己，不许随心所欲，一般的训练要在正规的老师指导下进行，作画不严谨、型不准、黑白灰色调不分，颜色“花、乱、灰、火”这样就不能达到训练预期的目的。
三、持之以恒
知识在于积累，聪明多半在于勤奋，经过经常的、不断的反反复复，千锤百炼，从量的积累达到质的飞跃，不断探究绘画原理和艺术规律。
四、整体观察、整体表现是首位
学习色彩画，既要掌握绘画基本技能，更重要的是学会观察的方法，在作画时不要急于动笔，首先要心静，全心投入你的感情，无论面对静物、风景、人物都应作一番整体观察，细心品味，找出型体与色彩的动人之处，在平凡中发现美，使你触景生情“外师造化，中得心源”。当整幅画面已经活跃在你的脑海时，你便会灵感冲动，有感而发，乘兴挥毫，此时可以说，画好这幅画已有一半成功的把握了。观察时要以审美的角度去考虑，选择什么角度，什么样的构图最能表达自己的感情，如何提炼概括，突出主题，为了突出主题可以对画面增添或删减，从审美角度加以调整。
整体地观察，整体地表现，就是完整地、全面地观察、比较、表现，作画时笔东眼西，笔上眼下，左右顾盼，反复比较，全面推进。所谓整体着眼，局部入手，就是在整体观念和前提下，去作局部刻画，局部必须服从整体，当某一好的局部影响整体效果时，仍然将其删减或减弱，从整体到局部、再从局部回到整体的绘画法，不仅在素描训练中所要强调的，而水粉静物写生道理也是同样的，始终把握整幅画的整体效果，注意物象与背景，物象与物象，桌面与背景的大的明度、纯度、色相的对比，后局部是在整体关系不断调整的基础上逐步进入对细部的刻画。
无论任何画种，如果是好的作品，它在训练过程中都离不开“比较”“对比”。就色彩而言，就是比色相、比明度、比纯度、比冷暖四要素，比较是培养素描、色彩表现能力最有效的手段。
1、比色相
色相是指色彩所呈现的质的面貌，是色彩彼此之间相互区别的标志。初学者既要比色感明确的色相，还要比色感相近的、但明度、纯度、冷暖、相近的色相，比如，同是桔子，桔子与苹果不一样，苹果有的是青的，有的是深红的、粉红的、黄色的，它们的变化差异明显，而桔子颜色差异就非常小，这就要求我们找出橙色的倾向色，橙色偏红，橙色偏绿，橙色偏紫等等。通过比较，是色感明朗化，画面响亮起来。
2、比明度
明度是指色彩的明暗程度，也称色彩的黑白度对比。明度对比是色彩作品的最重要的因素，色彩的层次与空间关系主要依靠色彩的明度对比来表现。如果只有色相没有明度，那么物体的轮廓难以辨认，所以，在铺第一遍色之前，首先找出画面中最暗物象的色彩，其次找出中间暗灰、亮灰，以及画面中最亮的物象，然后再比较亮面物象的对比值和各物象明度对比值。
3、比纯度
纯度是指色彩的饱和度、鲜艳度。纯度越高，表现越鲜明，纯度较低，表现则较黯淡。所以，在比较明度、色相的同时，还应比较画面中哪些是最鲜，哪些是次鲜，哪些是最灰。
4、比冷暖
在这里冷暖是指色彩带给人的身心感受，是一个相对感性的问题。所以，冷暖关系是色彩艺术最为生动、最富魅力的艺术效果，没有冷暖对比的色彩，不能称为色彩画，只能说是用色彩画具画单色素描，所以说色彩的冷暖是色彩画关键点。通过比较受光暖、背光冷、受光冷、背光暖，反光部位因补色原理和环境的影响，故此环境色或偏冷或呈暖。
除以上比较外，近几年高考色彩静物的得分要点，一般从以下几方面引起注意。
（1）构图是绘画的第一环节，是对画面的立体安排，是重心、均衡、主次、虚实等构图因素在画面上的综合体现。色彩静物的构图比起素描人物和石膏像的构图要灵活的多，因为石膏体和真人立体的主体物是单一的，所以相对来说，构图显得简单些，而色彩静物往往是多个物体组成的，所以除了要遵循均衡、舒适等构图基本原则外，色彩静物构图的创造性要宽泛的多，在构图前，需要考虑画面的构图效果，是大环境？大空间？是俯视？还是平时的？还是中规中矩的。至于构图的形式可根据题目和自己的创造力去发挥，但基本的构图要素还是始终要把握的。在构图阶段，不但考虑到形状、位置的安排，也要兼顾色彩面积、轻重的布局。恰当配置画面的色彩，有助于构图的协调统一。
（2）色调是指画面总的色彩感觉。是指大的色彩效果，色调问题往往是色彩教学中最重要一环，物体呈现的色调，反映了光源色的特点。色调的形成与光的反射、环境色的互相映衬及空气的笼罩等因素有关，其中光源色影响最大。光源色冷暖明确后，色调服从光源色。是暖的就形成暖调，冷的就形成冷调子。光线强形成亮调子，光线弱就形成暗调子，在光源色不明显的室内，以主要物体或衬布的主色块来决定画面的色调，色调支配着画面的色彩。画面如果不统一，便会使色彩关系紊乱。
（3）塑造的深入程度是优秀作品的重要因素，在这阶段，色彩间的微妙关系都要通过观察具体落实到画面上，需要一个局部一个局部地塑造对象的结构、质感、立体感、空间感，同时要反复地把所画的部分与其它部分进行比较，边比较，边修改，边调整，局部用色要在整体色彩关系内进行，同时，色彩深入塑造必须树立用色塑造的意识，塑造主要是运用受光部的光源色来丰富中间色调到亮部的色彩变化，利用环境色因素具体表现暗面的色彩变化，并适当加强明暗交界线的色彩。
世界上物象色彩千差万别，丰富多彩，只要通过观察分析、比较、反复的写生实践，不断提高审美意识，更好地赏读优秀色彩作品，不断提高审美表现能力，这样循序渐进，持之以恒，将会快速提高你的色彩表现能力的。
关键词：色彩教学 学生能力
色彩是最具表现力的要素之一，因为它的性质直接影响我们的感情，愉悦的色彩节奏与和谐满足了我们的审美需求，在再现艺术中，色彩能真实再现对象，创造出幻觉空间的效果，色彩研究以其事实为基础，要求精确和明晰的系统性。色彩教学是一门基础性教学，在过程中应充分认识这一基础训练的特点规律，以便获得更有效的成功。
一、循序渐进
根据学生的水平和进度，先易后难，先慢后快，先学会走，再学会跑，在学习中贪多求快和自己程度能力不适应的方法是不可取的，那样不仅影响学生的学习兴趣，而且也未能达到理想的学习效果。
二、从严要求
在基础训练中严格要求自己，不许随心所欲，一般的训练要在正规的老师指导下进行，作画不严谨、型不准、黑白灰色调不分，颜色“花、乱、灰、火”这样就不能达到训练预期的目的。
三、持之以恒
知识在于积累，聪明多半在于勤奋，经过经常的、不断的反反复复，千锤百炼，从量的积累达到质的飞跃，不断探究绘画原理和艺术规律。
四、整体观察、整体表现是首位
学习色彩画，既要掌握绘画基本技能，更重要的是学会观察的方法，在作画时不要急于动笔，首先要心静，全心投入你的感情，无论面对静物、风景、人物都应作一番整体观察，细心品味，找出型体与色彩的动人之处，在平凡中发现美，使你触景生情“外师造化，中得心源”。当整幅画面已经活跃在你的脑海时，你便会灵感冲动，有感而发，乘兴挥毫，此时可以说，画好这幅画已有一半成功的把握了。观察时要以审美的角度去考虑，选择什么角度，什么样的构图最能表达自己的感情，如何提炼概括，突出主题，为了突出主题可以对画面增添或删减，从审美角度加以调整。
整体地观察，整体地表现，就是完整地、全面地观察、比较、表现，作画时笔东眼西，笔上眼下，左右顾盼，反复比较，全面推进。所谓整体着眼，局部入手，就是在整体观念和前提下，去作局部刻画，局部必须服从整体，当某一好的局部影响整体效果时，仍然将其删减或减弱，从整体到局部、再从局部回到整体的绘画法，不仅在素描训练中所要强调的，而水粉静物写生道理也是同样的，始终把握整幅画的整体效果，注意物象与背景，物象与物象，桌面与背景的大的明度、纯度、色相的对比，后局部是在整体关系不断调整的基础上逐步进入对细部的刻画。
无论任何画种，如果是好的作品，它在训练过程中都离不开“比较”“对比”。就色彩而言，就是比色相、比明度、比纯度、比冷暖四要素，比较是培养素描、色彩表现能力最有效的手段。
1、比色相
色相是指色彩所呈现的质的面貌，是色彩彼此之间相互区别的标志。初学者既要比色感明确的色相，还要比色感相近的、但明度、纯度、冷暖、相近的色相，比如，同是桔子，桔子与苹果不一样，苹果有的是青的，有的是深红的、粉红的、黄色的，它们的变化差异明显，而桔子颜色差异就非常小，这就要求我们找出橙色的倾向色，橙色偏红，橙色偏绿，橙色偏紫等等。通过比较，是色感明朗化，画面响亮起来。
2、比明度
明度是指色彩的明暗程度，也称色彩的黑白度对比。明度对比是色彩作品的最重要的因素，色彩的层次与空间关系主要依靠色彩的明度对比来表现。如果只有色相没有明度，那么物体的轮廓难以辨认，所以，在铺第一遍色之前，首先找出画面中最暗物象的色彩，其次找出中间暗灰、亮灰，以及画面中最亮的物象，然后再比较亮面物象的对比值和各物象明度对比值。
3、比纯度
纯度是指色彩的饱和度、鲜艳度。纯度越高，表现越鲜明，纯度较低，表现则较黯淡。所以，在比较明度、色相的同时，还应比较画面中哪些是最鲜，哪些是次鲜，哪些是最灰。
4、比冷暖
在这里冷暖是指色彩带给人的身心感受，是一个相对感性的问题。所以，冷暖关系是色彩艺术最为生动、最富魅力的艺术效果，没有冷暖对比的色彩，不能称为色彩画，只能说是用色彩画具画单色素描，所以说色彩的冷暖是色彩画关键点。通过比较受光暖、背光冷、受光冷、背光暖，反光部位因补色原理和环境的影响，故此环境色或偏冷或呈暖。
除以上比较外，近几年高考色彩静物的得分要点，一般从以下几方面引起注意。
（1）构图是绘画的第一环节，是对画面的立体安排，是重心、均衡、主次、虚实等构图因素在画面上的综合体现。色彩静物的构图比起素描人物和石膏像的构图要灵活的多，因为石膏体和真人立体的主体物是单一的，所以相对来说，构图显得简单些，而色彩静物往往是多个物体组成的，所以除了要遵循均衡、舒适等构图基本原则外，色彩静物构图的创造性要宽泛的多，在构图前，需要考虑画面的构图效果，是大环境？大空间？是俯视？还是平时的？还是中规中矩的。至于构图的形式可根据题目和自己的创造力去发挥，但基本的构图要素还是始终要把握的。在构图阶段，不但考虑到形状、位置的安排，也要兼顾色彩面积、轻重的布局。恰当配置画面的色彩，有助于构图的协调统一。
（2）色调是指画面总的色彩感觉。是指大的色彩效果，色调问题往往是色彩教学中最重要一环，物体呈现的色调，反映了光源色的特点。色调的形成与光的反射、环境色的互相映衬及空气的笼罩等因素有关，其中光源色影响最大。光源色冷暖明确后，色调服从光源色。是暖的就形成暖调，冷的就形成冷调子。光线强形成亮调子，光线弱就形成暗调子，在光源色不明显的室内，以主要物体或衬布的主色块来决定画面的色调，色调支配着画面的色彩。画面如果不统一，便会使色彩关系紊乱。
（3）塑造的深入程度是优秀作品的重要因素，在这阶段，色彩间的微妙关系都要通过观察具体落实到画面上，需要一个局部一个局部地塑造对象的结构、质感、立体感、空间感，同时要反复地把所画的部分与其它部分进行比较，边比较，边修改，边调整，局部用色要在整体色彩关系内进行，同时，色彩深入塑造必须树立用色塑造的意识，塑造主要是运用受光部的光源色来丰富中间色调到亮部的色彩变化，利用环境色因素具体表现暗面的色彩变化，并适当加强明暗交界线的色彩。
世界上物象色彩千差万别，丰富多彩，只要通过观察分析、比较、反复的写生实践，不断提高审美意识，更好地赏读优秀色彩作品，不断提高审美表现能力，这样循序渐进，持之以恒，将会快速提高你的色彩表现能力的。