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在中国历史文化发展的进程中，戏剧文化已成为中国文化的瑰宝，其所以能成瑰宝，最重要的是它把人类的生活和社会活动典型的以演绎和说教的方法，把人生文明推向历史高峰，使正与反、对与错鲜而易见，又以褒与贬的方式启迪和教化人们，丰富了人们的文化生活，提高了人们的文化准绳，净化了人们的精神境界，正如世界知名的音乐大师享得所说的一句名言：“如果我的音乐仅仅使你愉快，那么，我很遗憾，我的音乐是让每个人高尚起来。”值此，艺术也就成了使人们领略文化的促进剂和催化剂，从而，各种形式的表演方式应运而生，秦腔音乐也就成了诸多音乐不可小觑的一种，秦人秦地唱秦腔，已成为西北五省区人民钟爱的文化生活大餐。秦腔艺术是诞生于农耕文化成熟时期的大众性、通俗性舞台艺术，它的题材、内容、艺术形式代表三秦文化和西北地区广大人民群众生产生活、价值观念以及黄土高原粗犷、荒蛮、朴实、善良、正直、骠悍民风民俗。它的表现题材内容广泛，唱腔特别是须生唱腔高亢激越、苍凉质朴，清人焦循称它“其音慷慨，血气为之动荡。”表演上大气细腻，真实动人。这些都对演员形成较高的要求，须生演员的演唱应努力做到脆中见亮，厚中藏韵，高峻挺拔，苍劲酣畅，吐字清晰。秦腔有六大板式，演员要运用这些较定型的曲调来表现不同的剧情刻画不同的人物，体现不同的思想感情，这就不能不根据人物性格和具体内容在行腔的表现方法上有所处理。若演员的行腔以真实的情感，细腻深刻地表现出剧中人物的思想动态，就能使观众为之动容。
我生在秦地，更爱秦腔，从小我就和秦腔有缘，由于我的天性，总爱看花脸戏，因为花脸的表演总是以豪放、旷达、威严展现自我，到了十一岁我就未经父母许可，在县剧校报了名，初到剧校，老师们听了我的唱腔都说：这娃的嗓子如果演花脸，准是一个好苗子，把我就分附在张兴州老师名下学习，张兴州老师是在当地出名的花脸教练，张老师语重心长地给我说：演戏这个行当最要能吃苦的是花脸，因为花脸不只要稳，还要有霸气，如果演二花脸，要从猫中见实，二花脸本身演的人物大都是青壮年时的角色。如在《下河东》的“赶驾”一场要充分体现出呼延赞有一种初生牛犊不畏虎的少年英雄的气慨，但是毕竟演的人物都是青年时期，他的每一言一行都有一种稚气，稚中见刚，刚中显威，威中透霸，老师的教诲和指导，点拨精道，哲理弥深，给我提示了认真思考、钻研和深切感悟的信号。虽说我文理不深，但在长期锻炼演习中，使我慢慢地领略了其中的内在涵义。
人常说：功到自然成，作为一名演员，刻苦练功才是不断出新的基础。再有尚好的自身条件，如对练功懈怠闲逸，不但不会长进，反而还会退化，站没站像，坐没坐像，久而久之，将成为一具没灵性的木偶，基本功好了，一招一式也随之产生灵性，表演和唱腔也将成韵入行，联动生发，继而达到一个崇高的境界。一九八四年，在参加毕业汇报演出时我被评为优秀学员，受到县文化局的肯定和奖励。一九八九年被周至县剧团录取，众所周知，周至县剧团是享誉全国文化先进集体，在西北五省区名气很大，创出了“戏好团风正，唱红陕甘宁”的牌子。初到剧团，我就承担花脸这个行当的不少角色，开始满以为自己功底扎实，不以为然，可在长期的演出中，使我深知在艺术这个大海中要闯荡，自己资历还很浮浅，要继续探究花脸角色在每本戏中的情感抒发和灵活运用，象《二进宫》一本戏中的徐彦昭，以稳显威，此时的唱腔铿锵有力，大有以势压倒群雄的重量，再加上以论理谈正义的道白，字字清晰，唱腔和念白句句相互紧凑，给李艳妃不留狡辨的间隙，为了达到这一段表演的高水准，我经常听李买刚老师、张兰秦老师，甚至还听宋佰存老师和白江波老师的唱片，从中听取他们那唱念的韵味，相互对照，去粗取精。当然，各有所长，有的以道白见长，有的以唱腔见长，这就要我从中去感悟。无论哪种唱法，都离不开徐彦昭的以正压邪，以忠镇奸的思想基础，力求这本戏完美无缺的根本，在于扶正驱邪，这是突出这本戏的主题。
《荀家滩》这出戏，我感觉是最难演的戏，因为他不象《二进宫》的徐彦昭借武显威，以文示势，而王彦章则是以武做势，文略缺罕，而最终吃了娃娃的亏，演这出戏，要使表演自觉或不自觉地显露出一种稚气，自然要把握得當，才能完美。总之，无论那出戏都要有情感，只有不断地挖掘人物思想活动的真谛，认真的去感悟，才能感悟至深，收益颇大。
我在舞台上演了几十年的戏，对于每本戏都是先理解戏情，认真分析和思考自己所演这个角色的份量，然后给自己定位，把握分寸，力求恰到好处，由于我的努力和付出，这些年来，我的表演一直受到好评，同时也多次受到上级的认可和观众爱戴。早在一九九七年省红桃杯戏曲大赛中获个人表演二等奖;自此成绩的取得，给我在追求艺术的征程中，插上了立志再此腾飞的翅膀，在长期的演出中，我尽职尽责，清清白白做人，踏踏实实干事，在干好本职工作的同时，继续提高自己的艺术水平，扬起乘风破浪的帆船，奋力争取达到更加辉煌的彼岸。
秦腔艺术源远流长，博大精深，作为青年演员，在练功排戏演出之余，要以历史和前辈为师，砥砺继承和发扬传统剧目中的精华，勤勉思考，刻苦练功。同时，一定要以生活为师，做个有心人，体察人性的复杂和真善美。只有如此才能成为一个优秀的戏曲演员，为我们中华民族文化复兴多做贡献。
我生在秦地，更爱秦腔，从小我就和秦腔有缘，由于我的天性，总爱看花脸戏，因为花脸的表演总是以豪放、旷达、威严展现自我，到了十一岁我就未经父母许可，在县剧校报了名，初到剧校，老师们听了我的唱腔都说：这娃的嗓子如果演花脸，准是一个好苗子，把我就分附在张兴州老师名下学习，张兴州老师是在当地出名的花脸教练，张老师语重心长地给我说：演戏这个行当最要能吃苦的是花脸，因为花脸不只要稳，还要有霸气，如果演二花脸，要从猫中见实，二花脸本身演的人物大都是青壮年时的角色。如在《下河东》的“赶驾”一场要充分体现出呼延赞有一种初生牛犊不畏虎的少年英雄的气慨，但是毕竟演的人物都是青年时期，他的每一言一行都有一种稚气，稚中见刚，刚中显威，威中透霸，老师的教诲和指导，点拨精道，哲理弥深，给我提示了认真思考、钻研和深切感悟的信号。虽说我文理不深，但在长期锻炼演习中，使我慢慢地领略了其中的内在涵义。
人常说：功到自然成，作为一名演员，刻苦练功才是不断出新的基础。再有尚好的自身条件，如对练功懈怠闲逸，不但不会长进，反而还会退化，站没站像，坐没坐像，久而久之，将成为一具没灵性的木偶，基本功好了，一招一式也随之产生灵性，表演和唱腔也将成韵入行，联动生发，继而达到一个崇高的境界。一九八四年，在参加毕业汇报演出时我被评为优秀学员，受到县文化局的肯定和奖励。一九八九年被周至县剧团录取，众所周知，周至县剧团是享誉全国文化先进集体，在西北五省区名气很大，创出了“戏好团风正，唱红陕甘宁”的牌子。初到剧团，我就承担花脸这个行当的不少角色，开始满以为自己功底扎实，不以为然，可在长期的演出中，使我深知在艺术这个大海中要闯荡，自己资历还很浮浅，要继续探究花脸角色在每本戏中的情感抒发和灵活运用，象《二进宫》一本戏中的徐彦昭，以稳显威，此时的唱腔铿锵有力，大有以势压倒群雄的重量，再加上以论理谈正义的道白，字字清晰，唱腔和念白句句相互紧凑，给李艳妃不留狡辨的间隙，为了达到这一段表演的高水准，我经常听李买刚老师、张兰秦老师，甚至还听宋佰存老师和白江波老师的唱片，从中听取他们那唱念的韵味，相互对照，去粗取精。当然，各有所长，有的以道白见长，有的以唱腔见长，这就要我从中去感悟。无论哪种唱法，都离不开徐彦昭的以正压邪，以忠镇奸的思想基础，力求这本戏完美无缺的根本，在于扶正驱邪，这是突出这本戏的主题。
《荀家滩》这出戏，我感觉是最难演的戏，因为他不象《二进宫》的徐彦昭借武显威，以文示势，而王彦章则是以武做势，文略缺罕，而最终吃了娃娃的亏，演这出戏，要使表演自觉或不自觉地显露出一种稚气，自然要把握得當，才能完美。总之，无论那出戏都要有情感，只有不断地挖掘人物思想活动的真谛，认真的去感悟，才能感悟至深，收益颇大。
我在舞台上演了几十年的戏，对于每本戏都是先理解戏情，认真分析和思考自己所演这个角色的份量，然后给自己定位，把握分寸，力求恰到好处，由于我的努力和付出，这些年来，我的表演一直受到好评，同时也多次受到上级的认可和观众爱戴。早在一九九七年省红桃杯戏曲大赛中获个人表演二等奖;自此成绩的取得，给我在追求艺术的征程中，插上了立志再此腾飞的翅膀，在长期的演出中，我尽职尽责，清清白白做人，踏踏实实干事，在干好本职工作的同时，继续提高自己的艺术水平，扬起乘风破浪的帆船，奋力争取达到更加辉煌的彼岸。
秦腔艺术源远流长，博大精深，作为青年演员，在练功排戏演出之余，要以历史和前辈为师，砥砺继承和发扬传统剧目中的精华，勤勉思考，刻苦练功。同时，一定要以生活为师，做个有心人，体察人性的复杂和真善美。只有如此才能成为一个优秀的戏曲演员，为我们中华民族文化复兴多做贡献。