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摘 要：韩国流行音乐的影响力不容小觑，其原因是韩国流行音乐形态与韩国支持音乐作为文化输出有直接关联。文章以在韩所见流行音乐的形式、种类及内在原因进行分析，旨在指出韩国流行音乐的创作、表演、传播及受众方面的特征。
关键词：K-POP 韩流 流行音乐 音乐特征
纵观亚洲流行音乐的发展情况，韩国流行音乐的发展与影响力可谓首屈一指。近年来流行音乐中的“韩流”之风不断加大、加强，似乎在整个亚洲流行音乐市场都有主导性的作用。韩国流行音乐独有的特征与垄断式的传播方式都不遗余力的给韩国流行音乐的发展奠定了坚实的基础。韩国流行音乐主要以带有摇滚的歌唱（K-POP）为主，纯唱无表演的流行音乐似乎没有，而且在韩国的各地都是将此类流行音乐用非常引人注目的表演方式而呈现在人们面前。既然能作为表演的一种，那么总归就要有欣赏主体，而欣赏主体的审美能力和审美水平可能又大致相同，因为欣赏的群体拥有同一性的特点。韩国流行音乐的受众群体与消费群体都非常庞大，尽管在这个只有五千多万人口的国家，但音乐产业却发展如此迅速，确实值得让人思考。如果用看待中国流行音乐的眼光来看韩国流行音乐的发展可能是行不通的，一方面是两国传统文化的基底有所不同，仅从音乐的娱乐性而作欣赏是可以的，但如果强加文化内涵去欣赏则会使流行音乐变了某种味道;另一方面是韩国流行音乐自身也有着十分强劲的传播性、娱乐性、地区性、要素性，把其他不同的音乐模式和形式强行使用在此类音乐上，那么可能会出现许多意想不到的反效应，所以音乐也是具有不同地域的不同属性，韩国流行音乐的特点与传播是十分值得分析与研究的。
一、韓流音乐的创作
韩国流行音乐的创作并不会像创作古典音乐一样，可能没有过多专业作曲技法的要求，而对于满足大众性审美需求来说，此类音乐作品只需要具有此类消费群体的可欣赏性、可消费性即可，换句话说要满足时代的特点，又要彰显个性才是创作的基点。在此类流行音乐整体风格上，作曲者须考虑既要满足时下流行的风格与音乐创作的结合，体现出新创流行音乐的“前卫性”与“时髦性”，又要把韩国的某些方面的文化融合在歌曲之中，使之具有一定的意义。那么如果真正想在音乐风格上将创作基点把握很准确的话，最关键的是需要敏锐的社会洞察力和在丰富阅历上建立起来的流行音乐的主观预见性。从题材内容看，此类音乐大多数都是取材于现实生活中，较多表现爱情方面，当然也有有关生活趣事、人生理想等，带有一定的主观性，所以表现出来的风格会多种多样;从曲式结构上看，大多音乐都是使用的反复较多，没有大型的结构特点，也不会出现特别高的音区，节奏简单变化性较小，韩流音乐的旋律、伴奏、织体等方面，虽不能与古典音乐完全相同，但也具有了相当的流行性，形成了其自身较为特殊的特点：动感的节奏、上口的旋律、甜美的音色、易懂的歌词等，结合在一起便形成了具有强烈的听觉冲突与视觉冲突的且让人着迷的韩流音乐。当然韩国流行音乐的形式不止这一种，但不属此种类别的流行音乐都在朝此方向靠近，所以就现在而言仅有此种综合型的流行音乐是发展势头是最为强劲的。而流行音乐的学习者在学习他国流行音乐文化的同时，也十分注重文化的消化与移植，韩国流行音乐K-POP取自身与西方流行音乐之长，融合Hip-Hop、R&B、Trap、Jazz等多种音乐形式，形成了自身独特的音乐风格①。虽然韩国K-POP自身早已形成体系并发展势头良好，但是在文化不断发展升级的同时，K-POP并没有忘记继续学习也是伴随着文化，不断汲取文化发展的养分，对自身也不断完善与创新。
二、韩流音乐的表演
韩国流行音乐的表演是唱、跳结合舞台舞美所形成的一种综合的表演方式，而这种综合的表演形式大部分以演唱会的现场表演为主。演唱会最重要的就是表演主体与表演形式，对于音乐的二度创作来说，表演主体以什么样的表演方式将音乐作品呈现在欣赏者的面前是非常重要的，韩国流行音乐的表演主体以较为年轻的、颜值颇高的、技术全面的偶像团体练习生为主，这些练习生需要经过很久的专业训练才能出道，有些甚至可以说从一无所知到全面发展为止，这也为他们可以较好的进行音乐的二度创作打下基础。出道的练习生通过演艺公司、外包公司的包装和宣传，就具有了“星气”，已经埋下了隐形的消费市场。这些公司一般都非常会作为伯乐挑选自己的“千里马”，诸如：YG、SM、JYP韩国的三大造星公司，这些公司前方开拓市场、后方援助新星，这样就使得新星们可以舞台上尽情歌唱着、表演着，达到一个很好的视觉效果与听觉效果，从而实现盈利的目的。而对于大多韩国流行音乐的表演来说，“单打独斗”的情况较少，较多的是“一领”与“全上”。“一领”即单独的演唱一首音乐，后面有一群予以伴舞的小队伍，不仅消除了一个人单一表演性的尴尬境地，而且增加另外一种欣赏风景;“全上”则是体现了团体的力量，团体内的各个成员均有能站在C位表演的机会，而这种机会就是他们收获承认最好的时候。单从流行歌手来看，韩国流行歌手绝大多数以组合形式存在，人数众多的组合能够包含更多单项高手和宣传噱头②。在韩国各种大小女团、大小男团数不胜数，此类团体的综合吸引力实际上要远大于“一领”与“独斗”的综合吸引力，原因在于一是结合舞美的视觉欣赏可以欣赏到更多的高颜值群体，二是在唱歌及表演时可以适当的各司其职、扬长避短，所以团体演出与活动也是韩国流行音乐的一支主力军。韩国流行音乐的表演是在视觉上和听觉上都是很大程度满足了消费群体的需求，同时此类消费群体的需求也在随着韩国的发展而不断提高，那么在以后也会要求此类音乐的表演方面会有更进一步的发展。
三、韩流音乐的传播
韩国流行音乐的发展既然是为了带动审美的发展和有经济性的实际收益，那么韩国流行音乐想要有好的发展就必然需要非常重要的发展方式，也必须躲不开流行音乐的传播。传播的方式与方法的众多途径中，只有有效的传播才会被接受从而实现最终目的，现今各国的传播方式较为多样化，但传播内容却良莠不齐、有好有坏。传播内容越是高端、高雅的文化往往不会在大众中有很快的传播效果，因为总有一些人会觉得自己难以融入;而越是大众化、易接受的文化往往会迅速侵占着传播市场，韩国的流行音乐恰恰就是大众化、易接受的娱乐性极强的音乐商品。歌词的大众化，在内容与叙事上注重欣赏者的能否通俗易懂的关键;旋律的大众化，使用一些较容易上口的哼唱旋律或代入感较强的旋律，并不会出现许多转调与离调;节奏的大众化，主以带有爵士风格和摇滚风格的音乐为主，节奏简单并多次机械性的重复让律动性使欣赏者随律而动。多方面的因素组合成一起便促成了流行音乐的音乐本身能被接受并发展的条件。传播仅是一种让人知晓、欣赏或消费此类音乐的途径。流行音乐发展有其自身不断发展的规律和艺术特点，也是随着时代不断在迎合着人们的审美趣味，如果一旦失去了欣赏主体的存在，那么再好的流行音乐也都将毫无意义，所以传播也是至关重要的。现阶段各个国家第四媒体（网络媒体）的兴起也迅速成为主要的传播方式之一。在各大网络媒体的传播中，流行音乐是否由可以听到必须听过程的慢慢过渡又是传播成功与否的核心点。好的音乐传播途径不能将具有好的内容的流行音乐加以传播，久而久之此传播途径便会丧失原来的途径而让欣赏者再无期待感，所以流行音乐的内容和传播是相互依存的，缺少了一个都很难实现将流行音乐发展好的最终目的。 四、韩流音乐的受众
在已经进入信息化时代的韩国来说，视觉传播与听觉传播无疑能侵入人们生活的各个方面，所以流行音乐的受众在无形之间的增加是必然的。流行音乐最主要的受众群体是青年群体，而这一群体的范围则从几岁的小学生至几十岁的上班族都有，这类受众群体也正是韩国流行音乐的大部分消费群体。年龄的差别、知识体系的差别、受教育程度的差别……似乎都阻挡不了此类消费群体有着“同一阶层”的共性特征，他们用共同的方式欣赏着视觉和听觉带来的快感、共同抒发着内心或压抑或放纵的复杂情感，毫无顾虑的在音乐中享受与律动。演艺经纪公司的宣传理念也一直坚守团队意识、感情炒作和捆綁销售，每一条都紧紧抓住了年轻人的心理特点：对友情的执着、对爱情的渴望、对包装的追求和对名利的向往③。在欣赏的同时，他们作为主观欣赏者不会用音乐的形式、内涵等给流行音乐套上固有枷锁，而只是仅仅欣赏视觉流行与听觉流行给内心所造成的心理与生理上的情感运动，并随之浸入而得到宣泄。流行音乐的可演出地点很多：剧场、音乐厅、校园、商场、街头……可以说几乎无处不在，在这么一种情况下流行音乐的传播无疑是非常迅速的，因为其已经占据了地利与人和两个十分关键的因素。在传播发展的同时，流行音乐也在不断完善与发展，音乐的内容表达也正是反映了受众主体的有关音乐的思维方式以及音乐审美感知的逐步变化，作为音乐商品的一种，流行音乐始终不遗余力地发展、升级、创新。
韩国流行音乐的发展反映了韩国传统文化与国民的审美水平，而且势头发展越来越强劲。通过在韩国对韩流音乐直观的感受与思考将韩国流行音乐的特征、传播方式及受众进行分述，从中可以看到韩国流行音乐发展的优势和自身较为独特的表演方式。韩国流行音乐的传播方式也是非常具有针对性的特点，既能反映韩流音乐的自身特点，又能通过个性化的传播使得此类独特的音乐特点能够完全展示与人们的生活中，并被接受、欣赏与消费。也通过韩流音乐的传播方式不仅让本土人们的受众群体得以增加，也使得韩流音乐在国际上的音乐地位也稳步加强与提升。
注释：
①聂佳琳.韩流音乐推动韩流文化走向世界纵深谈[J].艺海，2017（08）：142-145.
②③张子涵.歌迷力量：中国流行音乐市场分析[J].青年记者，2011（23）：75.
参考文献：
[1]聂佳琳.韩流音乐推动韩流文化走向世界纵深谈[J].艺海，2017（8）.
[2]张子涵.歌迷力量：中国流行音乐市场分析[J].青年记者，2011（23）.
[3]周小雅.韩国流行音乐中国受众分析及启示[J].艺海，2019（12）.
[4]徐媛媛，周武忠.韩国流行音乐产业国际竞争优势研究[J].艺术百家，2018，34（4）.
[5]吴杰伟.韩国流行文化在东南亚的传播分析[J].东南亚研究，2015（6）.
关键词：K-POP 韩流 流行音乐 音乐特征
纵观亚洲流行音乐的发展情况，韩国流行音乐的发展与影响力可谓首屈一指。近年来流行音乐中的“韩流”之风不断加大、加强，似乎在整个亚洲流行音乐市场都有主导性的作用。韩国流行音乐独有的特征与垄断式的传播方式都不遗余力的给韩国流行音乐的发展奠定了坚实的基础。韩国流行音乐主要以带有摇滚的歌唱（K-POP）为主，纯唱无表演的流行音乐似乎没有，而且在韩国的各地都是将此类流行音乐用非常引人注目的表演方式而呈现在人们面前。既然能作为表演的一种，那么总归就要有欣赏主体，而欣赏主体的审美能力和审美水平可能又大致相同，因为欣赏的群体拥有同一性的特点。韩国流行音乐的受众群体与消费群体都非常庞大，尽管在这个只有五千多万人口的国家，但音乐产业却发展如此迅速，确实值得让人思考。如果用看待中国流行音乐的眼光来看韩国流行音乐的发展可能是行不通的，一方面是两国传统文化的基底有所不同，仅从音乐的娱乐性而作欣赏是可以的，但如果强加文化内涵去欣赏则会使流行音乐变了某种味道;另一方面是韩国流行音乐自身也有着十分强劲的传播性、娱乐性、地区性、要素性，把其他不同的音乐模式和形式强行使用在此类音乐上，那么可能会出现许多意想不到的反效应，所以音乐也是具有不同地域的不同属性，韩国流行音乐的特点与传播是十分值得分析与研究的。
一、韓流音乐的创作
韩国流行音乐的创作并不会像创作古典音乐一样，可能没有过多专业作曲技法的要求，而对于满足大众性审美需求来说，此类音乐作品只需要具有此类消费群体的可欣赏性、可消费性即可，换句话说要满足时代的特点，又要彰显个性才是创作的基点。在此类流行音乐整体风格上，作曲者须考虑既要满足时下流行的风格与音乐创作的结合，体现出新创流行音乐的“前卫性”与“时髦性”，又要把韩国的某些方面的文化融合在歌曲之中，使之具有一定的意义。那么如果真正想在音乐风格上将创作基点把握很准确的话，最关键的是需要敏锐的社会洞察力和在丰富阅历上建立起来的流行音乐的主观预见性。从题材内容看，此类音乐大多数都是取材于现实生活中，较多表现爱情方面，当然也有有关生活趣事、人生理想等，带有一定的主观性，所以表现出来的风格会多种多样;从曲式结构上看，大多音乐都是使用的反复较多，没有大型的结构特点，也不会出现特别高的音区，节奏简单变化性较小，韩流音乐的旋律、伴奏、织体等方面，虽不能与古典音乐完全相同，但也具有了相当的流行性，形成了其自身较为特殊的特点：动感的节奏、上口的旋律、甜美的音色、易懂的歌词等，结合在一起便形成了具有强烈的听觉冲突与视觉冲突的且让人着迷的韩流音乐。当然韩国流行音乐的形式不止这一种，但不属此种类别的流行音乐都在朝此方向靠近，所以就现在而言仅有此种综合型的流行音乐是发展势头是最为强劲的。而流行音乐的学习者在学习他国流行音乐文化的同时，也十分注重文化的消化与移植，韩国流行音乐K-POP取自身与西方流行音乐之长，融合Hip-Hop、R&B、Trap、Jazz等多种音乐形式，形成了自身独特的音乐风格①。虽然韩国K-POP自身早已形成体系并发展势头良好，但是在文化不断发展升级的同时，K-POP并没有忘记继续学习也是伴随着文化，不断汲取文化发展的养分，对自身也不断完善与创新。
二、韩流音乐的表演
韩国流行音乐的表演是唱、跳结合舞台舞美所形成的一种综合的表演方式，而这种综合的表演形式大部分以演唱会的现场表演为主。演唱会最重要的就是表演主体与表演形式，对于音乐的二度创作来说，表演主体以什么样的表演方式将音乐作品呈现在欣赏者的面前是非常重要的，韩国流行音乐的表演主体以较为年轻的、颜值颇高的、技术全面的偶像团体练习生为主，这些练习生需要经过很久的专业训练才能出道，有些甚至可以说从一无所知到全面发展为止，这也为他们可以较好的进行音乐的二度创作打下基础。出道的练习生通过演艺公司、外包公司的包装和宣传，就具有了“星气”，已经埋下了隐形的消费市场。这些公司一般都非常会作为伯乐挑选自己的“千里马”，诸如：YG、SM、JYP韩国的三大造星公司，这些公司前方开拓市场、后方援助新星，这样就使得新星们可以舞台上尽情歌唱着、表演着，达到一个很好的视觉效果与听觉效果，从而实现盈利的目的。而对于大多韩国流行音乐的表演来说，“单打独斗”的情况较少，较多的是“一领”与“全上”。“一领”即单独的演唱一首音乐，后面有一群予以伴舞的小队伍，不仅消除了一个人单一表演性的尴尬境地，而且增加另外一种欣赏风景;“全上”则是体现了团体的力量，团体内的各个成员均有能站在C位表演的机会，而这种机会就是他们收获承认最好的时候。单从流行歌手来看，韩国流行歌手绝大多数以组合形式存在，人数众多的组合能够包含更多单项高手和宣传噱头②。在韩国各种大小女团、大小男团数不胜数，此类团体的综合吸引力实际上要远大于“一领”与“独斗”的综合吸引力，原因在于一是结合舞美的视觉欣赏可以欣赏到更多的高颜值群体，二是在唱歌及表演时可以适当的各司其职、扬长避短，所以团体演出与活动也是韩国流行音乐的一支主力军。韩国流行音乐的表演是在视觉上和听觉上都是很大程度满足了消费群体的需求，同时此类消费群体的需求也在随着韩国的发展而不断提高，那么在以后也会要求此类音乐的表演方面会有更进一步的发展。
三、韩流音乐的传播
韩国流行音乐的发展既然是为了带动审美的发展和有经济性的实际收益，那么韩国流行音乐想要有好的发展就必然需要非常重要的发展方式，也必须躲不开流行音乐的传播。传播的方式与方法的众多途径中，只有有效的传播才会被接受从而实现最终目的，现今各国的传播方式较为多样化，但传播内容却良莠不齐、有好有坏。传播内容越是高端、高雅的文化往往不会在大众中有很快的传播效果，因为总有一些人会觉得自己难以融入;而越是大众化、易接受的文化往往会迅速侵占着传播市场，韩国的流行音乐恰恰就是大众化、易接受的娱乐性极强的音乐商品。歌词的大众化，在内容与叙事上注重欣赏者的能否通俗易懂的关键;旋律的大众化，使用一些较容易上口的哼唱旋律或代入感较强的旋律，并不会出现许多转调与离调;节奏的大众化，主以带有爵士风格和摇滚风格的音乐为主，节奏简单并多次机械性的重复让律动性使欣赏者随律而动。多方面的因素组合成一起便促成了流行音乐的音乐本身能被接受并发展的条件。传播仅是一种让人知晓、欣赏或消费此类音乐的途径。流行音乐发展有其自身不断发展的规律和艺术特点，也是随着时代不断在迎合着人们的审美趣味，如果一旦失去了欣赏主体的存在，那么再好的流行音乐也都将毫无意义，所以传播也是至关重要的。现阶段各个国家第四媒体（网络媒体）的兴起也迅速成为主要的传播方式之一。在各大网络媒体的传播中，流行音乐是否由可以听到必须听过程的慢慢过渡又是传播成功与否的核心点。好的音乐传播途径不能将具有好的内容的流行音乐加以传播，久而久之此传播途径便会丧失原来的途径而让欣赏者再无期待感，所以流行音乐的内容和传播是相互依存的，缺少了一个都很难实现将流行音乐发展好的最终目的。 四、韩流音乐的受众
在已经进入信息化时代的韩国来说，视觉传播与听觉传播无疑能侵入人们生活的各个方面，所以流行音乐的受众在无形之间的增加是必然的。流行音乐最主要的受众群体是青年群体，而这一群体的范围则从几岁的小学生至几十岁的上班族都有，这类受众群体也正是韩国流行音乐的大部分消费群体。年龄的差别、知识体系的差别、受教育程度的差别……似乎都阻挡不了此类消费群体有着“同一阶层”的共性特征，他们用共同的方式欣赏着视觉和听觉带来的快感、共同抒发着内心或压抑或放纵的复杂情感，毫无顾虑的在音乐中享受与律动。演艺经纪公司的宣传理念也一直坚守团队意识、感情炒作和捆綁销售，每一条都紧紧抓住了年轻人的心理特点：对友情的执着、对爱情的渴望、对包装的追求和对名利的向往③。在欣赏的同时，他们作为主观欣赏者不会用音乐的形式、内涵等给流行音乐套上固有枷锁，而只是仅仅欣赏视觉流行与听觉流行给内心所造成的心理与生理上的情感运动，并随之浸入而得到宣泄。流行音乐的可演出地点很多：剧场、音乐厅、校园、商场、街头……可以说几乎无处不在，在这么一种情况下流行音乐的传播无疑是非常迅速的，因为其已经占据了地利与人和两个十分关键的因素。在传播发展的同时，流行音乐也在不断完善与发展，音乐的内容表达也正是反映了受众主体的有关音乐的思维方式以及音乐审美感知的逐步变化，作为音乐商品的一种，流行音乐始终不遗余力地发展、升级、创新。
韩国流行音乐的发展反映了韩国传统文化与国民的审美水平，而且势头发展越来越强劲。通过在韩国对韩流音乐直观的感受与思考将韩国流行音乐的特征、传播方式及受众进行分述，从中可以看到韩国流行音乐发展的优势和自身较为独特的表演方式。韩国流行音乐的传播方式也是非常具有针对性的特点，既能反映韩流音乐的自身特点，又能通过个性化的传播使得此类独特的音乐特点能够完全展示与人们的生活中，并被接受、欣赏与消费。也通过韩流音乐的传播方式不仅让本土人们的受众群体得以增加，也使得韩流音乐在国际上的音乐地位也稳步加强与提升。
注释：
①聂佳琳.韩流音乐推动韩流文化走向世界纵深谈[J].艺海，2017（08）：142-145.
②③张子涵.歌迷力量：中国流行音乐市场分析[J].青年记者，2011（23）：75.
参考文献：
[1]聂佳琳.韩流音乐推动韩流文化走向世界纵深谈[J].艺海，2017（8）.
[2]张子涵.歌迷力量：中国流行音乐市场分析[J].青年记者，2011（23）.
[3]周小雅.韩国流行音乐中国受众分析及启示[J].艺海，2019（12）.
[4]徐媛媛，周武忠.韩国流行音乐产业国际竞争优势研究[J].艺术百家，2018，34（4）.
[5]吴杰伟.韩国流行文化在东南亚的传播分析[J].东南亚研究，2015（6）.