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摘要：幼儿早期音乐教育已经被列入学前教育的发展纲要，在学前教育五大领域的艺术领域当中具有非常重要的地位，幼儿音乐教育已经是幼儿教育当中的一项重要内容，音乐教育以更加符合幼儿的理解力和天性的特点，完成教育的目的，更易于幼儿接受；在幼儿的早期音乐教育当中，听力训练也就是“耳朵”的作用非常重要，本文主要针对听力训练的重要性和训练方法进行探讨并给出建议。
关键词：听力训练；基础听辨；节奏节拍；音乐结构；音乐表现
随着音乐教育的普及，和社会的关注，很多家庭对孩子的音乐教育渐渐起步于幼儿时期，希望幼儿早期的音乐教育可以开发孩子们的思维能力，挖掘孩子们大脑潜在的能力。因此幼儿的早期音乐教育越来越多的人们开始关注，开始研究这一问题。在幼儿早期音乐教育的过程中，由于幼儿的年龄特点，理解能力的差距不同，因此有很多方面需要更多的给与关注，尤其是感受力和表现力，而不应该更多的偏重于技能技巧。
音乐是一门听觉艺术，离不开耳朵的听辨和感受，因此在幼儿早期音乐教育的过程中听力训练具有非常重要的地位，下面本文就如何提高儿童的早期音乐听辨能力从基础听辨、节奏节拍、音乐结构、音乐表现四个方面进行详细分析，并给出教育训练的建议，以便于早期音乐教育工作者更好的在教学过程当中进行教学和训练。
一、基础听辨
基础听辨，主要是指音色、音高、音强、音长，针对的主要是音的特性，这需要幼儿从小就有一个耳濡目染、潜移默化的过程，在儿童的早期音乐教育的听力训练当中，基础听辨占有主要地位，对声音的基本特性进行熟悉分辨就要从小开始灌输和进行有意识地培养训练。声音的高低、强弱、长短，以及是否悦耳，不同乐器、不同唱（奏）法产生的声音效果存在差异，幼儿的辨别能力通过培养和训练，其实是可以很好的达到目标要求的。随着幼儿年龄的增长，理解能力的加强，训练的内容和层次则可以围绕音高、音色、音强、音长逐步增强加深难度，比如辨别两个相距较近的音高；两个音色相近的乐器、整段乐曲的强弱变化和长短等问题。
在实际的训练和学习过程中，我们可以采取的一种方法就是参加社会培训机构的视唱练耳班，跟着老师进行系统的学习和训练，另一种方法需要琴童家长在“陪练”的过程中，通过一些小游戏借助钢琴或其他乐器逐步帮助孩子树立音色，音高、音强、音长的概念，比如让小兔子在钢琴上跳舞，跳的高、低、轻轻的跳，快快的跳、慢慢的跳、从钢琴上跳到其他乐器上或者桌子上感受打击乐（把桌子当做大鼓）等等，这些游戏既可以训练孩子的音乐感觉和听辨能力，同时也增加了父母与孩子的亲子关系，一举两得；或者多带孩子去欣赏音乐，走进音乐，了解不同的乐器，聆听不同的音乐，进而感受音乐。
二、节奏节拍
节奏节拍是音乐表现的灵魂，因此在早期音乐教育过程中幼儿对音乐节奏的感知训练尤其重要。幼儿的年龄特点体现在好动，在注意力和理解力都有限的情况下，运用节奏击打练习可以很好的调动幼儿的积极性，也正符合幼儿的好动活跃的天性，可以起到很好的教育效果。同时也可以结合一些打击乐器，铃鼓、钢片琴、自制一些教具，甚至是小朋友们自己的身体，手、脚、腿、不同部位的击打产生不一样的声音效果，不同的节奏型带给孩子不同的心里感受，丰富幼儿音乐教育的課堂，满足孩子们的好奇心和求知欲。
比如通过走路、踏步来练习八分音符，可以更好的让幼儿体会均匀的概念，从而理解八分音符。很多附点节奏、切分节奏、十六分音符等节奏都可以通过节奏练习，击拍练习，结合打击乐器或者肢体动作来进行训练，孩子们可以很好的掌握和接受，去感知节奏的魅力，而不是死板的去学习和理解。
三、音乐结构
音乐同语言一样，也是有语句的，要呼吸，因此音乐的乐句划分也可以说是音乐的走向、音乐的结构。在针对早期音乐教育的儿童来说，并不是要分析听辨音乐的曲式结构、段体等专业性问题，而更多是音乐的走向和音乐的结构变化。孩子早期接触的音乐一般结构较为简单，走向也很明显，或上行或下行，或反复或变化等，一般跨度较小，尤其是一些儿歌作品，乐句结构简单、短小，适于幼儿们理解乐句的划分和感受乐句的呼吸。
早期音乐教育的老师在给孩子训练的过程中，可以和孩子一起做游戏，对某些乐句规定动作，当音乐出现这样的乐句之时，就做出事先固定好的动作。由浅入深，从儿歌教学开始，两个乐句、三个乐句、四个乐句，无重复乐句、有重复乐句、完全重复、变化重复等角度进行感受和训练，使孩子们对音乐结构的理解和感受逐步加深。
四、音乐表现
音乐可以表现不同的情绪包括欢乐、忧伤、愤怒等；也可以表现不同的音乐形象包括调皮的猴子、高贵的天鹅、笨重的大象等等；这些不同的情绪和形象运用不同的表达方式，不同的演奏或歌唱方法来达到不同的目的。在这里针对学前儿童主要重在感受和想象，不应过多的强调理论知识而应该让孩子更加感性的学习音乐，感知音乐。
每种乐器都有自己的演奏方法，歌唱也有通俗、民族、美声等唱法，更不要说各种演奏演唱技巧种类之多，但每一种方法和技巧也都是音乐表现的一种方式，老师可以由浅入深逐步给学生渗透讲述，从而使得孩子对音乐的理解更加宽泛。例如在钢琴演奏中有连奏和断奏之分，听辨过程中，教师就可以引导孩子在连奏的连贯乐句中，让孩子走起来，而在出现断奏的跳音旋律是，孩子可以像小兔子一样跳跃起来。
幼儿的早期音乐教育是一个漫长的过程，也是提高整个国民音乐素养的最好时机，但早期音乐教育是需要环境的营造和影响的，孩子们需要长期耳濡目染，一点一滴的学习和进步。凡事只要坚持都可以取得很好的效果，因此幼儿早期的音乐教育听辨能力的训练是一个漫长的、循序渐进的过程，心急而不得，欲速则不达，需要早期教育工作者和家长朋友调整好心态，静待孩子们慢慢长大和进步。
【参考文献】
[1]谢红芹.儿童视唱练耳教学中节奏训练的审美实施[J].现代教育管理，2013（09）.
[2]陈萱萱.学前教育音乐教学中的视唱练耳训练[J].艺术教育2010（02）.
[3]李亚秋.视唱练耳训练之于学前音乐教学中的重要性[J].赤峰学院学报，2010（03）.
作者简介：李娜（1984.04-），女，河南宁陵人，郑州幼儿师范高等专科学校助教，硕士研究生。研究方向：艺术学，音乐教育。
关键词：听力训练；基础听辨；节奏节拍；音乐结构；音乐表现
随着音乐教育的普及，和社会的关注，很多家庭对孩子的音乐教育渐渐起步于幼儿时期，希望幼儿早期的音乐教育可以开发孩子们的思维能力，挖掘孩子们大脑潜在的能力。因此幼儿的早期音乐教育越来越多的人们开始关注，开始研究这一问题。在幼儿早期音乐教育的过程中，由于幼儿的年龄特点，理解能力的差距不同，因此有很多方面需要更多的给与关注，尤其是感受力和表现力，而不应该更多的偏重于技能技巧。
音乐是一门听觉艺术，离不开耳朵的听辨和感受，因此在幼儿早期音乐教育的过程中听力训练具有非常重要的地位，下面本文就如何提高儿童的早期音乐听辨能力从基础听辨、节奏节拍、音乐结构、音乐表现四个方面进行详细分析，并给出教育训练的建议，以便于早期音乐教育工作者更好的在教学过程当中进行教学和训练。
一、基础听辨
基础听辨，主要是指音色、音高、音强、音长，针对的主要是音的特性，这需要幼儿从小就有一个耳濡目染、潜移默化的过程，在儿童的早期音乐教育的听力训练当中，基础听辨占有主要地位，对声音的基本特性进行熟悉分辨就要从小开始灌输和进行有意识地培养训练。声音的高低、强弱、长短，以及是否悦耳，不同乐器、不同唱（奏）法产生的声音效果存在差异，幼儿的辨别能力通过培养和训练，其实是可以很好的达到目标要求的。随着幼儿年龄的增长，理解能力的加强，训练的内容和层次则可以围绕音高、音色、音强、音长逐步增强加深难度，比如辨别两个相距较近的音高；两个音色相近的乐器、整段乐曲的强弱变化和长短等问题。
在实际的训练和学习过程中，我们可以采取的一种方法就是参加社会培训机构的视唱练耳班，跟着老师进行系统的学习和训练，另一种方法需要琴童家长在“陪练”的过程中，通过一些小游戏借助钢琴或其他乐器逐步帮助孩子树立音色，音高、音强、音长的概念，比如让小兔子在钢琴上跳舞，跳的高、低、轻轻的跳，快快的跳、慢慢的跳、从钢琴上跳到其他乐器上或者桌子上感受打击乐（把桌子当做大鼓）等等，这些游戏既可以训练孩子的音乐感觉和听辨能力，同时也增加了父母与孩子的亲子关系，一举两得；或者多带孩子去欣赏音乐，走进音乐，了解不同的乐器，聆听不同的音乐，进而感受音乐。
二、节奏节拍
节奏节拍是音乐表现的灵魂，因此在早期音乐教育过程中幼儿对音乐节奏的感知训练尤其重要。幼儿的年龄特点体现在好动，在注意力和理解力都有限的情况下，运用节奏击打练习可以很好的调动幼儿的积极性，也正符合幼儿的好动活跃的天性，可以起到很好的教育效果。同时也可以结合一些打击乐器，铃鼓、钢片琴、自制一些教具，甚至是小朋友们自己的身体，手、脚、腿、不同部位的击打产生不一样的声音效果，不同的节奏型带给孩子不同的心里感受，丰富幼儿音乐教育的課堂，满足孩子们的好奇心和求知欲。
比如通过走路、踏步来练习八分音符，可以更好的让幼儿体会均匀的概念，从而理解八分音符。很多附点节奏、切分节奏、十六分音符等节奏都可以通过节奏练习，击拍练习，结合打击乐器或者肢体动作来进行训练，孩子们可以很好的掌握和接受，去感知节奏的魅力，而不是死板的去学习和理解。
三、音乐结构
音乐同语言一样，也是有语句的，要呼吸，因此音乐的乐句划分也可以说是音乐的走向、音乐的结构。在针对早期音乐教育的儿童来说，并不是要分析听辨音乐的曲式结构、段体等专业性问题，而更多是音乐的走向和音乐的结构变化。孩子早期接触的音乐一般结构较为简单，走向也很明显，或上行或下行，或反复或变化等，一般跨度较小，尤其是一些儿歌作品，乐句结构简单、短小，适于幼儿们理解乐句的划分和感受乐句的呼吸。
早期音乐教育的老师在给孩子训练的过程中，可以和孩子一起做游戏，对某些乐句规定动作，当音乐出现这样的乐句之时，就做出事先固定好的动作。由浅入深，从儿歌教学开始，两个乐句、三个乐句、四个乐句，无重复乐句、有重复乐句、完全重复、变化重复等角度进行感受和训练，使孩子们对音乐结构的理解和感受逐步加深。
四、音乐表现
音乐可以表现不同的情绪包括欢乐、忧伤、愤怒等；也可以表现不同的音乐形象包括调皮的猴子、高贵的天鹅、笨重的大象等等；这些不同的情绪和形象运用不同的表达方式，不同的演奏或歌唱方法来达到不同的目的。在这里针对学前儿童主要重在感受和想象，不应过多的强调理论知识而应该让孩子更加感性的学习音乐，感知音乐。
每种乐器都有自己的演奏方法，歌唱也有通俗、民族、美声等唱法，更不要说各种演奏演唱技巧种类之多，但每一种方法和技巧也都是音乐表现的一种方式，老师可以由浅入深逐步给学生渗透讲述，从而使得孩子对音乐的理解更加宽泛。例如在钢琴演奏中有连奏和断奏之分，听辨过程中，教师就可以引导孩子在连奏的连贯乐句中，让孩子走起来，而在出现断奏的跳音旋律是，孩子可以像小兔子一样跳跃起来。
幼儿的早期音乐教育是一个漫长的过程，也是提高整个国民音乐素养的最好时机，但早期音乐教育是需要环境的营造和影响的，孩子们需要长期耳濡目染，一点一滴的学习和进步。凡事只要坚持都可以取得很好的效果，因此幼儿早期的音乐教育听辨能力的训练是一个漫长的、循序渐进的过程，心急而不得，欲速则不达，需要早期教育工作者和家长朋友调整好心态，静待孩子们慢慢长大和进步。
【参考文献】
[1]谢红芹.儿童视唱练耳教学中节奏训练的审美实施[J].现代教育管理，2013（09）.
[2]陈萱萱.学前教育音乐教学中的视唱练耳训练[J].艺术教育2010（02）.
[3]李亚秋.视唱练耳训练之于学前音乐教学中的重要性[J].赤峰学院学报，2010（03）.
作者简介：李娜（1984.04-），女，河南宁陵人，郑州幼儿师范高等专科学校助教，硕士研究生。研究方向：艺术学，音乐教育。