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【摘要】从线条的原理及其多样的表现形式阐述其对自然物象的表现，研究前两者在教学中的经验及体现。
【关键词】线条自然物象几何形体抽象派形态
自然的研究作为艺术设计基础训练的传统内容，在艺术设计中将自然作为一种表现以及转装饰素材。线条这种简单却极具感染力的表现形式对于自然事物的阐述具有其不可阻挡的优势和魅力。本文将从线自身的美学定义和本质扩展到在自然事物上如何表现线条，创造线条。
线条的思考及原理
康定斯基指出：在几何学上，线是一个看不见的实体，他是点在移动中留下的轨迹。这种纯理性的定义方法阐述了线的内在价值的逻辑方法。然而，在西画即明暗画法中，线条的存在是不被认可的。全因素素描的理论否认线的存在：一条裂缝，并非是一条线，事实上只是两个固体中的狭窄空间，只是光线没有射入而已。
因此，通常上看，线在二维度空间中是面的边界线，在三维度空间中是形体的外轮廓线和表示构造的结构线。而轮廓线是形体在纵深空间中侧面的压缩，结构线是形体正面构造面之间的交界。就这一方面而言康定斯基对于艺术表现中线的形式和价值在也做了大量的研究，他认为：其实，直线是面的全盘否定，曲线本身就是面的核心。若情况不便，这两种力量就继续一步步将曲线压弯，那么已经形成的弧线迟早会到达一度是起点的地方，起点和终点聚在一处，同时这个点也立即消失，形成最后的稳定，同时也是最稳定的品面图形—圆形。当然相同的思考方式也可以被延伸到立体的形体上，不同的受力点作用在一条直线上也同样可以将线条变成三维的图形。线条作为几何含义不具备宽度和厚度，他是视觉表达借以标志形在空间中位置和长度的手段，线表示出物象的形状和态势。
线条对于自然物象的体积美学的表现
作为一种常识，初学者会使用几何形体来表现复杂的对象，用最基本的元素来概括对象的形态。比如将一棵树概括成一个圆和一个长方形。将一副日出图概括成一条直线和一个圆。塞尚著名的视觉图示，已经成为一种特定的观察习性与阐释方式。在这一理论中大自然的一切事物都可以概括为圆柱体，球体，立方体，对于他而言，几何概念是一个艺术家不能缺少的重要素养。他说：这些几何形状只能在认识更多未被发现的大自然所创造的的形态的过程中作为暂时的栖息地。但是，几何形体对于自然事物的表现所起的作用只是浅层次的，黑格尔提出：几何形状，当他与自然形状相比时，其表现范围都是极其狭隘的。因为起源于几何学的力量和功能对于更加深奥的生命和运动的变化以及充满活力的的生长，呼吸，显示意识的自然表现系统都不产生影响。几何形态作为线条的一种个复杂的阶段而言对于自然事物的表达是不足且有缺陷的。在这种情况下，当画者或艺术家面对自然现象时，用一种灵动的，装饰的，抽象的，琐碎的，细腻的，局部的线条，在重新审视自然地基础上重新诠释自然可以作为一种积极的突围路径。使用这种有效的且细小的元素可以找寻到一种新的有效的视觉媒介。这是一种除去外在形体之内的对于内在结构的描绘。
在自然界中线对于体积的塑造使用是极其常见的，他们对于自然物象的体积表现起到了重要的作用。在自然：矿物，植物，动物界中，线条表现出无数的形态。譬如在显微镜下水晶的结构是一个纯粹的线条形态。植物有种子到生根到抽芽的整个生长过程是从点到线的过程，逐渐导致线的复杂性越来越复杂。形成独立的线结构。就像叶子的叶脉网络，或是松树的离心结构一样。再比如，树枝的有机线条常常按照同一种规律生长，也呈现出做最丰富的组合。
线条对于自然物象的机理、形态的表现
与体积感不同，在自然事物机理形态的表现中，线条的粗细，走向以及如何交叉重叠，都会影响到其表达。首先说一下线条的走向。线条中所带有的在直线中，我们可以观察到三种类型的变通形式。1.直线最简单的形式水平线，它相当于人站立的品面或是走动的线。水平线因而是一种能够在不同方向上延伸的冷而基础的支座。冷与平构成了水平线的基调，它可以称作是以他最简洁的形式表现出运动的无限性。最常见的例子就是对于地平线的刻画或是平静的水面。2.与这条无论是向外还是向内的线完全相反的是垂直线，它竖起正好与水平线构成直角，在那里，垂直线以它最简洁的形式表现出运动无限的，温暖的可能性。在这个例子里挺拔的树木，或是向上生长的小草和树木都可以用这样的线条来表现。3.对角线，概括的说，对角线是由中分上述的两条线而得来的。其表现手段具有与上面两类线条中任何一种相同的倾向即：以它最简洁的形式表现出运动的无限。4.简单的曲线：两端同样弯曲，这是最常见的曲线类型。5一种复杂的曲线或波浪线，可能由下列因素组成：几何学线条，独立的线段或是前两者的不同组合。
自然事物的表现并不是上述的某一种或两种线条的运用，而是交叠组合的运用。我们在自然事物中要剥离的“线”的概念，在本质上有别于传统意义上的线描有别于一般概念中的线条。总而言之这里指的线并不是指某种技法程式。以水的画法为例，水的流动在许多情境中是以旋转的波纹来体现的，程式化的线条并不能体现水流多变的趋势。雨水流入消息形成支叉流，小溪与小溪汇成较大的溪流，线条抖动而闪亮，曲折而琐碎。日本装饰艺术家尾形光琳创造了著名的“光琳”纹，他以流畅而富有秩序感的层层盘绕的曲线，又十分自由而抒情的表现了流动的水纹。在这里线条的运用已经超脱于外在形态的表现，而更加注重于感性世界的描绘，上升到达了于无形之中创作的层次。将水这一及看得见摸得着，又看不见摸不着的自然物质进行提炼。旨在表现出一种猜谜式的感受，追逐，凝固的不寻常的视觉经验。
其实这种线条的表达是可以切实反映在自然事物自身的变化之上的。自然物象本身的特殊结构以及特殊状态就会形成破、裂、断的线条，这是因为其受力的大小方式所支配的，即来自外部的压缩（或内向性爆聚）和来自内部的扩张（或爆炸）。如一块较厚的冰，在一点上凝缩冲击会引起放射状的裂纹，或显示环状波纹。
教学中的引导与总结
作为设计的基础训练之一，以自然为认识与解读对象，学习者借此获得形式分析的方法，培养对自然形态的敏锐观察能力，感悟能力，训练对形式分析和提炼方法的掌握。与此同时也有利于人与自然共存关系这一理念在现在设计中的体现。上文也提到，线条这一表现形式正是贯穿这内在的和外在的法则。
在实际的教学中，指导者应当引导学生应当先从眼睛以线的方式去寻觅对象的线条。可以将轮廓线，结构线，轴线，明暗交界线及线描转化为一种纯粹的形式倾向的线。如运动中的线，如作为机理的线，如面的解析和所体现的形态的线。又如瞬间呈现的线，甚至看不见的线。学生不能仅仅从体积上去认知，而是以物象的生长形态，何其所处的环境、受到的作用力用线条来描摹物象。这种训练方式可以弥补现在由体积训练出发的弊端，这种单纯的显得训练更加有利于艺术设计素养的训练即以线条为主。
参考文献
[1]康定斯基.《点·线·面——抽象艺术的基础》【M.】.上海：上海人民美术出版社.1988年
[2]内森·卡波特·黑尔.《艺术与自然的抽象》【M.】.上海：上海人民出版社.1988年12月第1版.
[3]周至禹《过度——从自然形态到抽象形态》【M.】.长沙：湖南美术出版社.2000年9月第1版.
[4]刘成纪《物象美学·自然的再发现》【M.】.郑州：郑州大学出版社2000年
[5]宋健民《设计造型基础》【M.】.上海：上海书画出版社2000年
【关键词】线条自然物象几何形体抽象派形态
自然的研究作为艺术设计基础训练的传统内容，在艺术设计中将自然作为一种表现以及转装饰素材。线条这种简单却极具感染力的表现形式对于自然事物的阐述具有其不可阻挡的优势和魅力。本文将从线自身的美学定义和本质扩展到在自然事物上如何表现线条，创造线条。
线条的思考及原理
康定斯基指出：在几何学上，线是一个看不见的实体，他是点在移动中留下的轨迹。这种纯理性的定义方法阐述了线的内在价值的逻辑方法。然而，在西画即明暗画法中，线条的存在是不被认可的。全因素素描的理论否认线的存在：一条裂缝，并非是一条线，事实上只是两个固体中的狭窄空间，只是光线没有射入而已。
因此，通常上看，线在二维度空间中是面的边界线，在三维度空间中是形体的外轮廓线和表示构造的结构线。而轮廓线是形体在纵深空间中侧面的压缩，结构线是形体正面构造面之间的交界。就这一方面而言康定斯基对于艺术表现中线的形式和价值在也做了大量的研究，他认为：其实，直线是面的全盘否定，曲线本身就是面的核心。若情况不便，这两种力量就继续一步步将曲线压弯，那么已经形成的弧线迟早会到达一度是起点的地方，起点和终点聚在一处，同时这个点也立即消失，形成最后的稳定，同时也是最稳定的品面图形—圆形。当然相同的思考方式也可以被延伸到立体的形体上，不同的受力点作用在一条直线上也同样可以将线条变成三维的图形。线条作为几何含义不具备宽度和厚度，他是视觉表达借以标志形在空间中位置和长度的手段，线表示出物象的形状和态势。
线条对于自然物象的体积美学的表现
作为一种常识，初学者会使用几何形体来表现复杂的对象，用最基本的元素来概括对象的形态。比如将一棵树概括成一个圆和一个长方形。将一副日出图概括成一条直线和一个圆。塞尚著名的视觉图示，已经成为一种特定的观察习性与阐释方式。在这一理论中大自然的一切事物都可以概括为圆柱体，球体，立方体，对于他而言，几何概念是一个艺术家不能缺少的重要素养。他说：这些几何形状只能在认识更多未被发现的大自然所创造的的形态的过程中作为暂时的栖息地。但是，几何形体对于自然事物的表现所起的作用只是浅层次的，黑格尔提出：几何形状，当他与自然形状相比时，其表现范围都是极其狭隘的。因为起源于几何学的力量和功能对于更加深奥的生命和运动的变化以及充满活力的的生长，呼吸，显示意识的自然表现系统都不产生影响。几何形态作为线条的一种个复杂的阶段而言对于自然事物的表达是不足且有缺陷的。在这种情况下，当画者或艺术家面对自然现象时，用一种灵动的，装饰的，抽象的，琐碎的，细腻的，局部的线条，在重新审视自然地基础上重新诠释自然可以作为一种积极的突围路径。使用这种有效的且细小的元素可以找寻到一种新的有效的视觉媒介。这是一种除去外在形体之内的对于内在结构的描绘。
在自然界中线对于体积的塑造使用是极其常见的，他们对于自然物象的体积表现起到了重要的作用。在自然：矿物，植物，动物界中，线条表现出无数的形态。譬如在显微镜下水晶的结构是一个纯粹的线条形态。植物有种子到生根到抽芽的整个生长过程是从点到线的过程，逐渐导致线的复杂性越来越复杂。形成独立的线结构。就像叶子的叶脉网络，或是松树的离心结构一样。再比如，树枝的有机线条常常按照同一种规律生长，也呈现出做最丰富的组合。
线条对于自然物象的机理、形态的表现
与体积感不同，在自然事物机理形态的表现中，线条的粗细，走向以及如何交叉重叠，都会影响到其表达。首先说一下线条的走向。线条中所带有的在直线中，我们可以观察到三种类型的变通形式。1.直线最简单的形式水平线，它相当于人站立的品面或是走动的线。水平线因而是一种能够在不同方向上延伸的冷而基础的支座。冷与平构成了水平线的基调，它可以称作是以他最简洁的形式表现出运动的无限性。最常见的例子就是对于地平线的刻画或是平静的水面。2.与这条无论是向外还是向内的线完全相反的是垂直线，它竖起正好与水平线构成直角，在那里，垂直线以它最简洁的形式表现出运动无限的，温暖的可能性。在这个例子里挺拔的树木，或是向上生长的小草和树木都可以用这样的线条来表现。3.对角线，概括的说，对角线是由中分上述的两条线而得来的。其表现手段具有与上面两类线条中任何一种相同的倾向即：以它最简洁的形式表现出运动的无限。4.简单的曲线：两端同样弯曲，这是最常见的曲线类型。5一种复杂的曲线或波浪线，可能由下列因素组成：几何学线条，独立的线段或是前两者的不同组合。
自然事物的表现并不是上述的某一种或两种线条的运用，而是交叠组合的运用。我们在自然事物中要剥离的“线”的概念，在本质上有别于传统意义上的线描有别于一般概念中的线条。总而言之这里指的线并不是指某种技法程式。以水的画法为例，水的流动在许多情境中是以旋转的波纹来体现的，程式化的线条并不能体现水流多变的趋势。雨水流入消息形成支叉流，小溪与小溪汇成较大的溪流，线条抖动而闪亮，曲折而琐碎。日本装饰艺术家尾形光琳创造了著名的“光琳”纹，他以流畅而富有秩序感的层层盘绕的曲线，又十分自由而抒情的表现了流动的水纹。在这里线条的运用已经超脱于外在形态的表现，而更加注重于感性世界的描绘，上升到达了于无形之中创作的层次。将水这一及看得见摸得着，又看不见摸不着的自然物质进行提炼。旨在表现出一种猜谜式的感受，追逐，凝固的不寻常的视觉经验。
其实这种线条的表达是可以切实反映在自然事物自身的变化之上的。自然物象本身的特殊结构以及特殊状态就会形成破、裂、断的线条，这是因为其受力的大小方式所支配的，即来自外部的压缩（或内向性爆聚）和来自内部的扩张（或爆炸）。如一块较厚的冰，在一点上凝缩冲击会引起放射状的裂纹，或显示环状波纹。
教学中的引导与总结
作为设计的基础训练之一，以自然为认识与解读对象，学习者借此获得形式分析的方法，培养对自然形态的敏锐观察能力，感悟能力，训练对形式分析和提炼方法的掌握。与此同时也有利于人与自然共存关系这一理念在现在设计中的体现。上文也提到，线条这一表现形式正是贯穿这内在的和外在的法则。
在实际的教学中，指导者应当引导学生应当先从眼睛以线的方式去寻觅对象的线条。可以将轮廓线，结构线，轴线，明暗交界线及线描转化为一种纯粹的形式倾向的线。如运动中的线，如作为机理的线，如面的解析和所体现的形态的线。又如瞬间呈现的线，甚至看不见的线。学生不能仅仅从体积上去认知，而是以物象的生长形态，何其所处的环境、受到的作用力用线条来描摹物象。这种训练方式可以弥补现在由体积训练出发的弊端，这种单纯的显得训练更加有利于艺术设计素养的训练即以线条为主。
参考文献
[1]康定斯基.《点·线·面——抽象艺术的基础》【M.】.上海：上海人民美术出版社.1988年
[2]内森·卡波特·黑尔.《艺术与自然的抽象》【M.】.上海：上海人民出版社.1988年12月第1版.
[3]周至禹《过度——从自然形态到抽象形态》【M.】.长沙：湖南美术出版社.2000年9月第1版.
[4]刘成纪《物象美学·自然的再发现》【M.】.郑州：郑州大学出版社2000年
[5]宋健民《设计造型基础》【M.】.上海：上海书画出版社2000年