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“屹立东方”：馆藏经典美术作品展
2019年8月9日—11月9日
北京 中国国家博物馆
为庆祝新中国成立70周年，中国国家博物馆特别举办本次展览，共展出馆藏老一辈艺术家的13幅经典美术作品、与“新中国成立”紧密相关的文物文献以及1949年10月1日开国大典的影音资料，见证新中国成立这一历史时刻。本次展出的美术作品主题时间跨度从井冈山时期到新中国成立，主要表现从建党到新中国成立期间的重大转折点和历史事件。这些作品均为我国老一辈美术工作者的经典之作，包括吴作人的《过雪山》、詹建俊的《狼牙山五壮士》、艾中信的《夜渡黄河》、叶浅予的《北平解放》和董希文的《开国大典》等。
“时代风采”上海现实题材美术作品展
2019年9月20日—2020年3月20日
上海 中华艺术宫
此次展览以现实题材为主线，共展出170余件作品，包括中国画、油画、版画、雕塑以及相关的构思草图、创作稿等，反映了改革开放以来上海发生的剧烈变化，突出表现上海担负的历史使命及新时代的城市精神。在展出作品中，85件为“时代风采——上海现实题材美术创作工程”的签约作品，还有约80件体现创作过程的画稿，另有5件“上海历史文脉美术创作工程”作品和体现创作过程的设计小稿、写生稿、色彩稿和创作中稿等。此次展览共分为三大版块：城市使命篇、城市精神篇、城市生活篇，主题分别为勇立潮头、传承创新、温暖民生。
美育人生——吴冠中百年诞辰艺术展
2019年11月1日—2020年5月3日
北京 清华大学艺术博物馆
值吴冠中先生100周年诞辰之际，清华大学艺术博物馆举办以“美育人生”为主题的大展，对吴先生一生在国民美育启蒙中所产生的影响作了一次宏大的表述。本次展览除了展出吴先生各个阶段的优秀作品以外，还呈现出许多相关文献、图片、文章、手稿和画具等。本次展出的吴冠中111幅画作，分别来自新加坡国家美术馆、清华大学艺术博物馆和中国美术馆，分三个单元展示，分别是“风筝不断线”“形式是画家的生命线”“风格即背影”。
大卫·霍克尼：大水花
2019年8月30日—2020年1月5日
北京 木木艺术社区
本次展览将展出英国艺术家大卫·霍克尼的超过100件作品，全方位呈现他从20世纪50年代至今的职业生涯，如对现实风景二维化的图像再现、焦点透视的观察以及最近对数字技术媒介的实验。策展人认为，中国画在画论、技巧、视角等方面都对大卫·霍克尼的创作有着影响，例如卷轴画“散点透视”和“移步换景”的构图和观看方式。1998年，霍克尼策划并参与摄制影片《与中国皇帝的大运河一日游》，讲述了他在观看清代《康熙南巡图》时所感悟到的动态描绘时间和空间的方式。展览将展示霍克尼对“观看”和“再现”本质的探寻，呈现这位当代艺术家的创作历程。
穆夏——新艺术运动先锋
2019年10月19日—12月8日
北京 国家大剧院
本次展览是庆祝中捷建交70周年的系列重要文化活动之一。展览将展出包括穆夏海报、装饰板、书籍插画、油画、摄影以及新艺术风格的家具、服饰、珠宝、玻璃及陶瓷制品在内的总计244件珍贵展品。本次展览的主体是穆夏居住巴黎的十余年间所创作的一些最具代表性的作品。巴黎时期的穆夏通过戏剧海报、商业广告、插画和装饰板确立起来的一种样式——用优雅的曲线描绘女性波浪形的头发和飘逸的衣服并配以几何图案和动植物图案的装饰——被人们称为“穆夏风格”。
“美术的诞生：从太阳王到拿破仑——法国巴黎国立高等美术学院珍藏展”
2019年11月5日—2020年2月9日
上海 上海博物馆
此次展览将展出80余件来自巴黎国立高等美术学院收藏的艺术珍品，通过油画、雕塑、版画、模型、书籍和手稿等多样形式，对法国艺术自路易十四至拿破仑帝国时期以来逐步迈向歐洲艺术之巅的澎湃历程进行回顾。透过展览中的作品回望法国的“学院派”与“美术”，可以看到的不仅是技艺的精进和风格的演化，还有绘画题材从上帝和英雄向人类自身的流动与嬗变、皇权政治与行会约束下的权衡与博弈、启蒙哲学和理性思想在艺术中的渗透与反映以及艺术生产者的自我意识与身份从“手工艺者”到“艺术家”的觉醒与转化。
揭秘：老彼得·勃鲁盖尔的《两只猴子》
2019年9月10日—2020年1月5日
德国柏林 柏林国家博物馆
本次展览是画廊博物馆与维也纳艺术史博物馆的合作项目成果，借助立体显微镜、红外线扫描、X 光成像和荧光分析等多种新技术，对画板、颜料进行深入分析，以1：1的复制品重现老勃鲁盖尔创作《两只猴子》的过程。《两只猴子》完成于1562年，是荷兰画家老彼得·勃鲁盖尔现存的40幅画作中最小的一幅，尺寸只有20厘米。画面描绘了两只被铁链锁住的红帽白眉猴，背景中的港口暗示着它们是被一艘贸易船从西非的故乡带到荷兰。
英国绘画的黄金时代
2019年9月11日—2020年2月16日
法国巴黎 巴黎卢森堡博物馆
巴黎卢森堡博物馆举办英国黄金时代绘画展，以英国泰特美术馆藏品为主，展示1760年至1820年间英国的经典画作。“黄金时代”是英国绘画发展史上里程碑式的时期。在本次展览中，策展方将尝试呈现这一时期英国画家的创造力与多样性。从学院派的乔舒亚·雷诺兹、托马斯·庚斯博罗到奠定英国风景画独特地位的威廉·透纳，观众将欣赏到极少在法国展出的经典杰作。
凡·高展
2019年10月11日—2020年1月13日
日本东京 上野之森美术馆
鲜艳的色彩与充满气势的笔触使凡·高受到来自世界各地的人们的喜爱。在他仅37年的人生中，作为画家的岁月只有10年，而大多数代表作都创作于晚期。凡·高27岁立志成为画家，最初与荷兰的海牙画派交流，用暗色描绘农村的风景与静物等，奠定了他的绘画基础。此后他在巴黎邂逅了印象派，惊讶于明艳色彩带来的艺术效果，从此逐步确立自己独特的风格。本展从世界各地聚集了约40幅凡·高作品，同时展出使凡·高受到影响的海牙画派、印象派代表人物的绘画约20幅，呈现凡·高艺术道路的起点与成长过程。 弗朗西斯·培根展
2019年9月11日—2020年1月20日
法国巴黎 蓬皮杜中心
蓬皮杜将展出英国画家弗朗西斯·培根晚期的重要作品。这是继1971年巴黎大皇宫展览后巴黎首次举办培根大型回顾展。弗朗西斯·培根是20世纪最重要的当代艺术家之一，也是当代艺术评论语境的构建者之一。他早期从古代经典尤其是神话中汲取灵感，作品整体呈现出黑暗、怪诞的风格，善于描绘暴力、疯狂、歇斯底里的画面。在创作生涯的后期，培根开始关注同代作家的作品。他深入阅读 T.S.艾略特、乔治·巴耶塔、米歇尔·莱利斯、尼采等人作品，并以他们为原型创作了大量画作。本次展览将集中展示这批后期画作。
保罗·高更肖像作品展
2019年10月7日—2020年1月26日
英国伦敦 英国国家美术馆
保罗·高更出生于法国巴黎，是后印象派的代表人物之一。这是英国首次举办保罗·高更肖像专题展。该展览跨越了艺术家的晚年时期，从他的肖像画出发，使观众跟随艺术家的脚步，从印象派走向象征主义。展览展出约50件高更的肖像作品，包括油画、纸上作品、各种材料的雕塑等，着重回顾他的绘画生涯晚期，展现他从印象主义到象征主义的风格转变。他在创作肖像画时，经常为人物增加其他特质，或将其置于具有隐喻意味的环境中，以表达超越人物自身的含义。
绘画礼赞：馆藏荷兰黄金时代油画展
2018年10月16日—2020年10月4日
美国纽约 大都会艺术博物馆
本次展览将展出大都会艺术博物馆收藏的约75件荷兰黄金时代绘画作品，带领参观者探索17世纪的荷兰文化，包括宗教、商业、家庭生活等主题，呈现艺术史上这一非凡的篇章。“绘画礼赞”是荷兰艺术家所著的一本艺术理论书作，该书出版于1642年，讨论了绘画艺术的历史、价值、技法等，还对部分当时的画作进行了点评，至今依然是17世纪荷兰艺术理论研究的重要资料。
拉斐尔前派的女性画家
2019年10月17日—2020年1月26日
英国伦敦 伦敦国家肖像画廊
本次展览关注的是在男性主导的拉斐尔前派运动中那些经常被忽视的女性角色，包括艺术家伊芙琳·德·摩根、埃菲·米莱斯和伊丽莎白·西达尔在内的12位女性的画作、照片、手稿和个人物品将在展览中展出。这次展览的目的是让人们了解这些杰出的女性，她们不仅是模特和缪斯，也是艺术家。
达·芬奇逝世500周年纪念展
2019年10月24日—2020年2月24日
法国巴黎 卢浮宫
为纪念达·芬奇逝世500周年，卢浮宫举办本次展览展出近20幅油画，辅以相关的小幅作品、素描手稿以及雕塑等，全面回顾其艺术生涯。展览将汇总近十年的工作成果，特别是卢浮宫对馆藏绘画的科学研究与修复，便于观众更深入地理解艺术家的艺术实践与绘画技巧。展览的核心是卢浮宫收藏的5件作品：《岩间圣母》《美丽的费隆妮叶夫人》《蒙娜丽莎》《圣施洗约翰》《圣母子与圣安妮》，另有超过10幅油画借展自英国和意大利的艺术机构。
卢西安·弗洛伊德自画像展
2019年10月27日—2020年1月26日
英国伦敦 皇家艺术研究院
本次展览将首次集中展示英国艺术家卢西安·弗洛伊德超过50幅自画像，时间跨度达70年，探索艺术家的绘画风格演变以及他对“衰老”主题的自我解读。卢西安·弗洛伊德是最杰出的肖像画大师之一，也是鲜有的几位從不间断地为自己绘制肖像画的艺术家中的一员。参观者可以通过这位英国现代艺术大师自己的视角看到他无所畏惧的眼神。
哈布斯堡展：600年帝国收藏的历史
2019年10月19日—2020年1月26日
日本东京 国立西洋美术馆
哈布斯堡家族是欧洲历史上最为显赫的王室之一，数百年间一直处于欧洲世界的中心，统治着辽阔的地域与多种多样的民族，权倾当世。与此同时，哈布斯堡家族的成员因自身的财富与人脉成就了世界顶级美术藏品而闻名。本展是纪念日本与奥地利建交150周年的特别展，在维也纳艺术史博物馆的协助下呈现该馆藏品的由来与历史，共计约100件展品包括绘画、版画、工艺品、武器等展出，同时介绍哈布斯堡家的重要成员。
从印象派到未来：吉野石膏藏品精华展
2019年10月30日—2020年1月20日
日本东京 三菱一号馆美术馆
吉野石膏株式会社是创立于1937年的日本大型建材公司，从20世纪70年代起，致力美术收藏。2008年，公司以收集的221幅绘画为基础设立了吉野石膏美术振兴财团。吉野石膏藏品涵盖了近代西方艺术史上一些重要画家的作品，如印象派的莫奈、雷诺阿以及西班牙艺术家毕加索等人的作品。本展展品共约72幅，呈现从莫奈到西斯莱的印象派发展史以及在他们之后的西方艺术的走向。
19世纪纳比派画家菲利克斯·瓦洛东作品展
2019年10月29日—2020年1月26日
美国纽约 大都会艺术博物馆
本次展览将展出瑞士/法国籍画家、版画家菲利克斯·瓦洛东超过24幅画作，包括肖像画、风景画、叙事画等，回顾他超过40年艺术生涯中的重要转折点。菲利克斯·瓦洛东（1865—1925）出生于瑞士洛桑，17岁时跟随瑞士画家学习绘画后前往巴黎深造。1885年，瓦洛东在巴黎展出第一幅画作。1892年，他加入艺术团体纳比派，并凭借自己的木刻版画赢得公众与艺术赞助人认可，被认为是现代木刻发展的重要人物之一。
2019年8月9日—11月9日
北京 中国国家博物馆
为庆祝新中国成立70周年，中国国家博物馆特别举办本次展览，共展出馆藏老一辈艺术家的13幅经典美术作品、与“新中国成立”紧密相关的文物文献以及1949年10月1日开国大典的影音资料，见证新中国成立这一历史时刻。本次展出的美术作品主题时间跨度从井冈山时期到新中国成立，主要表现从建党到新中国成立期间的重大转折点和历史事件。这些作品均为我国老一辈美术工作者的经典之作，包括吴作人的《过雪山》、詹建俊的《狼牙山五壮士》、艾中信的《夜渡黄河》、叶浅予的《北平解放》和董希文的《开国大典》等。
“时代风采”上海现实题材美术作品展
2019年9月20日—2020年3月20日
上海 中华艺术宫
此次展览以现实题材为主线，共展出170余件作品，包括中国画、油画、版画、雕塑以及相关的构思草图、创作稿等，反映了改革开放以来上海发生的剧烈变化，突出表现上海担负的历史使命及新时代的城市精神。在展出作品中，85件为“时代风采——上海现实题材美术创作工程”的签约作品，还有约80件体现创作过程的画稿，另有5件“上海历史文脉美术创作工程”作品和体现创作过程的设计小稿、写生稿、色彩稿和创作中稿等。此次展览共分为三大版块：城市使命篇、城市精神篇、城市生活篇，主题分别为勇立潮头、传承创新、温暖民生。
美育人生——吴冠中百年诞辰艺术展
2019年11月1日—2020年5月3日
北京 清华大学艺术博物馆
值吴冠中先生100周年诞辰之际，清华大学艺术博物馆举办以“美育人生”为主题的大展，对吴先生一生在国民美育启蒙中所产生的影响作了一次宏大的表述。本次展览除了展出吴先生各个阶段的优秀作品以外，还呈现出许多相关文献、图片、文章、手稿和画具等。本次展出的吴冠中111幅画作，分别来自新加坡国家美术馆、清华大学艺术博物馆和中国美术馆，分三个单元展示，分别是“风筝不断线”“形式是画家的生命线”“风格即背影”。
大卫·霍克尼：大水花
2019年8月30日—2020年1月5日
北京 木木艺术社区
本次展览将展出英国艺术家大卫·霍克尼的超过100件作品，全方位呈现他从20世纪50年代至今的职业生涯，如对现实风景二维化的图像再现、焦点透视的观察以及最近对数字技术媒介的实验。策展人认为，中国画在画论、技巧、视角等方面都对大卫·霍克尼的创作有着影响，例如卷轴画“散点透视”和“移步换景”的构图和观看方式。1998年，霍克尼策划并参与摄制影片《与中国皇帝的大运河一日游》，讲述了他在观看清代《康熙南巡图》时所感悟到的动态描绘时间和空间的方式。展览将展示霍克尼对“观看”和“再现”本质的探寻，呈现这位当代艺术家的创作历程。
穆夏——新艺术运动先锋
2019年10月19日—12月8日
北京 国家大剧院
本次展览是庆祝中捷建交70周年的系列重要文化活动之一。展览将展出包括穆夏海报、装饰板、书籍插画、油画、摄影以及新艺术风格的家具、服饰、珠宝、玻璃及陶瓷制品在内的总计244件珍贵展品。本次展览的主体是穆夏居住巴黎的十余年间所创作的一些最具代表性的作品。巴黎时期的穆夏通过戏剧海报、商业广告、插画和装饰板确立起来的一种样式——用优雅的曲线描绘女性波浪形的头发和飘逸的衣服并配以几何图案和动植物图案的装饰——被人们称为“穆夏风格”。
“美术的诞生：从太阳王到拿破仑——法国巴黎国立高等美术学院珍藏展”
2019年11月5日—2020年2月9日
上海 上海博物馆
此次展览将展出80余件来自巴黎国立高等美术学院收藏的艺术珍品，通过油画、雕塑、版画、模型、书籍和手稿等多样形式，对法国艺术自路易十四至拿破仑帝国时期以来逐步迈向歐洲艺术之巅的澎湃历程进行回顾。透过展览中的作品回望法国的“学院派”与“美术”，可以看到的不仅是技艺的精进和风格的演化，还有绘画题材从上帝和英雄向人类自身的流动与嬗变、皇权政治与行会约束下的权衡与博弈、启蒙哲学和理性思想在艺术中的渗透与反映以及艺术生产者的自我意识与身份从“手工艺者”到“艺术家”的觉醒与转化。
揭秘：老彼得·勃鲁盖尔的《两只猴子》
2019年9月10日—2020年1月5日
德国柏林 柏林国家博物馆
本次展览是画廊博物馆与维也纳艺术史博物馆的合作项目成果，借助立体显微镜、红外线扫描、X 光成像和荧光分析等多种新技术，对画板、颜料进行深入分析，以1：1的复制品重现老勃鲁盖尔创作《两只猴子》的过程。《两只猴子》完成于1562年，是荷兰画家老彼得·勃鲁盖尔现存的40幅画作中最小的一幅，尺寸只有20厘米。画面描绘了两只被铁链锁住的红帽白眉猴，背景中的港口暗示着它们是被一艘贸易船从西非的故乡带到荷兰。
英国绘画的黄金时代
2019年9月11日—2020年2月16日
法国巴黎 巴黎卢森堡博物馆
巴黎卢森堡博物馆举办英国黄金时代绘画展，以英国泰特美术馆藏品为主，展示1760年至1820年间英国的经典画作。“黄金时代”是英国绘画发展史上里程碑式的时期。在本次展览中，策展方将尝试呈现这一时期英国画家的创造力与多样性。从学院派的乔舒亚·雷诺兹、托马斯·庚斯博罗到奠定英国风景画独特地位的威廉·透纳，观众将欣赏到极少在法国展出的经典杰作。
凡·高展
2019年10月11日—2020年1月13日
日本东京 上野之森美术馆
鲜艳的色彩与充满气势的笔触使凡·高受到来自世界各地的人们的喜爱。在他仅37年的人生中，作为画家的岁月只有10年，而大多数代表作都创作于晚期。凡·高27岁立志成为画家，最初与荷兰的海牙画派交流，用暗色描绘农村的风景与静物等，奠定了他的绘画基础。此后他在巴黎邂逅了印象派，惊讶于明艳色彩带来的艺术效果，从此逐步确立自己独特的风格。本展从世界各地聚集了约40幅凡·高作品，同时展出使凡·高受到影响的海牙画派、印象派代表人物的绘画约20幅，呈现凡·高艺术道路的起点与成长过程。 弗朗西斯·培根展
2019年9月11日—2020年1月20日
法国巴黎 蓬皮杜中心
蓬皮杜将展出英国画家弗朗西斯·培根晚期的重要作品。这是继1971年巴黎大皇宫展览后巴黎首次举办培根大型回顾展。弗朗西斯·培根是20世纪最重要的当代艺术家之一，也是当代艺术评论语境的构建者之一。他早期从古代经典尤其是神话中汲取灵感，作品整体呈现出黑暗、怪诞的风格，善于描绘暴力、疯狂、歇斯底里的画面。在创作生涯的后期，培根开始关注同代作家的作品。他深入阅读 T.S.艾略特、乔治·巴耶塔、米歇尔·莱利斯、尼采等人作品，并以他们为原型创作了大量画作。本次展览将集中展示这批后期画作。
保罗·高更肖像作品展
2019年10月7日—2020年1月26日
英国伦敦 英国国家美术馆
保罗·高更出生于法国巴黎，是后印象派的代表人物之一。这是英国首次举办保罗·高更肖像专题展。该展览跨越了艺术家的晚年时期，从他的肖像画出发，使观众跟随艺术家的脚步，从印象派走向象征主义。展览展出约50件高更的肖像作品，包括油画、纸上作品、各种材料的雕塑等，着重回顾他的绘画生涯晚期，展现他从印象主义到象征主义的风格转变。他在创作肖像画时，经常为人物增加其他特质，或将其置于具有隐喻意味的环境中，以表达超越人物自身的含义。
绘画礼赞：馆藏荷兰黄金时代油画展
2018年10月16日—2020年10月4日
美国纽约 大都会艺术博物馆
本次展览将展出大都会艺术博物馆收藏的约75件荷兰黄金时代绘画作品，带领参观者探索17世纪的荷兰文化，包括宗教、商业、家庭生活等主题，呈现艺术史上这一非凡的篇章。“绘画礼赞”是荷兰艺术家所著的一本艺术理论书作，该书出版于1642年，讨论了绘画艺术的历史、价值、技法等，还对部分当时的画作进行了点评，至今依然是17世纪荷兰艺术理论研究的重要资料。
拉斐尔前派的女性画家
2019年10月17日—2020年1月26日
英国伦敦 伦敦国家肖像画廊
本次展览关注的是在男性主导的拉斐尔前派运动中那些经常被忽视的女性角色，包括艺术家伊芙琳·德·摩根、埃菲·米莱斯和伊丽莎白·西达尔在内的12位女性的画作、照片、手稿和个人物品将在展览中展出。这次展览的目的是让人们了解这些杰出的女性，她们不仅是模特和缪斯，也是艺术家。
达·芬奇逝世500周年纪念展
2019年10月24日—2020年2月24日
法国巴黎 卢浮宫
为纪念达·芬奇逝世500周年，卢浮宫举办本次展览展出近20幅油画，辅以相关的小幅作品、素描手稿以及雕塑等，全面回顾其艺术生涯。展览将汇总近十年的工作成果，特别是卢浮宫对馆藏绘画的科学研究与修复，便于观众更深入地理解艺术家的艺术实践与绘画技巧。展览的核心是卢浮宫收藏的5件作品：《岩间圣母》《美丽的费隆妮叶夫人》《蒙娜丽莎》《圣施洗约翰》《圣母子与圣安妮》，另有超过10幅油画借展自英国和意大利的艺术机构。
卢西安·弗洛伊德自画像展
2019年10月27日—2020年1月26日
英国伦敦 皇家艺术研究院
本次展览将首次集中展示英国艺术家卢西安·弗洛伊德超过50幅自画像，时间跨度达70年，探索艺术家的绘画风格演变以及他对“衰老”主题的自我解读。卢西安·弗洛伊德是最杰出的肖像画大师之一，也是鲜有的几位從不间断地为自己绘制肖像画的艺术家中的一员。参观者可以通过这位英国现代艺术大师自己的视角看到他无所畏惧的眼神。
哈布斯堡展：600年帝国收藏的历史
2019年10月19日—2020年1月26日
日本东京 国立西洋美术馆
哈布斯堡家族是欧洲历史上最为显赫的王室之一，数百年间一直处于欧洲世界的中心，统治着辽阔的地域与多种多样的民族，权倾当世。与此同时，哈布斯堡家族的成员因自身的财富与人脉成就了世界顶级美术藏品而闻名。本展是纪念日本与奥地利建交150周年的特别展，在维也纳艺术史博物馆的协助下呈现该馆藏品的由来与历史，共计约100件展品包括绘画、版画、工艺品、武器等展出，同时介绍哈布斯堡家的重要成员。
从印象派到未来：吉野石膏藏品精华展
2019年10月30日—2020年1月20日
日本东京 三菱一号馆美术馆
吉野石膏株式会社是创立于1937年的日本大型建材公司，从20世纪70年代起，致力美术收藏。2008年，公司以收集的221幅绘画为基础设立了吉野石膏美术振兴财团。吉野石膏藏品涵盖了近代西方艺术史上一些重要画家的作品，如印象派的莫奈、雷诺阿以及西班牙艺术家毕加索等人的作品。本展展品共约72幅，呈现从莫奈到西斯莱的印象派发展史以及在他们之后的西方艺术的走向。
19世纪纳比派画家菲利克斯·瓦洛东作品展
2019年10月29日—2020年1月26日
美国纽约 大都会艺术博物馆
本次展览将展出瑞士/法国籍画家、版画家菲利克斯·瓦洛东超过24幅画作，包括肖像画、风景画、叙事画等，回顾他超过40年艺术生涯中的重要转折点。菲利克斯·瓦洛东（1865—1925）出生于瑞士洛桑，17岁时跟随瑞士画家学习绘画后前往巴黎深造。1885年，瓦洛东在巴黎展出第一幅画作。1892年，他加入艺术团体纳比派，并凭借自己的木刻版画赢得公众与艺术赞助人认可，被认为是现代木刻发展的重要人物之一。