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摘要：要讲清该画种的来源；弄清该画种的材料、工具性能；弄清学好该画技巧的关键所在。
关键词：严谨清晰 传统文化 言简意赅 酣暢淋漓 细致入微 潇洒挥豪
国画写意花鸟课的教学，多年来实践证明，首先要解决学生们对该画的认识问题，其中有三点：一、首先要明确该画是那种绘画；二、要弄清该画种的技法和使用的材料工具特点；三、要弄清学好花鸟写意画关键问题。学生们对该画明确认识，刻苦专研，才能使学习成绩得到提高。
一、写意花鸟画是我们国画中的一个分支
国画是我们中华民族传统文化中的重要组成部分，是我们祖先给我们留下的文化遗产，它是一个独立 的画种，它不同于世界上普遍存在的西洋画。国画从题材上又分为山水画、人物画、花鸟画。国画在表现形式上，又分为工笔画和写意画。在绘画中所使用的工具材料当然都是我们国产的东西—毛笔、墨、颜料、宣纸等。
在教学中让学生清楚的了解国画中工笔画和写意画的概念。工笔画是用小型号的毛笔、工整细腻的笔法，逼真的把物体的形象刻画出来。工笔画就像就国的书法艺术中写楷书一样，一笔一划，面面俱到，非常严谨清晰；而写意画则不然，是用酣畅淋漓的笔墨，象征性的色彩，把所描绘的主题造型，活龙活现的表现出来。它正像中国书法艺术中写行书、草书一样，用笔灵活、自由，随心所欲，甚至能达到出神入化的境界，把所描画的形象达到生动完美。学生们只有通过认真的学习，一定能把国画中工笔与写意的两种表现形式弄清楚。
二、关于国画所使用的工具、材料与绘画技巧更是同学们要弄清楚的重点所在
在国画所使用的工具中，同样是毛笔，但由于表现形式的差异，虽然同是狼毫、羊毫画笔，但是型号是不一样的，由于工笔和写意在表现形式上不同，工笔画要画的工整，细致入微，面面俱到，它用的笔是小型号的狼毫和羊毫毛笔，工整纤细。而写意画用的大型号的狼毫、羊毫毛笔，适用于写意画的表现形式，笔触概括明了，从而使所描画出形象逼真而传神，就像作报告一样，由于言简意赅，动听而扣人心弦，从而达到理想化的高潮。对于工笔与写意两种画法，虽 然用笔有型号上的差别，但在使用墨汁和颜料上还是一样的。工笔与写意这两种方法在用纸上是皆然不同的。 虽然都是宣纸，有生熟之分，国画中工笔与写意两种方式应该说与生熟宣纸是不可分的。工笔画的特点是作工精细，大到山川、森林；小到植物的枝叶，人的毛髮、胡须，动物的皮毛，豆粒大小的昆虫都要反复细致的描画出来，这对坚实细腻的熟宣纸是非常适宜的。而生宣纸是见水墨洇湿，还要向外扩张，应该说由于生宣纸的性能特点也是国画范围中产生写意方法和流派的原因之一。写意画挥毫泼墨，用概括传神的造型表现，正是写意画技法的具体体现，在写意画中用笔的快速、缓、笔触间交容衔接都是技巧中的精华。在写意画中有时一笔两笔就能把物体的形象、姿态、色彩同时展示出来。这也是生宣纸的性能决定的。
作为学生在学习中只有对大小毛笔、生熟宣纸的性能以及绘画技巧掌握后，才能得到真正的提高。
三、要画好写意画的关键之所在
多年来，通过专家学者的经验谈和我从事写意画的深刻体会。首先要提高对描画形象的认识和观察方法。一定要从整体着眼，大体形象确定后，再深入细部观察，最后还是回到整体上来，只有整体形象把握清楚，画面的气氛和韵律才能显示出来。关于写意花鸟画的造型问题，是一个非常关键的问题。这种简化精彩的用笔，不仅把物体的造型表现出来，而且还能达到传神的目的，这来源于自我的修养、锻炼。对于开始学习花鸟画的学生，，当然不可能有古代优秀大师那么高深的绘画技巧，头脑中清晰的底稿，完美的构图，短时间内就能画出精美的花鸟画，学生只有尽可能地观摩，临摹已有的优秀的画稿，使学生掌握花鸟画技巧，构图、绘画意境，才能提高学生国画的修养。
在花鸟画的学习过程中另一个重要的问题，就是提高对花鸟形体的认识，既然是写意画法一定要把花草、树木、山石、鹰鸟等形象以及它们变化的动态留存在心中。这就说明，学生在日常生活中和绘画的学习中，要多画速写应该注意观察加强对物象的造型和动作全面的理解和记忆，一定要把生活中动人的场面能在脑海中留存下来，最好能用记忆画形式表现出来，通过很多练习后，能把鸟 兽形象、动势和环境气氛记忆下来，用默写的方法熟练地描画出来，要养成习惯，久而久之，使自己就能达到所追求的理想境界了。
最后还有一点在教学中必须重视，一定要用寫意花鸟画精致的图片以及电脑、幻灯等现代工具材料，把我国写意花鸟专家学者的作品在课堂上展示出来，让同学们像身临其境一样，真正的受到感动，震撼，从而使他们学习成绩能得到得快进展、提高。
关键词：严谨清晰 传统文化 言简意赅 酣暢淋漓 细致入微 潇洒挥豪
国画写意花鸟课的教学，多年来实践证明，首先要解决学生们对该画的认识问题，其中有三点：一、首先要明确该画是那种绘画；二、要弄清该画种的技法和使用的材料工具特点；三、要弄清学好花鸟写意画关键问题。学生们对该画明确认识，刻苦专研，才能使学习成绩得到提高。
一、写意花鸟画是我们国画中的一个分支
国画是我们中华民族传统文化中的重要组成部分，是我们祖先给我们留下的文化遗产，它是一个独立 的画种，它不同于世界上普遍存在的西洋画。国画从题材上又分为山水画、人物画、花鸟画。国画在表现形式上，又分为工笔画和写意画。在绘画中所使用的工具材料当然都是我们国产的东西—毛笔、墨、颜料、宣纸等。
在教学中让学生清楚的了解国画中工笔画和写意画的概念。工笔画是用小型号的毛笔、工整细腻的笔法，逼真的把物体的形象刻画出来。工笔画就像就国的书法艺术中写楷书一样，一笔一划，面面俱到，非常严谨清晰；而写意画则不然，是用酣畅淋漓的笔墨，象征性的色彩，把所描绘的主题造型，活龙活现的表现出来。它正像中国书法艺术中写行书、草书一样，用笔灵活、自由，随心所欲，甚至能达到出神入化的境界，把所描画的形象达到生动完美。学生们只有通过认真的学习，一定能把国画中工笔与写意的两种表现形式弄清楚。
二、关于国画所使用的工具、材料与绘画技巧更是同学们要弄清楚的重点所在
在国画所使用的工具中，同样是毛笔，但由于表现形式的差异，虽然同是狼毫、羊毫画笔，但是型号是不一样的，由于工笔和写意在表现形式上不同，工笔画要画的工整，细致入微，面面俱到，它用的笔是小型号的狼毫和羊毫毛笔，工整纤细。而写意画用的大型号的狼毫、羊毫毛笔，适用于写意画的表现形式，笔触概括明了，从而使所描画出形象逼真而传神，就像作报告一样，由于言简意赅，动听而扣人心弦，从而达到理想化的高潮。对于工笔与写意两种画法，虽 然用笔有型号上的差别，但在使用墨汁和颜料上还是一样的。工笔与写意这两种方法在用纸上是皆然不同的。 虽然都是宣纸，有生熟之分，国画中工笔与写意两种方式应该说与生熟宣纸是不可分的。工笔画的特点是作工精细，大到山川、森林；小到植物的枝叶，人的毛髮、胡须，动物的皮毛，豆粒大小的昆虫都要反复细致的描画出来，这对坚实细腻的熟宣纸是非常适宜的。而生宣纸是见水墨洇湿，还要向外扩张，应该说由于生宣纸的性能特点也是国画范围中产生写意方法和流派的原因之一。写意画挥毫泼墨，用概括传神的造型表现，正是写意画技法的具体体现，在写意画中用笔的快速、缓、笔触间交容衔接都是技巧中的精华。在写意画中有时一笔两笔就能把物体的形象、姿态、色彩同时展示出来。这也是生宣纸的性能决定的。
作为学生在学习中只有对大小毛笔、生熟宣纸的性能以及绘画技巧掌握后，才能得到真正的提高。
三、要画好写意画的关键之所在
多年来，通过专家学者的经验谈和我从事写意画的深刻体会。首先要提高对描画形象的认识和观察方法。一定要从整体着眼，大体形象确定后，再深入细部观察，最后还是回到整体上来，只有整体形象把握清楚，画面的气氛和韵律才能显示出来。关于写意花鸟画的造型问题，是一个非常关键的问题。这种简化精彩的用笔，不仅把物体的造型表现出来，而且还能达到传神的目的，这来源于自我的修养、锻炼。对于开始学习花鸟画的学生，，当然不可能有古代优秀大师那么高深的绘画技巧，头脑中清晰的底稿，完美的构图，短时间内就能画出精美的花鸟画，学生只有尽可能地观摩，临摹已有的优秀的画稿，使学生掌握花鸟画技巧，构图、绘画意境，才能提高学生国画的修养。
在花鸟画的学习过程中另一个重要的问题，就是提高对花鸟形体的认识，既然是写意画法一定要把花草、树木、山石、鹰鸟等形象以及它们变化的动态留存在心中。这就说明，学生在日常生活中和绘画的学习中，要多画速写应该注意观察加强对物象的造型和动作全面的理解和记忆，一定要把生活中动人的场面能在脑海中留存下来，最好能用记忆画形式表现出来，通过很多练习后，能把鸟 兽形象、动势和环境气氛记忆下来，用默写的方法熟练地描画出来，要养成习惯，久而久之，使自己就能达到所追求的理想境界了。
最后还有一点在教学中必须重视，一定要用寫意花鸟画精致的图片以及电脑、幻灯等现代工具材料，把我国写意花鸟专家学者的作品在课堂上展示出来，让同学们像身临其境一样，真正的受到感动，震撼，从而使他们学习成绩能得到得快进展、提高。