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在1999年10月的印度尼西亚海域，人们打捞出一艘海底沉船。船上的货物显示这是一艘唐代商船，被命名为“黑石号”。 令人惊诧的是，船上满载了中国唐代瓷器67000件，而其中竟然有58000件瓷器是在同一个窑口产出的。
第一步大功告成增加了我不少信心，但是还有些必须的工作如收集柴火、雇车取土、绘制图案、和泥做胎、上釉烧制等步骤，说起来简单，做起来却相当的繁琐。尤其是绘制古铜官窑陶瓷器物的图案，这是一个非常细致而又耗时的工作。古铜官窑陶瓷的器物不胜枚举，要想把每个器物都复制出来几乎是不可能的。为了尽可能多的绘制出古铜官窑陶器的图案，我开始了长时间的收集工作。
在古镇铜官的沿江一带，遍地都是古代匠人人丢弃的陶片。很长一段时间，我每天都在这里拣拾陶瓷碎片，家中一堆又一堆的陶瓷碎片，在外人看来都是垃圾，在我眼里却是无价的宝贝。在唐代陶瓷艺人把烧制品相好的成品拿到市场上卖掉，有些在国内有些则销往国外，世界上二十多个国家都曾出土过铜官窑的陶瓷器皿。我拣到的这些碎片是品相不好的器皿，艺人们把它仍在河里。如今河床干涸，这些陶瓷碎片就都露了出来。
我把这些陶片拣拾到家里之后，先要一块一块的整理，分类，然后依据丰富的想象一块一块的粘合，最后才能整理好单个的铜官窑陶瓷器形。这一项工作是异常琐碎而繁杂的，我用了十多年时间，收集和整理了1000多种古铜官窑作品的图案。通过这些图案，盛唐时长沙铜官窑“十里陶城”的辉煌得以重现，窑工们制泥、拉坯、写字、画图、烧窑时的热闹景象恍若就在眼前。
另一项艰难的工作就是上釉。早在中唐时期，古陶瓷艺人就在釉料中引入不同含量的铜或铁、锰金属做发色色基，经不同火候烧制形成青釉、绿釉、酱釉、褐釉。因为釉色的古朴和淡雅，我称它为素釉。要用铜、铁或锰做发色的色基相对来说比较容易，但是要达到和古铜官窑的产品一模一样就困难多了，这主要在于金属原料的搭配和烧制火候的把握。古铜官窑陶瓷的上釉方法有很多，其中最主要的有荡釉、浸釉、淋釉、滴釉和涂釉。而从釉层的特点来看，可分为单层釉、釉下彩、釉中彩、复彩、粉上彩釉等等多种工艺。在漫长的实验过程中，我尝试着用每一种方法进行烧制，烧制结束后我要立刻总结每一种上釉资料，成功的及时再进行实验，以取得最终的数据。失败的也及时的作好统计，总结原因。经过无数次的分析和统计，我终于做好了一系列的成功实验。实验从釉料的比例、施釉的技巧、烧窑的温度、出窑的时间等环节都做了详尽的记录。
弹指间30年过去，我不断的收集瓦片、整理图形、和泥做胎、窑火烧制，终于在2000年时，宣布完全找到了大唐时期的制陶技艺。
古窑技法的“活化石”
铜官镇上的陶瓷制作在唐代兴盛一时，预计当时有数万人在从事陶瓷生产，窑址遍布方圆十里，是个名副其实的“十里陶城”，兴盛了百余年后才逐渐衰败。让专家们疑惑不解的是，这样大的一个古窑址，这样辉煌的艺术成就，史料上竟然全无对铜官窑的记载。
长沙铜官窑是个典型民间的窑口，官方并未对它产生足够的重视，没有记载也就不足为怪。也正因为如此，使得长沙铜官窑摆脱了约束，没有了羁绊，并最终取得了突飞猛进的艺术成就。其基本制作方法，是在手工拉制的胚胎上，运用贴花、堆花、刻花、点彩等方式，并适时地运用中国画技巧施以色基，纹饰出书法、花草、鸟兽、人物、园景等图案，形成长沙铜官窑独具特色的陶瓷技艺。
让我惊喜的是，在不断的烧制过程中，竟意外的烧制出了鸡血红釉。鸡血红又称铜红，是釉彩在高温的窑变中不经意间获得的。据父辈说，千百年来，没有人能够自如的掌控鸡血红的出现。由于不能解释其产生的原因，所以使这一鸡血红色产生了某种神秘色彩。围绕这一神秘的现象还诞生了流传一个古老的传说。
相传在一千多年的一个洪水季节，铜官石诸湖一位年过五十的老陶工，在湘江河中救上来一个小女孩。她身世凄惨，父母都在洪水中丧生，无家可归。老陶工也是孤身一人，决定收下小女孩作徒弟，传给她制陶技术。师徒俩情同父女。随着时光流逝，小女孩渐渐长大，技术也逐渐成熟。老陶工一辈子做陶，但是他却一直有个愿望没能实现，那就是在陶瓷上显现红色。为了这一红色，老陶工十几年如一日的工作，但还是不能实现。后来，竭尽全力的老陶工一病不起。对这突如其来的意外，小女孩万分焦急，她不能眼睁睁的看着情深义重的老陶工带着遗恨离去，但是她又没有办法完成老陶工的愿望。最终，老陶工还是带着遗恨去世了。在一个月色如银的夜晚，在老陶工的灵前，小女孩写下了千古流传的感人诗句：“君生我未生，我生君已老，君恨我生迟，我恨君生早。”然后，她沐浴更衣来到熊熊的窑火边，诚心地祈祷：窑神保佑红色出现。当窑温即将达到最高点的时候，小女孩出人意料地纵身一跃，跳入窑膛中，一股青烟顿时升起，并蔓延了整个龙窑。她的举动感动了窑神，窑神用她的鲜血化为一片殷红的釉色映在陶器上。人们为了纪念小女孩，都称这种红色为“女儿红”。
通过多年的实验研究，我用铜元素在还原焰下通过窑变，产生了罕见的鸡血红色。2003年，我的作品“火凤凰”获得了中国首届文物仿制品暨民间工艺品展金奖。但由于“鸡血红”的烧制全凭经验，所使用的釉料配方、釉料浓度、釉层厚薄、烧结温度、窑内氛围等条件要刚好互相满足时才能出现这种惊世骇俗的铜红，因此就是再高明的窑工也没有十分的把握，成功的几率非常小。
在湖南长沙的铜官镇上，只有我原汁原味地保持了古铜官窑的传统制作方式。所以作品全部采用手工制作，烧制全部采用土窑烧制。我的儿子、媳妇、女儿个个都是制陶里手。我组织家人成立了“铜官窑传统手工艺陶艺吧”，运用拉坯、控坯和贴花、印花、推花、画花以及釉下彩等传统工艺制作出了古朴典雅、独具特色的铜官窑作品。近期，我将在湖南省最大的私人美术馆——美庐美术馆举办一个个人展览，作为自己阶段性的艺术总结。未来，我的愿望有两个，一个是培养铜官窑陶瓷手工艺人。我传授学徒不限任何条件，只要是爱好陶瓷的人，不管你来自哪里，我都愿意将我的全部技艺悉数传授，希望让老祖宗的手艺一直流传下去。另一个心愿是建一个大型的陈列室，向更多的人展示和宣传铜官窑陶瓷。
胡武强
1944年出生于陶瓷世家。1963年随父学艺，专攻陶瓷泥釉料的科研试制和产品的造型设计。著名民间艺人、湖南工艺美术大师、湖南陶瓷艺术大师、中国百名民间文化杰出传承人。
第一步大功告成增加了我不少信心，但是还有些必须的工作如收集柴火、雇车取土、绘制图案、和泥做胎、上釉烧制等步骤，说起来简单，做起来却相当的繁琐。尤其是绘制古铜官窑陶瓷器物的图案，这是一个非常细致而又耗时的工作。古铜官窑陶瓷的器物不胜枚举，要想把每个器物都复制出来几乎是不可能的。为了尽可能多的绘制出古铜官窑陶器的图案，我开始了长时间的收集工作。
在古镇铜官的沿江一带，遍地都是古代匠人人丢弃的陶片。很长一段时间，我每天都在这里拣拾陶瓷碎片，家中一堆又一堆的陶瓷碎片，在外人看来都是垃圾，在我眼里却是无价的宝贝。在唐代陶瓷艺人把烧制品相好的成品拿到市场上卖掉，有些在国内有些则销往国外，世界上二十多个国家都曾出土过铜官窑的陶瓷器皿。我拣到的这些碎片是品相不好的器皿，艺人们把它仍在河里。如今河床干涸，这些陶瓷碎片就都露了出来。
我把这些陶片拣拾到家里之后，先要一块一块的整理，分类，然后依据丰富的想象一块一块的粘合，最后才能整理好单个的铜官窑陶瓷器形。这一项工作是异常琐碎而繁杂的，我用了十多年时间，收集和整理了1000多种古铜官窑作品的图案。通过这些图案，盛唐时长沙铜官窑“十里陶城”的辉煌得以重现，窑工们制泥、拉坯、写字、画图、烧窑时的热闹景象恍若就在眼前。
另一项艰难的工作就是上釉。早在中唐时期，古陶瓷艺人就在釉料中引入不同含量的铜或铁、锰金属做发色色基，经不同火候烧制形成青釉、绿釉、酱釉、褐釉。因为釉色的古朴和淡雅，我称它为素釉。要用铜、铁或锰做发色的色基相对来说比较容易，但是要达到和古铜官窑的产品一模一样就困难多了，这主要在于金属原料的搭配和烧制火候的把握。古铜官窑陶瓷的上釉方法有很多，其中最主要的有荡釉、浸釉、淋釉、滴釉和涂釉。而从釉层的特点来看，可分为单层釉、釉下彩、釉中彩、复彩、粉上彩釉等等多种工艺。在漫长的实验过程中，我尝试着用每一种方法进行烧制，烧制结束后我要立刻总结每一种上釉资料，成功的及时再进行实验，以取得最终的数据。失败的也及时的作好统计，总结原因。经过无数次的分析和统计，我终于做好了一系列的成功实验。实验从釉料的比例、施釉的技巧、烧窑的温度、出窑的时间等环节都做了详尽的记录。
弹指间30年过去，我不断的收集瓦片、整理图形、和泥做胎、窑火烧制，终于在2000年时，宣布完全找到了大唐时期的制陶技艺。
古窑技法的“活化石”
铜官镇上的陶瓷制作在唐代兴盛一时，预计当时有数万人在从事陶瓷生产，窑址遍布方圆十里，是个名副其实的“十里陶城”，兴盛了百余年后才逐渐衰败。让专家们疑惑不解的是，这样大的一个古窑址，这样辉煌的艺术成就，史料上竟然全无对铜官窑的记载。
长沙铜官窑是个典型民间的窑口，官方并未对它产生足够的重视，没有记载也就不足为怪。也正因为如此，使得长沙铜官窑摆脱了约束，没有了羁绊，并最终取得了突飞猛进的艺术成就。其基本制作方法，是在手工拉制的胚胎上，运用贴花、堆花、刻花、点彩等方式，并适时地运用中国画技巧施以色基，纹饰出书法、花草、鸟兽、人物、园景等图案，形成长沙铜官窑独具特色的陶瓷技艺。
让我惊喜的是，在不断的烧制过程中，竟意外的烧制出了鸡血红釉。鸡血红又称铜红，是釉彩在高温的窑变中不经意间获得的。据父辈说，千百年来，没有人能够自如的掌控鸡血红的出现。由于不能解释其产生的原因，所以使这一鸡血红色产生了某种神秘色彩。围绕这一神秘的现象还诞生了流传一个古老的传说。
相传在一千多年的一个洪水季节，铜官石诸湖一位年过五十的老陶工，在湘江河中救上来一个小女孩。她身世凄惨，父母都在洪水中丧生，无家可归。老陶工也是孤身一人，决定收下小女孩作徒弟，传给她制陶技术。师徒俩情同父女。随着时光流逝，小女孩渐渐长大，技术也逐渐成熟。老陶工一辈子做陶，但是他却一直有个愿望没能实现，那就是在陶瓷上显现红色。为了这一红色，老陶工十几年如一日的工作，但还是不能实现。后来，竭尽全力的老陶工一病不起。对这突如其来的意外，小女孩万分焦急，她不能眼睁睁的看着情深义重的老陶工带着遗恨离去，但是她又没有办法完成老陶工的愿望。最终，老陶工还是带着遗恨去世了。在一个月色如银的夜晚，在老陶工的灵前，小女孩写下了千古流传的感人诗句：“君生我未生，我生君已老，君恨我生迟，我恨君生早。”然后，她沐浴更衣来到熊熊的窑火边，诚心地祈祷：窑神保佑红色出现。当窑温即将达到最高点的时候，小女孩出人意料地纵身一跃，跳入窑膛中，一股青烟顿时升起，并蔓延了整个龙窑。她的举动感动了窑神，窑神用她的鲜血化为一片殷红的釉色映在陶器上。人们为了纪念小女孩，都称这种红色为“女儿红”。
通过多年的实验研究，我用铜元素在还原焰下通过窑变，产生了罕见的鸡血红色。2003年，我的作品“火凤凰”获得了中国首届文物仿制品暨民间工艺品展金奖。但由于“鸡血红”的烧制全凭经验，所使用的釉料配方、釉料浓度、釉层厚薄、烧结温度、窑内氛围等条件要刚好互相满足时才能出现这种惊世骇俗的铜红，因此就是再高明的窑工也没有十分的把握，成功的几率非常小。
在湖南长沙的铜官镇上，只有我原汁原味地保持了古铜官窑的传统制作方式。所以作品全部采用手工制作，烧制全部采用土窑烧制。我的儿子、媳妇、女儿个个都是制陶里手。我组织家人成立了“铜官窑传统手工艺陶艺吧”，运用拉坯、控坯和贴花、印花、推花、画花以及釉下彩等传统工艺制作出了古朴典雅、独具特色的铜官窑作品。近期，我将在湖南省最大的私人美术馆——美庐美术馆举办一个个人展览，作为自己阶段性的艺术总结。未来，我的愿望有两个，一个是培养铜官窑陶瓷手工艺人。我传授学徒不限任何条件，只要是爱好陶瓷的人，不管你来自哪里，我都愿意将我的全部技艺悉数传授，希望让老祖宗的手艺一直流传下去。另一个心愿是建一个大型的陈列室，向更多的人展示和宣传铜官窑陶瓷。
胡武强
1944年出生于陶瓷世家。1963年随父学艺，专攻陶瓷泥釉料的科研试制和产品的造型设计。著名民间艺人、湖南工艺美术大师、湖南陶瓷艺术大师、中国百名民间文化杰出传承人。