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【摘要】素描是绘画入门的基础，它能帮助我们提高对客观事物的再认识，准确而客观地表现物象的能力。各艺术院校及系科都将其列为造型基础课教学，它同时也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。学习素描的方法与步骤由以下几个部分组成：观察、构图、塑造大关系、深入刻画、整理完成。
一、观察
对于初学者来说， 由于他们缺乏长期的作业训练和对事物深刻的观察认识，在考试中不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于求成，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部与局部之间的关系无法很好地衔接，常常是某一部分已经画得非常突出和完整，而其他部分还是空白的，其画面效果零乱不堪。许多初学画的同学们往往忽略了这一点，还没坐稳就开始动笔画起来，像这样认为画的成败主要靠手头表现功夫，或者依靠数量积累的认识是十分有害的，会使人逐渐养成一种难以纠正的习惯，而一旦个人的观察方法形成， 再改变它是十分困难的。因此教师在教学当中要十分注意这一点， 以达到艺术教育的初始目的———再认知世界。
二、构图
当我们把观察对象时得到的意象感受转换为可感触的具象画面时， 就需要通过构图在素描纸上将它们按照作者的意图进行恰当的布局安排组合。构图在视觉上能否给人以合适舒服的感觉， 与对象的摆设安排及个人选择角度的感受不同有密切的关系。确定出最佳的构图方案并开始动笔起稿定位的时候， 一定要看出并找到所要表现对象的上下左右形体最突出部位点， 然后根据你所感受观察到的对象的基本特征， 将四个部位点在画面的上下左右用笔轻轻地确定下来。并且以画面上的这四个点为界限， 考虑下一步打轮廓时如何调整形体比例关系。
三、塑造大关系
在大的基本形、比例、动态关系确定出来以后， 一定要将画面放置到远处进行检查。因为在画面跟前我们很难检查出大的基本形、比例、动态是否正确。而当把画面推远， 一切细节局部就变得不那么清晰了。这样我们才能比较容易地一眼看到整个的形体比例关系。检查的时候可以采用以下两种方法：
最好能将画放置在被画对象的旁边， 不要先着急看自己的画面， 而是要用在进行素描习作时的第一步观察时的方法去整体地感觉一下所画的对象， 然后迅速地将视线转移到自己的画面上， 但一定要记住是看到画面的整体， 而不是画面中对象的某一局部， 这时， 如果你画面中基本大形关系的形体与被画对象已经吻合， 假若基本大形关系捕捉的不对时， 马上进行修改。用辅助垂直线与水平线的检查方法校正形， 在我们采用第一种方法确定出对象的大基本形后， 为了进一步检查校正形的准确度， 特别是让一些形的具体位置点能有一种可靠的依据来加以确认，在打轮廓中可以借助用垂直或水平辅助线来进行检查。身体要尽可能坐直， 并最好能正视对象， 用眼睛假设性地画出一条垂直或水平的线， 以它为参照物， 我们便可以确定出哪些形的位置点在这根垂直线上， 哪些在它的左边或右边， 离这根垂直线距离是多少等等； 如若用水平线， 我们可以从对象左边的某一点开始平行延伸至对象右部， 可以确定出哪些形的位置点与它平行， 哪些高于或者低于它等等。
四、深入刻画
在我们的写生过程中， 深入刻画是非常重要的一环，它关系到一幅画的质量。在深入刻画阶段， 首先必须对每一个局部进行深入细致的刻画， 要遵循从局部到整体， 再从整体到局部的作画顺序。对画面大的调子要把握好， 切忌把画面割裂开来， 相互之间没有联系， 所以深入刻画这一步工作是前两步的连续和深入， 当然也不排除在深入刻画过程中对某些局部作必要的调整。
所谓深入， 是指在总的素描关系中对某局部细节的具体化， 使得物体的块面转折更加具体， 使物体与物体之间的相互关系以及它们的明暗、质感、空间关系等表现得比较充实。
总之， 在高考素描教学中， 只要善于研究， 善于反思，定能教学相长。教师应尽一切所能立足于学生的角度出发，从实际出发， 有的放矢。让学生从迷惑中清醒过来， 渐渐有轻松愉悦之感， 不断提高他们的认识水平、专业水平与艺术修养， 这应该是我们作为教师， 在教学上应共同追求的东西。
一、观察
对于初学者来说， 由于他们缺乏长期的作业训练和对事物深刻的观察认识，在考试中不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于求成，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部与局部之间的关系无法很好地衔接，常常是某一部分已经画得非常突出和完整，而其他部分还是空白的，其画面效果零乱不堪。许多初学画的同学们往往忽略了这一点，还没坐稳就开始动笔画起来，像这样认为画的成败主要靠手头表现功夫，或者依靠数量积累的认识是十分有害的，会使人逐渐养成一种难以纠正的习惯，而一旦个人的观察方法形成， 再改变它是十分困难的。因此教师在教学当中要十分注意这一点， 以达到艺术教育的初始目的———再认知世界。
二、构图
当我们把观察对象时得到的意象感受转换为可感触的具象画面时， 就需要通过构图在素描纸上将它们按照作者的意图进行恰当的布局安排组合。构图在视觉上能否给人以合适舒服的感觉， 与对象的摆设安排及个人选择角度的感受不同有密切的关系。确定出最佳的构图方案并开始动笔起稿定位的时候， 一定要看出并找到所要表现对象的上下左右形体最突出部位点， 然后根据你所感受观察到的对象的基本特征， 将四个部位点在画面的上下左右用笔轻轻地确定下来。并且以画面上的这四个点为界限， 考虑下一步打轮廓时如何调整形体比例关系。
三、塑造大关系
在大的基本形、比例、动态关系确定出来以后， 一定要将画面放置到远处进行检查。因为在画面跟前我们很难检查出大的基本形、比例、动态是否正确。而当把画面推远， 一切细节局部就变得不那么清晰了。这样我们才能比较容易地一眼看到整个的形体比例关系。检查的时候可以采用以下两种方法：
最好能将画放置在被画对象的旁边， 不要先着急看自己的画面， 而是要用在进行素描习作时的第一步观察时的方法去整体地感觉一下所画的对象， 然后迅速地将视线转移到自己的画面上， 但一定要记住是看到画面的整体， 而不是画面中对象的某一局部， 这时， 如果你画面中基本大形关系的形体与被画对象已经吻合， 假若基本大形关系捕捉的不对时， 马上进行修改。用辅助垂直线与水平线的检查方法校正形， 在我们采用第一种方法确定出对象的大基本形后， 为了进一步检查校正形的准确度， 特别是让一些形的具体位置点能有一种可靠的依据来加以确认，在打轮廓中可以借助用垂直或水平辅助线来进行检查。身体要尽可能坐直， 并最好能正视对象， 用眼睛假设性地画出一条垂直或水平的线， 以它为参照物， 我们便可以确定出哪些形的位置点在这根垂直线上， 哪些在它的左边或右边， 离这根垂直线距离是多少等等； 如若用水平线， 我们可以从对象左边的某一点开始平行延伸至对象右部， 可以确定出哪些形的位置点与它平行， 哪些高于或者低于它等等。
四、深入刻画
在我们的写生过程中， 深入刻画是非常重要的一环，它关系到一幅画的质量。在深入刻画阶段， 首先必须对每一个局部进行深入细致的刻画， 要遵循从局部到整体， 再从整体到局部的作画顺序。对画面大的调子要把握好， 切忌把画面割裂开来， 相互之间没有联系， 所以深入刻画这一步工作是前两步的连续和深入， 当然也不排除在深入刻画过程中对某些局部作必要的调整。
所谓深入， 是指在总的素描关系中对某局部细节的具体化， 使得物体的块面转折更加具体， 使物体与物体之间的相互关系以及它们的明暗、质感、空间关系等表现得比较充实。
总之， 在高考素描教学中， 只要善于研究， 善于反思，定能教学相长。教师应尽一切所能立足于学生的角度出发，从实际出发， 有的放矢。让学生从迷惑中清醒过来， 渐渐有轻松愉悦之感， 不断提高他们的认识水平、专业水平与艺术修养， 这应该是我们作为教师， 在教学上应共同追求的东西。