【摘 要】
：
为纪念中国工农红军长征胜利80周年,国家大剧院创作编排了大型史诗级民族歌剧《长征》。该歌剧采用现实主义手法和线性叙事方法,完美地呈现了当年工农红军长征路上的艰难历程,展示了红军战士们不畏艰险、勇往直前的英雄气概。歌剧《长征》是当代中国民族歌剧的重大成果之一,其创作和表演体现出的深刻的革命内涵和精湛的艺术造诣,代表着中国共产党领导下伟大的长征精神红色血脉的赓续。男高音咏叹调《寒夜中》是歌剧第二幕《湘
论文部分内容阅读
为纪念中国工农红军长征胜利80周年,国家大剧院创作编排了大型史诗级民族歌剧《长征》。该歌剧采用现实主义手法和线性叙事方法,完美地呈现了当年工农红军长征路上的艰难历程,展示了红军战士们不畏艰险、勇往直前的英雄气概。歌剧《长征》是当代中国民族歌剧的重大成果之一,其创作和表演体现出的深刻的革命内涵和精湛的艺术造诣,代表着中国共产党领导下伟大的长征精神红色血脉的赓续。男高音咏叹调《寒夜中》是歌剧第二幕《湘江血战》的选段,形塑的是一位优秀的红军指战员彭政委的高大形象和英雄气概。歌曲的历史背景是,1934年10月,第五次反“围剿”遭挫后,中国工农红军撤离中华苏维埃中央政府所在地瑞金,进行战略转移,红军某团曾团长和彭政委带领一部分伤员队伍踏上长征路。离开瑞金后的湘江战役,是红军长征中遭遇的最惨烈的一战。红军在十倍于我的敌人“围剿”中血染湘江,经过激战,终将敌人击退。激战后的深夜,彭政委面对与敌人殊死搏斗后疲惫不堪熟睡中的战士们,唱起《寒夜中》,抒发了他对红军同志们的无限赞美和热爱,道出了红军指战员们对革命理想的坚定信念和对革命胜利的执着信心。在革命最危难的时刻,这样温暖、深沉且有力量的咏叹调鼓舞了广大战士们的士气,凝聚了为理想战斗绝不后退的革命意志。《寒夜中》作为男主角彭政委的第一段咏叹调,虽然只有短短的六分钟,但集中体现了工农红军的革命理想,对战友的眷恋之情。在音乐手法上,表面平实,实际则有深藏深情厚意和情绪变化,从开始的深情述说,转到情绪激昂心情澎湃的进行曲,最后全曲达到高潮,与旋律起伏的是作曲家在调性上也精心设计了变化处理,让广大群众欣赏歌剧时能够感受到彭政委的内心起伏的情绪。本文以咏叹调《寒夜中》唱段为主要研究对象,将在笔者收集相关资料、认真研读歌剧脚本、并结合相关艺术实践的分析,对该曲进行全面而深入的研究,即包括对该唱段的创作背景、曲式结构、音乐特征、歌曲演唱润腔及其舞台表演、人物影响塑造等多方面进行深描分析与综合阐释。其写作目的是让更多的当代年轻人,更好地演绎此类作品,让更多的年轻人更够更加直观地感悟中国工农红军的长征所传承的红色精神谱系。
其他文献
分工是马克思主义哲学中的一个重要范畴。尽管马克思没有专门研究分工的著作,但是马克思对于分工问题的关注和思考贯穿于他的研究中。马克思的分工理论揭示了资本主义社会发展的本质和规律,用马克思的分工理论反思当下社会现实具有重要的理论价值和现实意义。本文主要从三个方面展开:首先,本文考察了马克思分工思想的理论资源及其发展脉络。马克思的分工理论是在批判继承古希腊思想家、古典经济学家以及空想社会主义者的分工思想
87版电视连续剧《红楼梦》中的音乐作品广为流传,其动听的音乐旋律与优美的歌声被广大的人民群众所喜爱。歌曲《叹香菱》作为12首作品当中的一首,具有十分浓厚的艺术特色。本文以歌曲《叹香菱》为研究对象,从音乐创作背景、音乐本体特征、演唱技巧与情感表达三方面对歌曲进行深入的探究,将音乐风格、音乐结构、词曲关系、伴奏特点以及演唱技巧与情感表达进行分析归纳与总结,从而得出歌曲《叹香菱》具有十分重要的艺术价值的
本文所分析的是钢琴版本《炎黄风情》第一乐章《燕赵故事》,河北地区的音乐,第一乐章又分为《小白菜》、《小放牛》、《茉莉花》、《对花》四首钢琴曲。本文第一章简述该部作品的创作背景,简述西洋管弦乐版与钢琴版创作时的历史、人文等背景,简述我国从20世纪初至今管弦乐和钢琴根据地方民歌改编的发展。第二章分析民歌素材在该部作品中的引用与创作手法,分析民歌主题在钢琴中的体现、主题的扩充与补充、主题在不同声部的变化
《天下乡亲》是大型声乐套曲《西柏坡组歌》第三乐章《清风》四首歌曲其中之一,作曲家臧云飞将戏曲板腔体结构融入其中,为该作品增添了抒情色彩,歌词由著名军旅词作家王晓岭执笔,李劲、王杨、刘海涛合作完成,借鉴了诗歌的“赋比兴”表现手法,完成了日常生活到品鉴欣赏的过渡。本文以《天下乡亲》的艺术处理为切入点,先后对其创作背景、音乐特征、演唱处理等方面进行深入研究,从曲式结构、词曲关系、钢琴伴奏、技巧运用、情感
黄安伦的《序曲与舞曲》是一首优秀的作品,在其众多的作品中脱颖而出,流传中外。作品采用髙山族音乐为创作素材,创作中融入了大量中国民间音乐元素,是一首高质量的且富有中国民族风格的钢琴作品。而针对此类作品的现实演绎,则需要从民族气韵的表达层面加以诠释,只有在演奏中把握好外在技巧层面的“韵”与内在精神层面的“气”,做到“气韵生动”,才能真正理解、演奏好这首乐曲。该作品体现出作曲家强烈的爱国主义情怀,同时不
数字经济不仅是文旅产业转型升级、淘汰落后产能的重要外部刺激因素之一，也是文旅产业未来发展的生态环境。基于产业融合的理论框架，本文从技术融合、产品融合和业务融合三个方面审视文旅产业与数字经济融合的现状，发现存在的短板。推进我国文旅产业与数字经济的深度融合，从宏观层面应完善政策体系、做好顶层设计；中观层面应壮大市场主体、健全投融资渠道；微观层面应优化人才结构、加强资源整合。
汉字是中国文化的载体,其自身更是中华民族优秀传统文化不可或缺的部分。作为使中华文化走向世界的国际中文教育,汉字教学便也是重要教学内容。而外国学习者一直认为汉字是学习汉语的难点之一,尤其是汉字中的形近字、形近偏旁更是学习者学习和掌握的难点,故本文将探究如何有效开展国际中文教育中汉字形近易混偏旁教学,帮助汉语教师深入了解并讲清楚形近易混偏旁的区别,尤其是那些构字能力强的形近易混偏旁,进而使汉语学习者避
竹笛是中国历史最悠久的传统乐器之一,有着漫长的发展历程。其表现形式从伴奏乐器发展为独奏、重奏等多种表现形式。作曲家和演奏家们还在继续挖掘着竹笛作为中国传统乐器的表现力。现当代充斥着各种各样的音乐文化和表现形式,自20世纪发展起来的电子音乐,以其独特的创作方式、技术手段和音响特点,在经历了具体音乐、磁带音乐、电子合成音乐和电子计算机音乐的发展阶段之后,逐步成为当今的一类主流音乐形态。目前,已经有很多
近几年来，文化类电视节目如雨后春笋般涌出，出现了很多“爆款”节目，中央广播电视总台是其中的绝对主力军和主要引领者。2022年，由总台打造的大型文化节目《诗画中国》，依托全新的视角、样态和手段，深入挖掘中华传统文化的美学价值和时代意义，为新时代文化节目的创新发展提供了有效借鉴。本文即从艺术、技术和思想3个维度出发，着重探讨节目的创新融合之道，通过对《诗画中国》创作经验的梳理促进提升相关文化类节目的策
《铁马吟》是山东筝派传承人赵登山先生创作的古筝独奏曲,乐曲以歌颂佛家为主旨,描绘出钟声悠扬,佛声祥和的景象。乐曲一经问世,便深受广大筝友的喜爱。目前有王中山、王蔚、高雁、周望等多名筝家的演奏版本。文章以赵登山先生演奏的《铁马吟》为研究对象,从“音高”、“节奏”、“力度”、“音色”四个音乐要素进行定量定性分析。通过研究,掌握赵登山先生在《铁马吟》中的音韵相合的演奏要点以及风格特征,为演奏者提供参考。