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自1979年以来，在开放、宽松的环境下，版画艺术面临着如何使自己审美视野向更广方向拓展的问题。外来文化模式的猛烈冲击，对本土文化的深层反思，版画家们在面对文化的多种选择的可能时也必须做出自己指向未来的抉择。 中国当代版画自80年代开始从统一的模式中逐渐解脱出来，版画家们的创作面貌有了多种表达方式，改变了以往主题先行的教条刻板的创作标准。同时，又以铜版画、石版画和丝网版的推广以及实验性综合版画的兴起，而一改以黑白木刻为正宗的主流版画语系态势。90年代以来，一部分版画家已不满足于在再现生活的层面上去留恋顾盼，他们试图去寻找自己文化的母体，从中建立自己个性鲜明的创作面貌。 在面对民族文化的选择时，出现了两种不同的层面。一种是重视“地域特色”，以显出特定的形式特点和文化特点。另一种是侧重于对传统文化的反思，力图从更深远的文化历史背景上揭示积淀在民族精神、民族性格等文化心理结构中的潜在内涵，使创作出现一种难得的民族风格和东方美学韵味。 本文重点分析近年版画创作中本土风格产生的原因，具体的就一些代表性的画家进行分析，以此对当前的本土风格版画创作状况作一个描述，最后对当前的版画创作状态进行总结。 第一章诱因和条件：版画本体语言的本土文化选择 本章考察了在相当长的一段时期，由于漠视版画本体语言民族文化含量而造成创作面貌的空洞和浅薄。 第二章本土文化影响下版画家创作的自主选择 本章主要就当前的版画创作形态，进行个案分析。 第三章意义和局限 本章主要分析强调本土文化对于当下版画创作的意义；本土文化自然也有负面的成分，还有一些版画文化含量浮浅，如何站在时代的背景下面对传统文化，如何在现有的层面上升为更自由的艺术创造的美学高度。 结语将就版画创作的现状和本土民族文化选择的重要性作一宏观概括。