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读图时代是艺术传播学界对信息传播当下阶段所做的理论概括，指的是以视觉图像为中心的信息传播模式在全球化条件下迅速蔓延，在各类媒体占据显要地位这一新的发展趋势。广告艺术作为一门与视觉图像息息相关的现代实用艺术，在全民日常生活中已经无所不在，成为读图时代艺术传播的一种主要形式。无论印刷媒体、电视媒体、网络媒体，还是获奖广告、日常商业广告、公益广告，广告艺术的视觉化程度与日俱增。用精美而富于创意的视觉图像来承载和传递广告信息业已形成潮流。这就要求我们对读图时代的广告艺术展开认真研究，以便在理解认识的基础上，更加主动自觉地面对这一现实。
本课题针对当下广告艺术图像化的现实，从现代广告经典案例出发，立足于美学、图像理论、广告学等学科的现有成果，以读图时代的广告审美活动为主要内容，从视觉美感的形成深入剖析审美心理的变化，探讨读图时代背景影响下的审美需求在社会形态、信息传播、科技发展、文化转向以及视觉修养中的新变化，进而摸索到一个规律性变化：广告受众在读图时代的审美需求正在从视觉美感的形式美上升到意蕴美。这一改变将从独特创意、策略预期、生活符号、艺术整体、媒体整合等方面，赋予广告艺术巨大的创新空间。
以此为契机，课题进一步探讨广告艺术如何以视觉优势来激发人们的审美情感，使人们在获得视觉美感的同时，寻求审美心理的满足，并尝试从广告受众、创作者、创作过程、传递过程及广告媒体五个方面阐述广告艺术的创新方向，以期推动广告艺术发展，增进广告受众的审美互动，促进视觉形式美和意蕴美的和谐统一，促成广告艺术可持续发展。