【摘 要】
：
歌剧选段《五年前,你说你爱我》自问世以来便受到广大美声学习者的青睐,更有很多的歌者对其进行诠释与演唱,在众多歌者当中最广为流传的便是迪里拜尔、周晓琳两位歌唱家的演唱版本。迪里拜尔的演唱版本具有张力的演唱特点将歌曲情感展现的十分饱满,迪里拜尔的声音无不展现着其老道、成熟而又稳重的声音特点,不仅歌声婉转动人,她那赋有磁性、强势中又带着一丝温柔的演唱特点与故事情节高度融合。周晓琳演唱版本歌声深情动人,在
论文部分内容阅读
歌剧选段《五年前,你说你爱我》自问世以来便受到广大美声学习者的青睐,更有很多的歌者对其进行诠释与演唱,在众多歌者当中最广为流传的便是迪里拜尔、周晓琳两位歌唱家的演唱版本。迪里拜尔的演唱版本具有张力的演唱特点将歌曲情感展现的十分饱满,迪里拜尔的声音无不展现着其老道、成熟而又稳重的声音特点,不仅歌声婉转动人,她那赋有磁性、强势中又带着一丝温柔的演唱特点与故事情节高度融合。周晓琳演唱版本歌声深情动人,在演唱的过程中运用了弱声处理,她的声线饱满,情感充沛,音色柔和而又浑厚,演唱《五年前,你说你爱我》更是将她稳重沉着、含蓄当中而又不乏一丝深情的演唱特点将歌曲内容与情感诠释的恰到好处。在演唱过程当中,笔者借鉴了周晓琳版本的《五年前,你说你爱我》中的方式进行演唱。首先从音色以及风格上笔者与其较为接近,均呈现出较为柔和深沉的音色,在此基础之上,笔者同时借鉴了迪里拜尔版本中与伴奏结合通过速度的细微调整来体现张力的音乐特点,主要原因是由于在笔者学习与演唱过程当中与艺术指导均为钢琴伴奏合作,所以具有能够运用速度的细微调整来展现张力的客观条件。在情感表达的深入处理上,笔者则是着重的借鉴了两位歌唱家演唱中的处理方式,具体呈现出为运用演唱技巧的处理来表达音乐的情感,运用情绪“高低差”的对比营造悲伤至极的情绪相互配合,以此对音乐前段中“悲伤”的情感进行表达。在后段中为了能够展现出“怜”的情感,笔者借鉴了迪里拜尔《五年前,你说你爱我》版本中恳求的语气,以此表达出内心仅有的挣扎。
其他文献
现当代架上绘画,是各类传统造型艺术形式,在架上艺术的综合发展,是在当代视觉文化行为上的延展。在多元艺术交流中,面临着当代艺术的冲击,如装置、影像等,多元的艺术价值思维否定着传统绘画的价值。架上绘画的“绘画性”在现当代多元艺术行为中,保持绘画本身的叙述性和视觉性价值被质疑,现代绘画是对印象派的延续和抽象立体主义绘画的再表达,进入当代架上绘画已形成多元复杂的生态。学院三年的专研和实践,创作与习作在架上
蒙古族是有着悠久历史的北方游牧民族,蒙古族文化是传统的游牧文化,它具有鲜明的民族特色与地域特征,对中华文明的发展有着深远影响。随着社会的进步,素质教育的完善,人们的传统文化需求也日益增长,当今越来越多的艺术家开始从游牧文化中汲取养分,以蒙古族为题材来进行绘画创作,以此反映蒙古人的生产生活、风俗礼教等。我的系列绘画创作也是以蒙古族的日常生活、祈福祭祀、劳动生产、传统竞技等方面为主题,展现新时代牧民们
当代水墨人物画与中国传统绘画相比,并不是传统笔墨文化的延续,而是在现代经济、政治、文化的大环境下孕育出的反映当代审美需要的艺术创造,它有着与传统绘画截然不同的使命和价值。当今社会背景下的水墨人物画,是以人物形象为载体,以表现其生动的形象内容来传达艺术家对现实的描写并以其表达情思与价值,使其表现形式更自由、更多元。如何在水墨人物画发展的大形势下,运用不同的笔墨形式和个人情感,并结合当代文化归宿创造出
随着版画越来越具有包容性,不断向其他艺术形式学习借鉴,探寻自身发展的可能性,黑白木刻的表现形式呈现出多样化的态势,黑白木刻的画面构成亦呈现丰富的样式。鲁迅说:“木刻究以黑白为正宗”,因此在读研期间笔者选择精修黑白木刻并研究黑白木刻的画面构成。画面构成中的黑白需要构成要素点线面形色辅助来完成,该如何组织构建这些要素来为画面表现服务,未来如何发展也成为专注于黑白木刻的创作者长久深入探索的问题之一。本文
本文在梳理当代蒙古族题材工笔人物画发展历程及研究现状的基础上,分析当代蒙古族题材工笔人物画的风格特征与代表画家及其作品,并从绘画实践者的角度将传统与现代的绘画观念注入到笔者的创作《瞬间》系列作品中,将蒙古族人民的人物形象、精神面貌以及情感表现融为一体。本文将从以下几个方面论述。第一章结合蒙古族人民的地域环境、民俗民风等方面,阐述当代蒙古族题材工笔画的发展现状,同时选取当代蒙古族题材工笔画的代表画家
二人台是广泛流行于晋、蒙、陕、冀、宁五个省区,是集歌舞、曲艺、牌子曲、戏曲为一体的民间艺术。它诞生于山西地区,成长于内蒙古地区,是伴随着“走西口”这一塞外谋生的移民文化,经历岁月千锤百炼发展而成的综合性民间艺术。《走西口》是二人台最具有代表性的传统剧目之一,在二人台的形成和发展的历史上起到了至关重要的作用。如今《走西口》以各种艺术形态和表现方式广泛流传于晋、陕、蒙、冀、宁乃至全国各个地区。二人台《
《我心永爱》选自中国原创歌剧《玉鸟兵站》中的第三幕（女主人公阿朵的咏叹调唱段）,该歌剧是张卓娅、王祖皆1999年为总政歌舞团全军第七届文艺汇演所创,而后也参加了国庆五十周年献礼的演出。二人被称为“乐坛伉俪”,是我国民族歌剧创作领域的代表人物。本文以《我心永爱》的创作背景及旋律情感发展为思考切入点,主要论述《我心永爱》两种演唱版本的比较,重点论述笔者的演唱诠释及对两种演唱版本的学习借鉴。第一章,通过
音乐剧《阿依达》改编自威尔第同名歌剧《阿依达》,全新的演绎独具风味且备受观众喜爱,成为值得深入研究的经典音乐剧作品。本文研究的是剧中女二号安奈瑞斯的人物塑造与唱段诠释,笔者将围绕戏剧人物形象与剧中经典唱段两方面进行深入剖析,并结合音乐剧与美声的学习及实践经验提出个人理解与塑造方式见解。本文共包括三章内容:第一章以戏剧人物形象方面为切入点,对安奈瑞斯的人物形象进行分析,并以本人的实践体会为经验论述了
随着时代的发展进步,综合版画由于其独特的兼容性、丰富的表现形式以及特殊的绘画语言特点,越来越受到年轻艺术家的青睐。作为版画发展中的新兴版种,与传统的木版、铜版、水印版画不同,并非采用单一的凹、凸、漏、平这四种技法,而是采用多元的材料、不同的技法结合创新来完成。在突出作品主题、创作方式、材料选择、技法应用、印刷方法上具有广泛的选择,表现出的艺术特点也不尽相同,具有独特的艺术特征。本文以《消逝》系列作
皮雕是在植鞣革上雕刻、绘画而形成的立体或半立体皮革制品,蒙古族皮雕以皮革雕刻的艺术形式记载蒙古族的文化与习俗。当代蒙古族皮雕作为内蒙古地区民族工艺品之一,其富有质感的皮革与经典图案以符号化的语言呈现于大众视野。本文以2000年至2020年的蒙古族皮雕作品为例,分析其视觉符号与其价值。本文的绪论部分,以本文作者走访调研并搜集呼和浩特市蒙古族皮雕生产基地的皮雕作品为基础,搜集文献阐述该领域的研究现状并