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水墨符号是一种标志，本身就是一种文化语言，它仿佛在诉说着人们对这个世界的感知以及心灵深处的感悟，对源远历史的沉思和对未来的某些憧憬。在无休止的追问中，它渐渐的被我们所知晓。苦瓜和尚云:“故君子惟借古以开今也。”其中包含了两层涵义:“借古”和“开今”，两者构成了对立统一的矛盾关系。“借古”和“开今”寓意着传统水墨符号与现代视觉传达设计之间的关系。我的论文借此想为水墨符号这种历史沉淀悠久的表现形式在当代视觉传达设计中找到一个相对正确且独立的定位，其次是想探求中国水墨形态艺术到底给现代视觉传达设计艺术带来了什么？最后给艺术的传统与现代这两个大的体系一些见解。 中国传统的水墨艺术经过历史的沉淀，以其简练明快而率真的表现张力，及悠长深远的意境，显示了其自身的独特性，在现当代世界艺术中是一种独特的表现形式。通过研究分析水墨画中的具象和意象水墨符号，如笔墨技法、意境表现及画面结构等，探索水墨的意境表现及其内在含义。提炼出具有中国特征的水墨符号，并将这些水墨符号视觉化，将其灵动性和含蓄性运用到当代视觉传达设计中会产生独特的视觉效果。水墨与设计相结合是当代艺术发展的新形式，在水墨符号运用的同时又不忽视设计本身的内在属性是我们始终应该追寻的一种平衡。本文重点分析研究水墨融入设计的内在精神品格及外在表现方式，通过实例论证和分析，并结合自身的设计实践来研究水墨符号与视觉传达设计的内在联系。 在我的观念里西方艺术家画面格调明快、活泼，空间、形体、光线色彩都很注重。而中国在绘画语言中则更为注重神韵，讲究用线的疏密粗细，整体画面的和谐生动，在似与不似间追寻沉稳、婉约唯美、含蓄的表达方式。所以水墨带给我们的生活情趣是无可超越的。由此，在我的论文中着重强调设计理念的时代性，以全新的视觉和思维解读当代设计水墨的外在形式和内在品格。本文通过解构水墨符号发现其审美特性及其自身独特的表现力，结合一些国内外设计美学理论知识，对水墨符号在视觉传达设计中的体现与创新做了一个深层次的考虑。借助水墨的偶然性和渗透性更具表现性、更自由的运用水墨符号来传达设计的精神理念。本文结合一些作品的赏析来更好的诠释设计和水墨的关系。