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禅宗作为移植自印度佛教古树的中国奇葩，其所蕴含的丰富美学内涵深刻地作用于中国美学史。本文试图从深层角度挖掘禅宗与艺术联姻的契机、过程和结果。全文共分为三部分：
第一部分：绪论，探讨禅宗美学研究的重大意义，总结前人对禅宗与艺术关系的研究成果，选取从心理机制入手的研究角度。
第二部分：正文，分四章。第一章首先以禅宗与艺术共通的“以心为本”入手，挖掘禅宗与艺术共通契机。接着，论证“不立文字，心心相印”的禅悟与艺术的心理发生机制有着相通之处，此关系使二者在长期的交融中相互影响。
第二章从主体的角度讨论禅宗的自性和艺术活动主体精神之间在重自力而非他力、从客观世界中体验自我和具有鲜明的个体独创性这三方面实现了互通。
第三章从认识方法的角度，论证了禅宗顿悟思维方式与艺术思维中直觉直感、艺术沉思和艺术灵感闪现的无意识有着原始的相通，肯定禅宗在与艺术交融的过程中对中国的审美心理体验和艺术思维产生了积极影响。
第四章从作用结果来看，禅宗与艺术之间共通的心理机制，使中国文学艺术从唐代以后表现出心灵化和意境化的倾向。禅境与艺境的自由交融是中国古典美学所追求的至高审美体验，更是一种至高无上的人生境界。
第三部分：结语，笔者在讨论禅与艺术二者共通的心理机制过程中运用禅宗伟大的中观之法，超越二元论束缚，即可发现：禅与艺术存在深层意义的交融，二者关系早已是禅中有艺，艺中有禅，难分界限。乘着禅宗的双翼，中国古典美学进入了艺术心理学时代。