黎小锋纪录片风格研究

• 作 者: 张文洁
• 出 处: 苏州大学
• 发表日期: 2018年01期
• 关键词: 黎小锋纪录片 风格 “隐喻性”符号 间离效果

在中国独立纪录片的环境中,纪录片创作者带着他们对现实生活独到而细腻的感官去体察社会,他们以镜头的视角记录着我们极易忽视又不易察觉的方方面面。黎小锋,作为21世纪初中国独立纪录片早期实践者之一,他的作品以鲜明的风格和独特的气质产生了很大的影响,但在当下的纪录片研究中却很少被提及。笔者认为这种状况应该改变,为此而对黎小锋纪录片进行全面和深入的探讨。本文尝试对黎小锋纪录片进行整体把握,系统分析黎小锋纪录片的风格特质,并且基于风格研究的基础上展开对纪录片介入性的阐述,从而揭示纪录片的介入不仅仅是对拍摄者生活的介入,也是对被拍摄者生活的“另类介入”。全文分为四章,第一章是对黎小锋纪录片进行创作概述,不仅仅包含着时代背景的变化,还有个人创作背景以及创作理念的呈现。第二、三、四章是基于作品对黎小锋纪录片风格进行的概括总结。作品是每个纪录片导演的创意结晶,黎小锋的每一部作品都包含着他要呈现的影像特质,对每一部片子的解读是对导演纪录片风格追溯的开始,也是更加熟悉创作者的介质。第二章围绕黎小锋纪录片中“隐喻性”符号特质进行着重剖析,深刻挖掘“仪式化符号”、“生命符号”“超现实场景”中符号所携带的隐喻性意义。第三章深入探讨了黎小锋纪录片的“间离的效果”,本章独特之处在于将拍摄者的介入看作是影像的一种间离方式,从而挖掘间离背后的影像意义。第四章重点分析黎小锋纪录片中沉郁的诗学特性。黎小锋的影像正如他诗人的身份,影像由内到外散发着一种像诗一样多样性解读的可能,带给观众的反思更为警醒而深刻。总之,黎小锋通过记录影像深刻地把握住一个人、一类人抑或一个阶层在当下社会的命运,使人文情怀与公共意识的种子在更多的观众心中播撒,并随着时间的增长成为一种共识,并引发对现实社会的深刻反思。